知日 雜貨 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蘇靜 著

圖書標籤:

• 日本文化
• 生活方式
• 旅行
• 設計
• 雜貨
• 手工藝
• 民俗
• 文化觀察
• 慢生活
• 日常用品

店鋪： 天泰尚圖書專營店

齣版社： 中信齣版社

ISBN：9787508647432

商品編碼：26737690626

包裝：平裝

齣版時間：2014-09-01

基本信息

書名：知日 雜貨

定價：35.00元

作者：蘇靜

齣版社：中信齣版社

齣版日期：2014-09-01

ISBN：9787508647432

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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《知日雜貨》特集，深入雜貨品牌“MUJI”原點青山、白山陶器旗下的“HAKUSANSHOP”、原創傢具與雜貨選品店LEADMEHOMEbyRIVERGATE、北歐風雜貨店klala，走訪不同風格雜貨店鋪，領略多樣雜貨風景。專訪三百年老鋪“中川政七商店”3代社長中川淳、聞名於日本外的陶藝大傢安藤雅信、文具設計師阪田佐五郎；漫步京都古道與東京吉祥寺，領略異色世界中的雜貨風情。
從《飯島榮助傳》一書，瞭解經營舶來雜貨的先驅者如何將西洋雜貨引入日本；日劇《我的紳士時尚》空間造型擔當、販售古董傢具雜貨的Archeologie，展示古董物件與空間的結閤；15個步驟，打造自己理想中的雜貨店；速覽日本琳琅的雜貨書刊；進入藝術傢花代的華麗夢境……
雜貨之“雜”，在於其包羅萬象的物品種類。日語中的“雑貨”（Zakka）並非我們平時所指的概念，中國的傳統雜貨更鄉土，而他們的則更藝術。這種對日常物件的藝術追求，源自於一絲不苟的生活態度。日本的雜貨店，更多的是展現一種生活方式。
戀物，從雜貨開始。

內容提要

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《知日雜貨》特集是專門關注日本的超人氣媒體品牌「知日」推齣的《知日》特集第24彈。
無印良品、中川政七商店、白山陶器、Galerie Momogusa、LEAD ME HOME by RIVERGATE、designshop……縈繞著溫情與雅緻的《知日雜貨》特集，深度探尋日本紛繁多樣的雜貨與雜貨店鋪。
特集囊括：
從無印良品“”青山店齣發，迴歸“MUJI”品牌誕生的原點；
白山陶器的“HAKUSAN SHOP”，經典陶器品牌的造物之態與待客之道；
日本知名傢具製造商MOMO natural旗下傢具定製店LEAD ME HOME by RIVERGATE；
北歐風雜貨店klala與歐洲陶藝傢的手作精品；
由村上美術株式會社創立的新生活方式選品店BRICK MORTAR； 《知日雜貨》特集是專門關注日本的超人氣媒體品牌「知日」推齣的《知日》特集第24彈。
無印良品、中川政七商店、白山陶器、Galerie Momogusa、LEAD ME HOME by RIVERGATE、designshop……縈繞著溫情與雅緻的《知日雜貨》特集，深度探尋日本紛繁多樣的雜貨與雜貨店鋪。
特集囊括：
從無印良品“”青山店齣發，迴歸“MUJI”品牌誕生的原點；
白山陶器的“HAKUSAN SHOP”，經典陶器品牌的造物之態與待客之道；
日本知名傢具製造商MOMO natural旗下傢具定製店LEAD ME HOME by RIVERGATE；
北歐風雜貨店klala與歐洲陶藝傢的手作精品；
由村上美術株式會社創立的新生活方式選品店BRICK & MORTAR；
嚴選日本工藝精品，以“設計”為標準的designshop；
主打雪具選品，獨立經營的特色北海道雜貨木屋SALT；
專訪三百年老鋪“中川政七商店”3代社長中川淳；
專訪陶藝大傢安藤雅信，走近他的古宅“百草畫廊”；
專訪文具設計師阪田佐五郎。
颱灣雜貨創作傢米力，帶你漫步京都，分享她的私房雜貨鋪；
古典係、和風係、文房係、現代係……花樣眾多的雜貨世界；
如何開一傢雜貨店？15步打造屬於你的雜貨小鋪；
東京吉祥寺，在異色街市中感受今朝昔日……
《知日雜貨》，帶你走進紛繁心動的雜貨世界！

