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曹录新，燕泥 著

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店铺： 儒扬文化图书专营店

出版社： 吉林人民出版社

ISBN：9787206054624

商品编码：15679291952

包装：平装

出版时间：2015-09-01

基本信息

书名：图说世界文化 图说世界艺术文化 正版 现货

定价：29.80元

作者：曹录新,燕泥

出版社：吉林人民出版社

出版日期：2015-09-01

ISBN：9787206054624

字数：

页码：112

版次：2

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.581kg

编辑推荐

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内容提要

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在漫长的历史长河中，世界上的各个民族、各个地区或各个国家，都创造出了风格、光辉灿烂的文化。而且各种文化互相交流、彼此融合、竞相发展，使得世界文化这个百花园更加绚丽多姿。时至今日，无论走到世界的哪一个角落，我们都会时时处处感受到文化的力量和魅力。

目录

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前言 n
001．史前的西斯庭教堂阿尔塔米拉洞窟 n
002．《掷铁饼者》呈现奥林匹克精神 n
003．放射静穆光辉的《拉奥孔》 n
004．断臂维纳斯“残缺的美” n
005．浪漫抒情的游呤诗人 n
006．西方绘画之父乔托 n
007．世界位油画家扬·凡·爱克 n
008．波提切利画中的维纳斯 n
009．蒙娜丽莎神秘的微笑 n
010．自画像之父阿尔布雷特·丢勒 n
011．米开朗基罗震慑人心的《后的审判》 n
012．古典主义大师拉斐尔的圣母画 n
013．洋溢神话欢欣情调的提香 n
014．农民画家勃鲁盖尔 n
015．卡拉瓦乔的现实主义 n
016．佛兰德斯的太阳鲁本斯 n
017．画家中的画家委拉斯贵支 n
018．让伦勃朗破产的名画《夜巡》 n
019．喜悦时代的日本浮世绘 n
020．喜剧大师莫里哀 n
021．欧洲近代音乐之父巴赫 n
022．蓬巴杜夫人和洛可可艺术 n
023．交响乐之父海顿 n
024．戈雅画中和穿衣的玛哈 n
025．《马拉之死》呈现法国大革命风云 n
026．音乐神童莫扎特 n
027．音乐之圣贝多芬 n
028．康斯坦布尔的风景画 n
029．浪漫主义狮子德拉克洛瓦

作者介绍

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文摘

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序言

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前言 n
001．史前的西斯庭教堂阿尔塔米拉洞窟 n
002．《掷铁饼者》呈现奥林匹克精神 n
003．放射静穆光辉的《拉奥孔》 n
004．断臂维纳斯“残缺的美” n
005．浪漫抒情的游呤诗人 n
006．西方绘画之父乔托 n
007．世界位油画家扬·凡·爱克 n
008．波提切利画中的维纳斯 n
009．蒙娜丽莎神秘的微笑 n
010．自画像之父阿尔布雷特·丢勒 n
011．米开朗基罗震慑人心的《后的审判》 n
012．古典主义大师拉斐尔的圣母画 n
013．洋溢神话欢欣情调的提香 n
014．农民画家勃鲁盖尔 n
015．卡拉瓦乔的现实主义 n
016．佛兰德斯的太阳鲁本斯 n
017．画家中的画家委拉斯贵支 n
018．让伦勃朗破产的名画《夜巡》 n
019．喜悦时代的日本浮世绘 n
020．喜剧大师莫里哀 n
021．欧洲近代音乐之父巴赫 n
022．蓬巴杜夫人和洛可可艺术 n
023．交响乐之父海顿 n
024．戈雅画中和穿衣的玛哈 n
025．《马拉之死》呈现法国大革命风云 n
026．音乐神童莫扎特 n
027．音乐之圣贝多芬 n
028．康斯坦布尔的风景画 n
029．浪漫主义狮子德拉克洛瓦

