具体描述
内容简介
本教材根据“平台+模块”教学体系的实际需要，按照“简明、实用、高效”的原则进行编写。本教材综合了众多同类教材的有关论述，以课堂单元教学的可操作性为前提，强调简洁、明了、实效，同时结合单元学习的展开，以相关内容相辅助，清晰阐述课程内容；课题设置和教学提示则进一步完善教学内容。除了概论部分外，四个单元分别以实践为重点，以重点问题相切入，在各单元之间创造性地完成全书的编排。
本教材图文并茂、重点突出，便于艺术设计爱好者适时选择阅读和参考之用。
内页插图
目录
概述一、艺术设计与现代构成
二、平面形态与立体形态
三、立体构成与形态创造
四、立体构成的学习目标
五、立体构成的学习对象
六、立体构成的学习单元
第一单元 半立体的构成——元素与材料
第一节 平面中想象立体形态
一、设计平面
二、走出平面
三、想象立体
第二节 从平面到立体的创造
一、可恢复为平面的立体
二、半立体的构成
三、立体造型
相关内容
一、元素与要素
二、材料与工艺
三、实体化思考
四、形式美法则
第二单元 线材的立体构成——材料与结构
第一节 线材的有关特点
一、线材的种类
二、线材造型的特点
三、线材的感受
第二节 线材的基本结构方式
一、框架构造
二、垒积构造
三、网架构造
四、伸拉构造
五、线织面
第三节 软质线材的构成
一、框架的作用
二、连接的线群
三、编织造型
第四节 硬质材料的构成
一、硬质线材的群化构成
二、连接的线框
三、空间中的转体
四、自由的线群
相关内容
一、线材
二、意象
三、构成逻辑
四、结构方式
第三单元 面材的立体构成——结构与形态
第一节 面材的有关特点
一、面材的特点和种类
二、面材的外形和表情
……
第四单元 块材的立体构成
参考文献
后记
前言/序言
用户评价
我一直以来都对雕塑和装置艺术情有独钟，而这本书恰好满足了我对立体构成深入学习的需求。它不仅仅是教授基础的构成要素，更重要的是引导读者去思考“为什么”这样做，而不是“怎么”做。书中关于“比例与尺度”的讲解让我受益匪浅，它不仅仅是数学上的比例关系，更是关乎作品与观众、作品与环境的和谐统一。我最喜欢的部分是关于“材料的语言”的探讨，它让我明白，不同的材料不仅仅是构成作品的载体，它们本身就具有丰富的视觉和触觉语言，能够直接影响作品的表达。书中列举了许多艺术家是如何通过对材料特性的深刻理解，创造出令人惊叹的立体作品。此外，它还涉及了“动态平衡”和“视觉重量”等概念，这些都为我理解作品的稳定性和视觉冲击力提供了全新的视角。这本书的案例分析非常具有代表性，涵盖了从古典到现代的各种风格，让我能够站在巨人的肩膀上，学习和借鉴。
评分这本书的阅读过程非常愉快，它让我能够从不同的角度去理解和欣赏立体构成的魅力。它不仅仅是关于理论的讲解，更多的是关于实践的引导。我最欣赏的是书中关于“动态平衡”的讲解，它让我了解到，如何通过对元素的排列和组合，来创造出具有视觉张力和生命力的作品。我印象深刻的是书中关于“空间的渗透与围合”的章节，它让我意识到，如何在作品中巧妙地运用开放和封闭的空间，来引导观众的视线，从而增强作品的感染力。书中对“材料的肌理变化”的探讨也让我大开眼界，它让我明白，如何通过对材料表面的处理，来丰富作品的视觉层次和触感体验。这本书的案例分析都非常具有代表性，并且解释得非常透彻，让我能够从不同角度去理解和模仿。
评分这本书的结构非常清晰，每一章都围绕着一个核心概念展开，并且有大量的案例支持。我最喜欢的是书中关于“量感与体量”的讲解，它让我了解到，如何通过对形体的处理和空间的设计，来赋予作品一种强大的视觉冲击力和存在感。我印象深刻的是书中关于“对比与协调”的章节，它让我意识到，在设计中，学会运用对比来突出重点，同时也要注意整体的协调性，从而创造出既有张力又和谐统一的作品。书中对“材料的触感”的探讨也让我大开眼界，它让我明白，除了视觉上的美感，作品的触感同样重要，能够直接影响观众的体验。这本书的案例分析都非常具有启发性，涵盖了从建筑到雕塑的各种形式，让我能够站在巨人的肩膀上，学习和借鉴。
