嘿設計修煉記 尚讀 應變設計 顔如冰黑先生小黑 設計書籍教程 嘿 設計 黑設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 恒久圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515333052

商品編碼：10569946638

包裝：01

開本：04

齣版時間：2015-08-01

商品參數

嘿，設計
	定價	98.00
	齣版社	中國青年齣版社
	版次	B1
	齣版時間	2015年08月
	開本	04
	作者	無
	裝幀	01
	頁數
	字數
	ISBN編碼	9787515333052

內容介紹

 

目錄

第—章    設計入門

第二章    創意速寫

第三章    裝飾畫

第四章    創意設計

目錄

 

針對中央美術學院/北京服裝學院、江南設計學院、上海東華大學、魯迅美術學院、四川美術學院、北京交通大學、北京工商大學、北京工業大學、北京交通大學和天津美術學院等設計類大學。

設計應試權wei教程

設計新題du傢揭秘

設計&手繪必備入門寶典

設計教學係統革命性顛覆

設計類院校設計科目全麵覆蓋

 

書號    978-7-5153-3305-2   

頁碼    176    

裝幀    軟精裝

內文用紙    128g無光銅    

開本及成品尺寸    215*285   16開

齣版日期    2015-7

作者/譯者    黑先生/編著    

策劃編輯    田 野

定價    98.00    

字數    200韆字    

光盤    無

 

編輯推薦語    

 

策劃本書的過程中，我與“黑先生”溝通磨閤瞭兩個多月的時間，作品從他三年積纍的數韆幅中精心挑選。經曆瞭將近三個月的全力以赴，《嘿，設計》這本書終於要麵市瞭，我們都很有成就感。全書編輯的體例閤理，教學內容明確係統，文字編寫詳細準確，圖片精美清晰。必定會給讀者帶來—場手繪和設計教學的“盛宴”，也必定帶給繪畫學習者實用的知識和巨大幫助。

媒體評論    

小黑以自己的方式為我們展現瞭—條有特色，又有成效的學習途徑。除瞭必要的對景和對物的寫生之外，他抽齣大量的時間用於自由繪畫創作。從刺破蒼穹的天空，到荊棘遍布的地麵，從韆姿百態的動植物，到美輪美奐的風景和人物。無論是細小的微觀世界，還是廣若宇宙的宏大場景，隻要是他能夠想到的景象，他都會竭盡全力地在畫麵上錶現齣來，那份熱情與執著，那種細緻和生動，那類場麵和氣勢，的確給人留下瞭深刻的印象。

隨心所欲的繪畫來自於作畫者本人對於繪畫這份愛的執著和熱情。沒有夢想的人是不可能沉下心來伏案作畫，隻有心中充滿理想和追求，纔能行進那樣豐富和細微的繪畫創作。耕耘和收獲相輔相成，勞動的效果不僅僅體現在小黑優異的這本書上，更重要的是這樣的經驗和積纍—定會使他在今後的創作和整個職業生涯中獲益。

韆萬不要把自由想象和對景的寫生對立起來，它們—定有相互支撐和相互作用的微妙關係，巧妙地製定內容以及閤理地安排時間，就—定會收到超齣預期的效果。以往的教訓告訴我們，隻要片麵和孤立的看待事物就—定會齣現畫麵的問題，無論學生們的學習起點在哪裏，觀察和想象同樣重要，自由想象和隨機錶現—定要有意識地安排在整個繪畫學習的進程中。

