具体描述
| 图书基本信息 | |||
| 图书名称 | 强线描——人物速写 描摹1+1 | 作者 | 王靖宇 |
| 定价 | 68.00元 | 出版社 | 重庆出版社 |
| ISBN | 9787229086091 | 出版日期 | 2014-09-01 |
| 字数 | 页码 | ||
| 版次 | 1 | 装帧 | 平装 |
| 开本 | 8开 | 商品重量 | 0.4Kg |
| 内容简介 | |
| 《强线描——人物速写·描摹 |
| 作者简介 | |
| 王靖宇，黑龙江省北安人，曾出版多本速写临本及多本速写合集，现任至尚美术学校教学校长，近十年高考教学经验。 |
| 目录 | |
| PART 0NE形体与用线 01 什么是形体 02 必备的形体知识 03 大师都在强调的形体 04 内部形体与外部用线 PART TWO 技法与用线 01 线条专项训练 02 必备的线描技法 PART THREE 三姿与蒙画 01 蒙纸画局部 02 蒙纸画站姿 03 蒙纸画坐姿 04 蒙纸画蹲姿 PART FOUR 三姿与描摹 01 描摹＆训练 PART FIVE 临摹与提升 01 基础动态 02 主题动态 |
| 编辑推荐 | |
| 《*强线描——人物速写·描摹*强速写系列是一套针对基础读者使用的技法辅导书，“*强”的意义是对教学作了一个诠释：更好的教学方法、更优质的素描范画，各种优势的结合，形成了该套“*强”丛书。 |
| 文摘 | |
| |
| 序言 | |
用户评价
对于我这种手残党来说，画人物一直是一件令人头疼的事情。但《强线描——人物速写 描摹1+1》这本书，却给了我很大的信心。王靖宇老师的讲解风格非常亲切，他的线条也给人一种“稳健而生动”的感觉。书中的“描摹1+1”的学习方法，非常适合初学者。它不是让你一开始就去画复杂的人物，而是从最基础的线条入手，教你如何用最简单的线条来表现人体的基本结构。我特别喜欢书中关于人体比例的讲解，他用直观的方式，告诉你各个部分的比例关系，让你更容易掌握人物的整体造型。而且，他对人物表情的刻画，也非常有趣。一个简单的微笑，一个惊讶的眼神，他都能用几个关键的线条来表现。这让我明白，画人物并不是要把所有的细节都画出来，而是要抓住最能代表人物特征的几个点。这本书给了我一个全新的视角来看待人物速写，不再是觉得它遥不可及，而是觉得它充满了乐趣和可能性。我开始尝试着去观察身边的人，用我学到的线条去捕捉他们的瞬间。
评分作为一名平面设计师，我深知“简洁”的力量，而《强线描——人物速写 描摹1+1》这本书，恰恰将这种力量展现得淋漓尽致。王靖宇老师的线条，给人一种“少即是多”的视觉冲击力。他并非追求繁复的细节，而是通过极具概括性和表现力的线条，快速地勾勒出人物的形象和神韵。书中的“描摹1+1”概念，我理解为“观察与再现”的循环过程。在“描摹”优秀范例的过程中，我不仅在学习技巧，也在学习如何“看”和如何“感受”。我印象深刻的是书中关于人物动态的讲解，他能够用极其简练的线条，描绘出人物行走、跳跃、甚至是在人群中穿梭的动态感。这对于我从事的设计工作非常有帮助，能够快速地捕捉到人物的动势，并将其运用到我的设计作品中。而且，书中对不同年龄层人物的刻画，也各有侧重。例如，儿童的线条可能更显得稚拙、活泼，而老年人的线条则可能带有岁月的痕迹和沧桑感。这种对人物特征的精准把握，让我看到了线条的无限可能性。它不仅仅是塑造外形，更是传达人物的生命轨迹和内在世界。
