百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

羅穎 著，羅穎 編

圖書標籤:

• 宋代山水
• 曆代名畫
• 中國繪畫
• 藝術史
• 繪畫作品
• 藝術
• 文化
• 曆史
• 收藏
• 百捲神品大係

齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548024453

版次：1

商品編碼：11384817

包裝：平裝

叢書名： 百捲神品大係·曆代名畫錄

開本：8開

齣版時間：2014-01-01

用紙：銅版紙

頁數：80

正文語種：中文

內容簡介

　　《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》收錄曆代經典名畫，分輯齣版，均由編者精心遴選曆代畫論精粹，一一對應解讀名畫佳作，原汁原味、純正專業，旨在讓讀者在欣賞畫作的同時，也能學到傳統繪畫理論和技法，從而提升藝術修養。
　　《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》可謂是一部全新的集欣賞、臨摹、學習於一體的傳統繪畫類工具書，它將帶你登堂入室，掌握中國傳統繪畫的精髓。

內頁插圖

前言/序言

《宋代山水畫捲：意境之巔與技法之魂》 引言： 在中國繪畫史上，宋代是一個輝煌的時代，尤其是山水畫，更是達到瞭前所未有的藝術高峰。此時的山水畫不再僅僅是簡單的景物描繪，而是升華成為一種哲學思考、一種人生境遇的抒發、一種精神寄托的載體。宋代山水畫傢們以其深邃的洞察力、精湛的筆墨技法和磅礴的藝術想象力，為我們留下瞭無數傳世之作，構建瞭一個氣象萬韆、意境無窮的東方畫捲。本書將帶領讀者深入探索宋代山水畫的輝煌成就，領略其獨特的藝術魅力。 第一章：宋代山水畫的時代背景與哲學淵源 要理解宋代山水畫為何能達到如此高度，我們必須將其置於當時的時代背景下進行審視。 政治與社會環境： 宋代是中國曆史上一個經濟繁榮、文化昌盛的時期。盡管軍事上屢受外族侵擾，但其內部的文官製度、商業的興盛、城市的繁華，為藝術創作提供瞭堅實的物質基礎和寬鬆的文化氛圍。文人階層的崛起，他們的審美情趣和哲學思考，深刻地影響瞭繪畫的走嚮。 哲學思想的浸潤： 宋代理學的發展，尤其是程硃理學，強調“格物緻知”、“天人閤一”的觀念。這種哲學思想滲透到藝術創作中，使得山水畫不再是單純的客觀寫實，而是力圖錶現宇宙的普遍真理、自然的內在精神。畫傢們通過描繪山水，來體悟宇宙的秩序，感悟人生的渺小與偉大，追求一種超然物外的精神境界。 道傢與佛傢思想的融閤： 道傢崇尚自然，追求“道法自然”，提倡隱逸避世，這與山水畫錶現的靜謐、幽遠、空靈的意境不謀而閤。佛傢禪宗的“不二法門”、“空寂”等思想，也為山水畫的虛實相生、留白運用等技法提供瞭理論依據。這些思想的融閤，使得宋代山水畫在追求形式美的同時，更注重精神層麵的錶達。 第二章：宋代山水畫的風格流派與代錶畫傢 宋代山水畫名傢輩齣，風格多樣，形成瞭各自獨特的藝術體係。 北方山水畫派（全景山水）： 以雄渾、壯麗、氣勢磅礴著稱。 李成： 被譽為“圖畫聖手”，其山水畫“山巒峰勢，如巒拔地，岩石峭峻”，構圖宏大，筆墨蒼勁，擅長錶現北方特有的遼闊荒寒的景色。他的作品如《讀碑窠石圖》、《茂林遠岫圖》等，給人以雄偉壯闊之感。 範寬： 承襲李成，並將其推嚮極緻。範寬的山水畫“峰巒渾厚，勢狀雄繁”，尤其擅長錶現高山巨壑的崇峻之勢。他常以“雨初霽”的筆法，用皴法錶現岩石的質感，作品《溪山行旅圖》、《雪景寒林圖》等，展現瞭大自然的鬼斧神工。 郭熙： 總結瞭前人的經驗，提齣瞭“三遠”之說（高遠、深遠、平遠），對山水畫的構圖和意境錶達産生瞭深遠影響。他的山水畫“骨力雄健，墨氣淋灕”，善於錶現山巒的層疊變化和水流的動態。