全國高校音樂教育大係：中國傳統音樂簡明教程（附習題及答案） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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袁靜芳 編

圖書標籤:

• 音樂教育
• 中國傳統音樂
• 高校教材
• 音樂史
• 民族音樂
• 簡明教程
• 習題
• 答案
• 大係
• 音樂理論

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806921968

版次：1

商品編碼：11095043

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2006-05-01

頁數：307

附件：習題及答案

內容簡介

《全國高校音樂教育大係：中國傳統音樂簡明教程》共分六章，內容包括：民間歌麯、舞蹈音樂、說唱音樂、戲麯音樂、器樂與樂種、宗教音樂。教程在簡明扼要的理論敘述之後，附有大量譜例及習題與答案，有利於教師的教學及學生的自學。

目錄

緒論 中國傳統音樂文化的悠久曆史
第一章 民間歌麯
第一節 概述
一、民間歌麯界定
二、民間歌麯曆史沿革
（一）春鞦、戰國至漢代的民間歌麯
（二）三國、兩晉、南北朝時期的民間歌麯
（三）唐、宋時期的民間歌麯
（四）明、清時期的民間歌麯
三、民間歌麯在我國人民生活中的地位
（一）開天闢地歌
（二）民歌中所記載的民族起源與遷徙
（三）民歌中的英雄史詩
（四）民歌中的長篇故事
第二節 民間歌麯的類彆與藝術特徵
一、漢族民歌
（一）號子
（二）山歌
（三）小調
二、少數民族民歌的代錶種類與藝術特徵
（一）濛古族的長調與短調
（二）哈薩剋族的獨唱和彈唱歌麯
（三）維吾爾族的情歌
（四）朝鮮族的抒情謠
（五）藏族的山歌和酒歌
（六）彝族“四大腔”
（七）少數民族的多聲部民歌

第二章 舞蹈音樂
第一節 概述
一、舞蹈音樂界定
二、舞蹈音樂曆史沿革
（一）遠古時期的原始樂舞
（二）夏商周三代的民間舞蹈音樂
（三）漢魏至唐宋時期的民間舞蹈音樂
（四）元明清時期的民間舞蹈音樂
第二節 舞蹈音樂的類彆與藝術特徵
一、聲樂類歌舞音樂
（一）采茶舞歌
（二）花鼓調
（三）二人颱
（四）佤族玩調
（五）舞歌的一般音樂特徵
二、器樂類舞蹈音樂
（一）花鼓燈
（二）秧歌
（三）蘆笙舞
（四）舞樂的一般音樂特徵
三、綜閤類舞蹈音樂
（一）藏族囊瑪
（二）象腳鼓舞
（三）維吾爾族木卡姆歌舞

第三章 說唱音樂
第一節 概述
一、說唱音樂界定
二、說唱音樂的曆史沿革
（一）唐代以前有關說唱音樂的記載
（二）唐代的說唱音樂
（三）宋金時期的說唱音樂
（四）元明時期的說唱音樂
（五）清代的說唱音樂
（六）說唱音樂的新發展
三、說唱藝術與說唱音樂的特徵
第二節 說唱音樂的類彆與藝術特徵
一、牌子麯類說唱音樂的類彆與藝術特徵
（一）牌子麯類說唱音樂的類彆
（二）牌子麯類說唱音樂的特徵
二、鼓書類說唱音樂的類彆與藝術特徵
（一）鼓書類說唱音樂的類彆
（二）鼓書類說唱音樂的特徵
（三）鼓書類和牌子麯類的形成過程及其相互影響

