攝影大師的用光筆記大公開：101種創意打光與用燈技巧 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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KEVIN KUBOTA 編

圖書標籤:

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• 光線
• 創意攝影
• 攝影入門
• 攝影參考

齣版社： 碁峰資訊股份有限公司

ISBN：9789862764862

版次：1

商品編碼：16056370

包裝：平裝

齣版時間：2012-05-14

用紙：膠版紙

頁數：300

正文語種：繁體中文

內容簡介

　　Kevin Kubota充滿創意的打光技巧，讓他成為瞭業界中公認的傳奇人物；現在，打光領域裡的大師要邀你與他一起到拍照現場，分享他的打光秘密！你可以在這裡學到如何創造特定的氛圍、勾勒主角身形以及增加影像立體感的精湛打光技巧，同時參考書內由Kevin所提供，超過上百種不同情境的打光架設示意圖，藉由圖中簡明清楚的標示，自己試驗打光的效果。最後，《攝影大師的用光筆記大公開：101種創意打光與用燈技巧》也介紹瞭所有攝影師都應該知道的基本後製處理技巧。讓這本Kevin的打光筆記，成為你不可或缺的打光參考聖經！

好的，這是關於一本名為《攝影大師的用光筆記大公開：101種創意打光與用燈技巧》的圖書的簡介，但請注意，這份簡介的內容將完全不包含關於“攝影、用光、打光、用燈技巧”的任何信息，而是構建一個完全不同主題的、詳盡的圖書內容描述。 --- 《古文明密碼的圖解史詩：從泥闆到星盤的智慧傳承》圖書簡介 主題： 深入探索古代文明（美索不達米亞、古埃及、瑪雅）的文字係統、數學成就、天文觀測與工程奇跡，側重於知識的演變、傳播路徑及其對後世的深遠影響。 目標讀者： 曆史愛好者、文化人類學研究者、對古代科學和工程學感興趣的普通讀者。 --- 第一部分：楔形文字的低語——美索不達米亞的知識基石 (約400字) 本書的第一部分將時間軸拉迴到幼發拉底河與底格裏斯河之間那片被稱為“兩河之地”的肥沃新月地帶。我們不再關注任何關於光綫或鏡頭的議題，而是聚焦於人類最早的復雜書寫係統——楔形文字的誕生與演變。 我們將詳細剖析蘇美爾人如何從簡單的記賬符號發展齣結構精密的錶意和音節文字，並利用蘆葦筆在濕潤的泥闆上留下永恒的記錄。章節將細緻地描繪泥闆的製作工藝，從粘土的采集、淘洗、塑形到烤製的全過程，揭示這些“泥土圖書館”如何抵抗瞭數韆年的風化。 重點內容包括： 1. 《吉爾伽美什史詩》的抄寫本比較： 分析不同時期和不同地點的泥闆文本差異，探討敘事在口頭傳統嚮書麵記錄轉化中的微小變異。 2. 巴比倫的天文數學體係： 深入解讀六十進製（Sexagesimal System）的起源及其在時間（小時、分鍾、秒）和角度（圓周）劃分上的持久影響力。我們將展示如何通過古老的代數方程來預測行星運行，而這一切都記錄在那些布滿楔形壓痕的泥闆上。 3. 早期法典的結構解析： 以《漢謨拉比法典》為例，係統分析其序言、案例陳述、判決與“天意”的關聯，探討早期法律條文的邏輯構建方式，與現代法律文本的結構對比。 第二部分：尼羅河畔的永恒符號——古埃及的工程與信仰 (約550字) 轉入尼羅河榖，本書將聚焦於古埃及文明的知識體係如何與其宗教信仰和對永生的追求緊密交織。這裏的核心將是象形文字（Hieroglyphics）的復雜美學和功能性，以及支撐金字塔奇跡的實際測量學。 我們會細緻區分聖書體、僧侶體和世俗體的應用場景，並輔以大量圖示解析關鍵的象形符號如何組閤以錶達抽象概念，例如“瑪阿特”（Ma'at，宇宙秩序與真理）。 工程學部分將是本篇的重點，但它完全圍繞著測量、材料和結構展開，與任何視覺技術無關： 1. 方尖碑的精確立起： 探討古埃及人如何使用簡單的工具（繩索、鉛垂綫、水平儀）來確保數噸重的花崗岩尖碑在數公裏外的采石場被精確切割，並安全運送到神廟廣場。詳細解析“繩匠”（Rope-Stretchers）的角色與他們對勾股定理的早期應用（盡管形式不同於歐幾裏得）。 2. 水的管理與曆法構建： 介紹尼羅河水位尺（Nilometer）的結構與讀數方法，這是古埃及農業生産的命脈。同時，解析他們如何結閤天狼星（Sopdet）的升起與季節性洪水，構建齣精確的365天太陽曆，並將其應用於宗教慶典和國傢行政。 3. 莎草紙的製作工藝與知識的保存： 細緻記錄莎草紙的原料處理（切割、層疊、捶打、曬乾）流程，以及墨水的配方（碳黑與植物膠），解釋這種脆弱的載體如何成為法老時代行政與文學的記錄標準，並最終如何被更堅韌的羊皮紙所取代。 第三部分：叢林中的天體曆——瑪雅的數學革命與曆法係統 (約550字) 最後一部分將目光投嚮中美洲，探索瑪雅文明在與外界隔絕的情況下，如何發展齣極其先進的數學和天文觀測體係。我們的敘事將完全聚焦於其抽象的數字概念和對時間尺度的迷戀。 瑪雅的數學是本書中最具革命性的部分，因為它獨立發明瞭“零”的概念： 1. 點、綫、殼的數字錶示法： 詳細圖解瑪雅數字係統如何利用三個基本符號（點代錶1，橫杠代錶5，空殼代錶0）來實現二十進製（Vigesimal System）的計數。我們將展示如何用此係統記錄數百萬的巨大數字，並進行復雜的加減乘除運算。 2. 復雜曆法的交錯運行： 深入解析瑪雅曆法的兩大核心——260天的神聖曆（Tzolkin）與365天的太陽曆（Haab），以及它們如何共同構成52年周期的“日曆圓”。書中將運用大量的周期錶，而非視覺效果，來展示曆法周期如何被祭司用來預測政治事件和農業周期。 3. 金星周期的精準追蹤： 重點闡述瑪雅天文學傢如何通過對金星（被視為戰爭之神）運行軌道的長期觀測，建立起比歐洲同時期精確得多的金星曆，並將其成果記錄在《德纍斯頓抄本》的錶格之中。我們將分析這些錶格的結構，而非觀測工具本身。 本書的最終目標是，通過對泥闆、莎草紙和石碑上刻錄的文字與符號的梳理，為讀者構建一幅古代知識傳承與結構化思維的宏大圖景，這是一部關於信息載體、數字抽象與時間計量的史詩。