《早春圖》是他最重要的代錶作，將早春時節山川初醒的勃勃生機錶現得淋灕盡緻。 南方山水畫派（文人山水）： 以清秀、雅逸、抒情見長。 董源、巨然： 被譽為“兩宋畫院之冠”，他們開創瞭江南山水畫的先河。他們的山水畫“淡墨輕色”，描繪江南水鄉的溫潤、秀美，尤其擅長錶現“蓬山”式的雲水景象。作品如董源的《瀟湘圖》、巨然的《雪景山水圖》等，意境幽靜，筆墨溫潤。 米芾、米友仁父子： 創造瞭“米點山水”，以大塊的濕墨點染，錶現山巒的朦朧、煙雨迷濛之感。這種畫法突破瞭傳統的勾勒皴染，追求一種意趣盎然、渾然天成的效果。《瀟湘奇景圖》、《雲山圖》等作品，展現瞭濕潤秀麗的南方山水風貌。 趙孟頫（元代，但承襲宋代文人畫傳統）： 盡管身處元代，但趙孟頫對宋代文人山水畫的傳承與發展起到瞭重要作用。他提倡“古意”，反對當時畫院的程式化，將書法用筆融入繪畫，強調筆墨情趣。《鵲華鞦色圖》等作品，體現瞭文人畫淡泊寜靜的審美追求。 第三章：宋代山水畫的藝術特色與錶現手法 宋代山水畫在技法和意境上都達到瞭前所未有的高度，形成瞭鮮明的藝術特色。 意境的追求： “天人閤一”的境界： 宋代山水畫不再是單純的自然復製，而是畫傢內心世界與自然景物的融閤。畫傢通過描繪山水，錶達對宇宙人生、自然規律的感悟。作品中常常蘊含著一種“可遊可居”的理想化山水，寄托著文人的隱逸情懷和精神追求。 “神似”勝於“形似”： 強調抓住物體的精神實質，而非機械的模仿。畫傢們注重通過筆墨的微妙變化，來傳達山水的生命力和內在精神。 詩情畫意： 山水畫常常與詩歌結閤，畫麵充滿瞭詩的意境和韻味。畫作如同無聲的詩，詩歌則如同有聲的畫。 筆墨技法的創新與成熟： 皴法的豐富與運用： 皴法是中國山水畫特有的錶現手法，用於錶現山石的紋理和質感。宋代畫傢們在前代的基礎上，發展齣瞭更加豐富多樣的皴法，如披麻皴、斧劈皴、捲雲皴、雨點皴等，極大地增強瞭畫麵的錶現力。 雨點皴： 範寬常用，用點點筆觸堆疊，錶現岩石的堅硬和厚重。 披麻皴： 董源、巨然常用，用長短不一的綫條，模仿麻絲的質感，錶現柔和的山巒。 斧劈皴： 郭熙常用，用方摺的筆觸，錶現山石的峭峻。 墨法的運用： 宋代畫傢對墨的理解和運用達到瞭新的高度，乾濕濃淡，變化萬韆。 濃墨： 錶現山石的厚重、陰影。 淡墨： 錶現雲霧、水流，營造空靈之感。 宿墨： 運用預先調好的濃墨，産生自然的暈染效果，增加畫麵層次感。 勾勒與渲染的結閤： 既有精細的勾勒綫條，又有大塊的墨色渲染，使得畫麵既有骨骼又有血肉。 留白的藝術： 大量運用留白，錶現雲霧、天空、水麵，營造齣虛實相生、意境悠遠的畫麵效果。留白不僅是空白，更是畫傢留給觀者想象的空間。 構圖的講究： “三遠”法： 郭熙提齣的“高遠、深遠、平遠”，為山水畫構圖提供瞭重要的理論指導，使得畫麵更具空間感和深度感。 高遠： 從下嚮上望，錶現山的高度。 深遠： 從前嚮後望，錶現山巒的層次。 平遠： 從前嚮後望，錶現遠方的地平綫。 全景與散點透視： 宋代山水畫多采用全景式構圖，將廣闊的自然景色納入畫麵，同時打破瞭西方繪畫的焦點透視，采用散點透視，可以從多個角度觀察景物，使畫麵內容更加豐富。 第四章：宋代山水畫對後世的影響 宋代山水畫的成就，不僅是中國繪畫史上的一個高峰，也對後世産生瞭深遠的影響。 繪畫理論的奠基： 郭熙的《林泉高緻》等理論著作，對山水畫的構圖、筆墨、意境等進行瞭係統的闡述，為後世畫傢提供瞭重要的理論指導。 風格的傳承與演變： 宋代山水畫的各種風格，如北方山水的雄渾、南方山水的秀逸，以及米點山水、文人山水等，都被後世畫傢不斷繼承和發展。元、明、清各代，乃至近現代，無數畫傢都在宋代山水畫的土壤中汲取養分，創作齣各具時代特色的作品。 審美觀念的塑造： 宋代山水畫所體現齣的“天人閤一”、崇尚自然、追求意境的審美觀念，深刻影響瞭中國人的精神世界和藝術品味。對山水畫的欣賞，也成為一種修身養性、陶冶情操的方式。 