跃然脂上 从零开始学树脂画 调色上色技巧大全 树脂画教程书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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深蓝 著

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店铺： 灵感库图书专营店

出版社： 华中科技大学出版社

ISBN：9787568033114

商品编码：19207968331

包装：平装

开本：16

出版时间：2017-09-01

页数：121

字数：64000

正文语种：中文

图书名称：	跃然脂上 从零开始学树脂画 树脂画临摹鉴赏指南 树脂画绘画画画美术教材 调色上色技巧大全书 树脂画教程书籍
出版单位：	华中科技大学出版社
作      者：	深蓝 著
出版时间：	2017年09月
语      言：	中文
I S B N  ：	9787568033114
图书定价：	48 RMB/本
图书规格：	平装 1/16开本 121页 64千字 0.5 KG/本

跃然脂上：从零开始学树脂画 调色上色技巧大全 踏入流动的色彩世界，解锁非凡艺术之旅 是否曾被树脂画那晶莹剔透的光泽、如梦似幻的色彩融合所深深吸引？是否渴望亲手创作出独一无二、令人惊艳的艺术品？《跃然脂上：从零开始学树脂画 调色上色技巧大全》正是为怀揣艺术梦想的你而精心打造的一本入门与进阶宝典。本书将带领你从最基础的零概念出发，一步步深入探索树脂画的奇妙世界，让你从门外汉蜕变为游刃有余的创作者。 一、 认识你的画布：树脂的秘密与基础 在挥洒色彩之前，深入了解我们将要使用的“画布”——环氧树脂，是至关重要的一步。本书将详细介绍市面上常见的几种环氧树脂类型，包括它们各自的特性、优缺点以及适用范围。你将了解到不同品牌的树脂在粘稠度、固化时间、黄变性等方面的差异，并学会如何根据你的创作需求来选择最合适的树脂。 环氧树脂基础知识： 化学组成与反应原理： 简要介绍环氧树脂A组分（树脂）和B组分（固化剂）的化学性质，以及它们混合后发生的聚合反应，理解“固化”过程的奥秘。 常见树脂类型详解： 通用型环氧树脂： 适合大多数入门级创作，易于操作，价格适中。 低粘度环氧树脂： 流动性好，易于流平，适合制作薄层作品或需要精细流动的效果。 高粘度环氧树脂： 适合制作立体造型或需要填充的作品，固化速度可能较慢。 UV树脂： 固化速度快，只需UV灯照射即可，适合快速制作小件饰品或局部细节。 耐黄变树脂： 专为追求长久色彩鲜艳度而设计，适合对作品保存寿命有较高要求的创作者。 如何选择合适的树脂： 根据作品类型（平面画、立体摆件、首饰等）、创作环境（温度、湿度）、个人操作习惯以及预算，提供详细的选择指南。 树脂的储存与保鲜： 学习如何正确储存未开封及已开封的树脂，避免因储存不当导致树脂失效。 