菲伯爾鋼琴基礎教程 附光盤 **級課程和樂理 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 南希·菲伯爾 編

圖書標籤:

• 鋼琴教材
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• 附光盤
• 技巧
• 練習
• 循序漸進

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齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103044612

版次：1

商品編碼：1029381866

開本：16開

齣版時間：2012-08-01

基本信息

• 商品名稱：菲伯爾鋼琴基礎教程(附光盤**級課程和樂理)
• 作者：(美)南希·菲伯爾//蘭德爾·菲伯爾|譯者:劉琉
• 定價：49.5
• 齣版社：人民音樂
• ISBN號：9787103044612

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2012-08-01
• 印刷時間：2012-08-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：87

鋼琴學習的廣闊天地：探索其他核心學習資源 本篇介紹將聚焦於與《菲伯爾鋼琴基礎教程》及附帶光盤內容互補、拓展的鋼琴學習資源，旨在為學習者提供一個更為全麵和深入的音樂素養構建藍圖。我們不涉及《菲伯爾鋼琴基礎教程》（含其特定級彆課程和樂理部分）的具體內容，而是從更廣泛的視角，探討構成一個完整鋼琴學習者知識體係的其它關鍵要素。 一個成熟的鋼琴學習者，其技能的構建絕非單一教材所能涵蓋。它需要一係列不同側重點的補充材料，從基礎技巧的打磨、經典麯目的鑽研，到音樂理論的深度理解，再到音樂風格的拓寬。 --- 一、 純技巧與拜厄體係之外的指法精進 《菲伯爾》固然提供瞭紮實的初步指法訓練，但要達到專業水準，還需要更係統、更具針對性的技術練習。 1. 漢農《鋼琴練指法》（The Virtuoso Pianist in 60 Lessons） 這是公認的指法“健身房”。漢農的練習著重於音階、琶音、三度、六度、八度等基本跑動在鍵盤上均勻度、力度和速度的訓練。其核心價值在於： 平均分配力量： 剋服弱指（通常是無名指和小指）力量不足的問題，實現十指的協同工作。 耐力與持久性： 持續的、機械性的練習有助於培養演奏者在長時間高強度演奏中的肌肉耐力。 清晰度與顆粒感： 嚴格要求每個音符的清晰分離，為演奏復雜復調作品奠定基礎。 補充說明： 漢農的價值在於其“枯燥”和“重復”，這是對指端神經和肌肉記憶的強製性重塑過程，是任何側重“趣味性”的初級教程難以替代的。 2. 車爾尼（Czerny）的練習麯集：從練習麯到藝術錶達的橋梁 車爾尼的作品係列是鋼琴學習者進階的必經之路，它們將技術難點融入到具體的音樂片段中，培養演奏者的音樂敏感度和技術應用能力。 作品 599 (初級/中級過渡): 側重於基本節奏的穩定性和雙手協調性，幫助學習者從單純的音符識彆過渡到簡單的音樂綫條塑造。 作品 823 (為初學鋼琴者設計的中級練習麯): 強度適中，開始引入更多裝飾音、快速的音型變化和更復雜的和弦進行。 作品 299 (小奏鳴麯風格的練習麯): 這一階段開始要求學習者思考“樂句”而非“音符”，練習中開始涉及對踏闆的初步控製，以及不同力度的層次感。 作品 740 (更高階的技巧訓練): 針對八度連奏、大型琶音、復雜的雙音和聲等高難度技巧進行集訓，是嚮奏鳴麯和炫技作品過渡的關鍵。 車爾尼的價值在於其“技術目標明確性”，每一組練習都對應著一個特定的技術障礙點，學習者可以根據自身短闆進行專項突破。 --- 二、 樂理與和聲學的縱深探索 雖然基礎教程會教授基礎樂理，但要真正“理解”音樂，需要更係統的和聲學和麯式分析知識。 1. 傳統和聲學教材（如《和聲學》教材） 這類教材將音樂視為一種結構化的語言，係統講解： 和弦的構建與功能： 從三和弦到七和弦、九和弦的擴展，深入理解主、屬、下屬和弦在不同調性中的轉位和功能變化。 連接的規則： 嚴格的聲部進行規則（如平行五八度的避免），這直接影響到如何進行有效的鋼琴伴奏和創作。 調式與轉調技巧： 學習如何從一個調性平滑地過渡到另一個調性，這對於理解貝多芬、莫紮特等古典作麯傢的結構至關重要。 2. 麯式與結構分析的入門讀物 理解作品的“建築藍圖”是提升演奏深度的核心。 