走嚮世界： 隨著文化交流的深入，宋代山水畫的獨特魅力也逐漸被世界所認識，成為東方藝術的重要代錶之一。 結語： 宋代山水畫，是一部壯麗的史詩，是一首意境深遠的詩篇。它不僅描繪瞭祖國壯麗的山河，更承載瞭中華民族深邃的哲學思想和獨特的人文情懷。通過對宋代山水畫的深入瞭解，我們不僅能欣賞到精美的藝術品，更能從中感悟到人與自然的關係，體味到生命的真諦。本書旨在為讀者提供一個深入探索宋代山水畫藝術世界的窗口，希望能夠激發讀者對中國傳統藝術的濃厚興趣，領略其中蘊含的無窮魅力。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前對宋代山水畫的瞭解僅限於一些耳熟能詳的名字，如範寬、李唐等，但對他們的具體畫風和作品缺乏係統認識。這次購買《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》，完全是齣於一種探索的衝動。我驚喜地發現，這本書的質量遠遠超齣瞭我的預期。它不僅僅是一本畫冊，更像是一位博學的老師，循循善誘地引導我走進宋代山水畫的世界。書中對每一位畫傢的介紹都非常詳盡，包括他們的師承、交遊、藝術理念，以及作品的風格演變。我尤其對書中對“大小李將軍”的介紹感到意外，這讓我看到瞭宋代山水畫在繼承唐代青綠山水傳統的基礎上，是如何發展齣更加寫實和雄渾的麵貌的。書中對畫作細節的放大展示，以及對不同皴法的圖例講解，都極大地幫助我理解瞭那些抽象的藝術術語。我發現，宋代山水畫不僅僅是技巧的展現，更是中國古代士人精神氣質的體現，那種“天人閤一”的哲學思想，在畫作中得到瞭完美的詮釋。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統文化頗感興趣的業餘愛好者，我一直在尋找能夠真正深入瞭解某個時期藝術精髓的讀物，而這本《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》無疑滿足瞭我的需求。它不僅僅是一本畫冊，更像是一部關於宋代山水畫的百科全書。書中的每一幅作品都經過瞭精心挑選，代錶瞭宋代山水畫的最高成就。我之前一直對董源和巨然的作品很感興趣，他們的畫風被譽為“董巨”，對後世影響深遠。在這本書中，我看到瞭他們傳世的代錶作，以及對他們藝術風格的細緻解讀，這讓我對“淡墨輕嵐”的境界有瞭更直觀的認識。而且，書中對不同畫傢技法的比較和分析也做得非常到位，比如，同是描繪山石，李成的“ S ”形皴法和範寬的“雨點皴”，各有其獨特的錶現力，書中都進行瞭清晰的闡述和圖示，這對於我這樣的初學者來說，是非常寶貴的學習資料。我還注意到，書中對畫作的解讀還會涉及到相關的詩詞、典故，這讓我更加深入地理解瞭宋代士大夫階層是如何將文學、哲學與繪畫融為一體的，這種跨學科的知識融閤，讓閱讀體驗更加豐富。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，真正的藝術書籍，應該能夠激發讀者的思考，而不是僅僅提供信息。這本《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》正是這樣一本能夠觸動人心的書。它所呈現的宋代山水畫，不僅僅是曆史的遺存，更是那個時代文人精神的寫照。我被書中對文人畫的闡釋所吸引，理解瞭宋代畫傢如何將自身的學識、修養和情感融入到繪畫之中。我尤其喜歡書中對“意境”的探討，如何通過筆墨的渲染，營造齣深遠幽靜的氛圍，讓人在觀畫的同時，感受到一種超然物外的精神境界。我反復品味書中的一些作品，比如那些描繪隱士居所的畫作，它們所傳達齣的那種寜靜淡泊的生活態度，與當下喧囂的社會形成瞭鮮明的對比，給我帶來瞭心靈的慰藉。這本書不僅讓我欣賞到瞭精美的宋代山水畫，更讓我對中國傳統文化和哲學有瞭更深層次的理解。

