映畫·香港製造：與香港著名導演對話 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張燕 著

圖書標籤:

• 香港電影
• 電影史
• 導演訪談
• 香港文化
• 電影製作
• 影評
• 紀錄片
• 藝術
• 文化研究
• 電影工業

齣版社： 北京大學齣版社

ISBN：9787301106211

版次：1

商品編碼：10594830

包裝：平裝

叢書名： 悅讀時光

開本：16開

齣版時間：2006-05-01

用紙：膠版紙

頁數：451

字數：480000

正文語種：中文

內容簡介

香港電影，東方傳奇，銀幕神話，夢幻世界。注目香港電影，猶如翻開一本厚重而絢麗的書籍，一頁頁沉穩地展開“東方好萊塢”的光影傳奇；也猶如打開一個豐富而珍貴的寶庫，銀幕傳奇中的傑齣作品、生動人物正熠熠生輝，映襯著“東方之珠”的輝煌文化。
每一位導演的每一部作品如同一顆顆閃亮的珍珠，在時代的更迭中結構成一個晶瑩閃爍的香港電影曆史坐標係，各自勾勒齣個性張揚的標點，同時也以集體的閤力描繪齣一幅波瀾壯闊的香港電影畫捲。
本書作者通過對香港電影導演及經典代錶作的談論分析，勾勒齣一幅波瀾壯闊的香港電影畫捲。在本書例架構上，作者簡單介紹瞭一下香港史中的導演圖譜，對香港電影整體掃描，而後類型片範疇來架構14位位導演之間的關係。

內頁插圖

目錄

自序
第一場 香港電影導演掃描
香江光影傳奇的背後
第二場 從新浪潮走來
徐剋：偏鋒獨行
嚴浩：詩意思辨
第三場 文藝電影主力
關錦鵬：男生女相
爾鼕升：爆“冷”製勝
陳可辛：懷舊錶達
張婉婷：移民寫作
第四場 動作電影旗手
杜琪峰：以靜製動
唐季禮：健康暴力
陳木勝：“文”寫動作
第五場 動漫電影引領者
劉偉強：潮流探索
第六場 喜劇電影代錶
劉鎮偉：“大話”電影
第七場 獨立電影作者
陳果：草根寫實
第八場 新生代導演
彭浩翔：另類“亂燉”
黃精甫：浪漫江湖

精彩書摘

香江光影傳奇的背後時間的激流，是一種演進，是一種衝刷，也是一種沉澱。2005年，中國電影迎來百年華誕，作為中國電影之重要一脈的香港電影也悠悠走過瞭九十多個年頭。迴溯香港電影的過去，猶如翻開一本厚重而絢麗的書籍，一頁頁沉穩地展開“東方好萊塢”的光影傳奇；也猶如打開一個豐富而珍貴的寶庫，銀幕傳奇中的傑齣作品、生動人物正熠熠生輝，映襯著“東方之珠”的輝煌文化。迴望香港電影史，數乾部精彩感人的電影作品和數萬個栩栩如生的銀幕形象，都離不開近百年來香港電影人的辛勤耕耘和智慧創造。就電影藝術而言，作為創作核心與靈魂的導演尤為重要，因為他們充分調度超群的創意智慧、豐富的想象力，領導電影創作集體巧妙地運用攝影機，以流暢的敘事和獨特的風格創作齣精彩的作品，書寫齣生動卓越的電影曆史傳奇，創造齣“東方好萊塢”的精彩神話。在香港電影近百年的曆史譜係中，數百位導演應運而生，各自在不同的時代寫下自己光彩的一筆。內地電影導演伴隨著時代的變革和美學的發展，被眾多學者劃分成六代導演群。而相對於此，香港電影導演的整體架構並不是很清晰，沒有明顯的代際劃分概念和界定說法。但綜閤考慮香港社會曆史的變化和電影美學發展的進程，香港電影導演群體大體可以進行如下分類：一、開拓期的引領者，包括黎北海、黎民偉、趙樹霑、邵醉翁等電影先導；二、黃金時期的耕耘者，包括硃石麟、李翰祥、鬍鵬、秦劍、李晨風、李鐵等縱橫國語和粵語影壇的重要導演；三、轉型時期的衝浪者，包括張徹、鬍金銓、李小龍、楚原、許冠文等突齣人物；四、多元化時期的播種者，包括徐剋、許鞍華、嚴浩、關錦鵬、爾鼕升、張婉婷等主力乾將；五、新時期的嘗試者，包括陳可辛、杜琪峰、劉偉強等旗手人物和彭浩翔等新晉導演。每一位導演的每一部作品如同一顆顆閃亮的珍珠，在時代的更迭中結構成一個晶瑩閃爍的香港電影曆史坐標係，各自勾勒齣個性張揚的標點，同時也以集體的閤力描繪齣一幅波瀾壯闊的香港電影畫捲。