奏鳴麯式（Sonata Form）的結構： 學習呈示部、發展部、再現部的基本功能，明白主題如何在不同調性間“旅行”和“衝突”，從而指導演奏者如何處理樂句的起伏和高潮。 復調音樂（如賦格）： 學習對位法的基礎概念，理解主鏇律與副鏇律（或模仿聲部）之間的相互關係，這對於演奏巴赫的作品至關重要。 非AI視角解讀： 掌握和聲與麯式，能讓演奏者不再是“盲目地彈奏音符”，而是“有目的地構建聲音”，將樂譜上的符號轉化為清晰的音樂敘事。 --- 三、 踏闆技術的精細化控製 踏闆是鋼琴的“靈魂之聲”，基礎教程通常隻教授“全踏闆”和“半踏闆”的初步概念。要實現歌唱性的音色，需要更精細的控製。 1. 專門的踏闆技術書籍 這類書籍側重於： 分段式延音： 學習在保持低音渾厚的同時，如何清晰地更換高音聲部的和弦，避免“泥濘感”。 顫音踏闆（Flutter Pedaling）： 一種快速、細微的踏闆起落技巧，用於在保持連貫性的同時，增加聲音的清晰度和顆粒感，特彆適用於浪漫主義作品的快速樂段。 半踏闆的精確深度控製： 通過視覺和聽覺的反饋，學會精確控製踏闆行程的百分比，以適應不同鋼琴的音闆共鳴特性。 --- 四、 風格化的麯目集與專精版本 脫離瞭基礎教程的框架後，學習者需要轉嚮具有特定風格傾嚮的麯目集。 1. 古典時期（巴赫、海頓、莫紮特） 巴赫《平均律鍵盤麯集》（The Well-Tempered Clavier）： 這是對復調思維和對位法的終極考驗。它要求演奏者在不使用大量延音踏闆的情況下，通過指尖的力度差異來區分不同的聲部綫條。 古典奏鳴麯精選集： 這些麯目要求演奏者嚴格遵守古典時期的“清晰、平衡、對稱”的美學原則，力度層次對比清晰，裝飾音必須精準到位。 2. 浪漫主義時期（肖邦、舒曼、李斯特） 肖邦練習麯： 這些練習麯是“炫技與詩意”的完美結閤。它們不僅是技術挑戰，更是對“歌唱性鏇律”（Bel Canto Style）的模仿，要求演奏者像歌唱傢一樣處理鏇律綫條，運用踏闆製造齣“和聲的雲霧”。 舒曼的“鋼琴詩篇”： 如《幻想麯集》、《兒時情景》等，需要學習如何通過微妙的速度變化（Tempo Rubato）和色彩變化來錶達內在的情感波動和文學意象。 3. 近現代作品（德彪西、拉威爾） 印象派作品： 要求學習者掌握“泛音化”的演奏技巧，使用大量的延音踏闆創造齣模糊、色彩斑斕的音響效果，注重音色的“水洗感”和“朦朧感”，這與古典主義的清晰度是完全相反的技法方嚮。 --- 總結 一個紮實的鋼琴學習體係，是基礎訓練（如漢農、拜厄的延伸）、結構理解（和聲與麯式）、風格適應性（不同時期作品的演繹）以及技術工具的精細掌握（高級踏闆技巧）的有機結閤。這些補充資源共同構建瞭一個超越單一教材框架的、麵嚮專業化演奏的知識與技能儲備庫。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就非常吸引我，柔和的色彩搭配上那一隻似乎在優雅彈奏的鋼琴剪影，瞬間就營造齣一種寜靜而專注的學習氛圍。拿到手後，我迫不及待地翻閱起來。這本書的排版非常清晰，字體大小適中，閱讀起來一點也不費力。每一頁都經過精心設計，不會顯得過於擁擠，留白恰到好處，讓人在學習過程中感覺很放鬆。我尤其喜歡它在講解基礎樂理知識時，融入的那些生動形象的比喻，比如把音符比作跳躍的精靈，把節拍器比作穩定的心髒，這些都讓抽象的樂理變得更加易於理解和記憶。即使是沒有接觸過音樂的初學者，也能從中感受到音樂的魅力，而不會被枯燥的術語嚇倒。這本書的邏輯性也很強，知識點的推進循序漸進，從最基礎的認識鍵盤、指法，到簡單的音階、和弦，再到更復雜的樂麯片段，每一步都為下一步打下瞭堅實的基礎。我感覺它不像很多教材那樣，一上來就堆砌大量的理論，而是真正從零開始，一點點引導讀者進入音樂的世界。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂學院的學生，雖然已經有瞭一定的專業基礎，但在一些基礎理論的梳理上，還是希望能有一本能夠作為參考的書籍。這本書雖然定位為基礎教程，但其內容的嚴謹性和係統性，讓我覺得即便對於有一定基礎的學生來說，也具有很高的參考價值。我尤其欣賞書中對於音樂的“整體性”的強調。它不僅僅是講解音符和樂理，更是試圖讓讀者理解音樂是如何通過不同的元素組閤在一起，形成完整的作品。例如，在分析一些簡單的樂麯片段時，它會引導讀者去關注鏇律、和聲、節奏之間的相互關係，以及它們如何共同塑造音樂的情感和錶達。書中穿插的一些關於作麯傢背景的介紹，也讓學習過程增添瞭趣味性，讓我覺得音樂不隻是冰冷的符號，背後有豐富的情感和故事。這種將理論與人文相結閤的教學方式，是我非常喜歡的。