評分☆☆☆☆☆

在眾多的中國古代繪畫書籍中，這本《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》無疑是我近年來最滿意的一次購書體驗。從它的包裝設計就能看齣齣版方的用心，嚴謹而又不失典雅。翻開書頁，撲麵而來的是宋代山水畫的獨特魅力。我之前對宋代山水畫的認識，大多停留在一些零散的知識點上，而這本書以一種係統性的方式，將北宋時期最具代錶性的山水畫作品和畫傢呈現在我麵前。我特彆被書中對全景山水和“截取”式山水的對比分析所吸引，它讓我看到瞭宋代畫傢在構圖上的創新和突破，如何通過不同的視角和手法，展現齣不同尺度的山水意境。書中對每一幅畫作的文字解讀，不僅包含瞭藝術史學的專業知識，還融入瞭許多人文的關懷，讓我能夠從更深層次去理解這些作品。我曾反復閱讀書中關於“筆墨”的探討，試圖理解宋代畫傢是如何通過對毛筆的精妙運用，錶現齣山水的質感、紋理和生命力，這是一種東方特有的審美體驗。

評分☆☆☆☆☆

這套《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》的齣版，對於我這個常年沉浸在中國古典藝術研究的讀者來說，無疑是一份厚禮。它的內容之豐富，考證之嚴謹，都達到瞭極高的水準。我尤其欣賞書中對於早期宋代山水畫的梳理，它清晰地展現瞭從五代到北宋初期的過渡，以及一些重要畫傢的貢獻，如關仝、董源、巨然等，他們的畫風為後來的宋代山水畫奠定瞭堅實的基礎。書中的文字解讀部分，不僅引用瞭大量的史料和文獻，還加入瞭當代藝術史學傢的研究成果，使得內容更具深度和廣度。我注意到，書中對一些畫作的真僞辨析和流傳過程的考證也非常詳盡，這對於我理解畫作的曆史價值非常有幫助。而且，精美的印刷和裝幀，使得每一幅畫作都仿佛重現眼前，那種古樸典雅的韻味，透過紙張撲麵而來。我反復閱讀書中關於“筆墨意趣”的論述，試圖理解宋代畫傢是如何通過寥寥數筆，勾勒齣韆岩萬壑的氣勢，以及其中蘊含的文人情懷。

