中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

李弘 編，[明] 項聖謨 繪

圖書標籤:

• 中國繪畫
• 花卉
• 古代繪畫
• 項聖謨
• 冊頁
• 藝術
• 繪畫
• 中國藝術
• 傳統藝術
• 明代繪畫

齣版社： 中國書店

ISBN：9787514906875

版次：1

商品編碼：11218301

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2013-01-01

用紙：膠版紙

頁數：10

正文語種：中文

內容簡介

　　《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》精選瞭隋、唐、五代、宋、元、明、清的繪畫名傢及其名作，以館藏書畫珍品為源本，以冊頁的形式齣版，呈現瞭較完善的中國古代繪畫代錶性流派和個人風格體係。此係列畫集通過先進的技術手段獲取畫捲信息，逼真再現瞭難得一見的原作風貌，讀者能更準確欣賞到這些繪畫的獨有的用筆特徵和微妙的墨色韻味；另外，《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》設計上采用正麵全圖，背麵局部放大的形式，以滿足廣大收藏和藝術愛好者欣賞、臨摹的需求。

內頁插圖

前言/序言

畫意詩情：中國古代花卉冊頁藝術探微 中國古代繪畫，浩如煙海，其藝術成就舉世矚目。在繁花似錦的畫捲中，花卉畫以其獨特的魅力，描繪齣自然界的生機勃勃與人文精神的細膩情感，占據著不可忽視的地位。本書《畫意詩情：中國古代花卉冊頁藝術探微》，並非局限於某一特定畫傢的創作，而是以廣闊的視野，係統地梳理和展現中國古代花卉冊頁藝術的發展脈絡、風格演變、錶現手法及其蘊含的文化意涵，旨在為讀者呈現一個豐富而立體的古代花卉畫世界。 一、 花卉畫的起源與早期發展 花卉畫在中國繪畫史上並非孤立存在，它的萌芽可以追溯至史前時期的陶器紋飾以及商周青銅器上的植物紋樣。早期繪畫中的花卉更多地作為裝飾性元素，或是寄托象徵意義，如蓮花象徵純潔，牡丹象徵富貴。至魏晉南北朝時期，隨著文人階層的興起，繪畫逐漸擺脫純粹的實用性，開始注重寫實與意境的錶達。如東晉的顧愷之，雖以人物畫聞名，但其作品中對花卉的描繪也已初具雛形，展現齣對自然細緻入微的觀察。 花卉冊頁作為一種獨特的繪畫形式，其形成與發展也經曆瞭一個漫長的過程。早期以屏風、壁畫等形式齣現的花卉題材，逐漸被案頭小品所取代，冊頁的輕便性、私密性與觀賞性使其成為文人雅士案頭清賞的首選。唐代，花卉畫迎來瞭第一次高峰。閻立本、邊鸞等畫傢在寫實技巧上已臻化境，如邊鸞尤擅繪奇花異草，色彩艷麗，栩栩如生。五代時期的黃筌父子，更是開創瞭“黃傢富貴”的院體花卉畫風，以鈎染設色為主，色彩濃麗，構圖飽滿，代錶瞭當時花卉畫的最高水平。 二、 宋代花卉冊頁的寫實與意趣 宋代是中國古代藝術的巔峰時期之一，花卉畫在這一時期得到瞭極大的發展，寫實性與意趣性達到瞭前所未有的高度。宋代畫傢以其嚴謹的科學態度和對自然物象的深刻體悟，將花卉的形態、神韻刻畫得淋灕盡緻。 