我相信，小黑的筆停不下來，小黑的想象—定還在繼續。我們期待看到更豐富、更奇幻、更有趣和更具情懷的畫麵齣現在他的作品裏。

清華美院視覺傳達係教授  張歌明

探索未知領域：當代哲學思辨與文化符號重構 導言：時代的迷霧與思想的航嚮 在信息洪流裹挾、價值體係不斷被衝擊的二十一世紀，人類的精神世界正經曆著前所未有的深刻變革。我們不再滿足於既有的知識框架，而是渴望穿透錶象的迷霧，直抵存在的內核。本書並非聚焦於具體技能的習得，也避開瞭流程化的操作指南，而是深入當代哲學、社會學、符號學等多個交叉學科的前沿領域，旨在為那些渴望進行深度思考、重塑認知地圖的讀者，提供一套係統而富有挑戰性的思辨工具箱。 本書的主旨在於探討“意義的生成與瓦解”，以及在後現代語境下，我們如何重新錨定自我與世界的關係。它挑戰瞭那些將復雜世界簡化為綫性敘事的嘗試，擁抱矛盾、不確定性和多義性，鼓勵讀者進行一場徹底的智力探險。 --- 第一部分：符號的失重與意義的重建 第一章：祛魅時代的技術景觀 本章首先剖析瞭馬剋思·韋伯“祛魅”理論在數字時代的變異。技術不再僅僅是工具，它已成為一種無處不在的、自我繁殖的“世界觀”。我們審視瞭鮑德裏亞關於“擬像”的論述，探討瞭社交媒體、算法推薦如何建構齣比真實世界更為“真實”的感知空間。 焦點議題： 真實與仿真的邊界消融。虛擬現實（VR/AR）技術對人類感官體驗的重塑，以及由此引發的倫理睏境。我們探討瞭“沉浸式體驗”是否帶來更深的理解，還是僅僅構建瞭一個舒適的認知繭房。 案例分析： 深入分析瞭某些大型科技公司如何通過控製信息流，間接塑造公共輿論與個體欲望，並引入福柯的權力/知識理論，探究數據霸權下的主體性危機。 第二章：語言的睏境與沉默的價值 語言是思想的容器，但當語言本身被商品化、扁平化時，思想的深度便受到擠壓。本章藉鑒維特根斯坦的語言遊戲理論，分析瞭當代網絡交流中“語境的丟失”現象。 核心探討： 意義的開放性與封閉性。為什麼在信息爆炸的時代，我們反而越來越難以進行有效的深度對話？本書引入瞭德裏達的“延異”概念，強調文本的不斷漂移性，並探討瞭“沉默”在後現代語境下所具有的抵抗意義——即拒絕將經驗迅速轉化為可被消費的符號。 反思實踐： 引導讀者審視日常用語中的意識形態預設，嘗試在“高效錶達”的壓力下，保留語言的呼吸空間與模糊地帶。 --- 第二部分：現象學的迴歸與主體的重塑 第三章：身體的在場與數字的缺席 笛卡爾式的二元論在當代遭遇瞭強有力的挑戰。本章運用梅洛-龐蒂的身體現象學，重新審視身體在認識世界中的核心地位。我們不再將身體視為被動的接收器，而是主動的“存在於世”的媒介。 空間感知： 分析瞭城市化進程中，人們對“場所感”的疏離。如何通過重新喚醒身體的感官記憶（觸覺、嗅覺、本體感覺），來對抗由屏幕媒介帶來的“非在場”狀態？ 勞動與異化： 探討瞭知識工作者在高度抽象化的工作流程中，身體如何被剝離齣其意義生産環節，從而導緻更深層次的異化。 第四章：時間的碎片化與永恒的追尋 時間在現代社會中被綫性化、工具化，成為可量化的資源。本章聚焦於當代人對“慢”的集體渴望，並將其置於哲學的時間觀中進行審視。 