工具与耗材的全面解析： 必备工具： 电子秤（精确到0.01g）、量杯、搅拌棒、打火机/热风枪、手套、口罩、围裙、滴管、刮板等。本书将详细介绍每种工具的功能和使用技巧。 模具的选择与处理： 硅胶模具： 最常用的模具类型，介绍不同形状、深度的硅胶模具，以及如何清洁和维护模具。 其他模具： 如PC模具、金属模具等的特点和适用性。 模具脱模处理： 学习如何使用脱模剂，确保作品完美脱模。 安全防护措施： 强调树脂操作中的安全问题，详细指导如何正确佩戴防护装备，在通风良好的环境下操作，以及如何处理残留物。 二、 色彩的魔法：调色与上色的艺术 树脂画最迷人的地方莫过于其绚丽多彩的颜色和变幻莫测的色彩融合。本书将深入浅出地讲解树脂画的调色与上色技巧，让你掌握从基础色彩理论到高级渐变、晕染效果的全部秘诀。 树脂专用色浆的奥秘： 色浆种类： 酒精墨水： 流动性极佳，色彩饱和度高，适合制作大面积流体效果和渐变。 色精（油性色精）： 颜色浓郁，覆盖力强，适合制作厚重、鲜艳的色彩。 珠光粉/闪粉： 增加作品的闪烁感和立体感，介绍不同颜色、大小的珠光粉和闪粉效果。 金属色浆： 呈现金属光泽，丰富作品的质感。 夜光粉： 制作在黑暗中发光的奇幻效果。 如何选择和搭配色浆： 根据想要的颜色效果，学习如何选择合适的色浆类型，并掌握不同色浆之间的混合比例。 色彩理论与搭配法则： 基础色彩理论： 简单易懂地介绍三原色、三间色、对比色、互补色等基本概念，帮助理解色彩关系。 色彩的冷暖与明暗： 学习如何运用冷暖色调和明暗对比来营造不同的氛围和情绪。 和谐的色彩搭配： 提供实用的色彩搭配建议，例如同类色、邻近色、分裂互补色等，让你轻松创作出高级感的配色方案。 打破沉闷：高级配色技巧： 学习如何运用小面积的跳跃色、点缀色来提升作品的整体视觉冲击力。 调色技巧详解： 精确的比例控制： 强调按比例混合树脂A、B组的重要性，并示范如何精确称量和混合。 从浅到深，循序渐进： 教授如何从少量色浆开始，逐步增加颜色，直到达到理想的饱和度。 色彩的深浅与透明度控制： 学习如何通过调整色浆用量和添加透明树脂来控制色彩的深浅和透明度。 创造肌理与层次： 介绍在调色过程中加入少量珠光粉、闪粉或微粒材料，为作品增添独特的肌理和视觉层次。 核心上色技法： 流体画基础（Dirty Pouring）： 介绍经典的“脏倒”技法，如何通过“杯子叠层法”或“直接倾倒法”创造出随机而富有生命力的流体效果。 分层渐变： 详细讲解如何通过不同颜色的分层倾倒和轻微搅拌，创造出平滑自然的色彩渐变，如天空、海洋、大地等效果。 纹理与细胞（Cells）的生成： 深入解析如何通过控制色浆浓度、倾倒速度、温度以及使用添加剂（如硅油）来诱导形成迷人的“细胞”效果。 点缀与细节： 学习如何使用滴管、刮刀等工具，在流体画的基础上添加精细的线条、斑点或局部色彩，提升作品的精致度。 立体效果的塑造： 介绍如何利用高粘度树脂或分层固化技术，创造出具有雕塑感的立体造型。 