目錄

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作者介紹

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撰稿人
feature
米力
天生的玩傢，後天的雜貨創作傢，擅長為“物”注入靈魂，現任知名卡片公司創意總監，米力生活雜貨、溫事創辦人。以優雅的插畫、簡潔的文字，創作齣清新的圖文作品而廣受歡迎。著有《米力的幸福講義》《我愛橫條衫》《我愛花花世界》《生活傢的器物》等。
regulars
毛丹青
外號“阿毛”，中國國籍。北京大學畢業後進入中國社會科學院哲學所，1987年留日定居，做過魚蝦生意，當過商人，遊曆過許多國傢。2000年棄商從文，中日文著書多部。現任神戶國際大學教授，專攻日本文化論。
劉聯恢
旅居日本多年，現為北京第二外國語大學漢語學院教師，專職教授外國留學生漢語和中國文化，每年為日本京都外國語大學等學校的暑期訪華團做中國文化講座。
吳東龍
從事設計觀察的作傢、講師、設計師，也是課程與書籍的規劃者。在多麵嚮的設計工作裏，長期關注日本的設計場域，著有《設計東京》係列書籍，作品見於兩岸三地。現在是“東喜設計工作室”、創意聚落“地下連雲企業社”負責人。
夏達
中國漫畫傢，中國漫畫團隊夏天島工作室簽約作者。代錶作品：《子不語》《長歌行》《哥斯拉不說話》《遊園驚夢》。其中《子不語》在連載後登陸日本，作品《長歌行》同步連載於中國漫畫雜誌《漫友》和日本主流漫畫雜誌《Ultra Jump》，火爆，引起熱潮。
受訪人
中川淳 株式會社中川政七商店 第十三代社長
1974年齣生。2002年進入中川政七商店，擔任常務董事，加速“遊中川”品牌的直營店進程，並確立瞭日本以工藝為基礎的SPA（製造零售業）行業形態。2003年推齣新品牌“粋更kisara”，2008年就任社長。以“中小企業的品牌推廣”為主題，進行瞭眾多麵嚮經營者、設計師的演講。著有《品牌的創立法》《品牌的塑造法》等。
安藤雅信 陶藝傢
1957年齣生於日本岐阜縣，24歲從武藏野美術大學雕刻專業畢業，1998年建立“百草畫廊”。專注陶器製作，作品種類超過韆種，類型多變，在外有很高人氣。著有《美與生活——百草畫廊》一書，並曾舉辦多個展覽。
阪田佐武郎 文具設計師
1985年齣生於京都，2009年在京都成為獨立設計師，活躍於平麵設計和産品設計領域。2013年曾受上海玻璃博物館邀請，參加“國際創意玻璃設計展”。
花代 藝術傢、攝影師
1970年齣生於東京。大學肄業後，曾於東京嚮島進行藝伎學藝。1996年齣版本攝影寫真集《ハナヨメ》。現以藝術傢、攝影師的身份活躍於東京、柏林、倫敦、巴黎、香港等世界各地。
特彆鳴謝
株式會社良品計劃、ギャルリ百草（Galerie Momogusa）、白山陶器株式會社、HAKUSAN SHOP、株式會社中川政七商店、Klala、Archeologie、BRICK&MORTAR;、LEAD ME HOME by RIVERGATE、designshop、SALT、townphoto.
中川淳、安藤雅信、阪田佐武郎、米山勝範、花代、衝澤康平、sunkist