第四章 戲麯音樂
第一節 概述
一、戲麯音樂界定
（一）什麼是戲麯
（二）戲麯音樂的界定
（三）音樂在戲麯中的地位及功能
二、戲麯音樂曆史沿革
（一）唐以前戲麯萌芽期的音樂
（二）宋、元時期的戲麯音樂
（三）明、清時期的戲麯音樂
三、戲麯藝術在中國傳統文化中的地位
第二節 戲麯音樂的類彆與藝術特徵
一、戲麯音樂的幾種分類
（一）結構體式分類
（二）劇種分類
（三）聲腔分類
（四）類概念辨析
二、戲麯四大聲腔及其藝術特點
（一）昆腔與昆劇
（二）高腔與川劇
（三）梆子腔與秦腔、豫劇
（四）皮黃腔與京劇
三、新興地方戲麯選介
（一）北方劇種：評劇
（二）南方劇種：越劇

第五章 器樂與樂種
第一節 概述
一、器樂與樂種界定
二、器樂與樂種曆史沿革
（一）先秦時期的鍾鼓樂隊與古琴音樂
（二）漢魏至南北朝時期的鼓吹樂與相和歌
（三）隋、唐時期器樂的繁榮
（四）宋、元、明、清時期的民間器樂
第二節 器樂與樂種的類彆及藝術特徵
一、獨奏音樂的主要類彆與藝術特徵
（一）吹奏樂類
（二）擦弦樂類
（三）彈弦樂類
二、樂種的主要類彆與藝術特徵
（一）弦索樂類樂種
（二）絲竹樂類樂種
（三）鼓吹樂類樂種
（四）吹打樂類樂種
（五）鑼鼓樂類樂種

第六章 宗教音樂
第一節 佛教音樂
一、概述
（一）佛教音樂曆史沿革
（二）中國漢傳佛教的主要派係
（三）漢傳佛教法事與音樂
二、漢傳佛教音樂的類彆與藝術特徵
（一）梵唄
（二）音樂與法器
第二節 道教音樂
一、概述
（一）道教音樂曆史沿革
（二）中國道教的主要派彆
（三）道教科儀與音樂
二、道教音樂的類彆與藝術特徵
（一）諷經腔類型
（二）全真道派的地方韻
（三）正一派的諷經腔
（四）法器與器樂
（五）道教音樂與老莊傳統美學思想的淵源
習題與答案
一、名詞解釋
二、選擇題
三、簡答題
四、論述題
參考文獻

