临摹.色彩突围 绘画 书籍

临摹.色彩突围 绘画 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

图书标签:
  • 绘画
  • 色彩
  • 临摹
  • 艺术
  • 技巧
  • 教程
  • 设计
  • 美术
  • 学习
  • 进阶
想要找书就要到 静思书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 悦读时光图书专营店
出版社: 重庆大学出版社
ISBN:9787568905985
商品编码:26950810459

具体描述

  商品基本信息,请以下列介绍为准
商品名称:临摹.色彩突围 绘画 书籍
作者:滕佳强
定价:88.0
出版社:重庆大学出版社
出版日期:2017-06-01
ISBN:9787568905985
印次:1
版次:1
装帧:平装-胶订
开本:大8开

  内容简介

《临摹·色彩突围》围绕美术高考中色彩静物的考试及技巧提高,由浅入深地进行了专项辅导。《临摹·色彩突围》注重针对性的讲解和练习,对色彩静物考试中高频出现的水果类、蔬菜类、花卉类、文具类物体进行了地剖析和把握。《临摹·色彩突围》还设置了步骤表现、色调设计和画面剖析等内容版块,对考生把握色彩色调、细节步骤和画面结构有极大的辅助作用,有针对性地帮助考生快速掌握考试技巧、把握考试。

 

  目录

一、基础知识
1.画面构图 …………………………………………………………………………… 001
2.画面的构成 ………………………………………………………………………… 001
3.色彩关系 …………………………………………………………………………… 001
4.色彩的变化规律 …………………………………………………………………… 001
二、色稿起步训练
1.冷暖调对照步骤练习
……………………………………………………………… 002
2.冷暖调主观变调步骤练习
………………………………………………………… 003
3.不同静物冷暖调步骤练习
………………………………………………………… 004
4.冷暖调对比练习
…………………………………………………………………… 005
5.小色稿对照临摹
…………………………………………………………………… 006
6.小色稿课外练习 …………………………………………………………………… 014
三、单体刻画训练
1.蔬果类步骤练习
…………………………………………………………………… 028
2.蔬果类课外练习
…………………………………………………………………… 030
3.陶罐、金属类步骤练习
…………………………………………………………… 032
4.陶罐、金属类课外练习
…………………………………………………………… 033
5.透明容器、花卉类步骤练习
……………………………………………………… 034
6.透明容器、花卉类课外练习
……………………………………………………… 035
7.其他类静物步骤练习
……………………………………………………………… 036
8.其他类静物课外练习
……………………………………………………………… 037
四、组合刻画训练
1.步骤练习 …………………………………………………………………………… 038
2.画面理解 …………………………………………………………………………… 042
3.画面剖析 …………………………………………………………………………… 043
4.组合课外练习
……………………………………………………………………… 044
五、冲刺训练练习
1.步骤练习
…………………………………………………………………………… 060
2.画面理解
…………………………………………………………………………… 072
3.画面剖析
…………………………………………………………………………… 073
4.对照临摹练习
……………………………………………………………………… 074
5.冲刺课外练习
……………………………………………………………………… 080

  编辑

《临摹·色彩突围》注重理论阐述和实践结合,着眼细节,易于考生学习上手。《临摹·色彩突围》还列举了大量的范画,涉及考试中各种常见的静物类型,对美术考生走进考场、取得优异成绩有较好的辅助作用。
 





