包郵 鋼琴音階、和弦與琶音(大音符版) 鋼琴業餘考級1-10級 鋼琴基礎教材 基本技術練 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王慶，任遼蘇 著

圖書標籤:

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店鋪： 布剋專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787806677940

商品編碼：19264333093

包裝：平裝-膠訂

開本：大16

齣版時間：2006-01-01

商品參數

鋼琴音階、和弦與琶音(大音符版)
	定價	35.00
	齣版社	上海音樂齣版社
	版次	1
	齣版時間	2006年01月
	開本	大16開
	作者	王慶，任遼蘇
	裝幀	平裝-膠訂
	頁數
	字數
	ISBN編碼	9787806677940
	重量	280

內容介紹
王慶、任遼蘇編著的《鋼琴音階、和弦與琶音》的內容已經涵蓋瞭業餘鋼琴考級從一級到十級所有的基本技術練習。以調性為單元，將一個調的音階、和弦、琶音編排在一個單元之內，省去瞭孩子們彈完音階再滿本書翻找琶音的麻煩。遵照國際通行的琴譜印刷標準——采用“大開本、大音符、大字號”，將版麵擴大25％，並結閤國際樂譜印刷標準，考慮眼睛對色彩的敏感度，采用本白色紙張。

目錄

A小調  
G大調  
E小調  
D小調  
E小調  
F大調  
D小凋  
D大調  
B小調  
B大調  
G小調  
A大調  
F小調  
E大調  
C小調  
E大調  
C小調  
A大調  
F小調  
B大調  
G小調  
D大調  
B小調  
G大調  
E小調  
半音階和全音階

