我一直是个行动派,一旦对什么事物感兴趣,就恨不得立刻投入其中。对于国画,我的热情由来已久,但总是因为各种原因耽搁了。这次下定决心要学,就选择了《国画30日速成》,我期待它能给我一个快速入门的法门。翻开这本书,我首先被其清晰的版式和精美的插图所吸引。它不像一些学术性的书籍那样枯燥乏味,而是充满了艺术的活力。书中开篇就点明了学习国画的几个关键要素,然后逐一击破。我最喜欢的部分是关于“写意花鸟”的讲解。作者用极其生动的语言,描绘了如何从简单的几笔勾勒中,赋予一朵花、一只鸟生命。他并没有要求我们一开始就画出栩栩如生的作品,而是强调“神似”而非“形似”。这一点对我来说非常重要,因为我常常陷入细节的泥潭,反而失去了整体的韵味。书中提供的“简笔画”练习,让我迅速掌握了花鸟的基本形态,并能从中体会到用笔的节奏和力度。例如,画竹子,我之前总觉得很难,不知道如何表现竹叶的层次感和竹竿的挺拔。读了这本书,我才发现,原来只需要寥寥几笔,就能画出那种“咬定青山不放松”的气势。而且,书中还穿插了许多关于中国传统文化的介绍,让我对接下来的学习充满了期待。我感觉,这本书不仅仅是在教我画画,更是在引导我感受中国传统文化的魅力。
评分这本书的出现,无疑是我绘画生涯中的一个重要转折点。我一直以来都对水墨的写意风格情有独钟,但苦于没有门路,也缺乏系统性的指导。《国画30日速成》这本书,以其独特而高效的学习方法,彻底改变了我对国画学习的认知。我之前尝试过一些国画教程,但很多都过于理论化,或者仅仅是简单的技法罗列,缺乏实际操作的指导。而这本书,则恰恰相反。它非常注重“动手实践”,每介绍完一个技法,都会立刻附带相关的练习题,让我能够 immediately 将学到的知识运用到实践中。我尤其欣赏书中关于“用笔”的讲解,作者细致入微地分析了提、按、顿、挫等各种用笔的变化,以及它们在画面中所能产生的不同效果。例如,在画山石时,如何通过不同的皴法来表现岩石的坚硬或圆润,如何通过笔墨的浓淡来区分远近和光影,这些都让我茅塞顿开。书中还提供了大量的范例,这些范例的风格多样,涵盖了山水、花鸟、人物等不同题材,让我能够领略到国画艺术的博大精深。而且,书中的讲解非常易于理解,即使是完全没有绘画基础的人,也能很快上手。我感觉,这本书就像一位经验丰富的国画老师,在我身边悉心指导,让我少走了很多弯路。
评分我一直以来都对中国的水墨画有着莫名的情愫,总觉得那是一种独特的东方韵味,一种东方哲学的体现。《国画30日速成》这本书,以其深刻的文化底蕴和精湛的艺术技法,为我打开了一扇通往国画世界的大门。我最喜欢的部分是书中关于“意境营造”的讲解。作者深入浅出地阐述了中国画的“留白”艺术,以及如何通过墨色的浓淡、笔触的虚实,来营造出画面的空间感和意境的深远。我以前总觉得画面不够饱满,而这本书让我明白了,真正的艺术,恰恰在于那些“没有画出来”的部分,在于引发观者无尽的想象。书中还详细介绍了中国传统哲学思想与国画艺术之间的联系,例如,道家思想中的“天人合一”如何在画面中得到体现,以及禅宗思想中的“空灵”意境如何影响国画的构图。这让我感觉,学习国画,不仅仅是在学习一项绘画技能,更是在学习一种东方的人生哲学和审美情趣。我感觉,这本书不仅仅是在教我画画,更是在引导我如何去“看”世界,如何去感受世界的美。
评分对于我这样一个长期生活在西方文化氛围中,却又对东方艺术情有独钟的人来说,《国画30日速成》这本书,如同一扇通往中国传统艺术世界的窗口。我一直觉得,国画的魅力在于其“意境”,在于那份“画外之音”,在于寥寥几笔就能唤起观者内心深处的共鸣。然而,如何才能达到这种境界?这本书给了我一个清晰的路线图。它不仅仅是教授我们如何握笔、如何调墨、如何勾勒,更重要的是,它在引导我们去“看”,去“悟”。我特别喜欢书中关于“留白”的讲解,作者用生动形象的例子,阐释了留白在中国画中的重要性,它不仅仅是空白,更是画面不可分割的一部分,是引发观者想象力的重要元素。我以前总觉得画面太素,不够饱满,而这本书让我明白了,真正的艺术,恰恰在于那些“没有画出来”的部分。此外,书中还深入浅出地介绍了中国传统哲学思想与国画艺术之间的联系,例如,道家思想中的“无为而无不为”在画面中的体现,以及儒家思想中的“中庸之道”如何影响国画的构图。这让我感觉,学习国画,不仅仅是在学习一项技能,更是在学习一种思维方式,一种生活态度。我感觉我不仅仅是在学习画画,更是在学习一种东方的人生哲学。
