中國畫入門：動物 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張根寶 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 動物
• 繪畫
• 入門
• 技法
• 教程
• 藝術
• 繪畫技巧
• 寫意
• 工筆

齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787547907313

版次：1

商品編碼：11387189

包裝：平裝

叢書名： 中國畫入門

開本：16開

齣版時間：2013-12-01

頁數：43

內容簡介

　　《中國畫入門：動物》係中國畫入門叢書之一種。《中國畫入門：動物》介紹瞭五種適用於花鳥畫的小動物之畫法，分彆為鬆鼠、猴、兔、貓、狗。書中除瞭詳盡地介紹瞭這些小動物的畫法步驟外，另附有獨立成幅的示範圖，適閤初學者學習參用。

作者簡介

　　張根寶，1959年齣生於上海，畢業於上海輕工高等美術專科學校，現為中國美術傢協會會員、上海書畫院畫師。擅長花鳥、走獸，亦作山水。

目錄

鬆鼠畫法
猴子畫法
兔子畫法
傢貓畫法
傢犬畫法

前言/序言

《山海異獸圖鑒》 捲首語 自古以來，人類便與動物世界共生共存，它們的形態、習性、精神，無不深深觸動著我們的想象與創造。從遠古先民的壁畫塗鴉，到宮廷畫師的工筆細描，再到文人墨客的寫意揮灑，動物的形象從未缺席於藝術的殿堂。它們是力量的象徵，是祥瑞的化身，是自然的精靈，更是生命不息的見證。 本書《山海異獸圖鑒》並非是要傳授某種繪畫技法，也非要解析某一畫派的風格流變。它更像是一本沉浸式的導覽，帶領讀者深入一個由想象力與古代文獻交織而成的奇幻生物世界。在這裏，我們不拘泥於現實的束縛，而是擁抱那份源自內心深處，對未知生命形式的渴望與探索。我們將一同撥開曆史的迷霧，探尋那些隻存在於古籍傳說中，卻又栩栩如生的異獸，讓它們的形象在紙上，在心中，重新煥發生機。 我們所選擇的這些生物，大多脫胎於《山海經》等中國古代神話傳說。這些古老的作品，以其瑰麗的想象力，為我們描繪瞭一個波瀾壯闊的神話宇宙，其中棲息著無數形態各異、能力非凡的異獸。它們有的威猛矯健，有的神秘詭譎，有的溫順可愛，有的凶殘可怕。它們不僅僅是故事中的角色，更是古人對自然萬物認知、恐懼、崇拜以及對美好生活的期盼的集中體現。 本書旨在激發讀者對於這些古老生物的興趣，並嘗試以一種更具象、更具視覺衝擊力的方式，呈現它們的風貌。我們並非要復刻曆史上的某幅畫作，也不是要進行考據式的學術研究。我們的目標是，通過文字與想象的結閤，為這些傳說中的生物注入新的生命力，讓它們在現代讀者的腦海中，構建齣屬於自己的獨特形象。 我們將從多個維度來解讀這些異獸。首先，我們會追溯它們在古代文獻中的記載，盡可能地還原其基本形態、生活習性、所處的地理環境以及相關的傳說故事。接著，我們會嘗試從更具象徵意義的角度去理解它們。例如，某些異獸可能代錶著某種自然力量，如風雨雷電；某些可能象徵著某種道德品質，如忠誠、勇猛或狡詐；還有些則可能承載著古人對於災禍的恐懼或是對豐收的祈願。 其次，本書將重點在於“想象”與“演繹”。雖然我們有古籍的參照，但我們鼓勵讀者打破固有的思維模式，在理解的基礎上進行二次創造。我們不會提供詳細的繪畫步驟，因為繪畫本身就是一種極其個人化的錶達。本書更側重於通過文字的描述，在讀者的腦海中勾勒齣清晰的畫麵，激發讀者自身的繪畫靈感。讀者可以根據自己的理解，去捕捉異獸的神態，揣摩其紋理，想象其動作，最終在畫布上，用自己的畫筆，賦予它們獨一無二的生命。 “山海”二字，不僅代錶著地理上的廣袤與險峻，更象徵著想象的無垠。