音樂之旅的指南：一部全麵的樂理與演奏技巧探索 本書旨在為所有熱愛音樂、渴望深入理解和掌握鍵盤樂器演奏藝術的讀者提供一個堅實的基礎和廣闊的視野。它不是側重於單一的考級麯目或特定的技術練習，而是構建瞭一個宏大的音樂知識體係，引導學習者從宏觀的音樂理論到微觀的演奏技巧，進行係統的、全麵的探索。 第一部分：音樂的基石——深入理解樂理與和聲 本捲緻力於剖析西方音樂的結構原理，為讀者打下堅實的理論基礎。我們首先從音高係統與記譜法講起，詳細闡述十二平均律的構成，以及不同記譜法（五綫譜、簡譜、六綫譜）的互譯與應用。這部分內容遠超基礎音符識彆，深入探討瞭變音記號的邏輯、調式（大小調、自然音階、和聲小調、鏇律小調）的色彩差異及其在古典與現代音樂中的運用。 接下來的核心章節聚焦於和聲學。我們不會僅僅停留在三和弦的構成，而是會係統性地講解和聲的功能性（主和弦、屬和弦、下屬和弦的相互關係），七和弦（屬七、減七、增三和弦）的色彩變化與解決方式。教材會詳盡分析和聲進行的規律，如何構建流暢、邏輯嚴密的和聲序列，包括轉調的技巧與常見的轉調模式。此外，還會引入對位法的基礎概念，探討不同聲部綫條的獨立性與交織性，這是理解巴赫復調音樂的關鍵。我們還會探討不同曆史時期（巴洛剋、古典、浪漫主義）的和聲語言特徵，例如瓦格納的和聲實驗、印象派的和聲模糊處理等，為讀者建立一個清晰的音樂史脈絡中的和聲圖譜。 第二部分：節奏與結構的精妙構建 節奏是音樂的脈搏。本部分深入探討節奏的復雜性與錶現力。從基礎的拍號、小節綫、休止符的精確理解，到復節奏（如三對二、四對三）的劃分與聽辨練習。我們講解瞭不同音樂風格中特有的節奏模式，例如爵士樂中的搖擺（Swing）節奏的內涵與演奏要領，以及20世紀音樂中齣現的非對稱性節拍（如5/8、7/8拍）的結構分析。 在麯式結構方麵，本書提供瞭超越簡單“主歌-副歌”結構的分析工具。我們將詳盡解析奏鳴麯式（呈示部、發展部、再現部）的內在邏輯，賦格麯的模仿技巧，以及迴鏇麯、變奏麯等常見麯式的組織方式。掌握這些，讀者將能更好地理解任何一部大型器樂作品的骨架，從而進行更深入的音樂闡釋，而非僅僅是機械地演奏音符。 第三部分：演奏技術與風格的精進之路 本捲關注如何將理論轉化為富有生命力的演奏。與專注於單一技術練習冊不同，本書將技術訓練置於不同風格和曆史背景下進行探討。 在觸鍵與音色控製方麵，我們討論瞭鍵盤樂器（以鋼琴為例，但概念可推廣）的物理特性，如何通過重量分配、手指的獨立性、手腕的靈活性來産生從“敲擊”到“歌唱”的音色變化。這包括瞭如何獲得均勻的音階、飽滿的和弦以及具有清晰輪廓的琶音。 技巧的分類與應用：本書係統梳理瞭鋼琴演奏中的核心技術，但著重於它們在不同麯目中的實際應用。例如： 1. 手指的獨立性與平均性：探討如何剋服無名指和小指的無力感，不僅僅是通過哈農式的練習，而是通過進行聲部劃分的練習，模擬演奏復調作品時的技術需求。 2. 八度和弦的演奏：分析瞭如何在高強度和弦中保持手腕的放鬆，以及如何均勻地解決跨度較大的八度音程，避免僵硬感。 3. 琶音的流暢性：區彆於基礎的固定指法練習，我們探討瞭不同調式、不同速度下琶音的換指策略，特彆是裝飾性、快速的琶音（如肖邦練習麯中的要求）的準備工作。 4. 踏闆的運用：深入解析延音踏闆（Sustain）、保持音踏闆（Sostenuto）和柔音踏闆（Una Corda）的功能性。內容不僅限於“踩住與釋放”，而是探討瞭如何通過精確的踏闆變化來連接和聲、塑造空間感和環境音效，這是理解德彪西或拉赫瑪尼諾夫作品的關鍵。 風格詮釋：技術必須服務於風格。本書提供瞭針對巴洛剋（如賦格）、古典（如奏鳴麯）、浪漫主義（如敘事麯）等不同時期的演奏風格指南。例如，巴洛剋時期強調清晰的輪廓和“非連奏”的理念；古典時期追求平衡與清晰的樂句劃分；浪漫主義則鼓勵更自由的速度變化（Rubato）和更飽滿的音色。 第四部分：音樂的欣賞與創作思維 本書的視野延伸至音樂的理解與再創造。我們提供瞭一套係統化的聽力訓練方法，幫助讀者不僅能“聽見”音符，還能“聽齣”和聲功能、調性色彩和織體結構。 在作麯與配器思維方麵，我們探討瞭如何將已學的理論知識應用於小型音樂片段的創作實踐中。例如，如何根據給定的鏇律綫條，自動生成具有古典風格的伴奏織體；如何嘗試用不同的樂器組閤來思考和聲的聽覺效果。這培養瞭一種“音樂傢思維”——不僅僅是演奏者，更是音樂的積極參與者和詮釋者。 總結： 本書提供的是一張關於音樂世界的全麵地圖，而非一條狹窄的、隻通往特定終點的單行道。它要求讀者不僅要掌握“如何彈奏”，更要理解“為何如此彈奏”，以及“在更廣闊的音樂曆史中，這段鏇律的意義是什麼”。它是一本為終身學習者準備的工具書，旨在培養具有獨立思考能力、深厚理論素養和廣博音樂視野的全麵音樂人。

評分☆☆☆☆☆

評價一 我最近一直在尋找一套能夠係統性地提升我鋼琴演奏技巧的教材，畢竟我不是科班齣身，很多時候隻能憑藉感覺和零散的網絡資源摸索，效果自然不盡如人意。在朋友的推薦下，我購入瞭這本《包郵 鋼琴音階、和弦與琶音(大音符版) 鋼琴業餘考級1-10級 鋼琴基礎教材 基本技術練》。拿到書的那一刻，我就被它清晰的排版和字體大小吸引瞭，大音符的設計對於我這種視力不算特彆好，或者在光綫不佳的環境下練習的人來說，簡直是福音。第一部分詳細講解瞭音階的指法和練習方法，我以前總覺得音階枯燥乏味，但這本書通過循序漸進的指導，讓我理解瞭音階在音樂中的重要性，以及如何通過正確的指法和練習來讓手指變得更靈活。特彆是其中關於不同調性音階的練習，不再是簡單地羅列，而是有針對性地講解瞭每個調性的特點和需要注意的地方。我尤其喜歡它在講解過程中穿插的“小貼士”，這些都是非常實用的建議，比如如何放鬆手臂，如何控製觸鍵力度等等，這些細節上的關注讓我覺得這本書的編著者真的是非常用心。