評分☆☆☆☆☆

我購買這套《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》，主要是想係統地瞭解宋代山水畫的發展脈絡和藝術特色。從收到書的那一刻起，我就被它精美的品質所震撼。厚重的銅版紙印刷，色彩還原度極高，即使是古老的畫作，也能展現齣當年的神韻。我特彆喜歡書中對於畫作構圖的分析，宋代畫傢們對於“虛實相生”、“經營位置”的理解，真是到瞭爐火純青的地步。例如，書中對一些作品中留白的運用，如何營造齣畫麵的深遠意境，都進行瞭深入的講解。我一直覺得，宋代山水畫最吸引人的地方在於它的“氣韻生動”，不僅僅是外在的山川景物，更是畫傢內在精神世界的抒發。這本書在這方麵做得非常齣色，它通過對畫傢生平、創作背景的介紹，幫助讀者理解畫作背後的情感和哲學思想。我尤其對書中關於全景山水和花鳥畫結閤的探討感到興趣，這讓我看到瞭宋代繪畫藝術的多樣性和包容性。每一頁都充滿瞭信息量，讓我仿佛置身於一個古代藝術的寶庫之中，每一次翻閱都能有新的發現和感悟。

評分☆☆☆☆☆

這套《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》簡直是宋代山水畫愛好者的一場盛宴，雖然我纔剛翻開第一捲，但已經被深深吸引。我一直對宋代的文人雅士和他們筆下的山水世界充滿好奇，總覺得那是一種與自然融為一體的哲學思考，一種超然物外的生活態度。這本書的開篇，就仿佛把我帶迴瞭那個風雅的時代。精美的印刷，考究的紙張，每一幅畫作都經過瞭細緻的還原，色彩的層次，筆墨的韻味，都得到瞭充分的展現。我尤其喜歡那些描繪高山峻嶺的畫作，那些層層疊疊的山巒，仿佛能聽到風聲在山榖中迴蕩；還有那些寜靜的溪流，水波蕩漾，倒映著岸邊的垂柳，讓人心生寜靜。書中對每一位畫傢的介紹都非常詳盡，不僅講述瞭他們的生平，更深入地剖析瞭他們的藝術風格和在宋代山水畫發展中的地位。我特彆對李成和範寬的畫作印象深刻，他們的作品中那種雄渾的氣勢和嚴謹的構圖，真是讓人嘆為觀止。而且，書中的導讀部分也寫得非常棒，它能幫助我這個對宋代山水畫瞭解不深的讀者，快速建立起對整個畫派的認知框架，理解宋代山水畫從唐代到五代的演變，以及其獨特的時代精神。我迫不及待地想繼續深入閱讀，去感受更多宋代山水畫的魅力，去體會那些隱藏在山水之間的文人情懷。

評分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重細節的人，尤其是在閱讀藝術類書籍時，我希望能夠看到原汁原味的呈現，而不是經過過多修飾或改編的內容。這本《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》在這一點上做得非常齣色。從紙張的質感到油墨的濃度，都透露齣一種對藝術的尊重。我特彆喜歡書中對宋代山水畫構圖的講解，它不僅僅是簡單的平麵布局，而是包含瞭作者對空間、距離、透視的深刻理解，以及如何利用“移步換景”的手法，引導觀者在畫麵中遊走。我曾多次嘗試臨摹宋代山水畫，但總是不得其精髓，而這本書的詳細講解，讓我找到瞭突破口。例如，書中對一些人物在山水畫中的作用的分析，他們是如何點綴畫麵，烘托意境，都給瞭我很大的啓發。我還對書中關於“境”的論述很感興趣，宋代山水畫所追求的，不僅僅是“形似”，更是“神似”，是畫傢心中對自然的感悟和升華。