我們希望這本書能成為一座橋梁，連接起古老的智慧與當代的創造力，連接起書本的文字與心靈的圖畫。無論您是文學愛好者，是神話迷，還是對藝術創作充滿熱情，都能在這部《山海異獸圖鑒》中找到屬於自己的樂趣與啓迪。 準備好瞭嗎？讓我們一同踏上這場奇幻的旅程，去探索那些隱藏在山海之間的，古老而神秘的生命。 目錄 第一章：吞吐日月，騰躍九霄——翱翔於天際的靈禽巨獸 鳳皇（鳳凰）: 浴火而生的祥瑞之鳥，萬鳥之王。其鳴聲宛轉，其羽色絢麗，象徵著太平盛世與高貴品格。本書將探討其在中國古代象徵體係中的演變，以及在藝術作品中多樣的錶現形式，如五彩羽毛的細節描繪，火焰纏繞的動態刻畫，以及其與皇權、帝王祥瑞的關聯。我們將思考，如何通過筆觸來傳達其“德”、“仁”、“義”、“禮”、“信”等美德，展現其高潔不屈的靈魂。 九鳳: 擁有九頭或九尾的奇特鳳凰，據說能引動風雨。本書將著重描寫其多頭多尾的結構美學，想象其每一顆頭顱所代錶的不同神情與動態，以及九尾纏繞時産生的視覺衝擊力。我們將探討其與自然災害的聯係，以及在民間傳說中作為祈雨神獸的形象，並思考如何在畫麵中體現其呼風喚雨的磅礴氣勢。 鯤鵬: 扶搖直上九萬裏的巨獸，形態變化莫測，可化為魚，可化為鳥。本書將深入剖析“莊子”《逍遙遊》中對鯤鵬的描述，重點在於其“不知幾韆裏也”的巨大體量，以及從沉靜到騰飛的驚人轉變。我們將嘗試描繪其在深淵中的宏偉身軀，以及在九天之上展翅時的磅礴景象，如何通過光影、綫條和色彩來錶現其跨越空間的壯麗旅程。 陸吾: 龍身而九頭，傳說掌管神山及眾神。本書將聚焦其“九頭”這一顯著特徵，想象每個頭顱的獨立性與整體的協調性，以及其龍身的威嚴與神秘。我們將探討其作為神山的守護者，與山嶽本身的聯係，以及其作為連接天地神靈的媒介，如何在畫麵中營造齣一種超凡脫俗、威嚴莊重的感覺。 第二章：踏碎山河，潛遊深淵——盤踞於大地的力量與神秘 夔牛: 一足，形似牛，能發齣如雷的巨響。本書將著力於其“一足”的奇特造型，思考其行走時的動態平衡，以及單腳站立時的穩定感。我們將探討其聲音的威力，如何在畫麵中用視覺元素來模擬那種震懾人心的咆哮，以及其作為遠古神話中重要神祇的地位，如何在整體構圖中體現其力量與威嚴。 窮奇: 狀似虎，翼，吃人。凶殘的象徵。本書將深入描繪其虎的勇猛與凶厲，結閤其翅膀的張力，以及對“吃人”這一行為的具象化想象。我們將探討其作為邪惡的代錶，如何在畫麵中通過黑暗的色調、扭麯的綫條以及銳利的眼神來塑造其恐怖的形象，並思考如何用對比來突齣其與善良的對立。 饕餮: 傳說中的一種貪吃怪獸，常齣現在古代青銅器上。本書將重點研究饕餮紋的演變，分析其神秘而恐怖的圖案構成，並嘗試將其具象化為一種具有生命力的實體。我們將思考其“貪”的本質，如何在畫麵中通過誇張的口器、扭麯的身體以及對財富或食物的渴望來錶現，並探討其作為警示象徵的意義。 猾褢: 形似人麵虎足，其聲如榴榴，能治愈瘟疫。本書將嘗試融閤人麵與虎足的特徵，創造齣一種既有親和力又不失威猛的形象。我們將探討其“治愈”的能力，如何在畫麵中通過柔和的色彩、安撫的姿態以及象徵生命力的元素來體現，並思考其作為帶來健康與安寜的神秘力量。 第三章：形態萬韆，神思鬼脈——隱匿於幽冥與未知之地 狻猊（狻猊）: 狀似獅子，能食虎豹，又喜靜。本書將著重描繪其獅子的威武與力量，但同時要體現其“喜靜”的特點，如何用靜態的姿態錶現其內斂的張力。我們將探討其作為佛陀的坐騎，在佛教文化中的地位，以及其在中國古代工藝美術中的廣泛應用，如何在畫麵中融閤其宗教意蘊與藝術美感。 白澤: 能說人話，通萬物之情，是一種祥瑞的神獸。本書將著力於其“通曉萬物”的智慧與“說人話”的神秘感。我們將嘗試描繪其充滿智慧的眼神，以及其在描繪各種奇珍異獸時的自信與從容。如何通過其溫和的姿態和豐富的錶情，來展現其作為知識與溝通象徵的獨特魅力。 駁: 虎足而羊身，人言，能闢鬼。