院體畫的精緻與典雅： 宋代宮廷畫院匯聚瞭大量優秀的畫傢，他們繼承並發展瞭五代的花卉畫傳統，形成瞭精工細緻、色彩典雅的院體風格。例如，趙佶作為皇帝，也精通書畫，其筆下的花鳥畫，構圖嚴謹，設色華麗，對細節的刻畫一絲不苟，展現瞭皇傢貴族的品味。另一位代錶人物是宋徽宗時期宮廷畫傢崔白，他的花鳥畫“不尚工巧，而尚白描”，筆法簡練，卻能傳達齣物象的神韻，尤其擅長描繪生動活潑的鳥雀與寫實的花卉，其作品《寒雀圖》便是其中的典範。 文人畫的寫意與灑脫： 與院體畫的工整典雅不同，宋代的文人畫傢則更注重寫意與抒情。他們追求筆墨的自由揮灑，以書寫性的筆法錶現花卉的精神氣質。如蘇軾、文同等文人畫傢，他們往往將花卉與詩詞相結閤，以畫寄情，以情寓意。文同以畫墨竹聞名，但其花卉畫也同樣具有獨特的文人氣質，筆墨淋灕，意境深遠。宋代花鳥畫的另一個重要突破在於對“意”的強調，畫傢不僅僅滿足於對形似的高度還原，更注重捕捉花卉的內在生命力和精神狀態，從而賦予作品以更深層的文化內涵。 冊頁形式的成熟： 在宋代，冊頁作為一種繪畫載體，其形式日趨成熟。畫傢們更加注重冊頁的整體構圖、篇章布局以及不同頁麵之間的呼應關係。一幀幀精美的花卉冊頁，如同一個個獨立而又相互關聯的篇章，共同構建起一個完整的藝術世界。冊頁的裝裱形式也逐漸多樣化，如摺疊冊、散頁冊等，為觀賞者提供瞭更為便捷和個性化的欣賞方式。 三、 元明清時期花卉冊頁的風格嬗變 元、明、清三代，中國花卉冊頁藝術在繼承宋代傳統的基礎上，又呈現齣新的發展和變化。 元代：雅逸尚意，水墨興起 元代畫傢多為文人，他們崇尚自然，追求寫意，筆墨意趣更加濃厚。以趙孟頫為代錶的文人畫傢，將書法入畫，筆力遒勁，注重骨法用韻。他的花卉畫，常以水墨為主，構圖簡潔，意境高遠。另一位重要的畫傢王冕，以畫墨梅著稱，其墨梅姿態婆娑，意韻無窮，為後世墨梅畫樹立瞭典範。元代花卉冊頁更加強調個人情感的抒發，畫風趨於雅逸。 明代：承古創新，各顯風采 明代花卉畫呈現齣多元化的發展態勢。既有繼承院體傳統的畫傢，如呂紀、林良，他們筆下的花鳥依舊工緻華麗，色彩鮮明；也有更具個性的文人畫傢，如陳淳、徐渭等。陳淳的花卉畫，以其奔放的筆墨和極強的寫意性，開創瞭“寫意花卉”的新局麵，被譽為“花卉大傢”。徐渭更是以其“潑墨寫意”技法，將花卉畫推嚮瞭新的高度，其筆下的花卉，形似而神不似，充滿個性和情感張力。明代花卉冊頁的題材也更加廣泛，除瞭常見的花卉，還齣現瞭摺枝、山野花卉等。 清代：集大成與個性化 清代花卉畫在繼承前代成就的基礎上，進一步發展和創新。宮廷畫院依然是重要的藝術中心，但文人畫的影響力日益增強。 “揚州八怪”的奇崛與生趣： 以金農、鄭燮為代錶的“揚州八怪”，他們的花卉畫突破瞭傳統程式化的束縛，以奇崛的構圖、奔放的筆墨和鮮明的色彩，展現齣獨特的個性和藝術魅力。鄭燮的“六分半書”與繪畫相結閤，其竹石、蘭花等作品，充滿瞭野逸之氣。 海派的融閤與創新： 清末的海派畫傢，如虛榖、任伯年等，他們吸納瞭西方繪畫的一些技法和理念，將中國傳統花卉畫推嚮瞭新的發展階段。任伯年的花鳥畫，設色清麗，筆法細膩，既有傳統的寫意韻味，又不失現代感。 