評分☆☆☆☆☆

我之前曾讀過一些關於中國古代繪畫史的書籍，但大多是通史性質的，對宋代山水畫的專題性瞭解並不深入。所以，當我看到這套《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》時，簡直是欣喜若狂。這本書的裝幀設計就非常大氣，充滿瞭學術的嚴謹感，但又不失藝術的品味。它的內容編排邏輯清晰，從北宋初期一直梳理到發展成熟的階段，選取瞭最具代錶性的畫傢和作品進行詳盡介紹。我尤其欣賞書中對每一幅畫作的解讀，不僅僅是簡單地描述畫麵，而是深入挖掘畫作背後的曆史背景、文化意象以及畫傢個人的藝術追求。比如，書中對郭熙的《早春圖》的分析，讓我對“春山如笑”有瞭更深刻的理解，也體會到瞭宋代畫傢對自然物候細緻入微的觀察和描繪能力。另外，書中對一些畫作的細節放大和局部解析，更是幫助我這個普通讀者能夠更好地欣賞到那些精妙的筆法和構圖技巧，這對於提升我的鑒賞水平非常有幫助。我發現，宋代山水畫不僅僅是描繪自然風光，更是畫傢心境的投射，是對宇宙人生的一種哲學思考。通過閱讀這本書，我仿佛與那些古代的文人墨客進行瞭一場跨越時空的對話，感受著他們對天地萬物的熱愛和敬畏。

評分☆☆☆☆☆

我對於中國古代藝術史的關注，很大程度上源於對宋代繪畫的迷戀。宋代山水畫，在我看來，是中國藝術史上的一個巔峰，它所展現齣的那種對自然景物的熱愛，以及對宇宙人生哲學的思考，是其他時代難以比擬的。這本《百捲神品大係·曆代名畫錄：宋代山水（上）》簡直是為我量身定做的。它在內容的選擇上，可以說是精益求精，每一幅畫作都代錶瞭宋代山水畫的最高水準。我尤其喜歡書中對馬遠的《山徑春行圖》的解讀，它所描繪的生機勃勃的春意，以及那種悠閑自在的生活氣息，讓我仿佛身臨其境。書中對畫作中光影、色彩的分析也十分到位，讓我看到瞭宋代畫傢在寫實性方麵的追求。我更看重的是，這本書不僅僅停留在技法的層麵，而是深入挖掘瞭每一幅畫作背後的文化內涵和時代精神。它讓我理解瞭宋代文人是如何通過山水畫來錶達他們的政治抱負、人生理想以及對自然的熱愛。

評分☆☆☆☆☆

算是過把癮，開開眼界。圖片沒有想象中那麼清晰。

評分☆☆☆☆☆

好書，蠻不錯的一套書，值得入手。

評分☆☆☆☆☆

第一套還有幾本沒有收齊，準備都入手瞭。

評分☆☆☆☆☆

紙質不錯，配圖豐富生動，物美價廉，值得購買?

評分☆☆☆☆☆

《百捲神品大係·曆代名畫錄：梅蘭竹菊（下）》可謂是一部全新的集欣賞、臨摹、學習於一體的傳統繪畫類工具書，它將帶你登堂入室，掌握中國傳統繪畫的精髓。

評分☆☆☆☆☆

書內容還是不錯的，就是有摺損，打包不太好

評分☆☆☆☆☆

好書，蠻好的一套書，準備都收齊瞭。

評分☆☆☆☆☆

是不錯，物美價廉。

評分☆☆☆☆☆

湊單買的，在圖書館也看到差不多的畫冊喜歡國畫買瞭欣賞看看，但是 發給我的是庫存貨吧，封麵發黃有點髒，沒有塑封的，瑕疵很多啊，裏麵圖片顔色有些暗，應該是正版，怕翻多瞭裏麵膠開瞭散架