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赵思童 著

图书标签:

• 非物质文化遗产
• 传统舞蹈
• 中国舞蹈
• 民俗文化
• 文化传承
• 民族舞蹈
• 舞蹈艺术
• 文化遗产
• 中国文化
• 传统艺术

店铺： 英典图书专营店

出版社： 中国大百科全书出版社

ISBN：9787500090359

商品编码：28028165241

包装：平装

出版时间：2013-07-01

基本信息

书名：中国非物质文化遗产--传统舞蹈

：18.00元

作者：赵思童

出版社：中国大百科全书出版社

出版日期：2013-07-01

ISBN：9787500090359

字数：220000

页码：104

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.222kg

编辑推荐

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内容提要

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　　《传统舞蹈/中国非物质文化遗产》由赵思童编著，本书正是秉承这一宗旨，为广大中小学生编写的首部系统介绍我国非物质文化遗产资源和保护价值的通俗读物。阅读本书，有利于广大青少年增强对民族文化的了解，从而增强民族自豪感，激发起建设祖国的信心和决心。

目录

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篇 汉族传统舞蹈
安塞腰鼓
沧州落子
灯舞
翻山铰子
高跷
鼓舞
官会响锣
禾楼舞
花鼓灯
火老虎
京西太平鼓
井陉拉花
靖边跑驴
卡斯达温舞
兰州太平鼓
龙舞
洛川蹩鼓
南县地花鼓
傩舞
跑帷子
麒麟舞
泉州拍胸舞
商羊舞
狮舞
十八蝴蝶
跳花棚
跳马佚
蜈蚣舞
秧歌
翼城花鼓
英歌
永新盾牌舞
余杭滚灯
竹马
□舞曲
第二篇 少数民族传统舞蹈
阿谐
安昭
巴当舞
巴郎鼓舞
博巴森根
布朗族蜂桶鼓舞
查玛
朝鲜族长鼓舞
朝鲜族鹤舞
朝鲜族农乐舞
陈塘夏尔巴歌舞
达斡尔族鲁日格勒舞
傣族孔雀舞
傣族象脚鼓舞
旦嘎甲谐
得荣学羌
定日洛谐
堆谐
多地舞
鄂温克族萨满舞
嘎尔
高山族拉手舞
锅庄舞
哈萨克族卡拉角勒哈
基诺族大鼓舞
甲搓
廓孜
拉祜族芦笙舞
拉萨囊玛
老古舞
乐作舞
黎族打柴舞
傈僳族阿尺木刮
芒康三弦舞
毛南族打猴鼓舞
蒙古族安代舞
蒙古族萨吾尔登
苗族芦笙舞
木鼓舞
纳西族热美蹉
普兰果尔孜
普米族搓蹉
羌族羊皮鼓舞
热巴舞
日喀则扎什伦布寺羌姆
肉连响
萨玛舞
山南昌果卓舞
塔吉克族鹰舞
跳曹盖
铜鼓舞
土家族摆手舞
土家族撒叶儿嗬
土族於菟
维吾尔族赛乃姆
锡伯族贝伦舞
弦子舞
湘西苗族鼓舞
湘西土家族毛古斯舞
协荣仲孜
谐钦
宣舞
瑶族长鼓舞
瑶族猴鼓舞
彝族打歌
彝族葫芦笙舞
彝族老虎笙
彝族铃铛舞
彝族三弦舞
彝族跳菜
彝族烟盒舞
彝族左脚舞
则柔
仗鼓舞
棕扇舞
藏族螭鼓舞