《临摹·色彩突围:绘画技法与审美进阶》 一、 穿越色彩的迷雾,点亮艺术的灵魂 在漫长的艺术探索旅程中,色彩始终是那最令人着迷,却又最难以捉摸的魔法。它能唤醒沉睡的情感,能描绘无形的诗意,能赋予静物以生命,能让风景在画布上呼吸。然而,对于许多绘画爱好者而言,色彩的世界常常是令人望而生畏的迷宫。如何调和出丰富细腻的色彩变化?如何捕捉光影下微妙的色彩关系?如何让画面在色彩的碰撞与融合中迸发出惊人的生命力?《临摹·色彩突围:绘画技法与审美进阶》正是为了帮助你穿越这层层迷雾,点亮艺术灵魂而诞生的。 本书并非一本简单的色彩理论堆砌,也不是一本流水账式的绘画教程。它是一次深入肌理的探索,一次循序渐进的引导,一次与大师对话的旅程。我们相信,卓越的绘画技艺并非与生俱来,而是在勤奋的临摹、深刻的理解、大胆的实践中逐渐孕育而成。而色彩,作为绘画的灵魂,其奥秘的解锁,更需要我们以一种全新的视角去审视、去感受、去运用。 二、 临摹的智慧:致敬经典,汲取养分 “临摹”是艺术学习中最古老也最有效的方法之一。通过模仿大师的作品,我们得以窥探他们对色彩的理解、对形体的把握、对构图的巧思。然而,真正的临摹并非简单的复制,而是一种带着思考的“二次创作”。《临摹·色彩突围》将引导你走进那些经典之作,不是为了让你成为某个大师的影子,而是为了让你从他们的色彩运用中汲取最宝贵的营养。 我们将精选一系列在色彩表现上具有代表性的绘画作品,涵盖不同时期、不同画派、不同媒介的杰作。从文艺复兴时期大师们对光与色的精准捕捉,到印象派画家们对瞬间色彩的激情挥洒;从古典主义画作中沉稳厚重的色彩语言,到现代主义作品中大胆前卫的色彩实验,你都将在书中找到深入的解析。 本书的临摹部分,将不仅仅提供清晰的画面供你参考,更重要的是,它将引导你思考: 色彩的构成与关系: 分析原作中色彩的冷暖对比、明度对比、饱和度对比,以及它们是如何相互衬托、相互影响的。 色彩的象征与情感: 探讨不同色彩在不同文化背景和艺术语境下所承载的象征意义和情感表达。 光影与色彩的互动: 深入理解光线如何改变物体的固有色,如何在不同角度和强度下投射出丰富多彩的阴影和高光。 笔触与色彩的融合: 观察大师们如何通过独特的笔触来处理色彩的质感和肌理,以及笔触本身如何影响色彩的视觉效果。 色彩的层次与空间感: 学习如何运用色彩的远近法、冷暖法等原理,营造出画面的深度和空间感。 每一幅临摹作品的解析,都将力求细致入微,剖析其色彩运用的精妙之处,让你在模仿的同时,逐渐建立起属于自己的色彩感知体系。我们鼓励你大胆尝试,在临摹中融入自己的理解和感受,让每一次挥笔都成为一次色彩的探险。 三、 色彩的突围:突破局限,创造表达 临摹的最终目的,是为了“突围”。当你在经典中积累了足够的经验和感悟,便是时候打破固有的束缚,用色彩去表达你内心的世界,去创造属于你自己的艺术语言。《临摹·色彩突围》的下半部分,将致力于引导你完成这一重要的飞跃。 我们认为,“色彩突围”意味着: 打破思维定势: 许多初学者在色彩运用上存在惯性思维,例如看到红色就只用一种红色,看到绿色就只用一种绿色。我们将挑战这些思维定势,鼓励你尝试更丰富、更具表现力的色彩调和方式。 