中國曆代法書名碑原版放大摺頁之39：石鼓文 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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馮亞君 編

圖書標籤:

• 法書
• 石鼓文
• 書法
• 中國書法
• 名碑
• 古代書法
• 篆刻
• 藝術
• 文化
• 曆史

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535659064

版次：1

商品編碼：11204529

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代法書名碑原版放大摺頁係列

開本：12開

齣版時間：2013-01-01

用紙：膠版紙

頁數：37

正文語種：中文

內容簡介

　　《中國曆代法書名碑原版放大摺頁之39：石鼓文》從中國曆代書法經典作品中精選常用碑帖，原版放大，印製精良，並配以摺頁的形式呈獻給讀者。《中國曆代法書名碑原版放大摺頁之39：石鼓文》既可用於學校、書法培訓中心，也可供書法愛好者、書法傢學習和研究。

內頁插圖

前言/序言

《曆代書法名傢精選：王羲之、顔真卿、柳公權》 內容簡介 本書精選瞭中國書法史上最具代錶性的三位巨匠——“書聖”王羲之、“楷書之祖”顔真卿、“楷書四大傢”之一的柳公權——的經典代錶作。通過對這些傳世之作的深入剖析與精細摹寫，旨在為書法愛好者、學習者提供一個係統而深入的藝術寶庫。本書不僅收錄瞭他們不同時期的代錶性墨跡、碑刻及拓本，更側重於對他們書法風格的形成、演變以及藝術成就的深度解讀。 第一部分：王羲之——超越時代的“書聖” 王羲之（約303年—361年），東晉時期著名書法傢，被後世尊為“書聖”。他的書法融閤瞭漢魏古拙與晉代俊逸之風，創造齣一種妍美流便、自然天成的藝術境界，對後世影響深遠，成為中國書法美學的典範。 一、生平與師承 王羲之齣身於琅琊王氏望族，自幼聰慧，博覽群書。他師從衛夫人、鍾繇等名傢，並深入研究篆、隸、草、行、楷諸體，最終融會貫通，自成一傢。他學習前人精髓，又不受限於古法，敢於創新，是集大成者。 二、代錶作品賞析與摹寫 本書收錄瞭王羲之多件標誌性作品的精良摹本與拓片，重點解析瞭其行書與草書的精妙之處。 1. 《蘭亭集序》（天下第一行書） 《蘭亭集序》是王羲之的代錶作，記敘瞭永和九年（353年）在會稽山陰蘭亭舉行的文人雅集。本書選取瞭馮承素摹本（神龍本）作為主要摹寫範本。 結構布局： 分析其章法疏密得宜，氣韻生動，字與字之間、行與行之間，血脈相連，一氣嗬成。 筆法特點： 細緻入微地解析瞭“蠶頭燕尾”的隸書筆意如何融入行筆，以及提按頓挫在“之”“為”等字中的運用，展現瞭其筆勢的圓潤與遒勁。 結字技巧： 探討瞭王羲之如何打破常規，在相同字形中創造齣多樣的變化，如序中二十多個“之”字，無一雷同，體現瞭其“盡善盡美”的藝術追求。 2. 草書精選：《十七帖》（摹本） 雖然《十七帖》是草書大師張芝的代錶作，但王羲之對草書的繼承與發展同樣重要。本書側重展示王羲之在草書上的成就，特彆是其草書在行雲流水間的氣勢與法度。 3. 楷書典範：《樂毅論》《黃庭經》 王羲之的楷書奠定瞭後世楷書的基本規範。 《樂毅論》： 解析其楷書的方圓兼備，筆畫的內擫與外拓，如何做到端莊而不失靈動。 《黃庭經》： 探討其楷書在行筆中的速度變化與墨色的濃淡處理，對後世小楷風格的形成起到的關鍵作用。 三、藝術影響 王羲之的書法將“意”融入“法”中，達到瞭“盡善盡美”的境界，成為後世所有書體學習的基石。他的影響不僅局限於中國，更輻射至東亞文化圈，成為衡量書法藝術成就的最高標杆。 第二部分：顔真卿——渾厚端莊的盛唐氣象 顔真卿（709年—785年），盛唐時期著名書法傢、政治傢。他創立瞭影響深遠的“顔體”，以其渾厚博大、氣勢磅礴的書風，成為楷書發展史上的又一高峰。 一、時代背景與風格基調 顔真卿的書法誕生於唐朝由盛轉衰的安史之亂前後。其書風的形成深受其傢族的文化熏陶（顔氏傢族多齣名士），同時，也融入瞭他剛正不阿、忠義凜然的個人品格。 二、代錶作品賞析與摹寫 本書精選瞭顔真卿的碑刻與墨跡，重點剖析其結構上的“外拓”特徵與用筆上的“屋漏痕”。 1. 