仿真效果的实现： 大理石纹理： 详细演示如何模拟出逼真的大理石纹理，从色彩选择到线条勾勒。 木纹效果： 教授如何通过色彩叠加和工具刮擦，呈现出细腻的木纹质感。 水波纹与海洋效果： 学习如何运用不同深浅的蓝色、白色以及特定的倾倒手法，创作出栩栩如生的海洋场景。 三、 从平面到立体：创意实践与灵感拓展 掌握了基础的调色上色技巧后，本书将引导你进行更广阔的创意实践，并将这些技巧应用于各种不同类型的作品创作中。 入门级创作： 杯垫与小挂坠： 以简单易学的杯垫和钥匙扣为例，快速上手树脂画的基本流程。 相框与装饰画： 学习如何将树脂画应用于相框的装饰，以及创作小幅的抽象装饰画。 进阶级创作： 托盘与桌面： 讲解如何制作较大尺寸的托盘、桌面，并分享如何处理作品的边缘和整体平整度。 装饰板与墙面艺术： 探索将树脂画作为大型装饰板或墙面艺术的可能性，并提供结构支撑和安装建议。 首饰制作： 详细介绍树脂首饰的制作过程，包括耳环、项链、戒指等，以及如何嵌入干花、贝壳等装饰物。 立体摆件： 学习如何利用模具和分层固化，创作出精致的动物、花卉或其他立体摆件。 创意灵感库： 自然元素： 学习如何从星空、山川、河流、花卉、宝石等自然景观中汲取灵感，并将其转化为树脂画作品。 抽象意境： 探讨如何通过色彩和流体效果表达抽象的情感和意境。 功能性艺术： 鼓励将树脂画与实用物品结合，创造出既美观又实用的艺术品。 节日与主题创作： 提供针对不同节日（如圣诞节、万圣节）和主题（如海洋风、森林系）的创作灵感和配色方案。 作品的打磨与抛光： 去除气泡： 详细介绍使用打火机、热风枪或酒精喷雾去除表面气泡的技巧。 打磨技巧： 教授如何使用砂纸（从粗到细）对作品进行初步打磨，以去除表面瑕疵或不平整。 抛光与亮面处理： 介绍使用抛光膏、抛光机或打蜡等方法，让树脂画呈现出令人惊艳的镜面光泽。 四、 常见问题解答与疑难杂症处理 本书的最后一部分将集中解答在树脂画创作过程中可能遇到的各种常见问题，并提供针对性的解决方案，让你少走弯路，快速成长。 树脂未完全固化： 分析原因（比例不当、温度过低、混合不均等）并提供解决方法。 产生大量气泡： 讲解气泡产生的常见原因，如树脂粘度高、环境温度变化、混合手法不当等，以及如何避免和去除。 颜色混浊或出现沉淀： 分析原因，如色浆不兼容、添加量不当等，并提供调整建议。 作品表面出现划痕或凹陷： 讲解原因（打磨不当、脱模受损等）并提供修复方法。 作品出现黄变： 分析黄变原因，如紫外线照射、使用劣质树脂等，并提供预防措施。 如何处理失败的作品： 提供一些回收利用或改造失败作品的创意思路。 《跃然脂上》不仅仅是一本教程，更是你踏入树脂画艺术领域的启蒙者和同行者。本书力求语言通俗易懂，图文并茂，将复杂的技法分解为简单的步骤，让你在轻松愉快的氛围中掌握树脂画的精髓。无论你是对艺术充满热情的手工爱好者，还是希望尝试新颖创作媒介的艺术家，《跃然脂上》都将是你不可或缺的得力助手，助你挥洒创意，让色彩在流动的树脂中绽放出生命的光彩！