评分我一直对如何将平面的二维概念转化为三维的立体形态感到困惑，而这本书为我提供了清晰的思路和方法。它不仅仅是教授技法，更是引导我如何去思考，如何去创造。书中关于“空间构图”的讲解让我受益匪浅，它让我了解到，如何通过对空间的组织和利用，来创造出具有视觉深度和吸引力的作品。我印象深刻的是书中关于“形式与意义”的章节，它让我意识到，立体构成的形态不仅仅是视觉上的美观，更重要的是它能够承载和传递特定的意义和情感。书中对“材料的轻重感”的探讨也让我大开眼界，它让我明白，如何通过对材料的选择和处理，来赋予作品不同的视觉感受和心理联想。这本书的插图质量非常高，每一张图片都经过精心挑选，能够准确地传达设计理念，让我能够更好地理解和学习。
评分这本书的阅读体验非常流畅，让我能够沉浸在立体构成的世界里，忘记时间的流逝。它不仅仅是关于理论的讲解，更多的是关于实践的引导。我最欣赏的是书中关于“互相关联”的概念，它让我明白，构成中的每一个元素都不是孤立存在的，它们之间相互影响、相互制约，共同构成了作品的整体。书中对“视觉引导”的分析也让我学到了很多，如何通过元素的排列和空间的处理，将观众的视线引向作品的重点，从而更好地传达设计意图。我特别喜欢书中关于“开放与封闭空间”的对比分析，它让我了解到，如何在作品中巧妙地运用负空间，来创造出呼吸感和深度感。这本书的案例都非常具有代表性，并且解释得非常透彻，让我能够从不同角度去理解和模仿。总的来说，这是一本让我受益匪浅的书，它不仅提升了我的专业技能，更拓展了我的艺术视野。
评分我一直认为立体构成是一门需要动手实践的学科，而这本书恰恰做到了这一点。它不仅仅是提供理论知识，更是引导我如何去实践，如何去创新。书中关于“形态的演变”的讲解让我受益匪浅，它让我明白，一个简单的基本形可以通过无数种方式进行变形和组合，最终演变成一个具有独特个性的作品。我印象最深刻的是书中关于“空间叙事”的章节，它教我如何通过立体构成的语言来讲述一个故事，表达一种情感，这让我对立体构成的应用有了更深层次的理解。书中对“韵律与节奏”的探讨也让我学到了很多，它让我了解到，如何通过元素的重复、变化和渐变，来创造出具有视觉冲击力和感染力的作品。这本书的插图质量非常高，每一张图片都经过精心挑选，能够准确地传达设计理念，让我能够更好地理解和学习。
评分这是一本非常有深度和广度的立体构成教材，它超越了简单的技法传授，而是从更宏观的艺术设计视角出发，探讨了立体构成在现代设计领域的应用。我特别赞赏书中关于“秩序与自由”的辩证关系的阐述。它不是简单地强调对称和平衡，而是鼓励我们在遵守基本构成法则的同时，也要勇于打破常规，寻求个性的表达。书中大量的实例分析，涵盖了建筑、产品、服装、公共艺术等多个领域，让我看到了立体构成原理的无限可能性。我印象特别深刻的是关于“光影与空间”的章节，它通过实例演示了如何利用光影的变化来强调形体、营造氛围，以及如何通过空间的设计来影响观众的情感和体验。这本书还涉及了一些前沿的设计理念，比如参数化设计和生成式设计在立体构成中的应用，虽然有些内容对我来说还比较新颖，但它无疑为我打开了新的学习方向。总的来说，这本书不仅是一本教科书，更像是一本启发灵感的工具书，让我能够从不同的维度去理解和运用立体构成。