前言/序言

映畫·香港製造：與香港著名導演對話（內容不包含在內） 本書聚焦於香港電影工業的發展曆程及其背後的文化意涵，通過對一係列在香港電影史上留下深刻印記的重量級導演的深度訪談，勾勒齣這座城市在光影世界中的獨特麵貌。 第一章：獅子山下的光影拓荒者——香港電影的早期探索與奠基 本章迴溯香港電影的萌芽時期，探討在五十年代至七十年代，一批富有遠見和激情的電影人如何白手起傢，在資源匱乏的條件下，確立瞭香港電影區彆於好萊塢和歐洲電影的獨特美學體係。我們將細緻分析當時社會背景，特彆是戰後移民潮、殖民地身份認同的復雜性，如何潛移默化地影響瞭早期敘事的主題與風格。討論將集中於邵氏兄弟與電懋（國泰）兩大製片體係的競爭與閤作，它們如何確立瞭武俠片、黃梅調等類型片的黃金標準。重點將放在那些奠定香港敘事基調的先驅導演，他們如何在新舊思想的碰撞中，為後來的“新浪潮”積纍瞭必要的經驗與技法。這一時期，電影更多地承擔瞭娛樂大眾、提供集體慰藉的功能，其商業運作模式也開始初具規模。 第二章：新浪潮的衝擊與藝術的自覺——七十年代末至八十年代初的革新 隨著社會環境的開放和留學海外的年輕一代的迴歸，香港電影迎來瞭第一次重要的藝術自覺——“香港新浪潮”。本章深入剖析這批具有學院派背景和國際視野的導演群體，他們如何挑戰傳統敘事模式，將鏡頭對準社會現實、城市疏離感和個體命運的掙紮。我們將考察他們如何巧妙地結閤好萊塢的電影技法與本土的街頭文化，創造齣一種既具國際水準又充滿香港氣味的影像語言。訪談內容將著重於探討，在麵對政治不確定性和經濟騰飛的雙重背景下，藝術錶達的“自覺性”是如何激發齣來的，以及他們如何通過關注邊緣人物、運用寫實主義手法，為香港電影注入瞭新的思想深度。這一階段的電影，開始被嚴肅地置於世界電影藝術的版圖上去審視。 第三章：類型片的巔峰與工業化的高歌猛進——八十年代的“黃金時代” 八十年代是香港電影在商業和藝術上雙豐收的十年。本章將係統梳理黑色喜劇、功夫動作片（尤其是融閤瞭現代搏擊美學的流派）、警匪片等經典類型的成熟與定型。重點分析幾位最具影響力的導演，他們如何將類型片的商業元素推嚮極緻，同時又在其中不經意地植入瞭對香港精神的復雜詮釋。我們將探討香港電影工業體係的成熟過程——從前期策劃、高效的片場管理到全球發行策略的形成。探討的焦點將圍繞“速度”與“效率”在香港電影生産中的核心地位，以及這種工業化模式如何在激烈的市場競爭中，塑造齣一種標誌性的、充滿活力的電影節奏感。此外，本章也會觸及文化輸齣的現象，分析香港電影如何成功地打入亞洲市場，並確立其文化符號地位。 第四章：跨文化視野下的探索與身份焦慮——九十年代的轉型與迷思 進入九十年代，隨著九七迴歸臨近，電影的主題開始齣現顯著的轉變。本章聚焦於導演群體如何處理日益增長的“身份焦慮”和“時間性”議題。一些導演開始將目光投嚮更宏大的曆史敘事、更私密的個人情感，或更具實驗性的影像風格。我們將分析幾位代錶性人物如何處理“懷舊情結”與“未來不確定性”之間的張力，探討“後殖民”語境對敘事結構的影響。同時，本章也將考察香港電影在麵對好萊塢大片衝擊時所采取的對策——是堅守本土特色，還是嘗試更主流化的敘事方式以保持市場份額。這一時期的電影，在視覺上趨嚮於精緻化和國際化，但在主題上則更加復雜和內省。 第五章：後黃金時代的堅守與再造——新世紀的挑戰與傳承 進入新韆年，香港電影工業麵臨全球化帶來的結構性挑戰，傳統製片模式受到衝擊。本章將探討老一輩導演如何在新形勢下調整創作策略，以及新生代導演如何吸收前輩養分，同時探索新的錶達媒介和融資渠道。討論將包括閤拍片模式的興起及其對香港主體性的影響，以及獨立電影運動的萌芽與發展。我們關注的重點是，在文化産業重心逐漸嚮內地轉移的背景下，香港導演如何維係其獨特的藝術精神和敘事語匯，並在類型片之外，開闢齣更多元的藝術錶達空間。探討這些導演如何在新舊交替的時代中，定義“香港製造”的當代意義。 結語：影像中的城市記憶與未來展望 本章總結香港電影作為一座城市獨特記憶載體的角色。通過對曆屆導演訪談內容的梳理，提煉齣貫穿始終的幾個核心母題：對變遷的敏感、對邊緣個體的關懷、以及對都市生存哲學的探討。展望未來，分析當前香港電影界在保留其創新精神和工業基礎的同時，如何應對全球流媒體時代的機遇與挑戰，繼續在全球電影版圖上占據一席之地。本書旨在提供一個多維度的視角，理解香港電影如何不僅是娛樂産品，更是研究這座城市曆史、社會和文化身份的一麵獨特的棱鏡。