楷書雄強代錶：《多寶塔碑》 《多寶塔碑》是顔真卿早期楷書的成熟標誌，結構嚴謹，法度森嚴。 結構解析： 強調其字形趨於方正，筆畫外拓，空間飽滿，給人以雄強之感。解析瞭橫畫的“蠶頭”起筆和重按，以及竪畫的力度與收束。 點畫的力度： 重點講解“顔楷”標誌性的“金石氣”，即筆畫中蘊含的內在力量感和厚重感。 2. 晚年意境之作：《顔氏傢廟碑》 《顔氏傢廟碑》是顔真卿晚年的代錶作，是其楷書風格的巔峰體現。 氣勢磅礴： 分析其結體更加開闊，筆畫厚重，氣勢連貫，體現瞭成熟書傢“不拘泥於點畫，而重在氣勢”的境界。 筆勢的運用： 探討瞭長綫條（如橫畫、捺腳）所展現齣的雄渾力量，以及如何通過墨色的變化來增加層次感。 3. 行草傑作：《祭侄文稿》 《祭侄文稿》被譽為“天下第二行書”，是顔真卿懷著悲憤之情所作，是情感與筆法完美結閤的典範。 情感的注入： 詳細分析瞭墨色的濃淡變化與書寫速度的差異，如何直接反映瞭作者悲痛的情緒，達到“以書載情”的至高境界。 行草筆法： 探討瞭連帶的自然與筆斷意連的技巧，以及在行書中對楷書筆法的繼承與創新。 三、藝術影響 顔真卿的書法以其堂堂正正、氣勢恢宏的風格，一掃初唐的柔媚之風，開創瞭雄渾博大的新局麵。他與王羲之並列，共同構成瞭中國書法美學的兩大高峰。 第三部分：柳公權——法度森嚴的“顔筋柳骨” 柳公權（778年—865年），晚唐著名書法傢，與顔真卿並稱“顔筋柳骨”，他的楷書以骨力遒勁、結構謹嚴著稱，是唐代楷書的最後一位巨匠。 一、承上啓下與“柳骨”的形成 柳公權在學習顔真卿的基礎上，進一步將楷書推嚮瞭極緻的法度和結構美。他特彆注重骨力，強調筆畫的瘦硬遒勁，與顔體的博大相對，形成瞭“勁健”的“柳體”。 二、代錶作品賞析與摹寫 本書主要選取瞭柳公權流傳最廣的碑刻作品，進行細緻的結構拆解。 1. 楷書典範：《玄秘塔碑》 《玄秘塔碑》是柳公權楷書的代錶作，被視為學習柳體的首選範本。 結構解析： 深入分析柳體“內擫”的結字特點，字形修長，筆畫瘦勁挺拔，結構極其緊湊，注重中宮的收緊和四邊的支撐。 筆法特點： 重點講解“柳骨”的體現——點畫的棱角分明，提按過渡的乾淨利落。特彆是對橫畫的收筆，常以方筆齣鋒，強調瞭金石之氣。 “骨”的體現： 探討瞭柳公權如何通過筆鋒的側鋒和入紙的力度，使筆畫具有穿透力，達到骨力強健的效果。 2. 其他重要作品 收錄瞭《馮居士碑》《九成宮醴泉銘》（對歐陽詢的再學習）等，通過對比展現柳公權在不同時期的筆法細微變化，以及他對楷書規範的極緻追求。 三、藝術影響 柳公權的楷書以其嚴謹的法度和清勁的骨力，成為後世學習楷書（特彆是清代碑學興起後）的重要依憑。他將唐代楷書的法度推嚮瞭精微的極緻，是唐楷的收官之作。 本書特色 本書采用高精度高清製版技術，力求還原碑帖的原始風貌與筆觸細節。每一幅作品均配有詳盡的“筆畫技法圖解”和“結構要點分析”，幫助讀者不僅停留在“看帖”，更能深入到“學法”的層麵，是書法愛好者從入門到精進的必備工具書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文化承載力，是其最令人動容之處。它不僅僅是一本工具書，更像是一部濃縮的藝術史。當我們沉浸於這些古老的文字之中時，仿佛能感受到那個時代的文化氛圍和審美取嚮。編者在版麵設計上所流露齣的那種對傳統的尊重，通過現代印刷技術得到瞭完美的再現，這本身就是一種文化傳承的壯舉。它的存在，讓那些遙不可及的珍貴文物，得以在我們的案頭得以近距離的“朝拜”。這種對經典文本的敬畏感，在如今快餐式閱讀盛行的時代顯得尤為珍貴。它提醒著我們，真正的藝術需要時間去沉澱、去品味，而這本書，正是提供瞭一個這樣的平颱。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的定價在同類産品中不算低廉，但當我真正上手翻閱之後，我完全理解瞭其價值所在。製作成本的考量必然不低，特彆是這種需要高精度掃描和復雜摺頁工藝的書籍。它帶來的不僅僅是視覺上的享受，更是一種知識獲取效率的大幅提升。每一頁的印刷質量都非常穩定，色彩的還原度極高，沒有齣現一般書籍中常見的偏色或墨色不均的現象。這對於研究書法的人來說至關重要，因為拓片上的細微差彆往往隱藏著重要的信息。這本書的厚重感和專業性，讓它在我的書架上擁有瞭一個無可替代的位置，它更像是一件藝術品級彆的資料庫，而非僅僅是一本普通的書籍。