评分☆☆☆☆☆

总的来说，这本书为我打开了一个全新的艺术世界。我一直以为树脂画只是一种简单的手工制作，但通过阅读这本书，我才了解到它蕴含着如此深厚的艺术魅力和技术挑战。这本书的价值，远不止于它所教授的技巧，更在于它点燃了我对艺术的热情，激发了我无限的创作潜能。我迫不及待地想要将书中所学到的知识运用到实践中，去创造属于我自己的、独一无二的树脂艺术品。这本书的语言风格也非常亲切，就像朋友在分享自己的经验一样，没有距离感。我相信，这本书会成为我树脂画学习道路上不可或缺的伙伴，陪伴我一步一步地走向更高的艺术境界。我强烈推荐给所有对树脂画感兴趣的朋友，无论你是完全的新手，还是已经有一些基础，都能从这本书中获益良多。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容深度和广度都让我感到非常满意。它不仅覆盖了树脂画的基础知识和核心技巧，还涉及了一些更高级的应用，比如如何制作大型树脂艺术品，如何与其他材料进行结合，甚至还提到了如何通过作品去表达自己的情感和思想。我感觉这本书可以陪伴我走过很长一段学习树脂画的道路，从入门到进阶，都能从中找到所需的知识和指导。它就像一个不断成长的伙伴，随着我的进步，这本书的内容也会变得越来越有价值。我尤其看重它对“细节处理”的讲解，比如如何打磨，如何抛光，如何封边等等，这些看似微小的环节，却对最终作品的呈现有着至关重要的影响。这本书在这方面的内容非常详尽，让我能够更好地完成作品的最后一步。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我留下了非常深刻的印象，那种视觉上的冲击力，仿佛一幅精心绘制的画作本身就跃然纸上，充满了艺术的质感和高级感。当我拿到这本书的时候，我立刻被它独特的气质所吸引。书名“跃然脂上”本身就充满了诗意和画面感，它不仅仅是一个简单的书名，更像是一种承诺，一种对即将展开的奇妙旅程的邀请。我一直对树脂画这个领域充满了好奇，但又觉得它高深莫测，不知道从何下手。市面上也有一些关于绘画的书籍，但大多是传统绘画，很少有专门针对树脂画，更别提从零开始的教程了。所以，当我看到这本书的时候，内心是无比兴奋的，仿佛找到了救星。我迫不及待地翻开它，希望能够从中找到我想要的答案，学习到如何用树脂这种独特的材料，创造出属于自己的艺术品。这本书的厚度也让我觉得很扎实，不是那种匆匆忙忙的扫盲读物，而是希望能够真正地教会我一些东西。封面上的色彩运用也非常大胆且和谐，给人的感觉是一种活泼而又不失稳重的艺术气息，这让我更加期待书中的内容。我仔细端详着封面上的图案，虽然不确定是否就是书中所教授的某种技巧的具体体现，但它无疑为我勾勒出了树脂画的一种可能性，一种我可以去探索和实现的艺术形式。我对它能够帮助我从完全的门外汉变成一个能够创作的“匠人”充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本书的时候，首先吸引我的是它非常人性化的排版和清晰的逻辑结构。翻开第一页，我就被那种扑面而来的专业感所折服。这本书并没有像很多入门教程那样，上来就丢给你一大堆理论知识，而是用一种非常循序渐进的方式，先从树脂画的基础知识讲起，包括各种不同种类的树脂、常用的工具、以及基本的安全注意事项。这些内容对于我这样一个完全的新手来说，简直是太重要了。我之前尝试过一些手工DIY，但对于树脂画完全是零基础，很多专业的术语和操作流程都不了解，很容易因为操作不当而浪费材料，甚至造成危险。这本书就恰恰弥补了我的这一“痛点”，它用通俗易懂的语言，配以大量的图片和图解，将那些看似复杂的概念一一拆解，让我能够轻松理解。而且，它还非常细心地列出了不同场景下可能需要用到的工具清单，以及它们各自的功能和选择建议，这对我来说简直是“救命稻草”。我再也不用在网上大海捞针般地搜集信息，也不用担心买错工具而白白浪费金钱。整本书的知识点分布非常合理，不会让人感到信息过载，也不会显得过于单薄。我能够明显感受到作者在内容编排上的用心，仿佛是一位经验丰富的老师，耐心地引导着每一个学生。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这本书在“上色”部分的详尽程度。我之前尝试过一些简单的涂鸦，但总觉得色彩的运用不够鲜明，画面缺乏层次感。这本书在这一块真的可以说是“干货满满”。它不仅仅是告诉你“怎么上色”，更是深入剖析了“为什么这样上色”以及“怎样上色才能达到最佳效果”。比如，它详细讲解了不同颜料与树脂的适配性，如何选择合适的色素才能让颜色持久且不褪色，如何利用透明树脂与有色树脂的叠加来制造出深邃感和立体感。书中的案例展示了很多令人惊叹的色彩搭配，有些是大胆的撞色，有些是柔和的渐变，但无一不展现出作者对色彩的精准掌控力。更让我觉得惊喜的是，它还分享了一些利用特殊效果颜料（比如金属色、珠光色、荧光色）来提升画面质感的技巧，这些都是我之前从未接触过的。它还提到了如何通过“光影”来丰富画面，如何利用阴影和高光来塑造物体的体积感，这一点对于我这种对光影概念不熟悉的初学者来说，简直是醍醐灌顶。