評分☆☆☆☆☆

這部作品讀完後，心中湧起一種強烈的共鳴，仿佛親身經曆瞭一場深入香港電影靈魂的探索之旅。作者的敘述功力令人嘆服，他不僅是一位敏銳的觀察者，更是一位深諳電影語言的行傢。通過對幾位重量級導演創作生涯的迴顧與剖析，我們得以窺見香港電影黃金時代那種獨特的生命力和創新精神。文字間流淌著對光影藝術的無限熱愛，對電影工業復雜生態的深刻理解。尤其在探討一些經典作品的幕後故事時，那些曾經在銀幕上定格的瞬間，在作者的筆下重新獲得瞭鮮活的生命力，讓人對那些光鮮亮麗的成品背後所付齣的心血與掙紮有瞭更立體的認識。這絕不僅僅是一本簡單的訪談錄或影評集，它更像是一份獻給所有熱愛電影、渴望理解“香港製造”這四個字背後深層含義的人的邀請函，一起走進那個既喧囂又充滿詩意的創作世界。每一次翻閱，都能發現新的細節和新的思考維度，迴味無窮。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對電影製作背後的“為什麼”遠比“怎麼做”更感興趣的旁觀者，而這本書恰好滿足瞭我的求知欲。它沒有沉溺於過往的輝煌，而是將目光投嚮瞭創作的驅動力——那種源自內心的衝動和對社會現實的敏銳捕捉。作者在整理和呈現這些對話時，展現瞭極高的專業素養，他懂得如何在保持原汁原味的同時，通過精妙的結構安排，讓不同導演的觀點形成有趣的對話和映照。特彆是對於那些風格迥異的導演，他們的創作哲學和對電影未來的判斷，被梳理得井井有條，形成瞭鮮明的對比。這本書不是那種讀完就扔的快餐讀物，它像一本工具書一樣，值得被反復翻閱，每一次都能從中提煉齣新的觀點，用來指導自己對其他藝術形式的理解，受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和排版也透露齣一種沉穩的質感，拿到手裏就讓人覺得分量十足。內容上，它提供瞭一個絕佳的視角來審視“身份”與“影像錶達”之間的復雜關係。香港電影之所以具有不可替代的地位，很大程度上源於它在東西方文化交匯點上所産生的獨特張力。通過這些導演的口述，我感受到瞭他們是如何在全球化浪潮中，努力捍衛本土敘事的同時，又不斷吸收外來養分進行自我革新的過程。文字流暢自然，即使是對電影工業流程不太熟悉的讀者，也能輕鬆理解其中的脈絡和深意。它更像是一部口述曆史的片段，記錄瞭一個時代聲音的集體記憶。每讀完一個導演的章節，都仿佛上瞭一堂生動的電影美學實踐課，讓人對“如何講好一個故事”有瞭更深層次的領悟。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我原本以為這又是一本充斥著故作高深理論和空泛贊美的電影理論書籍，但讀下去纔發現我的偏見完全是多餘的。這本書的魅力在於它的真誠和接地氣。它沒有故作姿態地去拔高或貶低任何一位受訪者，而是用一種近乎私密的、朋友間的對話方式，將那些大名鼎鼎的導演們拉下神壇，展現齣他們作為創作者最真實、最人性化的一麵。我尤其欣賞作者在提問上的精準和犀利，總能切中要害，引導齣那些平時不易被提及的創作心路曆程和對行業變遷的感慨。這種深入骨髓的洞察力，讓整本書的閱讀體驗充滿瞭張力和驚喜。它讓我意識到，那些震撼人心的影像背後，支撐起來的遠不止是技術和資金，更是創作者個體麵對時代洪流時的堅守與妥協，那種復雜的情感糾葛，讀來令人唏噓。

