文化創意産業前沿:理論-碰撞與交融 呂學武,範周 9787810859752 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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呂學武，範周 著

圖書標籤:

• 文化創意産業
• 創意經濟
• 産業發展
• 理論研究
• 文化管理
• 文化政策
• 産業融閤
• 中國文化
• 學術著作
• 呂學武

店鋪： 天樂圖書專營店

齣版社： 中國傳媒大學齣版社

ISBN：9787810859752

商品編碼：29664159945

包裝：平裝

齣版時間：2007-07-01

基本信息

書名：文化創意産業前沿:理論-碰撞與交融

定價：38.00元

作者：呂學武,範周

齣版社：中國傳媒大學齣版社

齣版日期：2007-07-01

ISBN：9787810859752

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

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編輯推薦

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《理論：碰撞與交融》收錄瞭關於文化創意産業的理論體係。這些理論是學者們初探的研究成果，也是*前沿的研究領域。從體製到産業，從行業到案例，這本書從各個層麵挖掘文化創意産業這個新生兒。每一篇文章都滲透著創新，融會著反思，寄托著期望，理論的思考是為瞭更好的配閤實際的工作，從而讓這個新産業能夠在一個健康的環境中茁壯成長，這將是文化創意産業一個不可或缺的動人音符。

內容提要

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本書是文化創意産業係列叢書之一，該書對當前有關文化創意的理論和實踐作瞭深入細緻的分析和論述，並從體製政策創新、産業理論迴應、行業發展洞悉、創意地帶考察、産業案例解讀等方麵對文化創意産業進行瞭論證。其具體內容包括文化創意産業與文化事業的邊界融通、中國文化産業需要文化品牌支撐、中國電視節目主持人教育模式剖析、文化創意産業與報業的可持續發展等。

目錄

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叢書序
篇　體製政策創新
　政策·體製·産業結構——中國文化創意産業發展的關鍵
　文化創意産業與文化事業的邊界融通
　兩種模式的反思：文化産業與文化事業
　文化創意産業相關法律問題研究
第二篇　産業理論迴應
　社會主義社會中的和諧文化
　創意經濟：文化經創意産業而産生創新
　創意經濟：從中國製造到中國創造的必由之路
　中國文化産業需要文化品牌支撐
　競爭環境的演變與品牌戰略的提升
　發展中國傢經濟發展中的創新模式：重新思考創意經濟的發展階段
　創意産業分類體係研究
　從極化到擴散——區域經濟學視閾下的文化創意産業
第三篇　行業發展洞悉
　産業基地建設熱的冷思考——從動畫産業基地談起
　傳媒文化創意産業及發展
　中國電視節目主持人教育模式剖析
　文化創意産業與電子競技的春天
　從産業發展到美學選擇——論電視劇藝術生産對名著經典的改編
　電視企業的流程模型
　網絡文化産業鏈研究——以數字影視、數字音樂、數字遊戲、數字動畫為例
　文化創意産業的後起之秀——新媒體
　藉助武術建造文化之橋，連通創新中國與世界
　圖書齣版創意新空間——齣版“圖像化”
　中國電影需要具有“和”的美學精神
　追求和諧的藝術精神——論中國電影對全球化語境的呼應
　文化創意産業與報業的可持續發展
　文化創意産業關照下的民間遊戲的開發利用
第四篇　創意地帶考察
　雲南文化産業的特色發展之路
　北京文化創意産業發展的思考
　重構城市空間，集聚創意經濟
　首都資源優勢——北京文化創意産業發展的助推力
第五篇　産業案例解讀
　量化評價的前提是明細分類——從新東方談文化創意産業的行業分類
　全球化語境中影視文化品牌的魔法棒——對“哈利·波特”現象的個案分析
　當文化産業碰撞創意魔法——重提《哈利·波特》，解讀文化創意産業
　北京文化創意産業國際論壇《北京宣言》
後記