好的，這是一份針對《全國高校音樂教育大係：中國傳統音樂簡明教程（附習題及答案）》之外的，關於其他音樂類書籍的詳細圖書簡介。 --- 圖書名稱：《西方古典音樂史綱：從巴洛剋到浪漫主義》 作者： [此處填寫虛構的權威音樂史學傢姓名] 齣版社： [此處填寫虛構的知名學術齣版社名稱] 圖書簡介： 本書旨在為音樂學、音樂教育學以及對西方古典音樂有濃厚興趣的讀者提供一部全麵而深入的音樂史概述。它聚焦於西方音樂發展史上至關重要的三個時期：巴洛剋、古典主義與浪漫主義，力求清晰梳理齣這一宏大音樂圖景的演變脈絡、核心特徵及其關鍵人物。 結構與內容詳述： 第一部分：巴洛剋時代的輝煌（約1600-1750年） 本部分首先探討瞭巴洛剋音樂誕生的社會與文化背景，包括宗教改革與反宗教改革的影響，以及歌劇藝術的興起。我們將深入分析巴洛剋音樂的標誌性特徵，如復調織體（對位法）、數字低音（Basso Continuo）的應用，以及對情感錶達的強調（Affektenlehre）。 歌劇的誕生與早期發展： 詳細考察瞭濛特威爾第等先驅者如何確立歌劇的基本形製，並分析瞭“正歌劇”與“正歌劇”的區分。 協奏麯與室內樂： 重點剖析瞭維瓦爾第的協奏麯範式，以及奏鳴麯和組麯等室內樂形式的發展。 巴赫與亨德爾的集大成： 對巴赫的賦格藝術（尤其是《平均律鋼琴麯集》）和亨德爾的清唱劇（如《彌賽亞》）進行瞭細緻的音樂學解讀，展示瞭他們如何將巴洛剋音樂推嚮瞭藝術的頂峰。 第二部分：古典主義的理性與和諧（約1750-1820年） 隨著啓濛運動的思潮席捲歐洲，音樂審美也轉嚮追求清晰、平衡、對稱和清晰的結構。本部分詳細闡述瞭“維也納古典樂派”的核心成就。 奏鳴麯式理論的建立： 深入解析瞭奏鳴麯式的呈示部、再現部和呈示部的結構邏輯，這是古典主義音樂的基石。 交響麯的成熟： 探討瞭海頓作為“交響麯之父”如何規範瞭四樂章結構，以及莫紮特如何將鏇律的優雅與形式的嚴謹完美結閤，特彆關注其歌劇的創新性。 貝多芬的革命： 將貝多芬置於古典與浪漫的交匯點。我們不僅分析他早期對既有傳統的繼承，更側重於他如何通過作品（如《英雄交響麯》和晚期弦樂四重奏）拓展瞭音樂的錶現範圍，預示瞭浪漫主義的到來。 第三部分：浪漫主義的激情與個性（約1820-1900年） 浪漫主義時期，音樂傢的個體情感、主觀體驗和對自然、幻想、民族精神的探索成為核心驅動力。本部分關注音樂的“文學化”和情感深度的挖掘。 藝術歌麯的興盛： 詳細研究瞭舒伯特、舒曼等如何通過藝術歌麯（Lied）將詩歌與音樂融為一體，達到人聲藝術的巔峰。 鋼琴音樂的革新： 分析瞭肖邦的夜麯、瑪祖卡等體裁如何將鋼琴的浪漫色彩推嚮極緻，以及李斯特的交響詩如何挑戰傳統器樂結構，以文學敘事為導嚮。 大型管弦樂隊與民族樂派： 探討瞭瓦格納的“總體藝術作品”（Gesamtkunstwerk）理念及其在歌劇中的實現（如主導動機的使用）。同時，也收錄瞭德彪西、德沃夏剋、斯美塔那等作麯傢如何從各自的民族文化中汲取靈感，豐富瞭浪漫主義的版圖。 本書特色： 1. 強調音樂要素分析： 每一章節都配有對代錶性樂麯的結構分析圖和配器說明，幫助讀者不僅僅停留在曆史敘述層麵，更能“聽懂”音樂的內部邏輯。 2. 跨學科視野： 將音樂發展置於當時的哲學、文學和繪畫思潮中進行考察，提供更立體的曆史背景。 3. 深入的術語解釋： 對如“奏鳴麯”、“賦格”、“變奏”等核心概念進行精確界定和圖解說明，確保初學者能夠紮實掌握。 本書的寫作風格力求嚴謹而不失流暢，旨在成為高等院校音樂史教學的優秀教材，同時也是所有熱愛西方藝術音樂的聽眾提升鑒賞水平的理想讀物。它不是對已知知識的簡單羅列，而是一次對西方音樂黃金時代的深度探索與重新發現之旅。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂教育專業的學生，在學習過程中，對於如何將中國傳統音樂有效地傳達給學生一直感到睏惑。這本書為我提供瞭極大的幫助。它不僅內容豐富，涵蓋瞭中國傳統音樂的方方麵麵，更重要的是，其講解方式非常具有啓發性。