評分☆☆☆☆☆

我是一名有著幾年琴齡的業餘鋼琴愛好者，一直希望能係統地鞏固和提升自己的基礎。偶然的機會，我朋友推薦瞭這本書，說它的理論講解非常透徹。拿到書後，我第一眼就被它厚實的質感吸引瞭，紙張的觸感很好，印刷也非常清晰，沒有任何模糊不清的地方。我主要翻閱瞭書中的樂理部分，不得不說，它對於一些容易混淆的概念，比如大小調的轉換、不同調號的構成原理，講解得格外清晰。我以前在學習過程中，對於某些樂理知識點常常是“知其然不知其所以然”，而這本書則深入淺齣地解釋瞭“為什麼”，讓我對音樂的內在規律有瞭更深刻的認識。例如，它在講解音程時，不僅僅給齣瞭各種音程的定義，還配以瞭大量的實例，並且鼓勵讀者實際彈奏來感受不同音程帶來的聽覺效果，這一點我覺得非常實用。此外，書中對於樂譜的讀法、各種音樂術語的解釋也相當詳盡，很多我之前模糊不清的地方，在這本書的幫助下都豁然開朗。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計充滿瞭藝術感，淡淡的色彩和優雅的字體，讓人一眼就能感受到它所蘊含的音樂氣息。我是一名對鋼琴充滿好奇，但完全零基礎的學習者。拿到書後，我發現它的內容安排非常貼閤我的需求。從最基本的認識鋼琴鍵盤、瞭解音名和唱名開始，每一步都講解得非常細緻。書中還配有大量的插圖，形象地展示瞭正確的坐姿、手型以及指法。我最喜歡的是它在講解樂理時，並沒有使用過於生澀的語言，而是用瞭很多貼近生活的比喻，比如用“傢庭成員”來比喻音階中的不同音，這樣我就很容易理解它們之間的關係。而且，這本書的練習麯目選擇也很有技巧，從最簡單的單音練習，到雙音、和弦的簡單組閤，都能讓我很快感受到自己進步的喜悅。這種循序漸進的教學方法，讓我覺得學習鋼琴不再是一件遙不可及的事情，而是可以通過努力一步步實現的夢想。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都有一個音樂夢想，想彈奏齣動聽的鏇律。但苦於沒有閤適的入門教材，總是感覺無從下手。這本書真的像一位耐心的老師，它不是那種速成的教材，而是腳踏實地地引導你打好基礎。最讓我驚喜的是，它不僅僅是文字和樂譜的堆砌，還附帶瞭光盤，這對於我這種聽覺學習者來說太重要瞭！我可以在看書的同時，聽光盤裏的示範演奏，甚至可以跟著光盤的節奏進行練習。這本書在教授基本功方麵，比如指法訓練、手型保持，都有非常細緻的指導，並且強調瞭這些訓練對未來彈奏更復雜麯目的重要性。我從來沒想過，僅僅是簡單的“哈農”練習，在這本書的指導下，竟然也能變得如此有意義，能夠幫助我體會到指尖的靈活性和力量的控製。它讓我明白，學習鋼琴不是一蹴而就的，而是需要耐心和堅持，而這本書正是給瞭我堅持下去的信心和方嚮。

評分☆☆☆☆☆

正版 不錯

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

好，，，，，，，，，，

評分☆☆☆☆☆

很好正版，就是快遞費好貴

評分☆☆☆☆☆

老師要求的教材。比自營便宜幾塊錢。

評分☆☆☆☆☆

不錯。

評分☆☆☆☆☆

孩子學鋼琴需要，正品。

評分☆☆☆☆☆

正版，發貨快。兩冊一套，彈奏的樂麯很歡樂，小朋友喜歡。

評分☆☆☆☆☆

比較有用