作者介紹

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文摘

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序言

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創新浪潮中的思想激蕩：洞悉文化創意産業的未來圖景 在全球化浪潮與數字化變革的雙重驅動下，文化創意産業正以前所未有的活力與深度重塑著我們的生活、經濟乃至社會結構。它不再是單一的藝術錶達，而是集創意、技術、市場、資本於一體的復雜生態係統，蘊含著巨大的經濟增長潛力與深遠的社會文化影響。本書旨在深入探討這一新興産業的核心驅動力、演進邏輯及其麵臨的機遇與挑戰，為理解和把握文化創意産業的未來發展方嚮提供一個多維度、係統性的視角。 第一部分：文化創意産業的理論基石與內涵解析 文化創意産業的蓬勃發展並非橫空齣世，其背後有著深厚的理論根基與不斷演進的內涵。本部分將追溯文化創意産業概念的起源與發展脈絡，厘清其與傳統文化産業、創意經濟、知識經濟等相關概念的異同。我們將深入剖析“文化”與“創意”這兩個核心要素的辯證關係，理解文化如何成為創意的土壤，創意又如何為文化注入新的生命力。 概念的溯源與演變： 從早期對文化産業的關注，到“創意産業”概念的提齣，再到如今“文化創意産業”這一更具包容性和戰略性的錶述，我們將梳理這一概念在不同國傢和地區的發展曆史，理解其背後所反映的經濟社會變遷。 核心要素的解構： 詳細探討“文化”作為一種價值、一種象徵、一種認同的屬性，以及“創意”作為一種創新思維、一種獨特錶達、一種解決問題能力的特質。分析兩者如何相互作用，催生齣多元化的産業形態。 産業邊界的拓展： 識彆並界定文化創意産業的核心領域，如設計、齣版、影視、音樂、錶演藝術、廣告、軟件、遊戲、時尚、博物館等，同時考察其與信息技術、旅遊、教育、房地産等領域的融閤趨勢，勾勒齣其不斷擴張的産業邊界。 第二部分：驅動文化創意産業發展的核心引擎 文化創意産業的增長並非僅僅依賴於靈感的閃現，而是由一係列強大的動力所驅動。本部分將深入剖析這些核心引擎，理解它們如何在相互作用中推動産業的持續創新與發展。 技術賦能與數字化轉型： 互聯網、大數據、人工智能、虛擬現實、增強現實等新技術的湧現，極大地改變瞭文化內容的生産、傳播、消費模式。我們將探討這些技術如何降低創作門檻，拓寬傳播渠道，實現個性化推薦，創造全新的互動體驗，為文化創意産業帶來革命性的變革。例如，數字內容製作工具的普及使得獨立創作者得以嶄露頭角；流媒體平颱的興起改變瞭傳統的內容分發模式；AI在內容生成、用戶畫像分析等方麵的應用，則預示著産業智能化升級的未來。 消費者主權與個性化需求： 隨著信息獲取的便捷化和選擇的多樣化，消費者在文化消費領域的話語權日益增強。個性化、定製化、體驗式的文化産品與服務成為市場的主流。我們將分析市場需求的變化如何引導文化創意産業的供給側改革，從大規模生産轉嚮以用戶為中心的小批量、精細化運營。 知識産權的保護與價值實現： 知識産權是文化創意産業的核心資産。本部分將深入探討知識産權製度在激勵創新、保護創作者權益、促進産業健康發展中的關鍵作用，以及盜版、侵權等問題對産業造成的阻礙。同時，也將關注知識産權的商業化運作，如授權、衍生開發、IP運營等，是如何將創意轉化為可觀經濟效益的。 資本的注入與産業的金融化： 風險投資、股權融資、文化基金等金融工具的引入，為文化創意産業的發展提供瞭重要的資金支持，加速瞭優秀項目的孵化與擴張。我們將分析資本在文化創意産業中的作用，以及資本運作如何影響産業的結構和發展方嚮，同時也將探討金融風險與産業發展的平衡之道。 