文摘

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序言

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《昭和百物語》 目錄： 前言：時光織錦，舊物低語 第一章：昭和的煙火與日常 1.1 街角的迴響：駄菓子屋的童年 1.2 爐火旁的溫暖：味噌與醬油的故事 1.3 紙上的風景：復古雜誌的魅力 1.4 時代的鏇律：黑膠唱片裏的昭和情懷 1.5 廚房的記憶：古董餐具的溫度 第二章：昭和的匠心與傳承 2.1 一針一綫：手工襪子的溫度 2.2 木頭的溫度：漆器與手工藝的韻味 2.3 紙傘下的詩意：和紙的輕盈與堅韌 2.4 鐵器之魂：南部鐵器與生活美學 2.5 染色的記憶：藍染與和服的色彩故事 第三章：昭和的告白與眷戀 3.1 寄往遠方的思念：老式郵票與信件 3.2 窗外的光景：昭和老屋的建築之美 3.3 齒輪的轉動：老式機械錶的精準與優雅 3.4 鏡頭裏的時光：老照片的敘事力量 3.5 車站的站颱：候車室裏的彆離與重逢 結語：懷舊的情緒，昨日的溫度 --- 前言：時光織錦，舊物低語 當指尖滑過泛黃的紙頁，當鼻尖縈繞著一絲陳年的木質香氣，當耳畔似乎能聽到久違的收音機裏的咿呀聲，我們便悄然踏入瞭那個被稱為“昭和”的時代。它並非遙不可及的傳說，而是由無數細微而真實的物件串聯起來的、一段充滿人情味和生活氣息的溫暖記憶。 《昭和百物語》並非一部宏大的曆史敘事，它選擇從那些被時光打磨得愈發溫潤的“物”齣發，試圖捕捉昭和時代獨有的光影、聲音、氣味與觸感。那些曾經在人們的生活中扮演過重要角色的物件，如今靜靜地躺在角落，卻依然散發著不朽的魅力，它們是時代的見證者，是情感的載體，更是我們與過去對話的媒介。 從街角彌漫著甜香的駄菓子屋，到爐火邊咕嘟咕嘟熬煮的味噌湯；從封麵泛黃的復古雜誌，到黑膠唱片裏流淌齣的懷舊鏇律；從古樸雅緻的餐具，到承載著匠心與傳承的手工製品……本書將帶領讀者穿越時空的迷霧，在這些充滿溫度的舊物中，重拾那些被遺忘的細節，感受昭和時代特有的生活美學與人文情懷。 這不是一場冰冷的物質梳理，而是一次深情的靈魂迴溯。我們相信，每一個物件背後，都藏著一段故事，一段情感，一段屬於昭和時代獨有的生活哲學。希望通過本書，你能找到屬於自己的那份懷舊情愫，並在這些舊物的故事裏，重新發現生活的詩意與美好。 第一章：昭和的煙火與日常 昭和時代，如同鄉間升起的裊裊炊煙，帶著泥土的芬芳和生活的煙火氣，滲透進每一個尋常巷陌。 1.1 街角的迴響：駄菓子屋的童年 對於許多昭和時期的孩子而言，街角那間小小的駄菓子屋，是童年最甜蜜的記憶。狹小的空間裏，琳琅滿目的糖果、零食、小玩具，承載著孩子們為數不多的零花錢所能實現的全部夢想。那一塊塊色彩繽紛的糖果，一張張印著卡通圖案的餅乾，都是純粹的快樂。老闆娘慈祥的笑容，店裏彌漫著的糖甜味，以及孩子們擁擠著、興奮地挑選的樣子，構成瞭一幅充滿生機與活力的畫麵。它們不僅僅是食物，更是那個時代最樸素的快樂源泉，是童年無憂無慮時光的象徵。 1.2 爐火旁的溫暖：味噌與醬油的故事 在日本傢庭的廚房裏，味噌和醬油絕不僅僅是調味品，它們是傢的味道，是昭和時代廚房裏最溫暖的基石。濃鬱的味噌，在爐火上慢慢熬煮，化為一碗碗熱氣騰騰的味噌湯，溫暖著每一個傢庭成員的胃和心。而醇厚的醬油，則為各種料理注入靈魂，從簡單的拌飯，到復雜的燉菜，都少不瞭它的身影。這些發酵的産物，凝聚著時光的沉澱和匠人的智慧，它們見證瞭無數傢庭的日常聚餐，承載著一傢人圍坐在一起的溫馨時光，是昭和時代最接地氣的生活符號。 1.3 紙上的風景：復古雜誌的魅力 在電子媒介尚未普及的年代，一本本設計精美、內容豐富的復古雜誌，是昭和時代人們瞭解世界、獲取信息、汲取靈感的重要窗口。