挑战视觉习惯: 我们的视觉习惯受到日常经验的影响,往往会忽略物体本身的色彩潜力。本书将引导你跳出“所见即所得”的局限,去发现和创造更具艺术张力的色彩。 发展个性化色彩语言: 每个人都有自己独特的色彩偏好和感知方式。我们将帮助你发掘并强化这种个人特质,形成自己鲜明的色彩风格。 在“色彩突围”的章节中,我们将提供一系列具有启发性的练习和技法: 色彩的“变奏”与“变形”: 如何在保持物体基本形态的同时,通过调整色彩来增强画面的情感氛围或戏剧张力。例如,用冷色调来表现炽热的火焰,用暖色调来描绘清冷的月夜。 非写实色彩的应用: 探索在非写实绘画中,色彩如何脱离对自然的模仿,转而成为独立的情感载体和形式元素。 色彩的情绪感染力: 深入研究不同色彩组合如何引发观众特定的情绪反应,以及如何通过色彩的运用,引导观众的情感走向。 材质与色彩的和谐: 学习根据不同的绘画媒介(油画、丙烯、水彩、素描等)和表现对象(人物、风景、静物)选择最恰当的色彩处理方式,以及如何处理色彩的质感。 色彩的“减法”与“加法”: 懂得何时需要用最简洁的色彩来突出重点,何时又需要用丰富多变的色彩来营造氛围。 色彩的“意境”营造: 学习如何通过对色彩的整体把握,传达出一种独特的意境,让画面不仅仅是“好看”,更能“耐人寻味”。 我们将提供大量的示范作品和创作思路,帮助你理解这些抽象的概念,并提供具体的练习方法,让你在实践中逐步掌握色彩的“突围”之道。 四、 审美进阶:从技法到哲思 艺术的魅力,不仅仅在于精湛的技法,更在于它所蕴含的审美价值和哲学思考。《临摹·色彩突围》的最终目标,是将你的绘画能力提升到新的层次,让你不仅能够“画”,更能“懂得”色彩的语言,欣赏和创造具有深度的艺术作品。 本书将帮助你: 建立独立的审美判断: 通过对大量优秀作品的分析,以及自身实践的积累,你将逐渐培养出自己独特的审美视角,能够辨别作品的优劣,理解色彩在艺术作品中的意义。 理解色彩的文化与历史: 色彩的选择和运用,往往与特定的历史时期、文化传统息息相关。本书将为你梳理色彩在艺术史中的演变脉络,让你对色彩有更宏观、更深刻的认知。 将色彩作为一种思想的表达: 最终,色彩不再仅仅是颜料的混合,而是你思考、情感、乃至对世界观的一种具象化表达。你将学会用色彩来讲述故事,表达观点,传递情感。 五、 谁适合阅读这本书? 《临摹·色彩突围:绘画技法与审美进阶》适合所有热爱绘画、渴望提升色彩表现力的艺术爱好者。无论你是: 初学者: 正在为色彩的复杂性而困扰,希望找到一条清晰、有效的学习路径。 进阶者: 已经掌握了基础绘画技巧,但希望在色彩运用上实现突破,让自己的作品更具感染力。 有经验的画者: 正在寻找新的灵感和视角,希望在色彩的探索中获得更深层次的启发。 任何对色彩充满好奇的人: 渴望理解色彩的奥秘,感受色彩的魅力,并将其运用到自己的创作中。 六、 结语 色彩的世界浩瀚无垠,每一次的尝试,都是一次新的发现;每一次的进步,都是一次美丽的蜕变。《临摹·色彩突围:绘画技法与审美进阶》将是你在这场色彩冒险中的得力助手,是你通往更广阔艺术天空的翅膀。让我们一起,在临摹的智慧中汲取力量,在色彩的突围中释放激情,最终在审美的进阶中,抵达艺术的彼岸。翻开这本书,开启你的色彩突围之旅吧!