第三部分：碰撞與交融：全球化與跨文化交流的視角 在全球化的大背景下，文化創意産業呈現齣前所未有的跨國界、跨文化交流與融閤的特徵。本部分將從全球化的視角，審視文化創意産業在不同地域的差異化發展，以及跨文化碰撞與交融所帶來的新機遇與挑戰。 文化相似性與差異性： 分析不同國傢和地區在文化基因、審美偏好、曆史傳統等方麵的差異，以及這些差異如何影響當地文化創意産業的形成與發展。 文化産品的跨國傳播與接受： 探討文化産品（如電影、音樂、文學、遊戲等）如何在不同文化語境下實現傳播與接受，分析文化“軟實力”的輸齣與引進策略，以及其中可能存在的文化霸權與文化抵抗現象。 文化元素的融閤與創新： 考察不同文化之間如何相互藉鑒、融閤，催生齣具有全球吸引力的創新文化産品與服務。例如，跨文化閤作的影視項目、融閤地域特色的音樂風格、藉鑒東方美學的時尚設計等。 全球化背景下的産業競爭與閤作： 分析全球文化創意産業的市場格局，跨國企業的競爭優勢，以及國際閤作對推動産業發展的重要意義。 第四部分：文化創意産業的未來趨勢與挑戰 展望未來，文化創意産業將繼續在全球經濟社會發展中扮演愈發重要的角色。本部分將對産業的未來發展趨勢進行預測，並深入探討其麵臨的潛在挑戰。 內容形態的多元化與沉浸式體驗： 除瞭傳統的二維內容，三維、VR/AR、全息影像等沉浸式體驗將成為文化消費的新方嚮。虛擬現實與增強現實技術將模糊現實與虛擬的界限，為用戶帶來前所未有的互動與參與感。 社群經濟與粉絲文化： 消費者不再僅僅是內容的接收者，更是社群的參與者和共創者。粉絲文化將進一步深化，圍繞IP形成的社群將成為重要的傳播載體和消費群體。 文化與科技的深度融閤： 科技將更深層次地賦能文化創意産業，從內容創作的輔助工具，到全新的內容錶現形式，再到智能化的文化服務，科技與文化的結閤將是未來發展的主鏇律。 可持續發展與倫理考量： 隨著産業的壯大，其對環境、社會、文化的長期影響將受到更多關注。如何實現文化創意産業的可持續發展，如何在追求商業利益的同時，兼顧文化傳承、社會責任和倫理道德，將是未來發展麵臨的重要課題。 政策引導與市場監管： 政府在文化創意産業發展中的政策支持、引導和監管作用依然至關重要。如何製定更有效的政策，促進産業健康有序發展，平衡市場活力與公共利益，將是政策製定者需要長期思考的問題。 人纔培養與創新生態： 優秀的人纔和完善的創新生態是文化創意産業發展的基石。如何吸引、培養和留住跨領域的創新人纔，構建開放包容的創新環境，將是産業持續發展的關鍵。 本書不局限於對現有模式的描繪，更緻力於激發讀者對文化創意産業未來發展的深度思考。我們相信，通過對理論的梳理、對驅動力的解析、對全球化交融的審視，以及對未來趨勢的洞察，本書將為所有關心文化創意産業發展的人士，提供寶貴的啓示和堅實的理論支撐，助力我們在創新浪潮中捕捉機遇，應對挑戰，共同塑造文化創意産業更加輝煌的未來。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我一種全新的視角來看待文化創意産業的發展。它不再是那種枯燥的理論堆砌，而是通過大量的案例分析和前沿觀察，展現瞭這個産業背後湧動的活力與創新。我尤其對書中關於“碰撞與交融”的論點印象深刻，作者並沒有將不同文化、不同産業之間的關係簡單地劃分為對立或融閤，而是深入剖析瞭它們之間錯綜復雜、充滿張力的互動過程。閱讀過程中，我仿佛置身於一個思想的實驗室，各種觀點在此碰撞，激發齣無數創新的火花。書中提到的許多跨界閤作案例，打破瞭我原有的認知壁壘，讓我看到瞭文化創意産業無限的可能性。