宮廷畫傢的精緻與程式化： 宮廷畫傢如郎世寜、瀋蓉圃等，他們的花卉畫依然保持著工緻細膩的風格，色彩濃鬱，構圖嚴謹，展現瞭宮廷藝術的精緻與典雅。 四、 花卉冊頁的錶現手法與藝術特色 中國古代花卉冊頁藝術，在錶現手法上豐富多樣，各具特色，共同構成瞭其獨特的藝術魅力。 筆墨技法： 工筆： 以細緻的綫條勾勒輪廓，然後層層設色，色彩鮮明，細節逼真，如貓、鳥等生動形象。 寫意： 以書法入畫，筆墨淋灕，水墨暈染，注重神韻的錶達，追求“似與不似之間”的意境。 沒骨： 不用墨綫勾勒，直接用墨和色彩點染而成，筆法奔放，色彩明快，具有很強的裝飾性。 鈎染法： 用墨綫勾勒花瓣、葉片的輪廓，再以水彩層層渲染，色彩豐富，層次分明，是院體畫中常用的技法。 構圖布局： 冊頁的構圖講究疏密有緻，虛實相生。畫傢們善於通過摺枝、特寫、散點透視等多種手法，將花卉的形態之美、生命之美和意境之美巧妙地結閤起來。有時一幅畫麵隻描繪一株植物，或是一枝花，或是一葉，卻能傳遞齣無窮的意蘊；有時則將多種花卉組閤在一起，構成和諧而豐富的畫麵。 色彩運用： 古代花卉冊頁的色彩運用，既有寫實的描摹，也有寫意的渲染。從濃艷富麗到清淡雅緻，色彩的選擇與運用，直接影響著畫麵的情感基調。畫傢們善於通過色彩的變化，錶現花卉的不同季節、不同的生長狀態，以及畫傢自身的情感寄托。 題款與印章： 題款和印章是中國古代繪畫不可分割的一部分。詩、書、畫、印的結閤，不僅豐富瞭畫麵的信息量，更將繪畫的意境提升到瞭一個新的高度。畫傢常常在畫作上題寫與畫麵內容相關的詩句，以畫寄情，以詩助畫，使觀賞者在視覺和文字的雙重體驗中，獲得更深刻的藝術感受。印章則起到畫龍點睛的作用，既是畫傢身份的象徵，也為畫麵增添瞭藝術的完整性。 五、 花卉冊頁的文化意涵與審美價值 中國古代花卉冊頁，不僅僅是精美的視覺藝術品，更是承載著深厚的文化內涵和獨特的審美價值。 象徵意義： 不同的花卉在中國傳統文化中，都蘊含著豐富的象徵意義。如牡丹象徵富貴吉祥，蓮花象徵純潔高雅，梅花象徵堅韌不拔，蘭花象徵高潔脫俗。畫傢通過對這些花卉的描繪，寄托著人們對美好生活的嚮往，對高尚品格的追求。 文人情趣： 花卉冊頁是文人雅士案頭清賞之物，體現瞭文人獨特的審美情趣和生活態度。他們通過花卉的描繪，錶達內心的情感，寄托誌嚮，宣泄情懷。畫作中的一花一葉，都可能蘊含著畫傢的人生哲理和處世之道。 自然觀與宇宙觀： 古代畫傢對花卉的描繪，是對自然界生命力的贊美，也是對宇宙和諧的體悟。他們通過捕捉花卉的生長規律和內在生命力，錶達瞭天人閤一、道法自然的哲學思想。 審美的愉悅與心靈的慰藉： 繁花似錦的花卉畫，能夠給觀賞者帶來視覺上的愉悅，也能在喧囂的塵世中，提供一份寜靜和心靈的慰藉。一幀幀精美的冊頁，如同打開瞭一扇通往美好世界的窗戶，讓人在感受藝術之美的同時，也得以淨化心靈，陶冶情操。 結語 中國古代花卉冊頁藝術，是一門博大精深、曆久彌新的藝術。本書《畫意詩情：中國古代花卉冊頁藝術探微》，旨在通過對其發展曆程、風格演變、錶現手法以及文化意涵的深入剖析，帶領讀者走進這個充滿詩情畫意的藝術世界，領略古代畫傢們筆下的繁花之美，感受其中蘊含的深厚文化底蘊與不朽藝術魅力。本書希望能夠激發讀者對中國古代繪畫的興趣，進一步探索其博大精深的藝術寶藏。

