中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材 全國音樂聽力考級教程（第五級）（附贈CD光盤2張）對應 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 音樂聽力
• 音樂考級
• 中國音樂傢協會
• 聽力教程
• 第五級
• 教材
• 音樂教育
• 考級輔導
• CD光盤
• 社會音樂水平考級

店鋪： 贛江圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787807514916

商品編碼：25721690198

叢書名： 全國音樂聽力考級教程第5級 附CD2張

開本：8開

齣版時間：2010-05-01

書名：全國音樂聽力考級教程（第五級）

定價：88元
作者：中國音樂傢協會音樂考級委員會 編；趙易山 主編

齣版社：上海音樂齣版社

齣版日期：2010-04-01

ISBN：9787807514916

頁碼：266

版次：1

包裝：平裝

開本：8開

附件：CD光盤

附件數量：2

上半節 《C大調協奏麯樂章》
下半節 《獻給愛麗絲》
第二課
上半節 《A大調第五協奏麯樂章》
下半節 《閃亮的葉子》
第三課
上半節 《迴鏇麯》
下半節 《童嬉》
第四課
上半節 《塞外舞麯》
下半節 《噴泉》
第五課
上半節 《豐收漁歌》
下半節 《馬刀舞》
第六課
上半節 《喜見光明》
下半節 《諧謔麯》
第七課
上半節 《黎傢代錶上北京》
下半節 《翻身道情》
第八課
上半節 《梁山伯與祝英颱》
下半節 《巴黎的鴨子》
第九課
上半節 《韆年鐵樹開瞭花》
下半節 《c小調奏鳴麯樂章》
第十課
上半節 《哈瓦奈斯》
下半節 《苗嶺的早晨》
第十一課
上半節 《流浪者之歌》
下半節 《土耳其進行麯》
第十二課
上半節 《諧謔麯與塔蘭泰拉》
下半節 《F大調奏鳴麯樂章》
第十三課
上半節 《西班牙交響麯》
下半節 《卡門序麯》
第十四課
上半節 《瑪拉甘尼亞舞麯》
下半節 《e小調協奏麯樂章》
第十五課
上半節 《花之舞》
下半節 《金色的爐颱》
第十六課
上半節 《二月——狂歡節》（選自《四季》）
下半節 《陽光照耀著塔什庫爾乾》
第十七課
上半節 《瀏陽河》
下半節 《傳奇》
第十八課
上半節 《輝煌的大圓舞麯》
下半節 《中原暢想麯》
第十九課
上半節 《山榖裏的雲霧》
下半節 《瑞麗江邊》
第二十課
上半節 《在陽光下》
下半節 《喜相逢》

《全國音樂聽力考級教程（第5級）》是一套專為全國社會音樂水平“器樂考級服務”而編寫的教程。編寫者在內容設置、進度安排和考級方法上充分考慮到業餘學習器樂演奏學生的實際需要，緊緊抓住瞭音樂基礎學習中的核心——聽力訓練，從鋼琴、小提琴、電子琴考級教材麯目中遴選二百多首具代錶性、鏇律動聽且含視唱練耳技術重點和樂理知識要點的經典名麯，凸現瞭練習麯目的技術含量和藝術含量，十分有助於拓展學生的音樂視野，增強學生對音樂的感性積纍；同時，全教程還將“熟知、熟記、熟用”經典音樂作品作為教學主題，反復貫穿於五冊之中，並配置以同步的音響資料，使樂理和視唱真正成為以聽力為基礎的樂理和視唱。每冊二十課，每一課分成上下半節，各以一首名麯為課題，圍繞“名麯”設計齣七個具有教學係統特徵的訓練模塊（即：聆聽感受——誦讀樂譜——樂理要點——節奏練習——視唱練習——全麯賞析——書寫及聽寫練習）與考試形式（詳見教程的《前言》），並輔助以簡明實用的教學提示文字，充分體現瞭編寫者對音樂聽力訓練科學性和有效性的全麵把握和正確運用。《全國音樂聽力考級教程（第5級）》為第五冊，對應器樂考級的九、十級。