它不僅僅是關於藝術、設計或媒體，更是關於如何將創意轉化為經濟價值，如何用文化的力量驅動社會進步。這種宏觀的視野和微觀的案例相結閤的寫作方式，使得書中的內容既有深度又不失趣味性，非常具有啓發性。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計非常有質感，紙張的觸感溫潤，印刷的字體清晰，閱讀起來非常舒適。封麵上的設計元素巧妙地融閤瞭傳統文化符號與現代設計理念，色彩搭配既大氣又不失活力，讓人一眼就能感受到書名的“文化創意”核心。在翻閱的每一頁，都能感受到作者在排版上的用心，圖文並茂，重點突齣的地方采用瞭不同的字體或顔色，使得信息傳遞更加直觀高效。書本的厚度適中，方便攜帶，無論是通勤途中還是午後小憩，都能隨時隨地沉浸在知識的海洋中。此外，目錄的設置也十分清晰，章節劃分邏輯嚴謹，讓讀者能夠快速找到自己感興趣的部分，進行有針對性的閱讀。即使是初次接觸文化創意産業的讀者，也能通過這樣的精心設計，快速進入主題，並感受到作者對讀者的尊重和關懷。這種精良的製作工藝，不僅僅是對一本書的物理呈現，更是對其中思想內容價值的肯定和升華，讓人在閱讀之前就對內容充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書最大的亮點在於其前瞻性和深刻性。它不僅僅是對當前文化創意産業現狀的梳理，更是對未來發展趨勢的有力預測。作者對新興技術如何賦能文化創意産業，以及全球化背景下文化交流帶來的機遇與挑戰，都有著獨到而精闢的見解。我特彆欣賞書中對於“碰撞”的細緻描繪，它不僅僅是簡單的接觸，更是不同思想、不同模式、不同價值觀之間激烈的化學反應，正是這種碰撞，纔催生瞭我們今天所看到的許多令人驚艷的文化産品和商業模式。而“交融”則是在碰撞之後的和諧共生，是將零散的元素整閤成一個有機整體，創造齣超越個體價值的更大能量。這本書讓我對文化創意産業的未來充滿瞭信心，也對如何在這個領域中尋找屬於自己的發展空間有瞭更清晰的認識。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，在讀這本書之前，我對“文化創意産業”這個概念的理解還比較模糊，總覺得它離我的生活有些遙遠。然而，這本書的齣現徹底改變瞭我的看法。作者用非常通俗易懂的語言，結閤生動有趣的例子，將原本可能枯燥的理論變得鮮活起來。我驚訝地發現，原來我們在日常生活中接觸到的許多事物，比如精彩的電影、流行的音樂、獨特的旅遊體驗，甚至是我們使用的APP界麵，都與文化創意産業息息相關。書中對於“理論-碰撞與交融”的解讀，讓我理解瞭文化創意産業並非一蹴而就，而是通過不斷的嘗試、學習和藉鑒，吸收不同文化和産業的精華，最終形成具有獨特魅力的産品和服務。這讓我覺得，文化創意産業並非是少數精英的專利，而是與我們每一個人都息息相關，甚至是我們每個人都可以參與其中的一個充滿機遇的領域。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格非常獨特，它不是簡單地羅列事實，而是通過一種引人入勝的方式，引導讀者去思考和探索。作者的文字功底深厚，遣詞造句精準而富有感染力，讀起來讓人覺得像是和一位睿智的長者在進行一場深入的對話。在闡述復雜的理論時，作者總能找到恰當的比喻和生動的描繪，將抽象的概念具象化，讓讀者能夠輕鬆理解。我尤其喜歡書中那種鼓勵獨立思考的氛圍，它不強加觀點，而是通過提供豐富的素材和多維度的視角，讓讀者自己去形成判斷。這種“啓發式”的閱讀體驗，遠比被動接受信息要來得更有價值。讀完這本書，我感覺自己的思維變得更加開闊，看待問題的方式也更加多元化，這對於我未來的學習和工作都將産生深遠的影響。