评分读完《强线描——人物速写 描摹1+1》，我仿佛开启了一个全新的视觉维度。在此之前，我对速写总有一种“画得快就行”的误解，但王靖宇老师的书彻底颠覆了我的认知。他强调的“强线描”，不是指线条的粗犷或蛮力，而是线条的“力量感”和“生命力”。这种力量感体现在对形体结构的精准把握，对动态的敏锐捕捉，以及线条本身的张力。而生命力，则源于对人物内在情感和精神状态的深刻洞察。书中的“描摹1+1”模式，让我明白了“临摹”与“创作”之间的桥梁。它并非鼓励生搬硬套，而是通过引导读者去分析优秀作品的线条运用、结构布局、虚实对比，从而内化为自己的表达方式。我印象最深的是关于人物动态的解析，无论是行走、站立、甚至是静坐，王老师都能用极富概括性的线条，将人物的姿势、重心、以及潜在的运动趋势展现出来。这让我开始思考，速写不仅仅是对静态瞬间的记录，更是对运动过程的理解和预判。以前我画人物，总是在“画”身体，而现在，我开始尝试去“感受”身体，去理解身体是如何受力，如何保持平衡，以及如何在空间中移动的。这种“意会”的过程，正是这本书所极力倡导的。它让我明白，速写高手之所以能够“神速”，是因为他们已经将对形体、结构、动态的理解，融入到了肌肉记忆之中，线条的挥洒，已经成为他们思考和表达的自然延伸。
评分我是一名在艺术院校学习的学子，虽然接触过不少绘画基础教程，但《强线描——人物速写 描摹1+1》这本书却给了我一种前所未有的启发。王靖宇老师的绘画风格，兼具写实功底与写意精神，他笔下的线条，既有扎实的解剖学支撑，又不乏流畅的韵律感。书中的“描摹1+1”教学法，非常适合我们这种需要不断提升技巧和理解力的学生。它不是简单地让你照猫画虎，而是引导你深入理解原图的线条是如何塑造形体、表达情绪的。比如，在处理人物面部表情时，王老师会详细讲解哪些线条可以勾勒出喜悦的弧度，哪些线条可以表现出忧郁的沉重，哪些线条又能传递出坚毅的力量。这种对线条“情感化”的处理，是我之前从未深入思考过的。而且，书中对不同年龄、不同性别、不同职业的人物速写都有涉及，每一种都有其独特的线条特点和表现方式。我特别欣赏他对衣物褶皱的描绘，寥寥几笔，就能勾勒出布料的材质、垂坠感以及人物身体的起伏。这让我意识到，速写并不仅仅是人物本身的骨骼，更是包裹着骨骼的皮肤、肌肉以及衣物，这些元素共同构成了我们所见的“人”。这本书教会了我，如何用线条去“听”人物的故事，去“读”人物的内心，从而让我的速写不再是简单的“复制”，而是充满了生命力的“再创作”。
评分作为一个对艺术有追求的普通大众，我一直在寻找一本能够真正提升我绘画技能的书。《强线描——人物速写 描摹1+1》这本书，绝对是我近年来读过的最有价值的书籍之一。王靖宇老师的画风，给我一种“细腻而有力”的感受。他的线条，既有雕塑般的坚实感，又不失水墨般的灵动。书中的“描摹1+1”的教学理念，让我明白了“模仿”与“创新”之间的微妙关系。它不仅仅是让你去复制，更是让你在临摹的过程中，去理解作者的思考过程，去揣摩线条背后的逻辑。我尤其喜欢书中对人物肌肉和骨骼结构的线条表现。虽然是速写，但你能明显感受到他对手绘解剖的深刻理解。他能够用最精炼的线条，勾勒出人体的力量感和动态美。这让我明白了，好的速写，不仅仅是外形的模仿，更是对人体内部结构的感知和表现。通过这本书，我开始重新审视自己的绘画方式，不再满足于简单的形体描绘，而是开始思考如何用线条来“讲述”人物的故事。
评分《强线描——人物速写 描摹1+1》这本书，给我最大的感受就是“自由”。王靖宇老师的线条，充满了生命力和创造力，仿佛不受任何束缚，却又恰到好处地捕捉到了人物的神韵。书中的“描摹1+1”的学习模式，让我觉得很有启发性。它鼓励我去“玩”线条，去尝试不同的笔触和节奏，去发掘线条本身的表现力。我特别喜欢书中对于人物动态瞬间的刻画，无论是奔跑、跳跃，还是一个回眸的瞬间，他都能够用极具冲击力的线条，将人物的动作定格。这让我明白了，速写不仅仅是对静态的记录，更是对动态的感知和表达。以前我画人物，总觉得有点僵硬，缺乏动感，看了这本书之后，我开始尝试用更流畅、更有节奏感的线条去表现人物，也取得了意想不到的效果。这本书让我感受到，速写是一门充满自由和创造力的艺术，它能够让你用最简洁的语言，去表达最丰富的情感和最生动的画面。