作者介绍

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文摘

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序言

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《中国非物质文化遗产：传统舞蹈》一书，不包含以下内容： 本书不涵盖关于以下主题的任何信息、论述或分析： 当代流行舞蹈的起源、发展与研究。 尽管当代流行舞蹈在文化领域扮演着重要角色，但本书的焦点完全集中在中国悠久的传统舞蹈形式，不涉及街舞、爵士舞、现代舞（作为西方传入的独立舞种）、芭蕾舞（作为西方古典舞种）等在中国现当代兴起或被引入的舞蹈类型。对于这些舞蹈在中国的发展历程、代表人物、艺术特色及其社会文化影响，本书均不作探讨。 特定舞蹈动作的精确技术教程或教学分解。 本书旨在介绍和解读中国传统舞蹈的文化内涵、历史渊源、艺术特征和社会功能，而非提供具体的舞蹈技法指导。读者无法从中找到学习特定舞蹈动作（如某个民族舞的起范、转体、脚步组合等）的详细步骤、动作要领、训练方法或练习示范。本书侧重于宏观的文化视角，而非微观的技巧传授。 舞蹈编排的现代理论与实践。 任何关于现代舞蹈编排理念、创作手法、舞台调度、多媒体运用等与当代舞蹈创作相关的理论或案例，均不属于本书的讨论范畴。本书的研究对象是中国传统舞蹈，其编排往往遵循世代相传的规则、模式和文化象征意义，而非建立在现代编舞理论框架之上。 舞蹈评论家或舞蹈史学家的个人学术观点或争议性研究。 本书在呈现中国传统舞蹈时，力求客观、系统地梳理其发展脉络与文化价值。对于舞蹈界内部关于特定舞蹈的起源、归属、艺术评价或历史分期等方面存在的不同学术见解、个人评论或争议性观点，本书不会深入展开讨论或采纳。其信息呈现以普遍认可的学术共识或历史事实为基础。 其他与中国传统舞蹈本体无关的艺术门类。 本书的唯一且明确的焦点是中国传统舞蹈。因此，对于戏剧（如京剧、昆曲的念白、做功等独立于舞蹈的部分）、音乐（如纯粹的器乐演奏、歌曲演唱等）、绘画、雕塑、建筑、服饰（若仅作为独立艺术品而非与舞蹈紧密结合的元素）等其他中国传统艺术形式，即使它们与舞蹈存在一定的关联，本书也不作独立介绍或深入分析。本书提及这些元素，仅在于说明它们如何与传统舞蹈相互影响、相互映衬，共同构成中国传统文化的面貌。 现代教育体系中舞蹈课程的设计与实施。 本书不涉及学校教育中舞蹈课程的设置、教学大纲、教材编写、师资培训等与现代教育体系相关的内容。本书关注的是传统舞蹈作为一种活态的文化遗产，在社会生活、民俗活动、祭祀仪式、节庆庆典等场景中的存在与传承方式。 舞蹈在现代社会中的商业化运作或市场推广。 本书的关注点在于传统舞蹈的文化价值、历史意义和传承现状，而非其在现代商业社会中的商业模式、演出市场、商业化改编或推广策略。 对非中国起源的舞蹈理论进行跨文化比较分析。 例如，本书不会将中国传统舞蹈与印度古典舞、日本能剧舞、西方宫廷舞等其他国家或地区的舞蹈形式进行详细的比较研究，以探究其异同或相互影响。本书的视角是内向型的，聚焦于中国传统舞蹈的自身特质。 关于舞蹈的心理学分析或生理学研究。 本书不探讨舞蹈动作对人体生理机能的影响、舞蹈对心理状态的作用，或从心理学角度分析舞者的动机与情感表达。其分析维度主要集中在文化、历史、艺术和社会层面。 对海外华人社区中传统舞蹈的传承与变迁的专门论述。 尽管海外华人社区可能保留着某些中国传统舞蹈，但本书的重点是中国本土的非物质文化遗产，对于海外的传承状况，除非作为与本土传承进行对比研究的必要提及，否则不作为本书的核心内容。 概而言之，《中国非物质文化遗产：传统舞蹈》一书，是一部专注于梳理、阐释、解读中国传统舞蹈这一非物质文化遗产的著作。其内容围绕中国历史悠久的各类传统舞蹈形式，从其起源、发展、表演特征、文化内涵、社会功能、传承方式等多个维度进行深入的考察与呈现。任何与此核心主题偏离的内容，均不包含在本书记述的范围之内。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对非物质文化遗产的了解仅限于一些耳熟能详的項目，所以这本书一开始吸引我的，是它“传统舞蹈”这个具体切入点。没想到，这本书的内容远比我想象的要丰富和深刻。它没有那种枯燥的说教感，而是用一种非常“接地气”的方式，讲述了各地具有代表性的传统舞蹈。