本書將聚焦其“人言”與“闢鬼”的特殊能力，思考如何將其羊身的溫順與虎足的矯健相結閤，創造齣一種矛盾而有趣的形象。我們將探討其作為驅邪闢謠的守護者，如何在畫麵中通過其堅定的眼神和有力的姿態，來展現其保護人類的決心與能力。 諦聽: 傳說中能夠聽懂萬物之語的神獸，常作為地藏菩薩的坐騎。本書將側重於其“聆聽”的神態，想象其如何通過耳朵、眼神乃至全身來接收來自四麵八方的信息。我們將探討其作為智慧與洞察力的象徵，如何在畫麵中通過其專注的神情和安靜的姿態，來傳達一種深邃而寜靜的力量，並思考其作為地藏菩薩的信物，所蘊含的慈悲與普度眾生的情懷。 第四章：意境之境，心象之靈——古人的山海情思 附錄：古籍中的奇遇: 簡要介紹《山海經》等古籍的獨特魅力，以及它們如何成為古代藝術傢與想象力的重要源泉。 附錄：意象的傳承與演變: 探討中國古代文化中，動物意象的象徵意義如何隨著時代發展而變化，以及在不同藝術形式中的錶現。 後記：筆下的山海，心中的乾坤: 鼓勵讀者在閱讀本書後，將自己的想象與感悟付諸實踐，在繪畫中創造齣屬於自己的山海異獸世界。 結語 《山海異獸圖鑒》並非一本描繪現實世界的畫冊，而是一本開啓想象之門的鑰匙。我們希望通過本書，能夠喚醒您內心深處對於奇幻生物的嚮往，激發您對中國古代神話傳說的濃厚興趣。我們相信，每一個人心中都有一片屬於自己的山海，那裏棲息著無數不可思議的生靈。 本書的編寫，並非旨在提供一套標準化的繪畫教程。相反，我們希望您能將本書作為一種靈感的源泉，一種對話的起點。我們提供的文字描述，隻是一個基礎的框架，真正的生命力，將由您的畫筆賦予。請盡情發揮您的想象，捕捉那些文字中難以言喻的神韻，將它們轉化為獨一無二的視覺藝術。 中國古代的動物畫，有著悠久而輝煌的曆史。從嚴謹工細的描摹，到意境深遠的寫意，無數藝術傢在這片土地上留下瞭他們的足跡。而我們今天所探討的“山海異獸”，更是將這種藝術創作推嚮瞭一個更為自由與奔放的領域。在這裏，現實的邊界被打破，想象力得以自由馳騁。 我們鼓勵您去研究古代的藝術作品，去感受古人的筆墨韻味，去理解他們賦予這些生物的深刻含義。同時，我們也鼓勵您跳齣古人的窠臼，用現代的視角與技法，去詮釋這些古老的生命。或許，您筆下的饕餮會帶著一絲現代的憂鬱，您畫的鳳凰會擁有屬於您自己的獨特色彩。這一切，都是我們樂於見到的。 因為，藝術的魅力，恰恰在於其多元與創新。 願這本書能成為您探索中國古代神話與藝術世界旅程中的一位可靠的嚮導，願它能點燃您創作的火花，願您在描繪這些山海異獸的過程中，找到屬於自己的樂趣與成就。 請拿起您的畫筆，讓我們一同走進那片充滿無限可能的山海世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我著迷的地方，在於它將看似復雜的中國畫技巧，轉化成瞭一種人人都可以嘗試的生動實踐。我一直以來對中國畫的筆觸運用感到非常好奇，總覺得那些看似隨意的幾筆，卻能勾勒齣韆變萬化的形態。這本書的齣現，就像打開瞭我的一扇窗。它從最基礎的“用筆”開始，詳細講解瞭中鋒、側鋒、逆鋒等不同的用筆方法，並配以大量的圖例，讓我明白，同一個筆觸，在不同的角度和力度下，可以産生如此巨大的差異。它還強調瞭“筆隨心走”的理念，即在繪畫時，要將自己的情感和對物體的理解融入到筆墨之中，讓筆觸不僅僅是描繪形態，更是傳遞情感的載體。我尤其喜歡書中對“墨的暈染”的講解，如何通過水墨的滲透和融閤，來錶現動物的身體結構和質感，比如毛發的蓬鬆，或者皮膚的光澤。它甚至還介紹瞭如何通過“積墨”和“破墨”等技法，來豐富畫麵的層次和趣味。這本書讓我看到瞭中國畫的深厚底蘊，也讓我對自己的繪畫潛力充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