评分我一直以来都梦想着能拿起画笔,创作出属于自己的山水画,但苦于没有入门的指引,总是停留在“想”的阶段。《国画30日速成》这本书,以其系统而全面的内容,彻底点燃了我创作的热情。我最欣赏的是书中对“笔墨的精妙运用”的深度剖析。它不仅仅是简单地讲解了“勾、皴、擦、点、染”这些基本技法,而是深入到了每一笔每一画所蕴含的深层含义。例如,作者是如何通过调整笔的干湿、墨的浓淡,来表现山石的坚硬、树木的挺拔、流水的动态,这些细节的讲解,让我受益匪浅。我之前画的山石,总是显得呆板而缺乏生命力,读了这本书,我才明白,原来不同的皴法,如披麻皴、斧劈皴、米点皴等,都能赋予山石不同的质感和表情。而且,书中还提供了大量的范例,这些范例的构图都非常讲究,让我能够学习到如何将不同的元素有机地组织起来,形成一幅和谐统一的画面。让我惊喜的是,书中还涉及到了中国传统山水画的审美意境的营造,例如,如何通过画面的虚实对比,来表现空间的深远和意境的悠远。我感觉,这本书不仅仅是在教我画山水,更是在引导我如何去“看”山水,去感受山水之间的美。
评分这本书的出现,无疑是我艺术探索道路上的一个里程碑。《国画30日速成》这本书,以其独特的视角和精妙的讲解,为我提供了系统而深入的国画学习方法。我最受启发的是书中关于“笔墨的运用”的讲解,作者不仅详细介绍了各种笔法的特点,更重要的是,他深入剖析了笔墨在画面中所能产生的不同“气韵”和“神韵”。例如,在画山水时,如何通过“皴法”来表现山石的肌理和质感,如何通过“点苔”来增加画面的生机和活力。这些细致入微的讲解,让我受益匪浅。我曾尝试过照搬一些教程,但总觉得画出的东西“没有魂”。读了这本书,我才明白,原来笔墨的运用,不仅仅是技巧的堆砌,更是画家情感和意境的表达。书中还提供了大量的范例,这些范例的构图都非常精巧,让我能够学习到如何将不同的元素有机地组织起来,形成一幅和谐统一的画面。而且,书中还涉及到了中国传统山水画的审美意境的营造,例如,如何通过画面的虚实对比,来表现空间的深远和意境的悠远。我感觉,这本书不仅仅是在教我画山水,更是在引导我如何去“看”山水,去感受山水之间的美。
评分作为一个对东方美学有着近乎痴迷的爱好者,我一直在寻找一种能让我深入体验国画魅力的途径。《国画30日速成》这本书,在我看来,远不止“速成”这么简单,它更像是一位循循善诱的良师益友,引领我一步步走进国画的殿堂。我一直觉得,国画的魅力在于其“气韵生动”,在于那份写意和留白所营造出的无穷想象空间。但究竟如何才能“气韵生动”?这本书给出了非常具体的指导。它不仅仅是教授笔墨技巧,更重要的是,它在引导读者去感受、去体会。例如,在讲解勾勒线条时,作者用了“如锥画沙”、“如春蚕吐丝”等古语,并结合实际的线条练习,让我真切地感受到了不同线条所蕴含的力量感和生命力。我曾尝试过照猫画虎,但总觉得画出来的东西“没有魂”。读了这本书,我才明白,原来线条的粗细、干湿、快慢,都承载着不同的情感和意境。还有关于“皴法”,书中对各种皴法的起源、特点以及在表现不同景物时的运用,都做了详尽的阐述,并附带了大量的范例,让我不再为如何表现山石的肌理而烦恼。更让我惊喜的是,书中还涉及到了国画的构图原则,以及如何运用色彩来增强画面的表现力。这些内容,对于我这样完全的初学者来说,无疑是雪中送炭。它让我明白,一幅好的国画,不仅仅是笔墨的堆砌,更是意境、构图、色彩和笔墨技巧的完美结合。我感觉自己仿佛穿越了时空,与古今的国画大师们进行了一次无声的对话。
评分作为一名完全的国画初学者,我曾经对学习国画感到非常畏惧,总觉得那是一门高深莫测的艺术。《国画30日速成》这本书,以其通俗易懂的语言和循序渐进的教学方式,彻底打消了我的顾虑。我最喜欢的是书中关于“写意花卉”的章节。作者用极其生动形象的比喻,将复杂的绘画技法变得简单易学。例如,在讲解如何画梅花时,他将梅花的花心比作“金钩”,将花瓣比作“鹅蛋”,让我立刻就能抓住绘画的要领。我以前总是纠结于如何才能画出花朵的精致,而这本书让我明白了,国画的魅力在于其“写意”,在于用最少的笔墨,勾勒出最生动的神韵。书中提供的“快速写生”练习,让我能够在很短的时间内,掌握不同花卉的基本形态和神态。我曾尝试按照书中的方法练习,发现即使是简单的几笔,也能画出具有生命力的花朵。而且,书中还穿插了许多关于花卉的文化寓意和象征意义的介绍,让我对接下来的学习充满了期待。我感觉,这本书不仅仅是在教我画花,更是在引导我感受花卉所代表的东方美学和文化内涵。