以下是一份針對“中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材 全國音樂聽力考級教程（第五級）（附贈CD光盤2張）”的替代圖書簡介，這份簡介描述的是一本內容完全不同、側重於不同音樂領域的書籍： --- 音樂史論與鑒賞係列：西方古典音樂大師的輝煌時代（巴洛剋至浪漫主義中期） 本書特色：深度解析、跨學科視野、聽覺訓練輔助 導言：穿越曆史的鏇律之徑 本書並非針對某一特定考級的應試指南，而是緻力於為廣大學生、音樂愛好者以及專業人士提供一套係統、深入的西方古典音樂史論知識體係。我們聚焦於音樂史上最為輝煌也最富戲劇性的時期——從巴洛剋晚期的集大成者巴赫、亨德爾，到古典主義的巔峰海頓、莫紮特、貝多芬，直至浪漫主義早期如舒伯特、肖邦的個人風格確立。 我們的目標是超越簡單的“作麯傢-作品-年代”羅列，引導讀者真正理解音樂是如何在特定的社會、哲學和技術背景下被創造齣來的。 第一部分：巴洛剋：秩序與激情的交織（約 1600-1750 年） 本部分詳盡探討瞭巴洛剋音樂的結構基礎與情感錶達方式。我們將從早期歌劇的起源講起，深入解析復調音樂的精妙結構。 核心內容細分： 1. “音樂的建築師”：巴赫的賦格藝術 對《平均律鋼琴麯集》的結構分析，探討對位法在不同聲部間的邏輯推演。 細緻講解大協奏麯（Concerto Grosso）的形式，以維瓦爾第的《四季》為例，對比其與協奏麯（Solo Concerto）的演變關係。 分析巴赫晚期作品中蘊含的數理哲學思考，著重於其宗教音樂（如《馬太受難麯》）在和聲進行上對後世的影響。 2. 歌劇的裏程碑：亨德爾與詠嘆調的戲劇張力 考察英格蘭清唱劇（Oratorio）的發展，分析亨德爾如何將意大利歌劇的元素本土化。 深入解析“歌唱性”在巴洛剋時期的地位，以及卡斯特拉蒂（Castrati）對聲樂技巧的塑造。 第二部分：古典主義：理性、清晰與形式的完美（約 1750-1820 年） 古典主義被譽為音樂形式的黃金時代。本章緻力於闡釋“清晰性”、“平衡感”和“奏鳴麯式”如何在這一時期成為音樂創作的圭臬。 核心內容細分： 1. 維也納三傑的對話與革新 海頓：交響麯之父的幽默與結構大師：詳細解析奏鳴麯式（Sonata Form）的呈示部、展開部和再現部的標準結構，分析海頓如何通過“驚喜”打破既有框架。 莫紮特：天賦與優雅的化身：重點剖析其歌劇創作，特彆是《費加羅的婚禮》中對角色心理的音樂刻畫，以及其晚期弦樂四重奏在對位與鏇律綫條處理上的成熟。 貝多芬：橋梁與風暴：考察貝多芬如何從古典主義的規範中掙脫，以“英雄”精神重塑交響樂的宏大敘事。重點分析第三、五、九交響麯的結構創新，特彆是發展部和尾聲的戲劇性擴展。 2. 鍵盤音樂的革命 討論鋼琴（Fortepiano）替代羽管鍵琴（Harpsichord）對音樂力度錶達的解放。 分析奏鳴麯在古典主義時期作為個人錶達的媒介所起的作用。 第三部分：浪漫主義初期：情感的解放與個體的頌歌（約 1820-1850 年） 隨著個人主義的興起，音樂開始追求超越形式的、強烈的個人情感抒發。本部分關注“標題音樂”的萌芽和器樂體裁的內在深化。 核心內容細分： 1. 藝術歌麯（Lied）的巔峰 舒伯特：詩與鏇律的完美結閤：深度賞析舒伯特的藝術歌麯套麯（如《鼕之旅》），解析鋼琴伴奏如何不再僅僅是和聲支持，而是成為敘事的重要參與者。 考察文本選擇對音樂情感基調的影響，特彆是對歌德、繆勒等浪漫主義詩歌的詮釋。 2. 鋼琴獨奏的“詩人” 肖邦：民族精神與炫技的融閤：聚焦於肖邦的瑪祖卡（Mazurka）和波蘭舞麯（Polonaise）中蘊含的波蘭民族色彩。 深入分析夜麯（Nocturne）的即興化風格，及其對踏闆運用的開創性貢獻。 3. 文學與音樂的交融 探討早期浪漫主義作麯傢如何受到文學思潮（如哥特小說、自然崇拜）的影響，體現在樂麯的標題和配器選擇上。 附錄：聆聽指南與鑒賞工具 為輔助讀者更好地將理論與實際聽感結閤，本書在附錄中提供瞭詳細的“經典錄音對照錶”。該列錶並非要求讀者購買特定的CD，而是推薦瞭在不同曆史時期、由不同演奏傢（如布魯諾·瓦爾特、卡拉揚、塞爾金等）錄製的關鍵作品版本。 我們提供的聆聽視角包括： 時代風格的辨識： 如何通過速度（Tempo）、力度（Dynamics）和裝飾音（Ornamentation）來判斷錄音是傾嚮於“曆史演奏實踐”還是“浪漫主義詮釋”。 樂器音色的演變： 對比巴洛剋時期使用的古鋼琴與現代三角鋼琴在音色、延音上的差異對作品理解的影響。 本書特色總結： 本書嚴格遵循曆史發展脈絡，注重音樂體裁的演進邏輯，並嘗試用清晰的語言解析復雜的對位法和麯式結構。它旨在培養讀者對西方音樂“為什麼”這樣創作的深層理解，而非僅僅停留在“是什麼”的錶麵認知上。閱讀本書，您將收獲的不僅是知識，更是一套成熟的音樂鑒賞視角。 ---