评分作为一名对空间和形态有着强烈好奇心的学生，这本书就像一扇通往三维世界的大门。它用一种非常直观的方式，将那些抽象的空间概念变得触手可及。我尤其喜欢书中关于“节奏与韵律”的章节，它让我意识到，即使是静态的立体作品，也可以通过元素的重复、变化和渐变来创造出动感的视觉体验，就像音乐的旋律一样。书中对“肌理与质感”的讲解也让我大开眼界，它不仅仅是如何表现材料的表面特征，更是如何利用肌理来传递情感和触感，从而增强作品的感染力。我印象最深刻的是书中关于“统一与变化”的平衡关系的阐述，它教我如何在保持作品整体性的同时，加入一些出人意料的元素，从而让作品更具个性和生命力。书中大量的精美图片，让我能够反复揣摩每一个设计的巧妙之处，并且激发我自己的创作灵感。这本书不仅仅是学习技巧，更是培养一种空间思维和设计品味。
评分这本书真是太出乎我的意料了！我一直以为“三大构成”里的立体构成只是关于各种形状的堆砌和组合，但这本书完全颠覆了我的认知。它不仅仅是教你如何切割、折叠、粘贴，更是深入探讨了空间、体积、形态与材料之间的互动关系。书中的案例分析非常详尽，从最基础的几何体形态探索，到复杂曲面和雕塑般的结构设计，每一步都讲解得清清楚楚，并且配有大量的精美插图和示意图，甚至还有一些3D模型渲染的图片，让我仿佛身临其境，能够直观地感受到每一个设计思路的演变过程。我尤其喜欢其中关于“负空间”的讲解，它让我意识到，在立体构成中，被“挖空”的部分同样具有重要的视觉意义和结构支撑作用，甚至能够赋予作品独特的生命力。书中还提到了一些艺术家和设计师是如何运用立体构成原理来表达情感、传递理念的，这让我对艺术创作有了更深层次的理解。读完这本书，我感觉自己不再是那个只会画草图的小白，而是能够真正理解和运用立体构成语言来表达我的设计想法了。它真的像一本秘籍，打开了我对三维世界的新视角。我迫不及待地想把我学到的知识应用到我的实际设计项目中去，尝试创作一些真正有灵魂的立体作品。这本书的排版和纸质也非常好，拿在手里很有质感，阅读起来是一种享受。
评分我得承认，一开始我对这本书抱有一些疑虑，总觉得“构成”这种理论性的东西，在实际操作中可能比较枯燥乏味。然而，《立体构成》这本书完全打消了我的顾虑。它用一种极其生动有趣的方式，将抽象的空间概念具象化。书中并没有直接灌输大量的理论公式，而是通过一个个精心设计的练习和项目，引导读者去探索和发现。我最印象深刻的是关于“动态构成”的部分，它展示了如何通过元素的排列、节奏的变化以及视线引导，让静态的立体作品产生“运动”的感觉。这种技巧在很多现代雕塑和装置艺术中都得到了很好的运用。书中还详细介绍了不同材料的特性以及它们在立体构成中的表现力，比如纸张的折叠与撕裂、金属的焊接与弯曲、甚至是一些非传统的材料如布料和废弃物，都给出了非常富有启发性的应用范例。我特别喜欢其中关于“转化与变异”章节的讲解，它展示了如何从一个简单的基本形出发，通过一系列的变形、组合和置换，最终演变成一个全新的、具有独特视觉语言的作品。这种循序渐进的设计过程，让我觉得即使是初学者也能轻松上手，并逐渐建立起自己的设计思维。书中的插图质量非常高，每一张图片都经过精心挑选，能够准确地传达设计理念。
评分这么脏？京东购物最失望的一次……真垃圾
评分物流很给力，书本很好！
评分挺好的其它，发货也快
评分书籍不错，提个小意见，望京东运输过程中对书籍的保护，有损伤，我完全可以申请退货的地步，中间的书籍受损较轻，但不影响学习的情况下就算了。请重视！（这条评论为多书籍）
评分正版书籍，非常好，印刷质量好，运输也快，现在京东自己的物流越来越好了
评分很好很满意，很好很满意
评分非常好！大品牌值得信赖！物流也快，是正品！
评分一起买了好多书，正在学习中
评分三本一买的，平面构成，对于初学者来说还是不错的，知识比较系统，也有相应的训练题，书的质量也很好，速度很快。好评！
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有