评分这本书对我来说,简直是打开了新世界的大门!我一直都对国画怀有浓厚的兴趣,总觉得那种水墨的韵味、寥寥几笔勾勒出的意境是西方绘画无法比拟的。但过去总是望而却步,觉得国画太难,需要从小就开始练,技巧要求极高。直到我偶然发现了《国画30日速成》,我才敢于迈出第一步。这本书的编排非常合理,它并没有一开始就抛出复杂的技法,而是循序渐进,从最基础的笔墨纸砚的选择、执笔的方法,到最基本的点、线、面的运用,都讲得极其细致。我印象最深的是关于“用墨”的那几章,作者用非常生动形象的比喻,解释了焦墨、浓墨、淡墨、清水墨的差别,以及它们在画面中可以营造出的不同层次感和质感。我以前总觉得墨就是黑的,没想到它的变化如此丰富,可以通过不同的湿度和用量,呈现出如烟似雾、如炭似石的各种效果。而且,书中还穿插了很多历代名家的作品赏析,那些我曾经觉得高不可攀的山水、花鸟,在作者的解读下,突然变得亲切起来。我开始理解为什么一棵松树可以画得那样遒劲有力,为什么一只鸟可以画得那样生动灵巧。这本书让我意识到,国画并非遥不可及,而是可以通过系统学习和反复练习,逐渐掌握其精髓的。虽然名字叫做“速成”,但我知道真正的艺术不可能一蹴而就,这本书只是为我提供了一个扎实而有效的入门途径。我迫不及待地想拿起笔,开始我的国画之旅了!
评分这本书的内容,远远超出了我最初的期待。我之前对国画的认知,仅仅停留在“水墨画”这个模糊的概念上。《国画30日速成》这本书,以其严谨的学术性和生动的实践性,彻底改变了我的看法。我最欣赏的是书中对“人物画”的讲解,作者并没有简单地教授人物的五官画法,而是深入到了人物的“神态”和“气韵”的表达。他通过分析历代名家的作品,揭示了如何用寥寥几笔,就能勾勒出人物的性格和情感。例如,在讲解如何画眼睛时,作者强调“眼为心之窗”,如何通过眼睛的形状、眼神的捕捉,来传达人物内心的世界。这一点让我茅塞顿开。我曾经尝试过画人物,但总觉得画出来的人物“没有灵魂”。读了这本书,我才明白,原来人物画的精髓,在于对人物内心世界的捕捉和表达。书中还提供了大量的范例,涵盖了不同朝代、不同风格的人物画,让我能够领略到中国传统人物画的丰富多彩。而且,书中还涉及到了人物画的构图原则和色彩搭配,让我能够将学到的知识融会贯通,创作出更具表现力的作品。
评分④人之所畏,不可不畏:人们所畏惧的,不能不畏。河上公注: “人,谓之道也。人所谓者,畏不绝学之君也。不可不畏,近令色,杀仁贤。”刘殿爵注: “别人所畏惧的,自己也不可不畏惧。”而帛书本的意思是:为人所畏惧的就是人君亦应该畏惧怕他的人。两者意义很不同,前者是一般的道理
评分入门级的,素材种类也很丰富,看起来很不错,希望30日自己能有所成。
评分文中“我”指老子本人,又不单指他个人,而是一群有抱负、有远见的人。“众人”、“俗人”指社会上层。他们的价值判断,没有确切标准,可以说是混淆的。文中说“我”是“愚人之心”,实为反语。世俗之人沉迷于声色享受,而“我”却甘于恬淡宁静,唯求精神升华,而不随波逐浪。在老子的心目中,一切还处于混沌状态的婴儿是最令人羡慕的。他们不需要争权夺利,不需要理会尘俗纷繁复杂的人际关系。但若想回到那种懵懂的生活状态中,做一个“难得糊涂”的人已是不可能的事。即使这样,老子还是一心坚持自己的原则,决心做一个异于常人的人,做一个“难得糊涂”的人。
评分帮同学买的,她很喜欢!发货速度和物流超快 非常好的一本书,京东配送也不错!读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器,人不学不知道。”读书是一种学习的过程。一本书有一个故事,一个故事叙述一段人生,一段人生折射一个世界。“读万卷书,行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅,读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”,自古以来,勤奋读书,提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质,能塑造人的精神,升华人的思想。 读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样,空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本,是为了让他们记住:书本是甜的,要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折,一点一滴地积累,你会发现自己是世界上最富有的人。 