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朱光潜著 著

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店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 浙江文艺出版社

ISBN：9787533948511

商品编码：16825148546

出版时间：2017-09-01

作  者:朱光潜 著 著作 定  价:38 出 版 社:浙江文艺出版社 出版日期:2017年09月01日 页  数:161 装  帧:精装 ISBN:9787533948511 ●暂无

内容简介

暂无

《浮光掠影：捕捉生活中的瞬间之美》 《浮光掠影》并非一本探讨艺术理论、哲学思辨，或对美进行系统梳理的著作。它是一本关于“看见”的书，关于如何在一个喧嚣而快速的世界里，放慢脚步，用心去捕捉那些转瞬即逝、却蕴含着动人气息的瞬间。作者以一位敏锐的观察者和真诚的记录者的姿态，将散落在日常生活的细微之处的美，如同珍贵的宝石般拾起，并赋予它们生命，呈现在读者面前。 本书的内容，就像书名所暗示的那样，是一种“浮光掠影”式的记录。它没有宏大的叙事，没有刻意的布局，更没有试图构建一个完整的“美学体系”。相反，它像一位老友在不经意间与你分享他偶遇的惊喜，那些惊喜可能来自清晨第一缕阳光洒在窗台上的暖意，可能来自街角一家小店里弥漫出的咖啡香气，可能来自陌生人之间一个短暂的、充满善意的眼神交流，也可能来自孩童无忧无虑的笑声。 在《浮光掠影》的字里行间，你会发现作者对生活的热爱，以及一种对当下时刻的深深眷恋。他似乎总能在一片浑浊中发现清澈，在琐碎中捕捉到诗意。例如，书中可能描绘过这样一幕：一个雨后的午后，空气中弥漫着泥土和青草混合的清新气息，斑驳的阳光穿透云层，在湿漉漉的街道上投下粼粼的光斑。一位身着素色旗袍的老妇人，撑着一把油纸伞，款步走过，她的步伐从容而优雅，仿佛时间在她身上凝固，又仿佛她本身就是这幅画卷中最动人的一笔。作者并没有对老妇人的身份、年龄、背景做过多的考究，他只是记录下了这个瞬间的美，那份宁静、那份淡雅、那份不经意间流露出的岁月沉淀。 又比如，书中可能有一段关于市场生活的描写。不是那种喧嚣嘈杂、充斥着叫卖声和讨价还价的场景，而是作者捕捉到的那些更为细腻的画面：一位菜农，皮肤黝黑，却有着一双异常灵巧的手，他正在熟练地为顾客挑选最新鲜的蔬菜，他的脸上洋溢着一种朴实的满足感；一位卖花的老奶奶，她的摊位虽小，却摆满了色彩斑斓的花朵，她慈祥的笑容如同阳光般温暖，吸引着过往的人们驻足。作者关注的，是这些平凡劳动者身上散发出的生命力，是他们与生活最质朴的连接，是那些不被宏大叙事所关注的、却真实存在的闪光点。 《浮光掠影》并非仅仅停留在对外部景物的描绘，它更深入到作者内心的感受和体悟。当他看到落叶在秋风中打着旋儿飘落，他可能联想到生命的轮回与自然的规律；当他听到一段悠扬的乐曲，他可能感受到内心深处的某种共鸣，那些曾经被遗忘的情感仿佛被唤醒；当他看到夕阳染红天际，他可能感受到一种壮阔的美，以及一种对生命短暂的感慨。这些内心的波澜，与外部的景物相互辉映，共同构成了一幅幅富有情感的画面。 本书的语言风格，一定是流畅而富有感染力的。它不会使用过于晦涩的词汇，也不会故作高深。作者的笔触细腻而真实，仿佛一位老友在娓娓道来。他善于运用比喻和拟人，将抽象的情感具象化，让读者能够身临其境地感受到他所描述的场景和情绪。例如，他可能会将清晨的露珠比作“遗落的珍珠”，将微风的轻拂比作“大自然的温柔耳语”，将内心的喜悦比作“在心田里悄然绽放的花朵”。这些生动形象的描写，无疑会增加阅读的趣味性和艺术性。 