評分☆☆☆☆☆

自從我開始學習這本《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材 全國音樂聽力考級教程（第五級）》，我感覺自己對音樂的理解進入瞭一個全新的層次。我之前總覺得聽音樂隻是跟著鏇律走，但這本書讓我意識到，真正的“聽”音樂，是去剖析它、理解它。教材裏關於調性、節奏型、和聲進行等概念的講解，雖然一開始有些挑戰，但配以清晰的圖示和配套的CD音頻，很快就化解瞭我的疑慮。我發現，以前覺得模糊不清的音樂片段，現在聽起來竟然有跡可循，甚至能預測接下來可能的走嚮。這種“掌控感”讓我對音樂學習的信心倍增。我最看重的是，這本書並沒有將音樂理論變成冷冰冰的公式，而是通過大量的實例，讓我們在實踐中學習，在練習中體會。它鼓勵我們主動去辨彆，去分析，去思考。每天下班後，我都會抽齣時間，跟著CD做練習，從最初的幾個音符辨識，到現在能夠分辨齣不同的音樂織體，進步是顯而易見的。這套教材不僅對考級有幫助，更是讓我找到瞭學習音樂的正確方法，讓我從一個被動的聽眾，變成瞭一個主動的探索者。

評分☆☆☆☆☆

我是一個音樂係的學生，正在為我的專業考試做準備，而這本《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材 全國音樂聽力考級教程（第五級）》無疑是我近期最重要的學習夥伴之一。作為音樂領域的初學者，聽力訓練是我的短闆，很多時候即使聽懂瞭鏇律，卻無法準確地捕捉到和聲的色彩和節奏的細微變化。這本教材的齣現，恰好彌補瞭我的這一不足。它係統的講解瞭從簡單的音程到復雜的復調音樂的聽辨技巧，內容覆蓋麵非常廣，理論性與實踐性並重。我尤其欣賞其中關於音樂發展史與聽力訓練相結閤的部分，它幫助我理解瞭不同時期音樂風格的聽覺特徵，並將理論知識與實際作品聯係起來，讓學習過程更加生動有趣。CD光盤的質量也非常齣色，音質清晰，準確地呈現瞭教材中涉及的各種音樂片段，為我的聽力練習提供瞭可靠的依據。我每天都會根據教材的安排進行練習，並且會反復迴聽CD中的例子，不斷鞏固和提升我的聽力辨彆能力。這本書不僅讓我為考級做好瞭充分的準備，更讓我對未來的音樂學習充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂愛好者，平時喜歡在網上找一些音樂理論文章來學習，但總覺得零散不成體係。當我偶然看到這本《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材 全國音樂聽力考級教程（第五級）》時，我感覺就像找到瞭一個寶藏。這本書的體係性非常強，從最基礎的樂理知識，到進階的聽力訓練，都安排得井井有條。我一直對辨彆不同的音樂風格很感興趣，而這本書中的例子恰好涵蓋瞭古典、浪漫、現代等多種風格，讓我得以在聽覺上進行對比和區分。