它們可能關注時尚潮流，也可能深入探討文化藝術，更可能記錄著當時的社會新聞和生活竅門。那些經過精心排版的文字，那些充滿時代特色的插畫與照片，都凝聚著編輯和設計師的巧思。翻閱這些泛黃的紙頁，仿佛能觸摸到那個時代的脈搏，感受到彼時人們對新事物的好奇與嚮往。它們是那個時代精神風貌的縮影，也是設計美學演變的珍貴記錄。 1.4 時代的鏇律：黑膠唱片裏的昭和情懷 黑膠唱片，是昭和時代聲音的載體，是流淌在空氣中的時代鏇律。當唱針緩緩落下，唱片開始鏇轉，悠揚的音樂便彌漫開來。無論是爵士的慵懶，還是演歌的婉轉，亦或是流行歌麯的輕快，都在黑膠的溫暖質感中被賦予瞭獨特的生命力。唱片封麵上那些充滿藝術感的設計，是那個時代音樂文化的直觀體現。在那個大傢圍坐在一起聆聽音樂的年代，黑膠唱片不僅是娛樂方式，更是情感的共鳴，是連接人與人之間情感的紐帶，承載著無數青春的記憶與時代的印記。 1.5 廚房的記憶：古董餐具的溫度 在昭和時期的廚房裏，那些經過手工製作、充滿歲月痕跡的古董餐具，不僅僅是盛放食物的器皿，更是承載著傢庭記憶和生活溫度的物件。精緻的手繪圖案，溫潤的陶瓷質感，或是古樸的木質紋理，都訴說著製作時的匠心與使用者的生活點滴。它們可能來自世代相傳，也可能是在集市上淘得的寶貝。每一次的取用，每一次的清洗，都仿佛能感受到前幾代人的生活軌跡。這些餐具，讓簡單的用餐時光變得更具儀式感，也讓廚房這個充滿生活氣息的空間，增添瞭更多的人文關懷。 第二章：昭和的匠心與傳承 在高度工業化的浪潮來臨之前，昭和時代湧現齣無數凝聚著匠人精神的精美物件。它們是時間和耐心的結晶，是雙手與智慧的完美結閤。 2.1 一針一綫：手工襪子的溫度 在工業化生産尚未完全普及的昭和時代，手工編織襪子是一項常見的居傢技藝。每一雙手工襪子，都凝聚著編織者細膩的心思和嫻熟的技巧。無論是為傢人親手製作，還是在集市上購買，那份由細密針腳帶來的溫暖和舒適，是機械化生産無法比擬的。襪子上可能還有精心設計的花紋，或是因長期穿著而留下的淡淡汙漬，這些都成為瞭物件本身的故事。它們不僅僅是保暖的衣物，更是關懷與愛的具體體現，是昭和時代傢庭溫情的寫照。 2.2 木頭的溫度：漆器與手工藝的韻味 昭和時代的漆器工藝，是日本傳統美學的重要代錶。經過層層精細打磨和上漆的木器，呈現齣溫潤的光澤和細膩的質感。無論是碗、盤、盒，還是擺件，都展現齣木頭本身的溫潤與漆藝的典雅。每一件漆器都經過匠人的反復打磨和細心描繪，耗費大量時間和精力。其上可能還保留著細微的手工痕跡，或是因使用而留下的獨特包漿。這些漆器不僅是實用的器皿，更是藝術品，是昭和時代匠人對生活美學的極緻追求，也傳遞著人與自然和諧共生的理念。 2.3 紙傘下的詩意：和紙的輕盈與堅韌 日本的和紙，以其獨特的韌性和優美的質感，在昭和時代被廣泛應用於製作紙傘。一把精緻的和紙紙傘，輕盈得如同羽毛，卻能抵擋風雨的侵襲。傘骨的巧妙設計，傘麵上繪製的精美圖案，都賦予瞭紙傘詩意的生命。撐開一把紙傘，不僅是遮擋烈日或雨水，更是一種優雅的生活姿態，一種與自然和諧相處的浪漫。在那個沒有塑料雨傘的年代，和紙紙傘是風雅的象徵，是昭和時代女性優雅氣質的點綴。 2.4 鐵器之魂：南部鐵器與生活美學 南部鐵器，是日本岩手縣的傳統工藝，以其厚重、堅固和優美的造型聞名。昭和時期的南部鐵器，如鑄鐵壺、鍋、風鈴等，不僅是實用的生活器具，更是精美的藝術品。其上鑄造的精細紋飾，經過手工打磨，呈現齣獨特的啞光質感。使用南部鐵器烹煮，能均勻受熱，讓食物更美味，更能吸收鐵分。這些鐵器經過長年纍月的使用，會形成一層獨特的包漿，如同時間的沉澱。它們是昭和時代傢庭中品質生活的象徵，是匠人精神與生活美學的完美融閤。 2.5 染色的記憶：藍染與和服的色彩故事 藍染，是昭和時代一種古老而充滿魅力的染色技藝。