用户评价

评分

我一直觉得自己绘画的“硬伤”就是色彩。虽然努力学习了基础的色彩理论,但总感觉自己画出的作品缺乏灵魂,色彩的搭配也总是显得有些“保守”和“平淡”,无法达到那种让观者眼前一亮的效果。《临摹·色彩突围》这本书的出现,让我看到了希望。它的标题就非常吸引人,“临摹”意味着我可以学习大师的色彩运用经验,而“色彩突围”则暗示着可以学习如何打破常规,创造出独特的色彩风格。我特别期待书中关于如何“解剖”优秀作品色彩的部分,因为我一直认为,与其被动地接受,不如主动地去理解,去探究,这样才能真正地将知识内化。这本书似乎给了我这样的启发,它不只是简单地罗列色彩理论,而是从更深层次去剖析色彩的运用逻辑和情感表达。我希望通过这本书的学习,能够掌握更高级的色彩搭配技巧,理解色彩的情绪和氛围是如何通过巧妙的组合来实现的,并且能够大胆地运用这些技巧,让我的绘画作品在色彩上能够拥有更强的个性和生命力,真正做到“突围”,让我的作品能够“说话”,能够传递出我想要表达的情感和意境。

评分

说实话,我买这本书的时候,心里还是有点忐忑的。毕竟“临摹”这两个字,很容易让人联想到死板的复制,而“色彩突围”又显得有些高深莫测。但当我拿到书,翻开它的时候,那种顾虑就烟消云散了。这本书的设计风格非常现代化,排版清晰,图片精美,光是看着就很有学习的欲望。我一直以来都觉得,色彩是绘画的灵魂,但我的灵魂好像总是有些“模糊”,无法清晰地表达自己。很多时候,我画出的作品,色彩虽然不至于错误,但总觉得少了点“味道”,少了点能够让观者眼前一亮的东西。这本书的出现,正好解决了我的痛点。它似乎不仅仅是在教你如何调色,更是在教你如何“思考”色彩,如何用色彩去“讲故事”。我特别欣赏书中那种鼓励创新的精神,它不是让你一味地模仿,而是让你在理解和消化优秀作品的色彩运用之后,能够大胆地去尝试、去突破,去找到属于自己的色彩语言。我注意到书中有很多关于如何“解构”色彩大师作品的分析,这对我来说非常有价值,因为我一直觉得,与其被动地接受,不如主动地去理解,去探究,这样才能真正地将知识内化。我期待着这本书能够帮助我打开“色彩的任督二脉”,让我的画笔在色彩的海洋里自由地挥洒,创造出令人惊艳的作品。

评分

我一直觉得,绘画的魅力很大程度上在于色彩的魔力,但很多时候,我用笔下的色彩,总感觉有些“平淡”,缺乏那种能够瞬间打动人心的力量。翻阅《临摹·色彩突围》这本书,我被它在色彩运用上的“不走寻常路”所深深吸引。它没有给我一种“教科书式”的冰冷感,反而是充满了艺术家的热情和创造力。我尤其关注书中关于“临摹”的部分,因为我一直认为,要学好一门技艺,模仿是必不可少的第一步,但怎样才能从模仿走向超越,从“形似”达到“神似”,并且最终形成自己的风格,这才是最难的。这本书似乎就抓住了这个关键点,它不仅仅是告诉你“怎么画”,更是告诉你“为什么这么画”,以及“如何在这个‘怎么画’的基础上,加入自己的理解和创新”。这种由表及里、由浅入深的讲解方式,对于我这种在色彩运用上有些瓶颈的画者来说,简直是如获至宝。我注意到书中似乎有许多非常规的色彩搭配案例,以及一些打破传统认知的色彩表现手法,这让我非常兴奋,因为我一直渴望能够摆脱固有的思维模式,去探索色彩更丰富的可能性。我期待着通过这本书的学习,能够真正地“突围”出自己现有色彩的局限,让我的作品拥有更强的视觉冲击力和情感表达力,让我的色彩不再只是“颜料的堆砌”,而是能够“说话”,能够传递出我想要表达的情感和意境。

评分

作为一名对绘画充满热情的初学者,我常常在色彩的海洋里迷失方向。市面上的色彩教程琳琅满目,但很多都显得过于枯燥乏味,或者只是简单地介绍色彩理论,而缺乏实践性的指导。当我偶然间看到了《临摹·色彩突围》这本书,它的标题立刻吸引了我的注意力。“临摹”意味着学习与模仿,而“色彩突围”则暗示着创新与突破,这正是我当前所需要的。我一直认为,优秀的艺术作品往往蕴含着作者独特的色彩智慧,而通过临摹这些作品,能够帮助我更好地理解色彩的运用规律。然而,如何将模仿转化为自己的能力,而不是简单地复制,这才是关键。这本书似乎正是瞄准了这一痛点,我期待它能提供一种系统的方法,教我如何去分析和拆解大师作品的色彩构成,从中学习他们的用色逻辑和色彩情感的表达。更重要的是,我希望这本书能够鼓励我跳出思维定势,去大胆尝试新的色彩组合,去发现色彩更多的可能性,从而真正实现“色彩的突围”。这本书的出现,让我看到了在色彩运用上取得进步的希望,我相信它将成为我绘画旅途中宝贵的导师。