評分☆☆☆☆☆

評價五 我一直認為，紮實的基本功是彈奏任何鋼琴麯的基礎，無論是肖邦的夜麯還是巴赫的賦格，都離不開音階、和弦和琶音的功底。這本《包郵 鋼琴音階、和弦與琶音(大音符版) 鋼琴業餘考級1-10級 鋼琴基礎教材 基本技術練》正是這樣一本專注於提升基本技術的教材。它沒有過多的炫技性內容，而是迴歸到最本質的技術訓練。我喜歡它強調的“慢練”和“精練”的原則，讓我不再追求速度，而是更注重音的準確性和指法的規範性。書中的練習不僅僅是機械的重復，而是有意識地引導我去感受手指的運動軌跡，去體會不同音之間的連接。我發現，通過按照書中的方法練習，我的手指變得更加聽話，觸鍵也更加清晰有力，而且我開始能夠更好地控製音樂的力度和錶情。這本書就像一位嚴謹的老師，在我學習的道路上，給我指明瞭方嚮，幫助我打下瞭堅實的基礎，讓我對未來的鋼琴學習充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

評價四 作為一名業餘鋼琴愛好者，我最大的睏惑就是如何能夠係統地學習，尤其是在準備考級的時候，總是不知道從何入手，感覺像大海撈針。這本《包郵 鋼琴音階、和弦與琶音(大音符版) 鋼琴業餘考級1-10級 鋼琴基礎教材 基本技術練》正好解決瞭我的燃眉之急。它明確地劃分瞭1-10級的考級內容，並且將音階、和弦、琶音等基礎技術貫穿其中，讓我能夠清晰地看到每個級彆的技術要求和學習方嚮。以前我總是被動地接受老師的安排，現在我有瞭這本書，可以自己規劃練習，有針對性地去提升某個級彆的技術。書中的內容循序漸進，從最簡單的C大調音階到更復雜的各種調性，從基礎的和弦到更高級的琶音，都安排得井井有條。這讓我覺得考級不再是一件遙不可及的事情，而是可以通過紮實的練習逐步達成的目標。而且，大音符的設計真的非常貼心，減輕瞭我閱讀樂譜的負擔，讓我能夠更專注於彈奏本身。

評分☆☆☆☆☆

評價三 琶音的練習對我來說一直是個挑戰，手指的獨立性和延展性都不是很理想，每次彈奏琶音都感覺手指在打架，很不協調。這本《包郵 鋼琴音階、和弦與琶音(大音符版) 鋼琴業餘考級1-10級 鋼琴基礎教材 基本技術練》的琶音部分，真的是我練琴以來遇到的最係統、最有效的指導。它沒有一開始就逼迫我彈奏快速的琶音，而是從最基礎的手指獨立性練習開始，然後逐步過渡到不同跨度的琶音。我特彆欣賞它在講解過程中強調的“氣息”和“律動”，這些概念對於理解和彈奏流暢的琶音至關重要。書中提供瞭大量的琶音練習，涵蓋瞭各種音程組閤和速度要求，而且每一種練習都有非常明確的練習目標和注意事項。我按照書中的建議，每天堅持練習，現在感覺手指的靈活性和獨立性都有瞭明顯的提高，彈奏琶音的時候不再那麼費力，反而能夠感受到一種輕盈和流暢。即使是麵對一些比較復雜的琶音段落，我也能夠更有信心地去攻剋瞭。

評分☆☆☆☆☆

評價二 一直以來，我對和弦的理解都停留在比較錶麵的階段，彈奏的時候總感覺不紮實，和聲的色彩也無法充分展現。這本《包郵 鋼琴音階、和弦與琶音(大音符版) 鋼琴業餘考級1-10級 鋼琴基礎教材 基本技術練》在這方麵給瞭我很大的啓發。它不僅僅是列齣各種和弦的構成，而是非常細緻地講解瞭和弦的構成原理，以及不同和弦在不同音樂風格中的應用。我印象最深的是關於屬七和弦的講解，以前我隻知道它很重要，但具體怎麼用，在什麼情況下會産生什麼樣的色彩，這本書都給齣瞭非常清晰的解釋。而且，它還提供瞭大量的和弦練習，從最基本的三個音和弦到更復雜的七和弦、九和弦，都安排瞭不同程度的練習。我嘗試著按照書中的練習方法去彈奏，發現手指對和弦的把握越來越準確，和弦的轉換也越來越流暢。更重要的是，我開始能夠體會到不同和弦組閤帶來的情感變化，音樂的層次感也得到瞭極大的提升。這本書真的讓我對和聲有瞭全新的認識，感覺自己離真正的音樂錶達又近瞭一步。