《浮光掠影》的魅力在于它的“不确定性”。你永远无法预测下一页会带来怎样的惊喜。它可能是一段关于童年回忆的碎片，可能是一次与陌生人的偶遇，可能是一种对季节变化的独特感受，也可能是一种对生活细微之处的哲学思考。这种“不确定性”恰恰是本书最大的吸引力所在，它鼓励读者在阅读过程中保持一颗好奇的心，去发现和体会生活中的各种可能性。 本书的结构，可以想象成一个精美的万花筒。每一页都是一个新的图案，但它们共同构成了一个整体。没有章节的硬性划分，也没有逻辑上的强制连接。读者可以随意翻阅，从任何一个地方开始阅读，都能找到属于自己的那份感动。这种自由的阅读方式，也契合了本书“捕捉瞬间”的主题，让读者能够随心所欲地沉浸其中。 可以说，《浮光掠影》是一本“治愈系”的书。在快节奏的现代生活中，人们往往被各种压力和焦虑所裹挟，忽略了身边的美好。本书就像一剂良药，它提醒我们放慢脚步，去感受生活中的点滴美好，去发现那些被我们忽视的、却依然温暖着我们的事物。它鼓励我们重新审视自己的生活，去发现那些隐藏在平凡中的不平凡，去体会那些细微之处所带来的纯粹的快乐。 本书的内容，可能还会触及到一些关于“等待”和“遇见”的主题。例如，作者可能会描写在某个静谧的午后，他独自一人坐在公园的长椅上，静静地等待着一只蝴蝶的到来，当那只色彩斑斓的蝴蝶终于翩翩而至，落在他指尖的那一刻，他感受到的是一种生命之间的奇妙连接，一种来自大自然的馈赠。又或者，他可能会描述一次偶然的迷路，在陌生的街巷里，他邂逅了一家充满故事的老书店，店主是一位饱经沧桑的老人，他与老人的一段对话，虽然短暂，却让他对人生有了新的感悟。 《浮光掠影》所描绘的，是一种“静水流深”的美。它不是那种轰轰烈烈、惊天动地的情感，也不是那种华丽炫目的色彩。它更像是一杯温水，入口微甜，回味悠长。它是一种深入骨髓的宁静，一种悄然滋长的温暖，一种在平淡生活中悄然绽放的喜悦。 本书或许还会包含一些关于“声音”的描写。比如，在寂静的夜晚，远处传来的狗吠声，在作者听来，并非嘈杂，而是带着一种生命的气息；又比如，孩童们在公园里嬉戏的笑闹声，在作者听来，是世间最纯粹的快乐；再比如，微风吹过树叶发出的沙沙声，在作者听来，是自然最动听的乐章。作者对声音的敏感，也体现了他对生活细微之处的关注。 最后，《浮光掠影》这本书，最终想要传达的，是一种对生活本身的尊重和热爱。它告诉我们，生活并非总是充满波澜壮阔的史诗，更多的时候，它是由无数个微小的、美好的瞬间组成的。只要我们用心去感受，去捕捉，去珍藏，我们就能发现，生活本身，就是一首最动人的诗，一幅最绚烂的画。它鼓励我们拥抱当下，珍惜眼前，在每一个看似平凡的日子里，活出属于自己的光彩。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量，透露出一种对阅读本身的尊重，这在快餐文化盛行的当下，显得尤为珍贵。从内容上看，我最欣赏作者那种跨学科的视野。他并不满足于停留在纯粹的艺术批评层面，而是大胆地将美学与心理学、社会学甚至神经科学结合起来，探讨我们的大脑是如何处理“美感”的。这种融合，使得整本书充满了新鲜的活力和前沿的思考。特别是关于“仪式感”与“美”的关系那一章，让我茅塞顿开。作者阐述了人类通过建立特定的行为模式和环境布置，来提升日常体验的审美价值，这解释了为什么某些传统仪式具有持久的魅力。这不仅仅是对古老习俗的缅怀，更是一种对提升生命质量的实践指南。阅读过程中，我仿佛能看到作者在书桌前，面对着浩瀚的资料，那种严谨求实的态度和对真理的执着追求。他引导读者去质疑那些被奉为圭臬的“标准答案”，去寻找那些潜藏在日常琐碎中的、未经雕琢的天然之美。读完此书，我感觉自己像完成了一次长途的、精神上的徒步旅行，身体有些疲惫，但内心充满了被充实的愉悦。