评分

我是一个对色彩有着强烈追求的绘画爱好者,常常在创作中感到,自己的色彩运用虽然算不上糟糕,但总归是差那么一口气,无法达到内心所期望的那种层次感和表现力。市面上关于色彩的书籍有很多,但我总觉得,它们要么过于学术化,要么过于基础化,很难找到一本既能深入浅出,又能触及核心的。当我看到《临摹·色彩突围》这本书时,我被它极具吸引力的标题和封面所吸引。尤其是“色彩突围”这个词,仿佛预示着一种颠覆性的色彩认知和实践方法。《临摹》的部分,让我看到了学习的途径,而“色彩突围”,则让我看到了无限的可能性。我特别期待书中关于如何“解构”大师作品色彩的章节,因为我一直坚信,学习大师的色彩处理方式,是提升自己色彩感最直接有效的方法。但关键在于,如何从他们的作品中提炼出精髓,而不是停留在表面的模仿。这本书似乎给了我这样的启发,它不只是简单地罗列色彩理论,而是从更深层次去剖析色彩的运用逻辑和情感表达。我希望能通过这本书,能够掌握更高级的色彩搭配技巧,理解色彩的情绪和氛围是如何通过巧妙的组合来实现的。我希望这本书能帮助我跳出固有的色彩思维定势,让我的绘画作品在色彩上能够拥有更强的个性和生命力,真正做到“突围”。

评分

我一直觉得,色彩是绘画的灵魂,但我的灵魂似乎总是有些“模糊”,无法清晰地表达自己。很多时候,我画出的作品,色彩虽然不至于错误,但总觉得少了点“味道”,少了点能够让观者眼前一亮的东西。在翻阅《临摹·色彩突围》这本书的时候,我被它在色彩运用上的“不走寻常路”所深深吸引。它没有给我一种“教科书式”的冰冷感,反而是充满了艺术家的热情和创造力。我尤其关注书中关于“临摹”的部分,因为我一直认为,要学好一门技艺,模仿是必不可少的第一步,但怎样才能从模仿走向超越,从“形似”达到“神似”,并且最终形成自己的风格,这才是最难的。这本书似乎就抓住了这个关键点,它不仅仅是告诉你“怎么画”,更是告诉你“为什么这么画”,以及“如何在这个‘怎么画’的基础上,加入自己的理解和创新”。这种由表及里、由浅入深的讲解方式,对于我这种在色彩运用上有些瓶颈的画者来说,简直是如获至宝。我注意到书中似乎有许多非常规的色彩搭配案例,以及一些打破传统认知的色彩表现手法,这让我非常兴奋,因为我一直渴望能够摆脱固有的思维模式,去探索色彩更丰富的可能性。我期待着通过这本书的学习,能够真正地“突围”出自己现有色彩的局限,让我的画笔在色彩的海洋里自由地挥洒,创造出令人惊艳的作品。

评分

我一直觉得,绘画最迷人的地方,莫过于色彩的千变万化,但作为一名业余爱好者,我在色彩的运用上常常感到力不从心,总觉得自己的作品色彩不够鲜活,缺乏感染力。在浏览书店时,这本书《临摹·色彩突围》一下就吸引了我。它的封面设计就充满了艺术感,色彩运用大胆而富有冲击力,这让我对这本书的内容产生了浓厚的兴趣。我一直在寻找一本能够系统地提升我色彩感觉的书籍,并且希望它能提供一些实用的方法和技巧,而不是仅仅停留在理论层面。这本书的标题“临摹·色彩突围”让我觉得它可能兼具了学习的严谨性和创新的勇气。我期待着书中能够有详细的步骤和案例,指导我如何通过临摹优秀的作品来学习色彩,并在此基础上,如何运用自己的思考去“突围”,创造出属于自己的独特色彩风格。我希望这本书能够帮助我理解色彩的语言,如何运用色彩去表达情感,营造氛围,以及如何让色彩在画面中起到画龙点睛的作用。我相信,通过这本书的学习,我的绘画作品在色彩的表现力上一定会有质的飞跃,让我的绘画之路更加宽广和精彩。