读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸,读李白的诗使人领悟官场的腐败,读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗,读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友,教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课,阅读书籍,感悟人生,助我们走好人生的每一步。 书是灯,读书照亮了前面的路;书是桥,读书接通了彼此的岸;书是帆,读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术,因为读书,人生才更精彩! 读书,是好事;读大量的书,更值得称赞。 读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书,不求甚解,每有会意,便欣然忘食”。当你枯燥烦闷,读书能使你心情愉悦;当你迷茫惆怅时,读书能平静你的 心,让你看清前路;当你心情愉快时,读书能让你发现身边更多美好的事物,让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋,书中自有颜如 玉。” 一位叫亚克敦的英国人,他的书斋里杂乱的堆满了各科各类的图书,而且每本书上都有着手迹。读到这里是不是有一种敬佩之意油然而升。因为“有了书,就象鸟儿有了翅膀”吗! 然而,我们很容易忽略的是:有好书并不一定能读好书。正如这位亚克敦,虽然他零零碎碎地记住了不少知识,可当人家问他时,他总是七拉八扯说不清楚。这里的原因只有一个,那就是他不善长于读书,而只会“依葫芦画瓢”。 朱熹说过:“读书之法,在循序渐进,熟读而精思。” 所谓“循序渐进”,就是学习、工作等按照一定的步骤诼渐深入或提高。也就是说我们并不要求书有几千甚至几万,根本的目的在于对自己的书要层层深入,点点掌握,关键还在于把握自己的读书速度。至于“熟读”,顾名思义,就是要把自己看过的书在看,在看,看的滚瓜烂熟,,能活学活用。而“精思”则是“循序渐进”,“熟读”的必然结果,也必然是读书的要决。有了细致、精练的思索才能更高一层的理解书所要讲的道理
评分第11分钟,恒大率先取得进球,郜林策动攻势将球分边,荣昊得球用右脚将球兜到后点,无人干扰的孙祥面对来球,凌空弹射将球送进远角,杨智扑救不及,1-0。第15分钟,郜林接孔卡的挑传,在底线附近将球打回门前,荣昊推射高出,错失良机。第18分钟,孔卡策动攻势分球至左路,郜林停球稍作观察后起球到后点,埃尔克森头球攻门被杨智奋力扑出。恒大的反击十分犀利,而国安虽然很努力但却难以发起像样的攻势。第21分钟,埃尔克森接孔卡分球,带球长驱直入,可惜禁区里横传失误,球被出击的杨智截得。随即邵佳一故意绊倒孔卡,领到黄牌。
评分这一章老子将世人的心态与自己的心态作了对比,揭示了得道之人的心理特征——纯朴质厚、淡泊恬静、心胸宽广、自由自在、无贪心、无欲望、无分别的混沌婴儿之心。
评分国画30日速成,很早就想买了,书不错。
评分③善之与恶,相去何若:美好与丑恶,相差多少。恶,指丑恶。老子于此提出价值判断的相对性问题。河上公注: “善者和誉,恶者谏争,能相去何如?疾时恶忠直,用邪佞也。”
评分一开始我就深深迷上了小说中诙谐幽默的语言。在以前我是单知道钱钟书和韩寒的,没想到这类小说界的“周星驰”还有余华。钱钟书用诙谐的语言来阐述处世之道,韩寒用幽默的语言来批判当代教育,而余华则用诙谐幽默的语言来讲述人生的辛酸,活着的意义。主人公如此刺激乃至荒诞地一路走来,享尽人间富贵,也吃尽人间痛苦;欺压凌辱过别人,也被别人白眼呵斥过;曾经三世同堂过,到后来也落得家破人亡。故事中的主人公徐富贵仿佛被生活完全捉弄的一个玩物,正如他自己所言“我啊,就是这样的命。年轻时靠着祖上留下的钱风光了一阵子,往后就越过越落魄了,这样反倒好,看看我身边的人,龙二和春生,他们也只是风光了一阵子,到头来命都丢了。做人还是平常点好,争这个争那个,争来争去赔了自己的命。像我这样,说起来是越混越没。出息,可寿命长,我认识的人一个挨着一个死去,我还活着”。
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