满58包邮 美甲艺术：创新的款式和潮流 9787518412396 晏梦捷 中国轻工业出 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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晏梦捷 著

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• 晏梦捷
• 中国轻工业出版社
• 9787518412396

店铺： 东宇盛图书专营店

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787518412396

商品编码：29843782655

包装：平装-胶订

出版时间：2017-04-01

基本信息

书名：美甲艺术：创新的款式和潮流

定价：50.00元

作者：晏梦捷

出版社：中国轻工业出版社

出版日期：2017-04-01

ISBN：9787518412396

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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美甲款式新颖， 讲解步骤详细，23条温馨护指提示，保护纤纤玉指。既要美甲，更要健康的指甲。

适合有基础的美甲爱好者学习使用。

内容提要

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《美甲艺术：创新的款式和潮流》在前期出版美甲图书的基础上，介绍了美甲的新趋势、新款式，如何选择适合自己的甲型和美甲图案，23款美甲操作步骤依旧配有视频演示，23条温馨护指提示助美甲爱好者纤纤玉手，无限。

本书适合有基础的美甲爱好者学习使用。

目录

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部分

基础护理

常见问题

解决方法

第二部分

基础护理工具

第三部分

底油

第四部分

新型指甲油

第五部分

工具、技术及其他有用信息

第六部分

如何涂刷指甲油

春之繁花

柔瓣缤纷

繁星闪烁

漫卷蕾丝

鲛绡有致

羊绒轻舞

落日熔金

复刻美好

白露未晞

字里行间

山花遍野

蝶舞翩跹

银缕柔荑

人鱼摆尾

縠皱波纹

绒绒丝语

透视波点

冰心似镜

纸醉金迷

粘贴美丽

3D之花

水染石纹

后的一些建议……

“家用”小妙招

油与精油

如何卸除亮片

如何卸除彩色甲油

作者介绍

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本书作者从事美甲工作多年，建有自己的工作室，并开设，介绍美甲知识和潮流趋势。本书图片和摄影是Stefano Manzoni，与作者多年合作。