我读到关于一些地方戏曲中舞蹈片段的介绍，才了解到原来戏曲里的唱念做打，舞蹈是其中不可分割的一部分，而且有着非常严谨的程式和象征意义。书中对于舞蹈动作的描述，虽然没有配上详细的图解，但作者用了很多生动的比喻和类比，让我仿佛亲眼所见。更重要的是，这本书不仅仅是介绍舞蹈本身，更是在挖掘舞蹈背后的故事和文化符号。比如，某个舞蹈动作可能代表着某种动物的习性，或者某种神话传说，这让我对中国古代的哲学思想和宇宙观有了更深的理解。这本书让我觉得，传统舞蹈不仅仅是艺术，更是一种百科全书，一种活的百科全书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，不仅仅在于它记录了多少种舞蹈，更在于它如何去呈现这些舞蹈。它没有将传统舞蹈束之高阁，而是把它放在了生动的社会文化背景中去展现。我从书中了解到，很多传统舞蹈都是在特定的节日、仪式中表演的，它们是人们生活的一部分，是情感的宣泄，是精神的寄托。比如，书中关于一些婚礼舞蹈的描述，那些充满喜庆和祝福的动作，让我感受到了中国人对于家庭和传承的重视。作者在分析这些舞蹈的时候，不仅仅停留在动作层面，更深入地探讨了舞蹈与音乐、服饰、民俗之间的相互关系，让我看到了一个完整的文化体系。更让我惊喜的是，书中还提到了一些现在已经濒临失传的舞蹈，这让我感到一丝遗憾，但也更加珍惜眼前所看到的一切。这本书是一扇窗，让我窥见了中国传统文化的精髓，也让我反思了在快速发展的现代社会中，我们应该如何守护那些不易察觉却无比珍贵的文化瑰宝。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本书的时候，我抱着一种“随便看看”的心态，毕竟对传统舞蹈的兴趣不算非常浓厚。但读着读着，我发现自己完全被吸引住了。书中对不同地区、不同民族的传统舞蹈进行了细致的梳理和介绍，让我看到了中国舞蹈的多样性和丰富性。我之前一直以为舞蹈是统一的，没想到同一个主题，在不同的地方会有如此截然不同的表现形式。例如，关于祭祀的舞蹈，在有的地方是庄重肃穆的，而在有的地方却充满了欢快的热情，这让我看到了中华民族在信仰和情感表达上的多元性。书中的文字流畅而富有文学性，读起来一点也不费力，反而像是在听一个饱学之士在娓娓道来。作者对于舞蹈的解读，既有学术的严谨，又不失艺术的灵动，能够引发读者深思。读完这本书，我对中国传统舞蹈有了全新的认识，也对保护这些珍贵的文化遗产有了更强的使命感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的视角非常独特，它并没有聚焦于那些在国际舞台上赫赫有名的中国舞蹈家或者剧目，而是将目光投向了那些扎根于民间、鲜为人知的传统舞蹈。我以前对“非物质文化遗产”这个概念的理解比较模糊，这本书用生动的笔触和翔实的例子，让我深刻体会到了它的珍贵和脆弱。每一篇介绍都像是一个小小的故事，讲述着舞蹈如何与当地的风土人情、历史变迁紧密相连。我印象最深的是书中关于一些农耕舞蹈的描述，那些模仿播种、收割、祈丰收的动作，充满了朴实的力量和对自然的敬畏，让我感受到了生命的循环和劳动的价值。书中的图片也恰到好处，虽然不能完全展现舞蹈的动态美，但足以勾勒出舞者们的姿态和服饰的特色。虽然我对舞蹈本身的美学研究并不深入，但这本书的文字却非常具有感染力，让我能够超越专业的藩篱，去感受舞蹈所传达的情感和文化信息。它让我意识到，这些看似“古老”的舞蹈，其实蕴含着中华民族深厚的智慧和情感，是连接过去与现在的活态的文化记忆。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是打开了我对中国舞蹈世界的新视野！我一直以为舞蹈就是那种舞台上华丽的表演，但这本书让我看到了完全不一样的景象。它深入浅出地介绍了那些在民间世代相传的、充满生活气息的传统舞蹈。读到那些关于节庆、祭祀、婚丧嫁娶的舞蹈时，我仿佛能听到锣鼓喧天，看到人们脸上洋溢的喜悦或是虔诚。书中对每个舞蹈的起源、发展、表现形式以及其承载的文化意义都做了详尽的阐述，让我能理解这些舞蹈不仅仅是动作的组合，更是历史的见证，是民族情感的寄托。我尤其喜欢书中对一些少数民族舞蹈的描绘，那些独特而充满生命力的步伐，那些服饰和道具的精美细节，都让我惊叹不已。书中并没有一味地歌颂，而是客观地分析了这些传统舞蹈在现代社会面临的挑战，比如传承的断层、商业化的冲击等等，这让我思考如何更好地保护和传承这些宝贵的文化遗产。总而言之，这是一本引人入胜、知识性强，同时又充满了人文关怀的书，我非常推荐给所有对中国传统文化感兴趣的朋友。