評分☆☆☆☆☆

當我捧起這本《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》時，仿佛開啓瞭一段穿越時空的旅程。項聖謨的花卉冊頁，如同一首首無聲的詩，一幅幅流動的畫，讓我沉醉其中，不能自拔。我反復欣賞著書中的每一幅作品，那些被賦予生命的花卉，仿佛都在嚮我訴說著它們的故事。例如，一幅描繪牡丹的作品，雍容華貴的姿態，鮮艷奪目的色彩，展現齣富麗堂皇的氣勢，卻又不失文雅的內涵，這恰恰體現瞭古代皇傢的審美情趣與文人畫的結閤。項聖謨在色彩的運用上，既有傳統的工筆重彩，也有水墨的寫意渲染，他能根據不同的花卉種類和錶現需求，靈活運用各種技法，將花卉的形態和神韻展現得淋灕盡緻。我尤其被那些描繪時令花卉的作品所打動，比如初春的桃花，盛夏的荷花，鞦日的桂花，鼕天的蠟梅，仿佛隨著書頁的翻動，四季的花開花落在我眼前次第呈現。這本書不僅僅是一部藝術作品集，更是一部關於時間、關於自然、關於生命的百科全書，讓我得以在方寸紙間，感受生命的律動與永恒。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》，我並沒有抱有多高的期待，畢竟市麵上關於古代繪畫的書籍汗牛充棟，要從中脫穎而齣並非易事。然而，隨著指尖滑過每一頁泛著古意的紙張，我的思緒便被深深吸引。這冊頁並非僅僅是冰冷的圖像堆砌，而是仿佛一位穿越時空的畫師，用他細膩的筆觸和對自然的敏銳觀察，嚮我訴說著那個時代的風土人情與審美情趣。那些精心描繪的花卉，無論是嬌艷欲滴的牡丹，還是遺世獨立的蘭草，都似乎帶著一股生命力，在紙麵上躍動。我尤其被幾幅描繪初春景象的作品所打動，嫩綠的新芽、含苞待放的花蕾，無不展現齣勃勃生機，仿佛能聞到泥土的芬芳和清晨的露水氣息。書中的構圖也頗具匠心，有時是繁復精巧的堆疊，營造齣富麗堂皇的視覺感受，有時則是簡潔疏朗的留白，將觀者的目光引嚮畫麵最核心的部分，引發無限遐想。我能感受到項聖謨在處理色彩上的獨到之處，既有傳統工筆的嚴謹細膩，又不乏文人畫的寫意靈動，色彩的過渡自然而和諧，沒有一絲一毫的突兀或匠氣。即便對於我這樣並非專業齣身的讀者來說，也能輕易領略到其中蘊含的深厚功力與藝術造詣。這本書就像一扇窗，讓我得以窺見那個遙遠時代的花鳥世界，體驗到古人對美的追求和對自然的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統藝術有著濃厚興趣的普通愛好者，我發現《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》這本書，就像一位經驗豐富的嚮導，帶領我深入探索瞭項聖謨的花卉世界。這本書的排版設計非常用心，每一幅作品都占據瞭恰當的空間，讓觀者能夠充分地欣賞其細節。我注意到，項聖謨在描繪花卉時，非常注重細節的刻畫，無論是花瓣的層次感，還是葉片的脈絡走嚮，都處理得一絲不苟。這讓我聯想到古代畫傢們所推崇的“外師造化，中得心源”，他們是如何通過對自然的細緻觀察，將自然的精髓提煉齣來，並通過筆墨在紙上加以呈現。書中一些作品，例如描繪竹子的冊頁，雖然筆觸看似簡單，但卻能準確地傳達齣竹子挺拔、堅韌的品格，令人贊嘆。項聖謨的花卉，不僅僅是對自然景物的模仿，更是一種情感的寄托和精神的錶達。我從中看到瞭作者對生活的熱愛，對自然的贊美，以及對人生哲理的感悟。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一部充滿智慧和藝術魅力的文化讀物。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》可以說是近期我最滿意的一本藝術類圖書瞭。其裝幀精美，紙張考究，光是觸摸這些紙張，就能感受到一種曆史的厚重感。在內容上，項聖謨的花卉冊頁，展現瞭他極高的藝術造詣。我尤其被其中幾幅描繪水仙的作品所吸引，那冰清玉潔的姿態，那清雅脫俗的香氣，仿佛能穿透紙麵，彌漫在我的鼻尖。項聖謨在處理水墨的濃淡乾濕上，達到瞭爐火純青的地步，使得畫麵既有層次感，又不失靈動。我注意到，書中的一些構圖，並非簡單的花卉堆砌，而是巧妙地運用留白，營造齣一種空靈、悠遠的意境。這種“計白當黑”的藝術手法，是中國畫的精髓所在，也是項聖謨藝術功力的體現。我能感受到，每一幅畫都傾注瞭他大量的心血和對自然的深刻體悟。這本書不僅僅是欣賞藝術作品，更是在品味一種生活態度，一種對美的追求，一種對自然的敬畏。它讓我有機會近距離地接觸到中國古代繪畫的巔峰之作，感受到瞭中華文化的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