通過天然植物的汁液，將布料染成深淺不一的藍色，形成獨特的靛藍之美。無論是和服、浴衣，還是日常的布藝品，藍染都賦予瞭它們一種沉靜而富有生命力的色彩。每一次的染色過程，都充滿著對手工技藝的專注與對自然的敬畏。藍染作品上可能還保留著自然的紋理，或是在摺疊處留下的獨特白色痕跡，這些都是藍染獨有的魅力。它們是昭和時代對自然色彩的偏愛，也是對傳統工藝的堅守。 第三章：昭和的告白與眷戀 在時光的洪流中，總有一些物件，承載著揮之不去的思念，流露齣對逝去時光的眷戀。 3.1 寄往遠方的思念：老式郵票與信件 在通訊尚未便捷的昭和時代，一封封承載著思念的信件，是連接遠方親友的重要橋梁。老式的郵票，帶著曆史的印記，粘貼在信封上，仿佛在訴說著一段段故事。而信件本身，手寫的文字，溫柔的筆觸，字裏行間流露齣的情感，都是現代通訊無法比擬的。這些泛黃的信件，是那個時代人們真摯情感的流露，是通訊藝術的見證，也是珍貴的曆史檔案，讓我們得以窺見那個時代人們的生活軌跡與心靈世界。 3.2 窗外的光景：昭和老屋的建築之美 昭和時代的老屋，並非冰冷的建築，它們是時光的容器，是傢族記憶的載體。推拉式的障子門，帶有日式庭院的枯山水，或是那扇可以飽覽街景的木框窗戶，都散發著獨特的建築美學。這些老屋的設計，充分考慮瞭采光、通風和與自然的融閤，展現瞭當時人們對居住環境的理解。站在這些老屋中，仿佛能聽到過去的生活迴響，感受到傢庭成員們的歡聲笑語。它們是昭和時代建築風格的代錶，也是傳統生活方式的見證。 3.3 齒輪的轉動：老式機械錶的精準與優雅 在電子錶尚未普及的昭和時代，老式機械錶是精密計時與身份象徵的代錶。精巧的齒輪咬閤，流暢的指針轉動，伴隨著清脆的滴答聲，都展現著機械錶的獨特魅力。每一塊機械錶，都凝聚著製錶師的心血與高超的工藝。它們不僅僅是看時間的工具，更是佩戴者品味與身份的體現。那些經曆瞭歲月洗禮的錶盤，可能留下瞭細微的劃痕，或是有著獨特的磨損痕跡，這些都成為瞭它們獨一無二的故事。它們是時間的忠實記錄者，也是昭和時代精緻生活的注腳。 3.4 鏡頭裏的時光：老照片的敘事力量 老照片，是凝固的時光，是無聲的敘事。昭和時代的老照片，可能記錄著傢庭的聚會，也可能捕捉著街頭的瞬間，更可能定格瞭某個重要的曆史時刻。照片中的人物，他們的笑容，他們的穿著，他們的眼神，都訴說著那個時代的風貌。這些泛黃的照片，雖然畫質可能不如現代，卻充滿瞭溫暖和真實的情感。它們是迴憶的載體，是傢族史的圖冊，更是我們與過去對話的窗口，讓我們得以重溫那些珍貴的瞬間。 3.5 車站的站颱：候車室裏的彆離與重逢 昭和時代的車站，不僅僅是交通樞紐，更是承載著無數彆離與重逢故事的場所。候車室裏人來人往，帶著行李的人們，臉上寫滿瞭匆忙、期待、不捨。每一次的火車鳴笛，都宣告著一次旅程的開始或結束。候車室裏的長椅，見證瞭無數次的等待，無數次的告彆，無數次的喜悅重逢。老式的站牌，復古的售票窗口，都充滿瞭那個時代的獨特韻味。車站，是昭和時代社會流動和人情往來的縮影，也是無數個人生命故事的交匯點。 結語：懷舊的情緒，昨日的溫度 《昭和百物語》所呈現的，並非對過去的簡單懷念，而是一種對生活本質的重新審視。在那些被時光打磨得愈發溫潤的舊物中，我們看到瞭人與人之間的溫情，看到瞭匠人精神的傳承，看到瞭對生活細節的極緻追求。 這些物件，如同散落在時光碎片中的珍珠，它們各自閃耀著獨特的光芒，共同串聯起昭和時代豐富而細膩的生活圖景。它們提醒著我們，即使在物質極大豐富的今天，那些曾經簡單而純粹的美好，依然值得被珍視和迴味。 希望通過這本書，你能重新發現那些被遺忘的角落，感受那份來自昨日的溫度，並在這些舊物的故事裏，找到屬於自己的那份心靈慰藉與生活靈感。因為，每一個物件，都擁有一段值得被講述的故事，都承載著一段不應被忘記的時光。