《寰宇瑰宝：文明的交响》 这是一部深入探索人类文明瑰丽画卷的百科全书式著作。它并非仅仅罗列艺术作品或文化现象，而是将目光投向了文明的起源、演进与融合，试图勾勒出不同民族、不同时代如何在地域的限制与思想的激荡中，创造出璀璨夺目的精神财富。 本书以宏大的叙事视角，从史前时代的洞穴壁画，到古希腊的哲学与雕塑，再到东方文明的丝绸之路与宗教哲学，一一展现了人类早期文明的独特魅力。作者不回避不同文明之间的冲突与交流，而是着力描绘这些互动如何催生出新的艺术形式、思想体系与社会结构。例如，本书将详细解析罗马帝国对希腊艺术的继承与创新，以及佛教如何跨越地域，在亚洲腹地孕育出独特的佛教艺术风格。 在对各个文明的深入剖析中，本书特别关注其背后所蕴含的世界观与价值观。从古埃及的来世信仰如何影响其宏伟的金字塔与精美的壁画，到中国古代的“天人合一”思想如何渗透于山水画与园林艺术之中，再到伊斯兰文明对几何图案与阿拉伯书法的高度推崇，无不体现着文化核心的独特性。作者将通过丰富的图例与精炼的文字，揭示这些艺术与文化表象之下，隐藏着怎样的哲学思考与社会认知。 本书的独特之处在于，它将“艺术”与“文化”视为一体两面，相互依存、相互辉映。艺术是文化的凝结，文化是艺术的灵魂。因此，在介绍一处古代遗址时，书中不仅会展示其建筑风格与雕塑细节，更会探讨其宗教信仰、政治制度、生活习俗，以及这些因素如何共同塑造了该遗址的独特气质。同样，在分析一首古老的诗歌时，本书也会追溯其创作的时代背景、社会思潮，以及它在当时及后世所产生的文化影响。 《寰宇瑰宝：文明的交响》并非一本枯燥的说教读物，而是充满了引人入胜的故事与令人惊叹的细节。作者以其深厚的学识和生动的笔触，带领读者穿越时空，亲历古老的庆典，聆听先哲的教诲，感受不同文明的脉搏。书中精心挑选了大量具有代表性的图片，从宏伟的建筑奇观到细微的工艺品，从历史悠久的文献到充满生活气息的场景，力求为读者呈现一个立体、鲜活的世界文化图景。 本书的叙述线索并非僵化的地域划分，而是以主题与联系为导向。例如，在探讨“宗教与艺术”这一主题时，本书可能会将基督教的教堂艺术、伊斯兰教的清真寺装饰、印度教的寺庙雕塑、佛教的佛像艺术等并置，对比其异同，分析不同宗教在艺术表达上的共通之处与独到之处。又如，在讨论“文字与传播”时，则会深入探究象形文字、楔形文字、字母文字等不同文字系统的演变，以及它们如何承载并传播不同文明的思想与知识。 书中还特别关注了不同文明在科技发展、社会组织、哲学思想等方面的互动与影响。例如，中国古代的四大发明如何深刻地改变了世界历史的进程，古希腊的民主思想如何影响了西方政治文明的走向，印度哲学如何为佛教的传播提供了精神土壤等等。本书将揭示这些看似独立的文明，在漫长的历史长河中，是如何相互碰撞、相互学习，共同推动着人类文明向前发展。 《寰宇瑰宝：文明的交响》是一次对人类集体智慧与创造力的致敬。它鼓励读者跳出狭隘的视野，以更广阔的胸怀去理解和欣赏不同文明的价值。通过阅读本书，读者不仅能够增长见识，更能深刻认识到，人类文明的多样性是其最宝贵的财富，而不同文明之间的交流与互鉴，是实现共同进步的关键。 本书献给所有对世界充满好奇，渴望了解人类文明丰富多彩画卷的读者。它将是一段穿越时空、融合古今的精彩旅程，让您在领略世界艺术与文化之美的同时，深入思考文明的意义与价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值不仅仅在于它所呈现的精美图片和丰富信息，更在于它所激发的思考和连接。我读到关于不同文明的节日庆典、服饰习俗以及音乐舞蹈的描写时，深深地感受到人类在不同时空下的共同情感和对生活的热爱。书中对于音乐在某些文化中的仪式性地位的探讨，以及与视觉艺术的融合，让我耳目一新。我曾经对一些异域文化仅有的零散印象，在这本书的串联下，变得更加立体和完整。它让我意识到，艺术并非孤立存在，而是与一个民族的语言、历史、宗教、哲学，乃至日常生活方式都息息相关。通过对同一主题在不同文化中的不同表现形式的对比，比如“龙”的意象在东方和西方文化中的差异，能极大地拓宽读者的视野，培养一种更具包容性和理解力的全球化思维。这本书就像一个穿越时空的文化向导，引领我们去发现人类文明的多元之美，去体会那些跨越语言和地域的共通情感。