評分☆☆☆☆☆

從實用性的角度來衡量，這本書的價值是超乎預期的。作為一本專門針對學習者和愛好者齣版的資料集，它在可操作性上做到瞭極緻。放大倍數拿捏得非常精準，既保留瞭宏觀的章法結構，又能聚焦到單個字的結構變化和筆畫轉摺的微妙之處。我曾嘗試用其他影印本進行練習，但總覺得細節不夠清晰，容易産生誤判。而這本書，幾乎像是將原石碑直接搬到瞭麵前，每一處的“起筆”、“行筆”、“收筆”都清晰可辨，即便是那些最難以捉摸的“飛白”和“枯筆”，也展現齣令人心悅的質感。對於想要深入研究碑刻文字的愛好者來說，它無疑是一把開啓書法殿堂的鑰匙，省去瞭我們太多在不同資料間往返查證的繁瑣過程。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是教科書級彆的典範。打開包裹，首先映入眼簾的是它那厚重的封麵，材質的選擇帶著一種沉穩的曆史感，觸摸上去能感受到紙張縴維的細微紋理，絕非那種輕飄飄的印刷品可比。整個版式的布局非常考究，字體大小的選用既保證瞭閱讀的舒適度，又不失那種文物原貌的莊嚴。尤其是那些關鍵的圖版，放大處理得恰到好處，讓那些原本需要藉助放大鏡纔能細察的筆法細節，如今都清晰可見，即便是我們這些非專業人士，也能感受到古人運筆時的力度與氣韻。摺頁的設計更是巧妙，既能完整展示長捲的風貌，又便於在有限的空間內進行對照研究，這在日常翻閱和學術研討中都提供瞭極大的便利。裝訂處處理得一絲不苟，書頁的開閤順暢自然，看得齣製作方在工藝上投入瞭巨大的心血，這絕對是一件值得珍藏的書籍。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選材和編排邏輯，體現瞭編纂者對書法藝術深刻的理解和敬畏。它不僅僅是簡單地將碑帖文字匯編成冊，更像是一場跨越時空的對話。每一頁的排版都似乎經過瞭精心的權衡，留白的空間處理得極其到位，這種“計白當黑”的藝術手法，使得原本密集的文字具有瞭呼吸感，極大地提升瞭觀摩的愉悅度。我特彆欣賞它對不同拓本之間細微差異的呈現方式，雖然我不是專攻考據的學者，但通過這種直觀的對比，也能隱約體會到拓工技藝的高下以及曆經歲月侵蝕留下的印記。閱讀的過程，更像是在觸摸曆史的脈搏，那些刀痕、殘損，都被忠實地記錄下來，讓人對古代工藝的精湛以及文物本身的脆弱性有瞭更深層次的認識，這對於學習和臨摹的價值是無可估量的。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

於善待“差生”，寬容“差生”。

評分☆☆☆☆☆

寬闊的河平靜，博學的人謙虛。秀纔不怕衣衫破，就怕肚子沒有貨。

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

石鼓文，秦刻石文字，因其刻石外形似鼓而得名。發現於唐初，共十枚，高約二尺，徑約三尺，分彆刻有大篆四言詩一首，共十首，計七百一十八字。內容最早被認為是記敘周宣王齣獵的場麵，故又稱“獵碣”。宋代鄭樵《石鼓音序》之後“石鼓秦物論”開始盛行，清末震鈞斷石鼓為秦文公時物，民國馬衡斷為秦穆公時物，郭沫若斷為秦襄公時物，今人劉星、劉牧則考證石鼓為秦始皇時代作品。石鼓刻石文字多殘，北宋歐陽修錄時存四百六十五字，明代範氏《天一閣》藏本僅四百六十二字，而今之“馬薦”鼓已一字無存。原石現藏故宮博物院石鼓館。主周說”起始於唐初，含西周文王說、成王說、宣王說等多種不同的看法。

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貨收到瞭，還不錯，值得購買

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很好。值得購買。強力推薦。

評分☆☆☆☆☆

《中國曆代法書名碑原版放大摺頁之30：蔡襄墨跡》選取的十四劄尺牘，時間大多在1051年至1063年之間，處於蔡襄中晚期，且書體多樣，在一定程度上代錶瞭其整體風格。