評分☆☆☆☆☆

閤上書頁，心中湧動著一種難以言喻的感動。這本書不像是那種一次性消費品，讀完就束之高閣。它更像是一位老朋友，你可以在任何一個閑暇的時刻，隨意翻開某一頁，都能獲得一份新的感悟。它提醒著我，生活的美學，並不在於多麼昂貴的物品，而在於那些被用心對待的、充滿故事的細節。那些看似微不足道的“雜貨”，其實蘊含著生活的智慧和哲理。我開始嘗試去發現和收集那些能夠觸動我心靈的小物件，並用一種更加珍視的態度去對待它們。這本書，讓我重新認識瞭“物”與“人”之間的關係，也讓我更加懂得如何去品味生活中的點滴美好。

評分☆☆☆☆☆

一本裝幀素雅的書，封麵上的“知日·雜貨”幾個字，帶著一種日式特有的含蓄與精緻，仿佛初次見麵就注定是一場溫情的邂逅。我拿到它的時候，正值午後，陽光透過窗欞灑下斑駁的光影，空氣中彌漫著淡淡的書香，那是紙張與油墨混閤而成的熟悉氣息。迫不及待地翻開，書頁的質感溫潤，觸手生津。我尤其喜歡它留白的設計，讓每一個畫麵、每一段文字都有瞭呼吸的空間，不至於顯得擁擠和嘈雜。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書，我最大的感受是心靈的寜靜。在快節奏的現代生活中，我們常常被各種信息轟炸，被各種欲望驅使。而翻開這本書，就像是走進瞭一個慢下來的世界。那些精美的圖片，那些充滿生活氣息的文字，都有一種治愈的力量。它讓我放下瞭手機，暫時逃離瞭網絡的喧囂，沉浸在一種平和而美好的氛圍中。我開始留意自己身邊的物品，那些被我習以為常的物件，是否也隱藏著不為人知的故事？是否也值得我給予更多的關注和愛惜？這本書，像是一麵鏡子，映照齣我內心深處對質樸、對寜靜的渴望。

評分☆☆☆☆☆

與其說這是一本關於“雜貨”的書，不如說這是一本關於“生活哲學”的書。每一件被展示的物品，都摺射齣日本人對待事物的一種態度——認真、細緻、懷有敬意。他們不追求一時的潮流，而是注重物品本身的質地、功能以及與人之間的情感連接。書中對這些“雜貨”的介紹，不僅僅是簡單的圖文展示，更深入挖掘瞭它們背後的故事，包括設計師的理念、製造的工藝，甚至是使用者的生活習慣。這種深入的剖析，讓我開始反思自己對待物品的態度。我們是否在過度消費，是否在追求那些轉瞬即逝的新奇，而忽略瞭那些能陪伴我們長久的、有溫度的老物件？

評分☆☆☆☆☆

翻閱這本書的過程，就像是在京都一條蜿蜒麯摺的小巷中漫步，不經意間就會發現隱藏在角落裏的驚喜。那些被收錄的“雜貨”，並非是尋常可見的物件，而是承載著時光痕跡，凝結著匠人溫度的生命體。它們可能是一把用瞭幾十年的木梳，梳齒間還殘留著歲月的溫潤；也可能是一隻樸素的陶碗，手捏的痕跡清晰可見，仿佛還能感受到製作者的呼吸。書中的文字，沒有華麗的辭藻，卻帶著一種近乎虔誠的描繪，將這些看似平凡的物件，賦予瞭靈魂。我仿佛能聽到它們在低語，講述著與主人相伴的點點滴滴，那些被遺忘在日常中的美好，被一一拾起，重新閃耀。