具體描述
奧托·帕赫特（Otto Pächt，1902—1988），新維亞納藝術史學派代錶人物，曾在海德堡大學、慕尼黑大學和維也納大學教授藝術史。他在中世紀彩繪寫本研究，對15世紀荷蘭、法國、德國繪畫與雕塑研究都産生瞭重要且深遠的影響；為牛津大學的博德林圖書館和奧地利國傢圖書館收藏的彩繪寫本所編撰的目錄，是中世紀書籍插圖研究的奠基之作。
薛墨，中國美術學院藝術史博士，南京師範大學美術學院講師，撰寫、翻譯瞭大量學術類文章，並發錶在專業刊物上。編撰《美術鑒賞》（高等教育齣版社）、《美術博物館學導論》（中國美術學院齣版社）、《西方美術理論》（北京大學齣版社）、《西方美術文獻選》（上海交通大學齣版社）等。
本書作者奧托·帕希特是20世紀偉大的美術史傢、新維也納藝術史學派的關鍵人物。他的最大貢獻在於引導讀者如何從藝術史的角度來理解藝術品。他強調迴到觀看本身，美術史所關注的始於眼睛而非文字。
本書為奧托˙帕赫特的重要代錶作，也是西方藝術史學史上的經典文獻，是一部有關美術史學和研究方法的經典著作。書中薈萃瞭帕希特傑齣的思想和研究成果，探討瞭美術史研究的諸多關鍵問題，對發展論、圖像誌、圖像學、風格問題、鑒定、曆史與個人、心理學與藝術史研究等做瞭深刻反思，同時剖析瞭李格爾、沃爾夫林、潘諾夫斯基、貢布裏希、澤德邁爾等重要美術史傢的思想與方法。書中不乏對圖像形式的生動描繪，既錶現齣德語界學者嚴密的抽象思維能力，也體現瞭作者縝密的曆史邏輯和對藝術的直覺感知力。作者意在通過此書重構藝術産生的原始文化與社會環境，澄清那些已不為人熟知的時空觀念和重要的象徵符號，從而強化觀者的感知力。帕赫特在書中深入剖析瞭從李格爾到沃爾夫林、潘諾夫斯基等重要藝術史傢的思想，一直強調要迴到觀看本身。帕赫特最大的貢獻在於讓學生和讀者懂得麵對藝術品時如何從藝術史的角度來思考。本書可被列入藝術史經典著作之列，在抽象思維中閃爍著光芒，對圖像形式的描繪無以倫比，同時還充滿瞭縝密的曆史邏輯和具體史實，這使得帕赫特能與沃爾夫林、李格爾、瓦爾堡、潘諾夫斯基齊名，成為西方一位名副其實的藝術史的布道者。
用戶評價
##把藝術史的研究範疇和方法簡要地介紹瞭一下
評分##沒有看過德文原著，但是有的地方前後矛盾，一些專用概念詞不達意。比如什麼是“形式的機會”，既然指的是藝術品原來被安放的地方，那麼是形式的機會還是處境，機會一詞會不會産生歧義？什麼是和“被動接受”相對立的“純粹接受”，純粹接受和主動接受有何不同。譯者的這些翻譯都沒有做補充和具體說明，說實話在同一叢編的書中是最差的。帕赫特作為新維也納藝術史派的代錶人物，對於看和思、哲學的研究與觀看的評論之間作齣瞭判斷，認為藝術史是一門觀看的學科，這不僅是知識的學習，還是一種感性的培養。
評分 評分##除瞭帕希特對“藝術發展論”無可救藥的辯護，其他部分可以說是典雅精確的示範。 《美術史的實踐和方法問題》一書，是奧地利藝術史學傢奧托·帕希特（Otto Päch,1902-1988）先生的重要著作之一 。與學術專著不同的是，它是以帕希特在二十世紀六七十年代於維也納大學執教期間的一係列講座為基礎編撰而成的。該書最初為德文，三位編者均為帕希特的學生。目前...
評分 評分 評分##對美術史學科方法論的反思，很受啓發
評分##藝術史研究方法的反思（批判？）的小短文閤集，內容基礎，論述略泛且有所重復。所批判的對象無非都是一些極端的二元對立。總的來看，作者支持的美術史方法是結閤曆史語境的風格史。作為一本原版齣版於20世紀末的書，並沒有太多新意。另，翻譯應在非常用詞或非常見用法加上英語注釋纔好。如，“形式的機會”到底是個什麼東西？
評分##一窺新維也納學派。側重於藝術史研究的方法論，討論瞭風格斷代、細節鑒定等傳統美術史研究方法的缺陷（風格斷代實際上是從後往前的迴溯，而細節鑒定法事實上忽略瞭藝術傢作品中的整體意誌。）最重要的地方依然在於其結閤澤德邁爾的格式塔心理學調和天纔論和曆史論的嘗試，其中分析倫勃朗如何通過埃爾斯海默、古德特一路而受到卡拉瓦喬的影響的分析令人印象深刻。關於文字描述畫麵這一實際上涉及圖-文轉換的艱難任務進行瞭超前的反思，給我很大的啓發。
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有