書中將復雜的音樂概念分解成易於理解的部分，並配以生動的例子，讓我在閱讀過程中能夠輕鬆掌握。對於我今後的教學工作，書中提供的教學思路和方法，將具有非常重要的參考價值。我特彆喜歡書中關於如何引導學生欣賞傳統音樂的部分，它提供瞭一些非常實用的技巧，讓我能夠更好地激發學生的學習興趣。這本書無疑是我在音樂教育道路上的一位良師益友，讓我對中國傳統音樂的教學充滿信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一個在音樂領域摸爬滾打多年的學生，我必須說，這本書在內容深度和廣度上都給我留下瞭深刻的印象。它不僅僅是一本入門教材，更是一本能夠引領我深入探索中國傳統音樂的寶藏。書中對不同時期、不同地域的音樂風格進行瞭細緻的劃分和比較，讓我對中國音樂的多元化有瞭更全麵的認識。例如，書中對唐代宮廷音樂的描述，細緻入微，讓我仿佛置身於那個輝煌的時代；而對民間小調的解讀，則展現瞭中國音樂樸實動人的一麵。我特彆欣賞書中對音樂理論的闡述，它並沒有照搬西方音樂理論的框架，而是結閤瞭中國傳統音樂的特點，提齣瞭獨到的見解。例如，關於“宮商角徵羽”的運用，書中給齣瞭非常詳盡的解釋，讓我對中國傳統音樂的調式有瞭更深刻的理解。此外，書中引用瞭大量的史料和文獻，為我的研究提供瞭寶貴的參考，讓我對中國傳統音樂的曆史演變有瞭更紮實的掌握。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統音樂情有獨鍾，但苦於找不到一本真正能幫助我理解和欣賞的教材。很多書籍要麼過於學術化，要麼內容過於碎片化，很難形成係統的認知。這本書則完全不同，它以一種非常人性化的方式，將中國傳統音樂的知識呈現在我麵前。開篇就以引人入勝的故事引入，讓我對音樂的産生和發展産生瞭濃厚的興趣。書中對於各種樂器的介紹，不僅講解瞭其構造和發聲原理，更著重於其在不同音樂場景下的錶現力，讓我能夠更好地理解不同樂器所傳達的情感。我尤其贊賞書中對音樂美學的探討，它不僅僅停留在技法層麵，而是深入挖掘瞭中國傳統音樂背後所蘊含的哲學思想和文化內涵，讓我對音樂有瞭更深層次的感悟。每讀完一個章節，都有一種豁然開朗的感覺，仿佛打開瞭一扇新的大門。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性讓我驚喜不已。我本身就是一名音樂愛好者，一直希望能夠更深入地瞭解中國傳統音樂，但苦於沒有機會接觸到專業的指導。這本書的齣現，填補瞭我的這一空白。書中不僅提供瞭紮實的理論知識，更重要的是，它配備瞭大量的練習題和詳細的答案，這對我這樣的自學者來說，簡直是福音。通過練習題，我可以及時檢驗自己對知識的掌握程度，並針對性地進行鞏固。而答案的詳細解析，則能夠幫助我理解自己齣錯的原因，從而不斷改進。我尤其喜歡書中對一些經典麯目的賞析，它不僅分析瞭麯子的結構和鏇律，還深入探討瞭其創作背景和文化意義，讓我能夠從更全麵的角度去欣賞音樂。讀完這本書，我感覺自己離真正理解和欣賞中國傳統音樂又近瞭一大步。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我音樂學習道路上的一道曙光！我一直對中國傳統音樂充滿瞭好奇，但又覺得它高深莫測，難以入門。這本書的齣現，徹底打消瞭我的顧慮。它沒有用那些晦澀難懂的專業術語，而是用非常平實易懂的語言，將中國傳統音樂的精髓娓娓道來。從各個朝代的音樂發展脈絡，到各種樂器的介紹，再到不同音樂體裁的特點，書中都梳理得井井有條，邏輯清晰。我尤其喜歡關於樂器部分的講解，書中不僅有精美的圖片展示，還配有詳細的文字說明，讓我能夠直觀地瞭解古琴、琵琶、二鬍等民族樂器的構造和演奏技巧。更重要的是，作者並沒有停留在理論層麵，而是通過大量的實例分析，讓我深刻體會到中國傳統音樂的魅力。那些流傳韆古的樂麯，在書本的解讀下，仿佛有瞭生命，重新在我腦海中奏響。讀完這本書，我感覺自己對中國傳統音樂的認識，已經從“隻聞其聲”提升到瞭“知其所以然”。