文摘

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序言

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匠心独运：当代建筑设计新思潮与实践 作者： 李明   出版社： 城市建筑出版社  ISBN： 9787802396541 图书简介 本书旨在深入探讨二十一世纪以来，全球建筑设计领域涌现出的前沿理念、技术革新与生态实践。它并非聚焦于某一特定地域的风格流派，而是立足于当代社会面临的诸多挑战——如气候变化、城市化加速、技术飞跃以及对人类福祉的更高要求——来审视建筑如何从单纯的“建造”转向更具责任感和前瞻性的“塑造”。全书结构严谨，内容涵盖理论思辨、设计方法论、材料科学的突破以及成功的案例分析，力求为建筑师、规划师、工程师及相关专业人士提供一个全面、深刻的认知框架。 第一部分：理论的重塑与哲学的回归 当代建筑不再是后现代主义的简单延续或解构主义的延续，它正经历一场深层次的哲学回归。本部分将剖析支撑新一代建筑运动的核心价值观。 1. 可持续性：从“绿色”到“共生” 传统的“绿色建筑”概念往往侧重于能源效率和材料的单一指标，而本书深入探讨了“生态共生”的范式转移。这包括对地域性（Genuineness）和韧性（Resilience）的强调。建筑不再被视为孤立的个体，而是必须融入到更宏大的生态系统之中。我们研究了零能耗建筑（Net-Zero Energy）、碳中和设计、以及如何通过生物气候学设计（Bioclimatic Design）最小化对外部能源的依赖。特别关注了水资源管理、本地材料循环利用网络构建在当代设计中的作用。 2. 现象学与场所精神的复兴 面对全球化带来的同质化风险，本部分重申了现象学在建筑体验中的核心地位。建筑的意义不仅仅在于其功能或形式，更在于它如何唤起居住者的感官体验和情感联结。我们分析了如何通过对光线、纹理、空间序列的精妙处理，来捕捉和放大特定场地的“地方感”（Genius Loci）。这要求设计师超越软件模拟，重新学习如何“感知”空间。 3. 数字化叙事与批判性技术应用 人工智能、参数化设计（Parametricism）和新兴的增材制造技术正在重塑设计流程。然而，本书批判性地审视了过度依赖算法的倾向。真正的创新在于将这些工具视为增强人类创造力的辅助，而非替代。我们探讨了“算法美学”的边界，以及如何确保技术介入的设计仍保有艺术的温度和人文的关怀。重点分析了如何利用BIM（建筑信息模型）进行生命周期评估，实现真正意义上的全流程可持续性管理。 第二部分：设计方法的革新与技术集成 本部分着眼于当代建筑实践中具体的方法论转变，特别关注复杂性管理和新型建造技术的结合。 1. 适应性再利用（Adaptive Reuse）的策略 在城市存量增加、快速拆建模式受到挑战的背景下，现有建筑的再利用成为可持续发展的核心议题。本书详细梳理了从历史保护到功能迭代的复杂设计流程。这不仅涉及结构工程的挑战，更关乎如何在新旧元素之间建立清晰的对话关系，赋予旧建筑新的文化生命力，而非简单的“皮肤修饰”。我们分析了如何通过嵌入式创新，将低能耗技术与老旧结构安全有效地结合。 2. 模数化、装配式与现场的张力 工业化建造，特别是高性能预制装配式建筑（Prefabricated Modular Construction），极大地提高了质量控制和建造速度。本部分深入研究了这种标准化生产模式与高端定制化设计之间的协调。如何设计出既能批量生产，又能在具体场地实现独特美学表达的“灵活模数系统”，是当代建筑工程师面临的关键挑战。案例分析将侧重于工厂与工地的协作优化，以及如何处理连接节点处的细节精密度。 3. 动态表皮与环境响应系统 建筑的“皮肤”不再是静态的围护结构。本部分聚焦于具有环境响应能力的动态立面系统。从光伏集成到智能遮阳板，再到利用材料相变的热力学调节，我们探讨了这些复杂系统如何通过实时数据反馈进行自我优化。这要求建筑师具备跨学科知识，能够与材料科学家和控制系统工程师紧密合作。 第三部分：城市空间与社会责任 建筑设计的影响力延伸至其所处的城市肌理和更广阔的社会结构之中。 1. 密度与宜居性的平衡 全球城市化进程不可逆转，如何在高密度环境下保障居民的生活质量是紧迫的议题。本书审视了在紧凑城市模型中，如何通过优化公共空间（街道、屋顶、中庭）的设计，最大化“感知空间”和“可达性”。重点讨论了“15分钟城市”理念下，建筑的混合使用功能（Mixed-Use）设计原则，以及如何通过垂直绿化和渗透性铺装来改善城市微气候。 2. 基础设施的“建筑化” 越来越多的设计关注点从独立的建筑体转向支撑城市的流动性与服务性基础设施。桥梁、交通枢纽、甚至是水处理厂，正被视为塑造城市景观的重要载体。本部分探讨了将这些功能性空间转化为具有公共价值和审美吸引力的“场所”的设计策略，例如将地下空间、高架结构融入到步行网络和社区生活之中。 3. 包容性设计与无障碍环境的深度实践 本书强调，优秀的当代建筑必须是包容的。这不仅指物理上的无障碍设计（Accessibility），更深入到社会和经济层面的可及性（Inclusivity）。我们研究了如何设计出能够在不同文化背景、年龄段和身体能力的人群中都能获得积极体验的空间，避免设计中隐含的社会排斥性。 总结 《匠心独运：当代建筑设计新思潮与实践》是一本立足于当下、放眼未来的专业参考书。它试图打破传统建筑学科的壁垒，倡导一种更加整合、更具责任感的建筑实践。通过对理论深度的挖掘和对实践前沿的剖析，本书为推动建筑行业迈向一个更加智能、更加人性化、与地球环境和谐共存的未来，提供了坚实的思想基础与可操作的路径指引。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在是太有品味了，封面那种磨砂质感摸起来非常舒服，而且那种低饱和度的配色，一下子就抓住了我的眼球。我本来对美甲这个领域了解不算太多，只停留在一些基础的款式上，但光是翻阅这本书的插图部分，就已经能感受到那种扑面而来的设计感了。作者在排版上也花了不少心思，字体选择的疏密得当，配合着那些精美的案例图片，整个阅读体验就像是在欣赏一本高端的时尚杂志，而不是一本技术手册。特别是关于色彩搭配那一章节，它没有仅仅停留在理论说教，而是用非常直观的色板对比，展示了不同色系在不同季节和场合下的适用性，让我这个美甲新手都能迅速建立起自己的色彩审美框架。我甚至把其中几页关于法式和渐变技巧的示范图影印了出来，贴在我的化妆台前，时不时拿出来对照练习，那种细致入微的笔触描绘，真的能让人感受到作者的专业和匠心。这本书的整体视觉呈现，已经超越了一本工具书的范畴，更像是一件值得收藏的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容深度和广度都超出了我的预期，尤其是关于“创新款式”的探讨，简直就是打开了我认知的一个新世界。它并没有仅仅罗列一些已经泛滥的网红款，而是深入剖析了当前美甲艺术的发展趋势，比如如何将建筑线条、抽象派艺术甚至是自然界的微观结构融入到指尖设计中。我特别喜欢其中关于“光影艺术”那一章的描述，作者竟然详细解释了不同光线下，亮片和珠光的折射原理，以及如何通过甲油的层次叠加来模拟出那种流光溢彩的效果，这可不是随便刷两层就能达成的。更让我惊叹的是，它竟然还涉及到了材料学的知识，比如不同品牌甲油胶的固化时间和延展性的差异，这对需要经常自己操作的人来说，简直是宝贵的实战经验。读完这一部分，我感觉自己像是被带入了一个专业设计师的工作室，看到了他们是如何从灵感到最终成品进行严谨的转化过程，而不是简单的“照着做”的教学。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于“潮流”的捕捉和解读非常敏锐和前瞻性。它不仅仅是记录了当下流行的元素，更是对未来一年美甲领域可能爆发的风格进行了大胆的预测和示范。我注意到书中提到了好几种我从未在任何美甲沙龙见到过的设计概念，比如“侘寂风”美甲对不完美和原始质感的追求，以及“赛博朋克”风格中对金属颗粒和霓虹色块的解构与重组。这些内容的出现，让我意识到美甲早已不再是简单的装饰品，它已经演变成了一种微型的、可以随时更新的个人宣言。书中对这些潮流的文化背景的简要介绍，也帮助我更好地理解了为什么这些风格会流行起来，从而在自己设计时能更有深度和思想性，而不是盲目跟风。这让我对美甲艺术的理解从“技术层面”提升到了“文化和时尚层面”。