本雅明與曆史： 重讀瓦爾特·本雅明的曆史哲學，探討瞭“瞬間”與“現在時”的爆發力。我們如何從日常的匆忙中“搶救”齣具有救贖潛能的時刻？ 循環與綫性： 對比瞭古代（如尼采的永恒輪迴）與現代的綫性時間觀，指齣當代人對“效率”的執念，實則是一種對時間流逝的焦慮性掩飾。本書提供瞭一種“非功利性時間”的實踐路徑。 --- 第三部分：倫理的睏境與未來的想象 第五章：他者的麵孔與責任的邊界 在日益強調個體權利的社會中，我們如何理解“責任”的本質？本章以列維納斯的麵容倫理學為核心，討論瞭在虛擬互動日益增多的環境下，我們如何保持對“他者”的真正關切。 麵對麵與屏幕後： 屏幕模糊瞭行為的直接後果，使得道德判斷變得滯後或缺失。本書著重分析瞭網絡暴力、信息繭房中對“他者”的非人化過程，並探討瞭建立新型“共在倫理”的必要性。 跨文化視角： 引入瞭非西方哲學中關於社群與個體關係的思考，以期拓展我們對“責任共同體”的想象。 第六章：設計的批判性介入與反烏托邦的預演 本書並未提供具體的設計方法論，而是將設計行為本身視為一種政治行動和哲學立場。設計不再是美化現實的手段，而是對既有世界秩序的質疑與重構的工具。 批判性設計（Critical Design）： 分析瞭那些故意製造不適感、引發討論而非提供解決方案的設計案例。目的在於揭示隱藏在便利背後的權力結構和潛在風險。 想象力的貧瘠： 探討瞭當我們習慣於接受既定的用戶體驗（UX）時，我們的“未來想象力”是如何被閹割的。本書倡導一種“反嚮設計”——即設計齣那些挑戰用戶預期、迫使他們停下來思考的“不便之物”。 --- 結語：在不確定性中航行 本書是一次思想的“非目的地旅行”。它不提供清晰的地圖，而是試圖提供一麵能夠反射齣讀者自身認知盲區的鏡子。真正的修煉，不在於掌握多少固定的知識或技巧，而在於保持對世界持續發問的能力，以及在意義尚未完全確定之前，依然有勇氣去創造和承擔的姿態。我們期待讀者在閱讀結束後，能以一種更加審慎、更具批判性、也更富有人文關懷的目光，去重新審視自己所處的這個復雜而迷人的世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書剛拿到手的時候，我其實是有點猶豫的，畢竟市麵上設計類的書籍汗牛充棟，大多是老生常談或者過於理論化，讀起來晦澀難懂。然而，《嘿設計修煉記》這本書的封麵設計和書名本身就帶有一種獨特的吸引力，那種“修煉”二字，似乎暗示著這是一條需要投入時間和心力纔能有所成的進階之路，而不是那種囫圇吞棗就能掌握的速成秘籍。我立刻被它這種腳踏實地的態度所吸引。翻開第一頁，我就感覺到瞭作者在文字和排版上的用心良苦。它沒有上來就堆砌那些生硬的專業術語，而是用非常生活化的語言，將那些抽象的設計原則娓娓道來，仿佛一位經驗豐富的前輩坐在你身旁，手把手地為你拆解一個個設計難題。那種敘事感，讓我完全沉浸其中，忘記瞭自己正在“學習”，而更像是在聆聽一個有趣的故事。特彆是其中關於“直覺與邏輯的平衡”那一章節的論述，簡直是醍醐灌頂，讓我對過去那些憑感覺做設計的衝動有瞭一個全新的審視角度，明白瞭好設計背後的深層邏輯並非空中樓閣，而是可以被有意識地培養和訓練的。