在我眼中，《中國畫入門：動物》這本書，就像一位和藹可親的老師，耐心地引領著我探索中國畫的世界。它沒有故弄玄虛，也沒有長篇大論，而是用最直觀、最生動的方式，將中國畫的精髓呈現在我麵前。我一直對中國畫中的“寫意”二字情有獨鍾，覺得那是一種將自然之美與人文精神完美結閤的藝術形式。這本書的重點，就在於如何通過筆墨，來捕捉動物的“神”。它不僅僅是教你如何描繪動物的形態，更是教你如何去觀察它們，去理解它們，去感受它們。例如，在描繪猴子時，它會強調猴子的“靈動”和“活潑”，如何通過筆觸的變化來錶現猴子的敏捷，以及它們的麵部錶情。書中對“墨韻”的講解，也讓我受益匪淺，如何通過墨的乾濕濃淡來錶現動物的毛發質感，以及動物所處的環境。它還介紹瞭“沒骨法”等技法，讓我看到瞭中國畫在錶現手法上的多樣性。這本書讓我覺得，中國畫並非高高在上，而是觸手可及，隻要用心去觀察，用筆去描繪，人人都可以創作齣充滿生命力的作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國畫的“氣韻生動”的概念感到好奇，總覺得那是一種難以言喻的境界。而這本書，則給瞭我一個非常具象的理解方式。它並沒有停留在理論層麵，而是通過大量的實例，將“氣韻”如何通過筆墨錶現齣來，進行瞭生動而細緻的闡釋。書中對動物眼神的描繪尤其讓我印象深刻，它講解瞭如何通過眼球的留白、瞳孔的墨色深淺，以及眼眶周圍的綫條走嚮，來傳達齣動物不同的情緒和生命力。例如，描繪貓咪的慵懶，與描繪老鷹的銳利，在眼神的刻畫上會有截然不同的處理方式，而這些細微之處，恰恰是“氣韻”的體現。它還強調瞭“神似”的重要性，即在描繪動物時，要抓住其最本質的特徵，而不是一味地追求形似。書中對不同動物的“神”的捕捉，都有非常獨到的見解。我特彆喜歡書中對“動態”的講解，如何通過幾根簡練的綫條，就能勾勒齣動物奔跑、跳躍、休憩時的不同姿態，這種“以少勝多”的藝術手法，讓我嘆為觀止。這本書讓我明白，中國畫的精髓，在於“寫”，在於“意”，在於將對生命的觀察和感悟，融入到筆墨之中。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，中國畫是一種非常“有溫度”的藝術形式，它不僅僅是二維空間的平麵呈現，更是一種情感的傳遞和精神的寄托。而《中國畫入門：動物》這本書，則將這種“溫度”展現得淋灕盡緻。它不僅僅是一本繪畫教程，更像是一本關於生命之美的讀物。書中對每一種動物的描繪，都飽含著作者對它們深深的喜愛和敬意。例如，在描繪孔雀時，它並沒有停留在描繪孔雀華麗的羽毛上，而是通過對孔雀“開屏”時那種高傲、自信的神態的刻畫，以及羽毛上微妙的色彩變化，來展現孔雀的獨特魅力。書中對“墨的層次感”的運用，也讓我大開眼界，如何通過墨的濃淡乾濕來錶現不同動物的身體結構，以及它們所處的環境。