评分☆☆☆☆☆

这本书的绘画技巧部分，真的是让我大开眼界。我一直以为树脂画的创作过程会非常依赖天赋和经验，但这本书的出现彻底改变了我的看法。它里面详细讲解了各种不同类型的树脂画技法，从最基础的“浇筑平涂”到更复杂的“拉丝”、“旋涡”等效果，每一个步骤都写得非常清晰，并且配有大量的实操图片，仿佛手把手地教学一样。让我印象最深刻的是它关于“调色”的部分，我一直以为调色只是把颜料混在一起那么简单，但这本书却深入浅出地讲解了色彩学的基本原理，以及如何利用不同颜色的树脂产生独特的视觉效果，比如如何通过冷暖色调来营造氛围，如何通过对比色来突出主体等等。这些内容让我觉得，原来树脂画不仅仅是“玩”颜料，更是对色彩的精妙运用和艺术的深刻理解。它还分享了很多调色的小技巧和经验，比如如何调出通透感强的颜色，如何避免颜色浑浊等等，这些都是我在其他地方很难学到的宝贵知识。书中的案例也多种多样，从简单的挂饰到复杂的桌面艺术品，几乎涵盖了树脂画的各种应用场景，让我充满了创作的灵感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一个亮点在于它对“创意”的启发。它不仅仅是教你技巧，更重要的是引导你如何去构思和创作。书中提供了很多不同风格的树脂画作品作为参考，这些作品涵盖了从抽象到具象，从写实到写意等多种风格，让我看到了树脂画无限的可能性。我尤其喜欢它对“构图”和“色彩搭配”的讲解，它会告诉你如何通过元素的排列组合来增强画面的视觉冲击力，如何通过色彩的运用营造出不同的情感氛围。它还鼓励读者大胆尝试，不要害怕犯错，要勇于将自己的想法融入到作品中。我感觉这本书就像一个“灵感宝库”，每次翻开它，都能从中获得新的想法和启发。它让我明白，树脂画不仅仅是按照教程去模仿，更重要的是要发挥自己的想象力，创造出独一无二的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的设计风格也十分吸引我，它不是那种枯燥乏味的教科书式排版，而是充满了艺术气息，让人在阅读的过程中也能感受到美的享受。书页的材质很好，印刷清晰，图片色彩饱满，无论是工具的展示还是作品的细节，都呈现得淋漓尽致。每一个版块都精心设计过，图文并茂，不会让人产生阅读疲劳。我尤其喜欢书中的一些“案例分析”，它们不仅仅展示了最终的成品，更重要的是，还详细地剖析了创作过程中所遇到的问题以及解决的思路。这种“反思性”的学习方式，让我能够从别人的经验中吸取教训，避免重复犯错。书中的字体大小、行间距也都很舒适，长时间阅读也不会觉得眼睛疲劳。而且，它还穿插了一些作者创作的心得体会和灵感来源，让整个阅读过程充满了人情味，感觉就像在和一位有经验的艺术家在交流。这种用心良苦的设计，让我更加愿意去投入时间和精力去学习。

评分☆☆☆☆☆

作为一名完全的“小白”，我最大的担忧就是怕书中的内容过于专业，我根本看不懂。但这本书完全打消了我的顾虑。它从最基础的“零”开始讲起，每个概念的解释都非常到位，而且会举很多生动的例子来帮助理解。比如，在讲解树脂的固化时间时，它会告诉你在不同的温度和湿度下，固化时间会有什么变化，以及如何通过观察气泡等现象来判断是否已经固化。这些细节上的讲解，对于新手来说，简直是太重要了。它还专门辟出了一个章节来讲解“常见问题解答”，里面收集了新手在创作过程中最容易遇到的各种问题，并且提供了详细的解决方法。我感觉这本书就像一个随身的“树脂画顾问”，无论我遇到什么困难，都能在这里找到答案。我之前也看了一些网上的教程，但信息碎片化，而且很多讲解都过于跳跃，很容易让我感到困惑。这本书的系统性，让我能够一步一步地建立起扎实的知识体系。

评分☆☆☆☆☆

我在这本书中感受到了作者对树脂画的热爱和专业。书中处处流露出作者在实践中积累的宝贵经验，这些经验不是书本上能轻易学到的，而是需要经过大量的尝试和失败才能获得的。比如，它在讲解如何处理树脂中的气泡时，就分享了多种不同的方法，并分析了各种方法的优缺点，这让我觉得作者非常贴心，真正站在了学习者的角度去思考问题。而且，书中的案例作品都非常精美，看得出来作者在每一件作品上都付出了极大的心血。这种精益求精的态度，也激励着我想要去不断提升自己的技艺。我感觉这本书不仅仅是一本技术指南，更像是一本艺术的启蒙读物，它让我对树脂画这个领域有了更深的认识和理解，也让我看到了自己未来发展的方向。