评分☆☆☆☆☆

对于一个初涉艺术史领域的人来说，这本《图说世界艺术文化》无疑是一本极佳的入门读物。它没有那种让人望而生畏的学术术语，取而代之的是通俗易懂的讲解和引人入胜的叙述。我尤其赞赏书中对各个艺术流派和风格的划分与梳理，比如印象派、后印象派、野兽派等等，作者用简洁的语言解释了它们的核心特征，并配以极具代表性的作品插图，让初学者能够快速抓住重点。更重要的是，它不仅仅停留在“是什么”，还会尝试解释“为什么”，例如，为何某个时代会出现某种艺术风格，它又如何回应了当时的社会思潮或技术进步。我个人对书中关于装饰艺术的部分印象深刻，从古埃及的金字塔壁画到新艺术运动的家具设计，都展现了人类在追求实用与美观相结合方面的智慧。这本书的结构非常清晰，层次分明，即使是零基础的读者，也能在轻松愉快的阅读中，逐步建立起对世界艺术文化的初步认知，并对后续的深入学习产生浓厚的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是一场视觉盛宴，从装帧设计到印刷质量都无可挑剔，让我拿到手里就爱不释手。扉页设计简洁大气，加载着一种神秘的仪式感，仿佛即将开启一段跨越时空的艺术之旅。翻开书页，扑面而来的是精心挑选的图片，每一张都如同博物馆里的镇馆之宝，色彩饱满，细节清晰，让我能够近距离欣赏到那些伟大作品的纹理、光影和笔触。作者的选材眼光独到，涵盖了从古埃及的壁画、古希腊的雕塑，到文艺复兴的巨匠之作，再到现代抽象艺术的先锋尝试，几乎触及了人类文明长河中每一个重要的艺术节点。更难得的是，图片并非孤立存在，它们与文字恰到好处地融合，文字的讲解深入浅出，不会过于学术化，却能点亮作品背后的故事、创作背景以及其在艺术史上的地位。我尤其喜欢其中关于中国古代书画的部分，那些留白之处的意境，行云流水间的神韵，在高清的呈现下，仿佛能感受到古人的心境。这本书不仅仅是知识的堆砌，更是一种对美的熏陶，每一次翻阅都能带来新的发现和感悟，让我重新审视和理解艺术的魅力。

评分☆☆☆☆☆

对于渴望了解世界文化脉络的读者来说，这本《图说世界艺术文化》简直是一份厚礼。它并非以枯燥的年表或冰冷的史实来罗列，而是巧妙地将艺术作为切入点，带领我们深入探索不同文明的灵魂。从古印度佛教艺术的神秘庄严，到伊斯兰世界的几何图案与书法之美，再到非洲部落文化中充满生命力的图腾，这本书的视野之广阔，令人惊叹。我最被吸引的是关于中南美洲玛雅和阿兹特克文明的介绍，那些繁复而精美的石刻、陶器，以及与之相关的神话传说，都让我对那个失落的文明充满了好奇。书中对不同文化习俗、信仰体系的解读，也都融入了对视觉艺术的分析之中，例如，通过对日本浮世绘的欣赏，我们可以窥见江户时代市民生活的风貌；通过对欧洲巴洛克风格的解读，则能感受到那个时代宗教与王权的张力。这种将艺术与文化深度融合的叙述方式，让原本可能显得遥远和抽象的文化变得鲜活而 relatable，仿佛我们正行走在这些古老文明的土地上，亲身感受它们的呼吸与脉动。

评分☆☆☆☆☆

这是一本充满惊喜的书，我原本以为它只是一个简单的图文集合，但读下去之后才发现，它所蕴含的信息量和深度远超我的预期。作者在梳理世界艺术发展脉络的同时，没有忘记强调不同文化之间的交流与碰撞，这一点非常重要。比如，书中对丝绸之路上艺术品和思想传播的描写，就生动地展现了东西方文明如何相互影响、借鉴，最终催生出新的艺术形式。我特别欣赏其中关于宗教对艺术影响的章节，无论是基督教的圣像画、伊斯兰教的清真寺装饰，还是佛教的佛像雕塑，都清晰地展现了信仰如何在视觉艺术中得到体现，以及不同宗教如何塑造了各自独特的艺术语言。书中还涉及到一些社会史和经济史的侧面，通过对艺术品创作的背景分析，让我们了解当时的社会结构、赞助人的喜好，甚至是普通民众的生活状态。这种多维度的解读方式，让艺术不再是高高在上的摆设，而是与人类生活紧密相连的活的载体。