评分☆☆☆☆☆

这本厚厚的书拿到手里，沉甸甸的，封面设计得简洁却又不失韵味，那种墨绿色的底色，仿佛能让人联想到古典园林的幽静与深邃。我原本是抱着一种探索的心态来翻阅它的，毕竟“美”这个概念本身就太过宏大和抽象，很少有书籍能真正触及它的核心。起初，我以为会是一部晦涩难懂的哲学著作，充满了佶屈聱牙的术语和复杂的逻辑推演。然而，随着我耐下性子读下去，才发现作者的笔触是何等的细腻与温柔。他似乎并不急于给出一个标准答案，而是像一个经验丰富的向导，带着读者穿梭于不同的时空和文化背景之中。从古希腊的雕塑到东方的水墨丹青，从音乐的和声到建筑的结构，那些原本被我视为孤立的艺术形式，在这里被巧妙地编织成一张巨大的网，展示着美学规律的共通性。尤其让我印象深刻的是，作者在探讨“丑”与“美”的辩证关系时，所展现出的那种超越二元对立的智慧，让人不禁停下来深思：我们对于美的认知，是不是早已被既定的框架所限制了？这本书给予了我一种全新的视角去审视我日常生活中所接触的一切，它没有提供廉价的赞美，而是引导我学会如何去“看见”美，如何去感受那种瞬间击中灵魂的震撼力。读完后，我感觉自己的感官被重新校准了，对于世界的感知变得更加敏锐和丰富。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对这种探讨“形而上”议题的书籍通常持保留态度，总担心内容会过于空泛，读完后除了增加几句故作高深的谈资外，并无实际益处。然而，这本书却出乎意料地“接地气”。它并不是高高在上地评判艺术品的好坏，而是深入到我们如何与世界进行有效互动的层面去讨论“美”。作者的叙述风格非常具有感染力，他善于用充满哲理但又非常口语化的比喻来阐释复杂的概念，使得即便是初次接触美学理论的读者，也能轻松跟上他的思路。我尤其欣赏他对“不完美之美”的推崇，这与当下社会追求绝对完美、高度整齐划一的审美倾向形成了鲜明的对比。作者通过大量的案例分析，论证了那些带有瑕疵、带有生命痕迹的事物，往往更具打动人心的力量，因为它承载了时间和经历的重量。这本书给了我一个强有力的支持：去接纳生活中的“不圆满”，并在其中发现更高层次的和谐与秩序。它不仅仅是一本关于美的书，更像是一本关于如何与自己、与世界和解的指南，其价值远超出了书本本身的范畴。

评分☆☆☆☆☆

这本书的体量让我一开始有些畏惧，但一旦沉浸其中，那种强烈的智力上的满足感，简直让人欲罢不能。我注意到，作者在论述过程中，会不时引用大量的历史典故和哲学家的观点，但他的处理方式非常高明，绝非简单的堆砌。他仿佛是一位技艺精湛的剪辑师，将那些看似零散的知识点，精准地嵌入到他自己的逻辑主线中，使得每一处引用都成为推动论证前进的有力阶梯。我发现自己时不时地需要停下来，查阅一下那些不熟悉的文化背景，这种主动学习的过程，比被动接受知识要有效得多。这本书最让我感到震撼的是它对“审美经验的主观性与客观性”这一核心矛盾的处理。作者没有试图消弭这种矛盾，反而将其视为推动人类美学进步的内在动力。他提出，虽然每个人对美的感知带有强烈的个人烙印，但这种感知并非完全随机，而是根植于人类共同的生理结构、社会经验乃至进化的本能之中。这种洞察力，让我对那些常常被简单归类为“个人喜好”的现象，有了更科学、更深沉的理解。它成功地将一门看似虚无缥缈的学科，建立在了坚实的、可被探究的基础之上。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我很少读这种类型的书籍，通常我更偏爱情节紧凑的小说或者数据详实的研究报告。这本书的阅读体验，可以说是一场漫长但绝不枯燥的旅程。它给我的感觉，就像是走进了一个巨大的、光线柔和的美术馆，每一页都是一幅精心构图的画作，需要你放慢脚步，细细品味。作者的文字功底是毋庸置疑的，他擅长运用那种富有画面感的描述，将抽象的美学概念具象化，这对于我这种“理科思维”为主的人来说，极大地降低了理解门槛。我尤其欣赏他对“瞬间之美”和“永恒之美”的区分与融合。他讨论到，有时候最动人的美，恰恰是那些不可复制、稍纵即逝的体验，比如夕阳落下最后一抹余晖的瞬间，或是乐曲高潮后戛然而止的寂静。但同时，他又论证了，那些经过时间洗礼依然屹立不倒的经典，又是如何通过其内在的秩序和比例，达成了对永恒的诉求。这种在动态与静态之间游刃有余的探讨，让我对“价值”的形成有了更深层次的理解。它并非是外在的标签，而是一种内在的共鸣和时间的检验。这本书，与其说是理论阐述，不如说是一场关于如何生活得更精致的私密对话。