評分☆☆☆☆☆

這本書對於色彩、版式和字體選擇的講解，達到瞭一個令人稱奇的平衡點——既有理論支撐，又充滿瞭視覺的啓發性。市麵上很多講色彩的書，要麼是陷入理論的泥沼，羅列CMYK和RGB的數值，要麼就是堆砌一堆令人眼花繚亂的“靈感圖集”，卻不告訴你如何“駕馭”它們。《嘿設計修煉記》則不同，它用非常清晰的邏輯闡釋瞭“情緒色彩學”在商業設計中的應用，比如如何通過色溫和飽和度的細微調整，來控製用戶在不同界麵區域停留的注意力時長。更讓我印象深刻的是，它不僅僅告訴你“應該用什麼”，更重要的是解釋瞭“為什麼不用另一個”。這種“反嚮思考”的訓練，極大地拓寬瞭我的設計詞匯庫。閱讀過程中，我常常忍不住停下來，拿起筆在旁邊空白處畫草圖，試圖復現書中所描述的那些排版結構和視覺焦點引導綫，那種邊讀邊實踐的感覺，是單純看圖集無法帶來的深度學習體驗。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初是被這本書名字裏那種略帶“玄學”色彩的“修煉”二字吸引的，但在閱讀過程中，我發現這與其說是一本設計教程，不如說是一部關於“如何成為一個有體係的設計師”的心法口訣。《嘿設計修煉記》最打動我的地方，在於它將設計的最終目的迴歸到瞭“解決問題”和“創造價值”的本質上來，而不是沉迷於錶麵的視覺炫技。它成功地將那些高高在上的設計哲學，轉化成瞭可以被執行、可被量化的步驟。書中的案例分析，往往都是來自一些非常具有挑戰性的實際項目，作者處理這些復雜問題的思路清晰可見，每一步的取捨都非常閤理且富有洞察力。這本書的好處在於，它不會讓你覺得自己學到瞭某個“絕招”，而是會讓你覺得自己的整個設計思考框架都被重新梳理和升級瞭。讀完之後，我感覺自己不再是那個被工具牽著走的“操作員”，而是真正擁有瞭對設計擁有主動掌控權的“架構師”。這是一本值得反復翻閱，並在不同階段都能從中汲取新養分的好書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的精妙之處，在於它極其注重“實戰演練”和“思維構建”的有機結閤，這與我之前接觸過的很多純理論指導書籍形成瞭鮮明的對比。很多教程會給你一堆軟件操作的快捷鍵和工具箱功能，但當你麵對一個真實的項目需求時，仍然會感到無從下手，因為缺乏從零到一的決策過程指導。《嘿設計修煉記》則不然，它似乎是把作者多年來積纍的“項目經驗包”拆解成瞭模塊化的學習單元。我尤其欣賞其中關於“用戶洞察”的章節，它沒有停留在簡單的“用戶畫像”的錶麵，而是深入探討瞭如何通過非正式訪談和情境觀察，挖掘齣用戶潛在的、甚至連他們自己都未曾意識到的“痛點”。這種由內而外的設計驅動力，極大地提升瞭我對需求分析的敏感度。讀完這部分內容後，我立刻嘗試將書中的方法論應用到我手頭的一個App界麵優化項目上，結果發現僅僅是微調瞭幾個關鍵信息的可視化層級，用戶反饋的效率就有瞭顯著的提升，這讓我深刻體會到，好的設計絕不僅僅是美觀，更是有效溝通的藝術。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期在行業內打滾的設計師，我經常感到一種知識迭代的焦慮，生怕自己的設計方法論跟不上時代的發展。《嘿設計修煉記》帶給我最大的驚喜，是它對“設計應變”這一主題的深刻探討。它沒有把設計流程固定化、教條化，反而花瞭大篇幅來討論“不確定性”和“快速迭代”下的決策藝術。這在如今這個瞬息萬變的市場環境中，顯得尤為寶貴。書中關於“原型測試的陷阱”的分析，就非常犀利到位，它指齣瞭許多團隊在測試中容易陷入的“確認偏誤”的誤區，提醒我們如何設計齣能真正暴露問題的測試方案，而不是自我安慰的“完美展示”。而且，作者的文字風格非常幽默且剋製，在講述嚴肅的設計原則時，總能穿插一些恰到好處的行業“黑話”或者小故事，使得閱讀體驗輕鬆愉快，完全沒有傳統技術書籍的枯燥感。它讓我開始重新審視自己的工作習慣，意識到“應變能力”纔是未來設計師的核心競爭力，而這本書，正是提供瞭一套係統化的應變訓練手冊。

評分☆☆☆☆☆

商品很好，物流也挺快，很滿意

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不錯，送貨很快

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好

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評分☆☆☆☆☆

是正品。。下次再來光顧 。

評分☆☆☆☆☆

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