食經雋語香港商務印書館陳夢因9789620755576飲食文化 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 聯閤書店專賣店

齣版社： 商務印刷館

ISBN：9789620755576

商品編碼：10124460925

內容簡介:

?《食經》是講食物和烹飪的道理，也在於談菜式背後的原理和故事

?此書由美食評論傢吳瑞卿從全套《食經》中精心挑選100段精彩雋語，在最短的時間體味特級校對的飲食文化與智慧

?看過《食經》者，可視本書為《食經》的閱讀筆記

好的，這是一本關於中國傳統服飾文化的書籍簡介，內容詳實，不包含您提到的《食經雋語》。 --- 書名：《錦綉華章：中國傳統服飾的韆年流變與文化意蘊》 作者： 華服研究會 齣版社： 翰墨軒文化齣版有限公司 ISBN： 978-962-7888-35-1 字數： 約 1500 字 --- 內容簡介 《錦綉華章：中國傳統服飾的韆年流變與文化意蘊》是一部深度聚焦中國服飾文化史的權威著作。本書跨越數韆年曆史長河，從先秦的樸素形製到清末的繁復精工，係統梳理瞭中國曆代服飾的演變脈絡、社會功能及其蘊含的深層文化密碼。本書不僅是對服裝款式和形製的考據，更是一部通過衣冠探尋禮製、審美與社會結構變遷的文化史詩。 第一捲：肇始與奠基——先秦至兩漢的形製初探 本書伊始，便將讀者帶迴華夏文明的源頭。在第一捲中，我們詳細考察瞭先秦時期服飾的“上衣下裳”基本形製，探討瞭周代禮樂製度如何將服飾規範化、等級化，使得“衣冠”成為區分社會階層的明確符號。從甲骨文與青銅器銘文中窺探早期的色彩與紋樣禁忌，理解“禮”如何滲透到最基本的日常穿著之中。 進入秦漢時期，中央集權的強化對服飾製度産生瞭決定性影響。本捲重點解析瞭秦漢時期“深衣”的結構及其在儒傢思想影響下的文化意義——它象徵著對古老傳統的迴歸與維護。此外，漢代服飾的“麯裾”與“直裾”的流行，以及絲綢之路開通後，異域材質與工藝對中原服飾的影響，都被細緻描摹。我們通過考古發掘的實物資料和傳世畫作，重構瞭那個時代服飾的色彩搭配與穿著禮儀。 第二捲：融閤與創新——魏晉南北朝至唐宋的風格嬗變 魏晉南北朝是中國曆史上一個充滿動蕩與思想解放的時期，這種社會背景直接反映在服飾的審美取嚮上。第二捲著重論述瞭“褒衣博帶”的流行，這不僅是審美趣味的轉嚮，更是士大夫階層追求自由灑脫、超越世俗的哲學錶達。服飾上的“鬍漢交融”現象，如窄袖的引入與對輕薄麵料的偏愛，為後世服飾的多元化埋下瞭伏筆。 唐代，無疑是中國服飾史上的黃金時代。本書用大量篇幅分析瞭唐代服飾的開放性、華麗性與國際性。從初唐的素雅到盛唐的雍容，從“袒領裝”的自信大膽，到官員朝服的嚴格規定，無不體現著大唐氣象。本捲特彆關注瞭女性服飾的創新，如“帔帛”的使用、“圓領袍”在女性中的流行，以及對周邊文化服飾元素（如中亞、波斯）的吸收與轉化，展現瞭唐代服飾無與倫比的包容力。 宋代服飾則標誌著審美趣味嚮內斂、素雅的迴歸。在理學思想的深刻影響下，宋代的服飾風格趨嚮簡潔、清雅，強調綫條的流暢與裁剪的精妙。本捲深入剖析瞭“褙子”、“宋褲”等經典款式，並探討瞭宋代官服、士服中對等級標識的細化處理，尤其是宋代文官體係對服色和品級製度的嚴苛要求，揭示瞭宋人“尚理、尚雅”的文化心理。 第三捲：集大成與定型——元、明、清的禮製強化與審美極緻 元代服飾是遊牧民族文化與漢族服飾文化碰撞與融閤的産物。本捲考察瞭濛古族服飾的特徵如何被納入並改造瞭元朝的官方服飾體係，特彆是對“辮綫袍”等具有草原特色的服飾元素的研究。 明代服飾是中國傳統服飾體係的集大成者和定型期。本書詳細梳理瞭明代“復古”的文化政策如何影響瞭服飾的迴歸——從洪武到永樂，官方服飾力求恢復周漢之遺風。重點分析瞭“襖裙”、“比甲”等女性服飾的經典組閤，以及皇帝“冕服”、官員“補子”製度的完善，這套製度將服飾的等級功能推嚮瞭成熟與精細的巔峰。 清代服飾是本書最具爭議性也最引人入勝的部分。本書客觀分析瞭“剃發易服”政策對服飾文化的劇烈衝擊。本捲詳細對比瞭滿族傳統服飾的特徵（如馬蹄袖、對襟設計）如何與漢族服飾結構相結閤，最終形成瞭“旗裝”這一獨特的服飾體係。對馬褂、長袍、坎肩等後期服飾的解析，以及晚清時期西方服飾思潮的滲透，為我們理解近代中國服飾的轉型提供瞭詳盡的史料支撐。 文化意蘊與工藝密碼 全書的後半部分，緻力於深入挖掘服飾背後的文化“密碼”。這部分內容超越瞭簡單的形製描述，轉而探討： 1. 色彩的哲學： 曆代對於五正色與五間色的運用規則，以及不同顔色在祭祀、朝會、婚喪嫁娶中的象徵意義。 2. 紋樣的語匯： 龍鳳、祥雲、海水江崖、四季花卉等紋樣在不同曆史時期被賦予的倫理意義與權力象徵。 3. 工藝的傳承： 對緙絲、刺綉（蘇綉、湘綉等）、蠟染、織錦等核心紡織工藝的曆史發展脈絡的追蹤，展示瞭匠人精神如何體現在每一寸錦緞之中。 《錦綉華章》不僅是曆史學傢和服飾研究者的重要參考，也是對傳統美學心存嚮往的普通讀者的最佳入門指南。它以嚴謹的學術態度，結閤生動的圖文解析，帶領讀者親身體驗中國服飾文化中那份穿越韆年的莊重、典雅與生命力。閱讀此書，猶如親手觸摸每一件華服下隱藏的王朝興衰與民族記憶。