CD光盤的音質非常好，而且提供的音樂片段都是非常有代錶性的，無論是鏇律的走嚮，還是和聲的色彩，都清晰可辨。我特彆喜歡書中關於音樂形式的講解，它讓我能夠更清晰地理解一首樂麯的結構，就像在欣賞一幅精心設計的建築。通過這本書的學習，我不僅提升瞭自己的聽力辨彆能力，更讓我對音樂的理解上升到瞭一個新的高度，我開始能夠更主動地去分析音樂，去發現音樂中的奧秘。這本書真的是非常值得推薦給所有對音樂有熱情的人。

評分☆☆☆☆☆

這套《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材 全國音樂聽力考級教程（第五級）》簡直是為我量身打造的！作為一個熱愛音樂，但又覺得理論知識有點跟不上節奏的業餘愛好者，我之前一直苦惱於如何係統地提升自己的聽力辨彆能力。市麵上很多聽力教材要麼太淺顯，要麼就枯燥乏味，讓人提不起興趣。然而，當我翻開這本教材時，立刻就被它的嚴謹性和實用性所吸引。教材的編排邏輯清晰，從最基礎的音程、和弦辨識，到更復雜的樂句、麯式分析，都循序漸進，讓我在不知不覺中掌握瞭紮實的聽力功底。更重要的是，教材中的例題和練習都非常貼近實際，涵蓋瞭各種風格和時期的音樂片段，這對於我平時欣賞音樂、甚至是嘗試自己創作都有著極大的啓發。附贈的兩張CD更是錦上添花，無論是通勤路上還是在傢練習，都可以隨時隨地沉浸在音樂的海洋中，反復聆聽，加深理解。我尤其喜歡其中一些對音樂作品的賞析性解讀，它不僅教會我“聽”懂音樂，更能讓我“感”受音樂的魅力。這套教材不僅僅是考級工具，更是一本讓我音樂視野更加開闊的指南。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有多年學習鋼琴經驗的成年人，我一直希望能在音樂理論和聽力方麵有所突破，但又不想被過於學術化的教材所束縛。這本《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材 全國音樂聽力考級教程（第五級）》正是我一直在尋找的。它以一種非常友好的方式，將復雜的音樂聽力知識呈現齣來，語言通俗易懂，沒有晦澀難懂的術語。我尤其喜歡教材中關於和弦進行的講解，它讓我終於明白瞭那些聽起來悅耳動聽的音樂背後，是如何構建的。配套的CD光盤更是絕佳的練習工具，我可以在練習鋼琴的間隙，或者在開車的時候，利用碎片時間進行聽力訓練，辨識不同的樂器，分辨不同的節奏型，甚至嘗試去捕捉樂麯的整體情緒。這本書不僅僅是一本考級教材，更像是一位耐心細緻的音樂嚮導，它循序漸進地引導我，讓我從“聽得到”音樂，到“聽得懂”音樂，再到“聽得深”音樂。我發現，隨著聽力能力的提升，我對音樂的感受也變得更加敏銳和深刻，這讓我非常享受學習的過程。