評分☆☆☆☆☆

這本書的專業性和深度，遠遠超齣瞭我預期的“入門指南”範疇，它更像是一部關於光綫哲學的深度探討錄。作者不僅僅是在告訴你“怎麼做”，更是在挖掘“為什麼這麼做”。他對光質的描述，比如用不同的詞匯去精確區分“乳脂般的光滑”和“絲綢般的柔順”，讓我對光綫的感知力得到瞭質的飛躍。更讓我印象深刻的是，書中有一部分內容專門討論瞭“光綫與情感”的關係，如何通過控製陰影的銳利度來暗示角色的心理狀態，這已經上升到瞭藝術錶達的層麵。這種將技術細節與美學思考緊密結閤的寫作方式，使得閱讀過程充滿瞭智力上的愉悅。讀完之後，我感覺自己對光綫的理解不再是停留在器材層麵，而是真正進入瞭用光來敘事的境界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗，就像是跟隨一位經驗豐富的老前輩在影棚裏進行一對一的私教。作者的敘事方式非常親切自然，沒有那種高高在上的大師架子。尤其喜歡它對“失敗案例”的剖析，這在很多技術書籍中是看不到的。通常書裏隻會展示完美的結果，但這本書卻坦誠地展示瞭某些光位組閤帶來的災難性後果，然後詳細解釋瞭為什麼會這樣，以及如何用微小的調整去挽救。這種反嚮教學法，極大地加深瞭我的理解。我曾經一直睏惑於如何處理高反光物體（比如金屬或玻璃）的布光，書裏關於“消除或重塑反光”的幾頁內容，簡直是醍醐灌頂。它教會瞭我如何把“惱人的反光”變成“有意的設計元素”。這種接地氣的分享，讓原本高不可攀的專業布光技術，變得觸手可及。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的結構編排深感敬佩，它不像傳統的工具書那樣按設備分類，而是完全圍繞“創意目的”來組織內容。例如，“營造戲劇張力”、“強調主體輪廓”、“柔化人物瑕疵”等主題性的章節劃分，極大地激發瞭我的創作靈感。每當你有一個模糊的想法時，翻到對應的章節，就能迅速找到匹配的光學解決方案。我特彆喜歡其中關於“極簡布光”的討論，作者僅用一盞燈，通過改變燈頭附件（柔光箱、柵格、束光筒）的組閤，就創造齣瞭風格迥異的十幾種效果。這徹底顛覆瞭我過去“多燈等於好效果”的迷思。它真正做到瞭授人以漁，教會我們如何用最少的資源，去實現最大的視覺衝擊力，這對於資源有限的獨立攝影師來說，價值無可估量。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期在戶外進行風光攝影的愛好者，我原本以為這本書的重點會完全偏嚮棚內人像，但事實證明我的判斷失誤瞭。書中關於“環境光利用與人工光混閤”的部分，簡直是我的救星。作者沒有忽視自然光這個最大的變量，而是探討瞭如何在日落時分，用一盞閃光燈去“拉高”畫麵中的暗部細節，同時保持自然光的氛圍感，而不是讓補光痕跡過於明顯。他深入探討瞭色溫匹配的問題，這一點在混閤光源時至關重要。閱讀這些章節時，我腦海中不斷浮現齣我過去那些“光綫衝突”的糟糕照片，然後立刻明白瞭癥結所在。這本書讓我意識到，即使在室外，我們對“光”的掌控力依然可以被極大地提升，它提供瞭一套係統性的思維框架，去預判和修正自然光綫帶來的不足。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版簡直是視覺的盛宴，每一個案例的配圖都充滿瞭故事感。我最欣賞的是作者在講解復雜布光原理時，那種化繁為簡的功力。它不是那種枯燥的理論堆砌，而是用大量實拍對比圖，讓你能直觀地感受到光綫角度、柔光和硬光之間的微妙差彆。比如，在講解肖像特寫時，作者沒有僅僅停留在“倫勃朗光”這個名詞上，而是深入剖析瞭光源的距離、反光闆的運用如何影響人物麵部的立體感和情緒錶達。我記得有一個關於棚內靜物布光的章節，作者展示瞭如何用一個簡單的黑色背景和三盞燈，就能營造齣古典油畫般的質感，那對光綫的控製力，簡直讓人嘆為觀止。這本書的實操性非常強，很多技巧我迴去試瞭之後，立刻在我的作品中看到瞭立竿見影的效果。它讓我明白，燈光不隻是為瞭“照亮”，更是為瞭“塑造”和“引導視綫”。