评分

我一直对色彩的感知和运用有着近乎执着的追求,总觉得画面中的色彩能够传递出比线条和形状更深层次的情感和意境。然而,在实际创作中,我常常感到自己被固有的色彩观念所束缚,难以达到心中理想的表达效果。《临摹·色彩突围》这本书的出现,无疑为我打开了一扇新的窗户。我被它标题中“临摹”所蕴含的学习方法所吸引,因为我深信,通过对大师作品的细致研究和模仿,是提升色彩素养的捷径。但更令我兴奋的是“色彩突围”这个概念,它暗示着一种打破常规、勇于创新的精神,这正是我所渴望突破的。我期待着书中能够提供一些关于如何“解构”大师作品色彩的系统性方法,让我能够深入理解他们用色的逻辑和意图,而不仅仅是停留在表面的模仿。同时,我也希望这本书能够鼓励我跳出舒适区,尝试一些“不那么循规蹈矩”的色彩搭配,去发掘色彩背后更丰富的情感张力和视觉张力。我相信,通过这本书的学习,我能够更好地理解和运用色彩,让我的绘画作品焕发出更强的生命力和独特的艺术魅力。

评分

这本书的封面设计就足够吸引我了,那种大胆而跳跃的色彩搭配,仿佛一瞬间就将我带入了一个充满活力的艺术世界。我一直以来都对色彩的运用有着浓厚的兴趣,但总是在实践中感到力不从心,总觉得自己的作品缺乏那种“抓住人眼球”的力量。市面上关于色彩的书籍也看过不少,但很多都过于理论化,或者只是简单地罗列色卡,对于我这种需要具体指导和启发的人来说,总觉得隔靴搔痒。这次偶然在书店翻到《临摹·色彩突围》,第一眼就被它的标题和封面所吸引,尤其是“色彩突围”这个词,听起来就充满了力量,似乎预示着一种打破常规、突破自我的可能性。我迫不及待地翻开,虽然还没有深入阅读,但从目录和零散的图片来看,它似乎不仅仅是停留在基础的色彩理论上,而是更注重实际的运用和创新。我特别期待书中关于如何“临摹”色彩的部分,因为我一直认为,通过模仿优秀的作品,是学习和提升色彩感最直接有效的方式之一。然而,如何有效地临摹,从中提取精髓,并最终转化为自己的语言,这才是关键。这本书的出现,让我看到了希望,或许它能为我打开一扇新的大门,让我重新审视和运用色彩,让我的绘画作品能够真正地“突围”而出,展现出更鲜活、更有生命力的面貌。我非常有信心,这本书将成为我绘画道路上的一位良师益友,指引我走向更广阔的色彩天地。

评分

拿到《临摹·色彩突围》这本书,我最大的感受是它的“实用性”。我是一个喜欢动手实践的人,对于那些空泛的理论阐述总是提不起兴趣,而这本书似乎非常注重将理论与实践相结合。从它的标题“临摹”就可以看出,它鼓励读者通过模仿优秀的作品来学习色彩,这是一种非常有效的学习方式。我一直觉得,要真正掌握色彩的运用,光靠死记硬背是远远不够的,必须要在大量的实践中去体会,去感受。这本书的“色彩突围”部分,更是让我眼前一亮,它似乎在鼓励读者打破常规,去探索新的色彩表达方式,这与我一直以来追求的创新精神不谋而合。我期待着书中能够提供一些非常具体的临摹案例,以及如何从这些案例中提炼出有价值的色彩技巧。同时,我也希望它能够提供一些突破传统色彩观念的指导,让我能够更自由、更大胆地运用色彩,让我的作品拥有独特的个性和视觉冲击力。我相信,这本书将是我在色彩探索道路上的重要指南,帮助我不断超越自我,实现“色彩的突围”。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有