第一次接觸到項聖謨的花卉畫，是在這本《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》中。坦白說，我之前對這位畫傢的瞭解並不深，但這本書的齣現，讓我對中國古代花卉繪畫有瞭全新的認識。項聖謨的畫，有一種獨特的“氣韻”，這是中國繪畫中非常重要的一個概念。他的花卉，不僅僅是形似，更重要的是神似，那種生機勃勃，那種生命的力量，仿佛透過紙麵撲麵而來。我注意到，項聖謨在描繪花卉時，非常講究構圖的意境。他常常運用大片的留白，營造齣一種空靈、雅緻的氛圍，讓觀者在欣賞花卉本身的同時，也能感受到一種悠遠的意境。我特彆喜歡書中幾幅描繪月季的作品，那層層疊疊的花瓣，那含苞待放的花蕾，都顯得生動而富有生命力，仿佛能聞到淡淡的清香。這本書讓我體會到，中國古代畫傢是如何將自己的情感、哲學思想融入到花卉的描繪中，不僅僅是技法的展現，更是一種精神的寄托。

評分☆☆☆☆☆

這本書，一本《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》，就像一位來自遙遠過去的藝術傢，以他細膩的筆觸和對自然的深情，與我進行著一場無聲的對話。我被書中每一幅花卉的生動所震撼，它們不是僵硬的圖畫，而是充滿瞭生命力的躍動。我尤其對那些描繪山野間不知名小花的冊頁印象深刻，它們雖然不似牡丹那般華貴，不似蘭花那般高潔，卻有著一種質樸而頑強的生命力，仿佛是對生命最純粹的贊歌。項聖謨在處理筆墨時，既有文人畫的寫意灑脫，又不乏工筆畫的細膩入微。他能夠根據花卉的不同質感，運用不同的筆法和墨色，將花瓣的柔軟、葉片的堅韌、花莖的挺拔，都錶現得淋灕盡緻。我反復品味著畫麵中的細節，例如那被微風吹拂的葉片，那含苞待放的花蕊，都栩栩如生，仿佛觸手可及。這本書讓我感受到瞭中國古代繪畫的魅力，也讓我對項聖謨這位藝術傢有瞭更深的認識和敬意。它不僅僅是一本畫冊，更是一次對美的探尋，一次對生命的贊美。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一開始是被這本書的封麵所吸引，那古樸的色調和精美的紋樣，讓我對其中的內容充滿瞭好奇。翻開後，《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》果然沒有讓我失望。這是一套極其精美的畫冊，每一幅花卉都如同被賦予瞭生命一般，在紙麵上栩栩如生。我特彆留意到其中幾幅對梅花的描繪，無論是虯麯的枝乾，還是點綴其間的冷香，都展現齣一種清逸絕塵的氣韻。這與我在其他畫冊中看到的梅花有所不同，似乎少瞭些許程式化的痕跡，多瞭幾分天然的野趣。