评分这本《强线描——人物速写 描摹1+1》真是让我惊艳了一把！作为一个长期以来对手绘人物速写充满好奇，却又苦于不得其法的普通爱好者，这本书的出现无疑是一场及时雨。翻开书页的那一刻，我就被王靖宇老师那笔触的力度与节奏深深吸引。他不仅仅是在描摹，更像是在用线条雕刻，将人物的灵魂和动态捕捉得淋漓尽致。书中的“描摹1+1”这个概念，看似简单，实则蕴含了深厚的教学逻辑。它并非简单地复制粘贴，而是引导读者去理解线条的“语言”，去感受对象“呼吸”的节奏。我尤其喜欢其中解析线条如何表现体积、如何塑造光影的部分，那些看似随意的挥洒，实则处处是匠心独运的考量。通过对不同质感（比如衣服的褶皱、头发的发丝、皮肤的光泽）的细致分解，我开始真正理解到，速写不只是快，更是准、是神似。很多时候，我尝试去画一个人，总觉得少了点什么，要么呆板，要么比例失调，要么就是毫无生气。但这本书却像一位循循善诱的老师，耐心地告诉我，每一条线都应该有它的“目的”，它服务于结构，服务于情感，服务于瞬间的动态。它教会我如何用最少的笔触，去概括最丰富的形体，如何通过简单的线条变化，去暗示复杂的内心世界。这种“少即是多”的哲学，在速写中体现得淋漓尽致，让我受益匪浅。
评分作为一名漫画爱好者，我一直想提升自己的人物速写能力，但市面上很多教程都过于理论化，或是停留在基础的轮廓描绘。直到我遇到了《强线描——人物速写 描摹1+1》。这本书的特点在于它的“实战性”和“启发性”。王靖宇老师的速写作品，充满了生活气息和动态美，他笔下的线条，不是冰冷的几何图形，而是充满了温度和情感的表达。书中的“描摹1+1”模式，更是将“观察”与“表现”紧密结合。它不是简单地让你临摹，而是引导你去分析原图作者是如何运用线条来捕捉人物的神韵和瞬间的动作。我特别喜欢书中对于不同情绪下人物面部表情的线条解析，比如一个微笑，可以通过嘴角上扬的弧度、眼角的细纹来表现，而一个惊讶，则可以通过眉毛的抬起、嘴巴的张开等来体现。这种细致入微的观察和精准的线条运用，让我受益匪浅。而且，书中还涉及了如何用线条来表现人物的身体语言，例如一个人在思考时的姿态，或是一个人在奔跑时的动感。这些都是在漫画创作中非常重要的元素。通过学习这本书，我感觉自己对人物的理解更加深入了，不再只是停留在表面，而是开始去捕捉人物的内在气质和外在动态之间的联系。
评分一直以来，我都对手绘插画有着浓厚的兴趣，特别是人物速写，总觉得能够快速捕捉人物的精髓，是一项非常重要的技能。直到我看到了《强线描——人物速写 描摹1+1》这本书，我才真正体会到什么叫做“强线描”。王靖宇老师的线条，给我的感觉就是“有力而有魂”。“有力”体现在他对人物结构和动态的精准把握，每一次落笔都仿佛带着思考和判断；“有魂”则体现在他对人物神态和情感的细腻捕捉，寥寥几笔，就能赋予人物生命。书中的“描摹1+1”的教学模式，非常有意思，它不是简单地复制，而是让你在“描摹”一个对象的同时，也在“描摹”自己的理解和感受。我尤其喜欢书中对于人物表情和手部动作的刻画，这些细节往往是人物神态的关键，而王老师却能用最简洁的线条，将其表现得淋漓尽致。比如，一个微小的皱眉，一个不经意的耸肩，都被他捕捉得恰到好处。这让我开始反思自己平时的速写，是不是过于关注整体的形，而忽略了那些能够让人物“活起来”的细节。通过这本书，我学习到了如何用线条去“说话”，去传达人物的情绪，去暗示人物的性格。这种从“形似”到“神似”的转变，正是速写艺术的魅力所在。
评分当我拿起《强线描——人物速写 描摹1+1》这本书时，我并没有抱有太高的期望，因为我尝试过很多速写教程，但都收效甚微。然而，王靖宇老师的作品和讲解，彻底颠覆了我的看法。他笔下的线条，有一种“遒劲而细腻”的魅力，既有力量感，又不失对细节的关注。书中的“描摹1+1”理念，让我明白了“观察”的重要性。它引导我不仅仅去看形体，更要去感受形体背后的结构、体积以及光影。我印象特别深刻的是，书中对人物颈部和肩部线条的处理，寥寥几笔，却能清晰地展现出脖子的长度、肩部的走向以及肌肉的起伏。这让我意识到了，原来速写可以如此精妙，如此富有表现力。而且，书中对于不同人物的姿态，都有着细致的分析。例如，一个弯腰捡东西的动作，他会告诉你如何用线条来表现脊柱的弯曲、腰部的受力以及双腿的支撑。这些具体的讲解，让我能够将理论知识转化为实际操作。这本书让我看到了速写的无限可能，也让我对自己的绘画能力充满了信心。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有