我尤其喜歡書中關於“寫意”的講解，它強調要抓住動物的“精氣神”，而不是拘泥於細節的描摹。一本簡單的落款，也可以為畫麵增添不少意趣，書中對落款和印章的運用也有一定的介紹，讓我明白瞭整個畫麵是如何構成一個完整的藝術品。這本書讓我感覺，繪畫不再是枯燥的技巧訓練，而是與生命對話、與自然交流的一種方式。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排結構簡直是為我量身定製的。我一直對中國畫中的“寫意”二字情有獨鍾，覺得那是一種含蓄、內斂，卻又極富生命力的錶達方式。然而，如何纔能真正做到“寫意”？這書給瞭我一個非常清晰的思路。它沒有直接教你畫齣多麼逼真的動物形態，而是從“神”齣發，教你如何捕捉動物的神韻。書中詳細闡述瞭“意在筆先，形隨筆生”的繪畫理念，讓我明白，在動筆之前，腦海中對所要描繪的對象要有深刻的理解和感悟。例如，在講解描繪獅子時，它並沒有從描繪毛發開始，而是先分析獅子的“威猛”之氣，如何通過眼神、姿態、鬃毛的走嚮來體現這種氣勢。它引導我去觀察動物的動態，理解它們的習性，然後再將這些觀察和理解轉化為筆下的綫條和墨色。書中的範例也極大地啓發瞭我，那些簡潔的幾筆，卻能勾勒齣生動傳神的畫麵，讓我驚嘆於國畫的簡練與傳神。我特彆喜歡其中關於“虛實相生”的講解，如何利用留白來營造意境，如何通過墨色的濃淡變化來突齣主體，這些都給我帶來瞭全新的認識。這本書讓我明白，中國畫的魅力不僅僅在於技法，更在於一種觀察世界、感悟生活的方式。我迫不及待地想將書中的理念運用到實踐中，去創造屬於自己的充滿生命力的國畫作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的驚喜在於，它讓我在看似簡單的綫條和墨點中，看到瞭一個鮮活的世界。我一直以為中國畫的入門需要從各種復雜的紋樣和寫意人物開始，但這本書卻將目光聚焦在動物身上，而這種選擇，恰恰讓我看到瞭中國畫的包容性和生命力。書中對每一種動物的講解，都充滿瞭對生命的尊重和熱愛。它不僅僅是教你畫齣動物的“形”，更重要的是教你如何去“感”它們，去理解它們的習性，去捕捉它們的“神”。比如，在描繪魚的時候，它會教你如何通過墨色的暈染來錶現水的流動感，以及魚鱗的晶瑩剔透，如何用簡練的筆觸勾勒齣魚的動態，讓它們仿佛在水底自由自在地遊弋。書中對“筆墨的彈性”的講解，也讓我印象深刻，如何通過控製筆的乾濕、力量的輕重，來錶現不同動物皮毛的質感，比如鬆鼠的蓬鬆，或者鰐魚的堅硬。這種對細節的極緻追求，卻又能在整體上保持寫意的風格，是這本書最讓我欣賞的地方。它讓我明白，中國畫的入門，並不一定要從枯燥的理論開始，也可以從對身邊生命的觀察和描繪開始，而這條路，是如此的充滿樂趣和啓發。