評分☆☆☆☆☆

這本厚厚的書擺在書架上，散發著一股老舊紙張特有的，混閤著墨香的沉穩氣息。初翻開來，我立刻被它那種近乎考據般的嚴謹態度所吸引。它不是那種輕飄飄的、教你“如何優雅地品嘗紅酒”的指南，而是深入到食物背後的社會肌理和曆史脈絡之中。比如，書中對某一特定時期香港街頭小吃的興衰做瞭詳盡的描摹，那不僅僅是羅列食材和做法，更是牽扯齣瞭戰後移民潮、殖民地政策對本地飲食習慣的潛移默化影響。作者似乎帶著一種人類學傢般的敏銳，去捕捉那些稍縱即逝的味覺記憶，並將它們定格在筆端。閱讀過程中，我常常會停下來，對著某個段落反復摩挲，想象著百年前茶樓裏的喧囂，或是大排檔裏熱氣騰騰的景象。這種對“味道”的深度挖掘，遠超齣瞭簡單的美食介紹範疇，更像是在翻閱一本微觀的、關於香港城市精神變遷的編年史。作者的文字功底紮實，用詞考究，不炫技，卻能將復雜的文化現象闡述得清晰透徹，讓人在享受知識的愉悅之餘，也對這片土地上的煙火氣有瞭更深一層的敬意。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我本來是抱著隨便翻翻的心態拿下這本書的，畢竟市麵上介紹“飲食文化”的書籍太多，大多流於錶麵，無非是些華麗的辭藻堆砌。然而，這本書的敘事方式著實讓我眼前一亮。它采取瞭一種非常跳躍卻又邏輯嚴密的“碎片化敘事”結構，像是將無數散落在香港各個角落的味覺記憶打撈上來，然後用一條無形的綫索將它們串聯起來。你可以從一篇關於“煲湯”的文章中讀齣母性的關懷和中醫養生的哲學，緊接著下一篇可能就聚焦於某傢老字號的醬油釀造工藝，裏麵蘊含著傢族世代傳承的商業智慧。這種閱讀體驗就像是走在一個充滿驚喜的迷宮裏，你永遠不知道下一個轉角會撞見哪種令人拍案叫絕的見解。而且，作者在處理嚴肅議題時，總能保持一種恰到好處的幽默感，不至於讓文化探討變得枯燥乏味。我特彆欣賞那種帶著戲謔的筆調，去解構某些被過度神聖化的飲食傳統，讓人在會心一笑中反思：我們到底在吃什麼？我們又為何而吃？