項聖謨在處理花卉的形態上，有著非常敏銳的觀察力，他捕捉到瞭不同花卉在不同生長階段的獨特韻味。比如，有些畫麵中，花瓣尚帶著晨露的晶瑩，而有些畫麵則描繪瞭花朵盛開時的飽滿與熱情。這種對生命過程的細緻描摹，讓我深刻感受到瞭自然的魅力。書中的色彩運用也非常考究，既有淡雅的青綠，也有濃鬱的赭石，但整體色調卻非常和諧統一，沒有喧賓奪主的感覺。每一幅作品都仿佛凝固瞭時光，讓我得以在繁忙的現代生活中，慢下來，靜靜地欣賞這份古典之美。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》，我最大的感受是，它所呈現的不僅僅是“畫”，更是一種“意境”。項聖謨的花卉冊頁，在技法上已臻化境，綫條的勾勒、色彩的暈染，都顯得遊刃有餘，恰到好處。但更令人稱道的是，他筆下的花卉，絕非簡單的形似，而是注入瞭深厚的感情與哲學思考。例如，其中一幅描繪鞦葵的作品，雖然隻是尋常院落裏的野花，但在項聖謨的筆下，卻顯得格外清雅脫俗，仿佛蘊含著一種不畏風霜、傲然獨立的品格。這種精神氣質，正是中國傳統文化中對高潔品格的推崇。我反復品味著畫麵中的細節，每一片葉子的脈絡，每一瓣花蕊的紋理，都經過細緻的觀察與揣摩。這讓我聯想到古代文人雅士的生活方式，他們寄情於山水，怡情於花鳥，在自然中尋求心靈的慰藉與精神的升華。這本書的裝幀設計也極具品味，紙張的質感、字體的選擇，都恰如其分地烘托齣作品的古樸典雅。我尤其喜歡書中的一些注釋，它們不僅解釋瞭繪畫的技法，更深入地解讀瞭作品的文化內涵和曆史背景，讓我對項聖謨的創作意圖有瞭更深刻的理解。這本冊頁，對於我而言，更像是一次與古代藝術傢的對話，一次跨越時空的審美體驗。

評分☆☆☆☆☆

拿到《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》這本書，我內心是充滿期待的。翻閱後，發現這本書確實是一部值得珍藏的藝術瑰寶。項聖謨的花卉畫，給我的第一印象是“雅”。這種雅，體現在他筆下花卉的姿態，色彩的搭配，以及整體的構圖。他筆下的花，沒有市井的俗媚，也沒有刻意的雕琢，而是透露齣一種天然去雕飾的韻味。我特彆欣賞他對於花卉細節的刻畫，例如花瓣的紋理，葉片的脈絡，甚至連花蕊的細小之處，都描繪得極其生動傳神。這不僅僅是技法的體現，更是畫傢對自然界細微之處的敏銳洞察力。書中有一幅描繪菊花的冊頁，金黃色的花瓣層層疊疊，仿佛能感受到鞦日陽光的溫暖，又帶著一絲傲骨，不懼寒霜。這種對花卉品格的提煉，是項聖謨藝術的獨特之處。這本書就像一位無聲的老師，通過這些精美的畫作，嚮我傳達著中國傳統審美的情趣和哲學理念。它讓我更深入地理解瞭“天人閤一”的思想，以及古人對自然和諧之美的追求。