評分☆☆☆☆☆

這本書的魅力在於，它不僅教授繪畫技巧，更傳遞瞭一種對生命的熱愛和對自然的敬畏。我一直對中國畫中的“意境”之美心生嚮往，總覺得那些簡練的筆墨，卻能描繪齣無限的詩意。這本書的重點，就在於如何通過筆墨，來傳達動物的“意”。它不僅僅是教你如何畫齣動物的“形”，更是教你如何去捕捉動物的“神”，如何通過筆墨來錶現它們的性格和情感。例如，在描繪貓咪時，它會強調貓咪的“慵懶”和“可愛”，如何通過柔和的筆觸和墨色的暈染來錶現貓咪柔軟的毛發，以及它們悠閑的神態。書中對“筆墨的彈性”的講解，也讓我印象深刻，如何通過控製筆的乾濕、力度，來錶現不同動物的質感，比如鬆鼠的蓬鬆，或者螃蟹的硬殼。它還介紹瞭“飛白”等技法，讓我看到瞭中國畫在錶現手法上的獨到之處。這本書讓我覺得，中國畫不僅僅是一種繪畫形式，更是一種生活態度，一種與自然和諧相處的方式。

評分☆☆☆☆☆

這本書的優點之一在於，它並沒有讓初學者感到“被嚇退”。我一直認為，中國畫的入門門檻很高，需要深厚的功底和大量的理論知識。但這本書的編排非常閤理，它從最基礎的“筆墨”概念入手，逐步引導讀者進入到動物的描繪中。它強調“意在筆先，形隨筆生”，也就是說，在動筆之前，你需要先在心中勾勒齣物體的形態和神韻，然後再通過筆墨去錶現齣來。書中對“白描”的講解，讓我明白瞭如何通過最簡潔的綫條來勾勒齣物體的輪廓，以及如何通過綫條的粗細、疏密來錶現物體的體積感和質感。我尤其喜歡書中對“設色”的介紹，它並不是簡單地羅列各種顔色，而是介紹如何根據動物的特性和想要錶達的情感，來選擇閤適的顔色，以及如何通過色彩的搭配來營造齣和諧統一的畫麵。它還強調瞭“墨分五色”的重要性，即使是設色畫，也離不開墨色的運用，墨色可以為畫麵增添層次和立體感。這本書讓我明白，中國畫的入門，並不是一蹴而就的事情，而是需要耐心和實踐，但隻要掌握瞭正確的方法，即使是初學者，也能在這片水墨的世界裏找到樂趣。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我在購買這本書之前，對“中國畫入門”這類題材的書籍多少有些保留意見，總覺得它們要麼過於淺薄，要麼過於晦澀。但《中國畫入門：動物》徹底顛覆瞭我的看法。它在保持入門級教程的易懂性的同時，卻又不失中國畫的精髓。書中的案例選擇非常巧妙，涵蓋瞭多種大傢喜愛的動物，從威風凜凜的虎，到悠然自得的魚，再到靈動的小鳥。每個案例都進行瞭非常詳細的步驟拆解，但這種拆解並非流水賬式的描摹，而是將每個步驟所蘊含的繪畫技巧和美學理念都清晰地呈現在讀者麵前。例如，在描繪馬的奔跑姿態時，它會詳細分析馬腿的運動軌跡，以及如何通過筆觸的變化來錶現馬的健碩肌肉和奔騰的動態。它還特彆強調瞭“骨法用筆”，即筆墨的力度和綫條的走嚮所體現齣的生命力，讓我明白，國畫的綫條不僅僅是勾勒輪廓，更是承載著物體的“骨骼”和“靈魂”。我尤其欣賞書中對“墨韻”的講解，如何讓墨色在紙上呈現齣豐富的層次感和變化，如何在乾濕濃淡之間找到微妙的平衡，這些都讓我對墨的運用有瞭更深的理解。這本書讓我看到瞭中國畫的無限可能，也讓我對自己的繪畫之路充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

剛翻開這本《中國畫入門：動物》，我的第一感覺是驚艷，不是因為畫作本身，而是那份沉甸甸的紙張觸感和油墨散發的淡淡清香。我一直以來對中國畫都抱著一種朦朧的喜愛，總覺得筆墨間的寫意風骨，蘊含著一種東方特有的哲學和美學。然而，入門的門檻總讓我望而卻步，那些復雜的技法、深奧的理論，似乎是為那些天生具有繪畫天賦的人準備的。這本書的齣現，卻像一縷溫暖的陽光，驅散瞭我心中的迷霧。它沒有一開始就拋齣大量的術語和復雜的綫條，而是從最基礎的筆墨運用，最簡單的筆觸訓練開始。例如，書中對“點”的運用進行瞭細緻入微的講解，區分瞭各種“點”的形狀、大小、輕重、乾濕，並配以大量的實例，讓我明白一個看似簡單的“點”，在國畫中卻能承載如此豐富的錶現力。我尤其喜歡其中關於“墨分五色”的闡釋，不再是生硬的理論堆砌，而是通過生動的比喻，比如雨中的山巒，不同遠近的物體，墨色的濃淡變化如何營造齣空間的層次感和物體的質感。甚至連墨的研磨，水量的控製，都講解得一絲不苟。我迫不及待地想拿起畫筆，按照書中的引導，去感受那份“筆尖生墨，墨分五色”的奇妙過程。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更像是一個循循善誘的引路人，讓我相信，即使是零基礎的初學者，也能在這片水墨的海洋中找到屬於自己的航嚮。

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很好哦我喜歡

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很實用的一本書。物流超快。

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很好。

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非常適閤小孩子看，使用中…

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