评分☆☆☆☆☆

我尤其欣赏这本书在实用性与艺术性之间的平衡把握得恰到好处。很多技术书籍往往过于偏重操作流程，而忽略了艺术表达的灵魂；反之，一些艺术画册又显得过于虚无缥缈，让人无从下手。这本书巧妙地将两者结合起来。例如，在介绍完如何完美修剪死皮和打磨甲床的基础步骤后，紧接着就给出了一个如何利用这个“完美画布”去实现复杂图案的示范。它成功地架起了一座桥梁，让那些渴望提升技术水平的同时，也渴望拥有独特审美表达的读者能够找到方向。读完之后，我不再只是被动地接受别人的设计，而是开始主动思考：我自己的指甲形状适合哪种延伸设计？我的日常穿搭风格和哪种色彩饱和度最匹配？这种激发个人创造力的能力，才是一本真正优秀的美术或设计类书籍的价值所在。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，我体会到了一种非常独特的沉浸式学习体验。作者的叙事风格非常口语化，没有那种高高在上的专家腔调，读起来非常亲切，就像是有一位经验丰富的同行姐妹在耳边手把手的指导。尤其是在讲解那些高难度立体造型的步骤时，她总是会提前预警读者可能会遇到的“坑”，比如“此处的光疗灯功率一定要足够，否则边缘容易回缩”或者“使用延长胶时，切记要用小刷子少量多次地堆叠，不要贪多”。这些经验之谈，是单纯看视频教程很难捕捉到的细节。而且，书中对于工具的介绍也极其详尽，从基础的光疗灯、打磨头的选择，到一些非常规的辅助工具的妙用，都有详细的图文说明，让我这个一直依赖基础工具包的人，开始思考如何升级我的“武器库”了。这种关注细节、为读者着想的写作态度，让整本书的实用价值瞬间翻倍。