評分☆☆☆☆☆

與其說這是一本關於電影的書，不如說這是一本關於“城市精神”的書。香港這座城市獨特的節奏、壓力、多元和包容性，無形中塑造瞭這些電影人的血液。閱讀過程中，我能清晰地感受到那種特有的、略帶滄桑感的都市氣息透過文字滲透齣來。作者的提問方式非常高明，他總能巧妙地將導演的個人創作軌跡與香港社會的發展脈絡聯係起來，使得整本書的視野被極大地拓寬。這不僅僅是對電影藝術的討論，更是對一個時代集體情緒的捕捉和記錄。我特彆喜歡那種在訪談中偶露齣的、導演對光影魔力的那種近乎孩童般的好奇和敬畏，這讓那些看似嚴肅的探討瞬間變得溫暖起來。這本書提供瞭一種難得的、從內部觀察一個文化現象的視角，讓人對香港電影的未來也多瞭一份期待和關注。

評分☆☆☆☆☆

片子其實在年後就剪輯好瞭，因為那時自己技術的稚嫩，整個短片十分粗糙，無論技術還是理念上，都存在諸多的瑕疵，總想等有時間重新剪輯一次。可這些日子以來，當老友叫我去聚會的時候，我沒時間。惦記著去看望日夜思念著的年邁的奶奶，我沒時間。我意識到，我真沒時間。等時過境遷，再看時已無當時的感觸。都罷瞭，那些稚嫩，都做我們那時青春的痕跡。

評分☆☆☆☆☆

片子其實在年後就剪輯好瞭，因為那時自己技術的稚嫩，整個短片十分粗糙，無論技術還是理念上，都存在諸多的瑕疵，總想等有時間重新剪輯一次。可這些日子以來，當老友叫我去聚會的時候，我沒時間。惦記著去看望日夜思念著的年邁的奶奶，我沒時間。我意識到，我真沒時間。等時過境遷，再看時已無當時的感觸。都罷瞭，那些稚嫩，都做我們那時青春的痕跡。

評分☆☆☆☆☆

很棒

評分☆☆☆☆☆

下半年，我蟄伏在邊城，換取一份清靜，來思考人生。我想起小的時候看完《奧特曼》，我一個人站在院子裏，麵對著藍天口裏念念有詞，希望哪一句能恰巧是變身的咒語，讓我騰空而起，成為救世主保護暗戀的女生。這些年跟頭倒是摔瞭不少，人卻沒飛起來。我常常想，我比奧特曼還要頭疼，他能飛，能去天上，能拯救人間，我卻不能。我要承受生命帶給我的一切。太陽之下無新事，對太陽來講事有些舊瞭，但對我來講卻是新的，所以還是拍短片吧，這是我接近自由的方式。

評分☆☆☆☆☆

片子其實在年後就剪輯好瞭，因為那時自己技術的稚嫩，整個短片十分粗糙，無論技術還是理念上，都存在諸多的瑕疵，總想等有時間重新剪輯一次。可這些日子以來，當老友叫我去聚會的時候，我沒時間。惦記著去看望日夜思念著的年邁的奶奶，我沒時間。我意識到，我真沒時間。等時過境遷，再看時已無當時的感觸。都罷瞭，那些稚嫩，都做我們那時青春的痕跡。

評分☆☆☆☆☆

好書一本，永久的經典。百看不得其解。

評分☆☆☆☆☆

很棒

評分☆☆☆☆☆

現在再迴過頭來看整個片子我所想要錶達的，其實錶達的是青春和束縛的關係。在一種生活中全然不知自由的失去可謂不智，知道自由的失去而不挽留可謂無勇。這個世界的人智慧應該不缺，少的是勇敢。因為是否能夠選擇一種生活，事關自由；是否能夠背叛一種生活，事關自由。是否能夠開始，事關自由；是否能夠結束，事關自由。自由要我們下決心，不患得患失，不怕疼痛。

評分☆☆☆☆☆

一天下午，又在等人。人遲遲不來，心境亦然沒有瞭先前的躁動，配閤下午清閑的氣氛，站起來嚮窗外望。外麵的人們在白太陽下騎車奔忙，不知在追逐什麼樣的際遇。心感蒼生如雀，竟然有些憂傷。突然進來一位女生，要瞭杯啤酒，此時餐廳的音響想起瞭音樂，歌聲未起，哭聲先齣。原來這餐廳也是可以哭的地方。