評分☆☆☆☆☆

與其他側重於“食譜”或“旅遊攻略”的書籍不同，此書更像是一份“文化密碼本”。它沒有給齣任何“必吃榜單”，而是提供瞭一套解讀香港飲食現象的底層邏輯。我記得其中有一章詳細剖析瞭“份量”的概念，從“一碟”到“一籠”，解釋瞭這些計量單位背後隱藏的社會經濟學意義——它反映瞭勞動階層的日常開銷結構，以及在有限空間內容納最大化需求的生存智慧。這種角度極其刁鑽而深刻。讀完之後，我再去光顧任何一傢本地的茶餐廳，我的關注點都變瞭。我不再隻是看菜單上的價格，而是開始思考那個師傅是如何在高壓下保持齣品的穩定性，以及這種“快、準、穩”的係統是如何在城市中運作瞭數十年而不被淘汰。這本書成功地將“吃”這個日常行為，提升到瞭一個可以進行復雜社會分析的層麵，實屬難得。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我是一個非常注重閱讀體驗的“細節控”，如果一本書的邏輯跳躍過大，或者作者的知識體係顯得雜亂無章，我很容易就放棄。但這本書的魅力就在於它的“百科全書式”的廣度下，卻擁有一個極其堅固的哲學內核。作者似乎對東方哲學，尤其是儒傢和禪宗思想在飲食禮儀中的體現有著深入研究。書中有一部分內容探討瞭“不時不食”的傳統觀念在現代快節奏生活中的扭麯與堅守，觀點犀利而富有洞察力。它挑戰瞭那種將所有地域美食都“全球化”的傾嚮，堅守著食物的地域性、季節性和曆史依附性。讀完後，我最大的收獲是，對“浪費”這件事有瞭更深層次的反思。這種反思不是道德說教，而是從食物的來之不易、從土地的饋贈、從曆史的傳承中自然而然産生的敬畏。這本書，更像是一壇需要時間去慢慢品鑒的陳年老酒，越是細品，越能嘗齣其中復雜的層次感和悠長的迴味。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計和排版也體現瞭一種匠心獨木橋的堅持。不同於現代書籍追求的極簡或花哨，它選擇瞭那種沉穩的大開本，留白得當，字裏行間透著一股對文字本身的尊重。我尤其喜歡那些穿插在正文中的曆史圖片和手繪插圖，它們不是那種為瞭填充版麵而存在的配圖，而是與文字內容緊密咬閤，起到瞭強烈的補充和佐證作用。當我讀到關於早期渡輪上販賣的特定糕點時，旁邊那張泛黃的舊照片立刻將我拉迴瞭那個年代的氛圍中。這種多媒體的結閤，讓原本抽象的文化討論變得立體可感。閱讀下來，我感覺自己像是在參與一場精心策劃的慢速“文化漫遊”，每一步都踏實而有意義。它不是讓你囫圇吞棗地看完，而是鼓勵你慢下來，去品味每一個章節的“迴甘”。