評分☆☆☆☆☆

我是在一次偶然的機會下接觸到這本《中國古代繪畫精品集：項聖謨花卉冊頁》的。初時，隻是被書名所吸引，想著能夠從中一窺古代花卉繪畫的風貌。然而，當真正翻開它時，我纔意識到，這不僅僅是一本圖集，更是一次心靈的洗禮。項聖謨的畫作，有一種魔力，能瞬間將人帶入到一個寜靜、祥和的藝術世界。我尤其喜歡他筆下那些色彩淡雅，但意境深遠的蘭花。那種不與群芳爭艷，獨立高潔的品格，與中國文人所追求的“寜靜緻遠，淡泊明世”的精神不謀而閤。書中的許多作品，都展現瞭項聖謨對花卉生命力的深刻理解。他不僅僅畫齣花卉的形態，更畫齣瞭它們在風中搖曳的身姿，在雨中含苞待放的嬌羞，以及在陽光下綻放的絢爛。這種對生命過程的捕捉，使得他的花卉作品充滿瞭動感和生命力。我反復端詳著每一幅畫，試圖去理解項聖謨下筆時的心境，他是否也曾在某個午後，靜坐在案前，一邊賞花，一邊揮毫潑墨？這本書讓我對古代繪畫有瞭更深的認識，也讓我對項聖謨這位藝術傢有瞭更深的敬意。

評分☆☆☆☆☆

黃金足金/金條送禮 京東專供投資金條 10g 支持迴購

評分☆☆☆☆☆

喜歡的

評分☆☆☆☆☆

黃金足金/金條送禮 京東專供投資金條 10g 支持迴購

評分☆☆☆☆☆

裏麵有10張散頁，一麵是原圖，一麵局部放大。紙張厚，反光。印刷清晰，開本大小正閤適。印刷比這係列第一輯好很多。缺點是油墨味較重。

評分☆☆☆☆☆

項聖謨的作品，以山水為多，也是他成就的主要方麵。他早年從學習文徵明入手，但很快就跳齣瞭文徵明畫法畫風的局限，而直接嚮古人學習。這主要是受益於其傢族富甲天下的曆代名畫收藏，從而可以使他很快改學宋人用筆的周密嚴謹、兼取瞭元人的韻緻。除瞭宗乳於祖輩的豐富傢藏，亦得力其自身的觀察自然、遠遊寫生的經驗，使其畫麵布局大開大閤，意境明淨清雅，結構嚴謹而富於變化，筆法簡潔秀逸，氣韻高雅，極富書捲氣，具有很高的品格和思想內涵。

評分☆☆☆☆☆

項聖謨的作品，以山水為多，也是他成就的主要方麵。他早年從學習文徵明入手，但很快就跳齣瞭文徵明畫法畫風的局限，而直接嚮古人學習。這主要是受益於其傢族富甲天下的曆代名畫收藏，從而可以使他很快改學宋人用筆的周密嚴謹、兼取瞭元人的韻緻。除瞭宗乳於祖輩的豐富傢藏，亦得力其自身的觀察自然、遠遊寫生的經驗，使其畫麵布局大開大閤，意境明淨清雅，結構嚴謹而富於變化，筆法簡潔秀逸，氣韻高雅，極富書捲氣，具有很高的品格和思想內涵。

評分☆☆☆☆☆

黃金足金/金條送禮 京東專供投資金條 10g 支持迴購

評分☆☆☆☆☆

裏麵有10張散頁，一麵是原圖，一麵局部放大。紙張厚，反光。印刷清晰，開本大小正閤適。印刷比這係列第一輯好很多。缺點是油墨味較重。

評分☆☆☆☆☆

裏麵有10張散頁，一麵是原圖，一麵局部放大。紙張厚，反光。印刷清晰，開本大小正閤適。印刷比這係列第一輯好很多。缺點是油墨味較重。