車爾尼鋼琴手指靈巧初步教程作品636 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 威拉德·阿·帕爾默 編，巢誌鈺 譯

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 鋼琴練習
• 手指靈巧
• 車爾尼
• 鋼琴初級
• 鋼琴入門
• 鋼琴技巧
• 鋼琴指法
• 練習麯
• 鋼琴基礎

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787807512196

版次：1

商品編碼：11405719

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2008-08-01

用紙：膠版紙

頁數：47

正文語種：中文

內容簡介

　　美國阿爾弗萊德齣版公司齣版的鋼琴基礎練習麯係列是一套按音樂藝術標準編輯的經典鋼琴保留麯庫。長期以來，專業教師和鋼琴學習者都確認阿爾弗萊德版本的齣版質量。一直將這些版本作為苜選書目。
　　車爾尼為發展演奏技巧而作的鋼琴練習麯係列：作品599、849、299、740，這是鋼琴學習者必彈的經典麯目。
　　《初級鋼琴麯集》《18首小前奏麯》《二部創意麯和三部創意麯》是J.S.巴赫永恒的作品麯集，阿爾弗萊德齣版公司的版本，忠實於曆史原作，所作的注釋都經過認真細緻的考證，包括巴赫自己對裝飾音的指導說明，因此精彩準確。對作品中裝飾音、巴洛剋風格節奏標點的詮釋和對演奏速度的建議，以及在鋼琴上演奏的指導說明都附有豐富的背景資料。麯集中的指法建議和技術性提示采用灰版印刷，以與巴赫所寫的說明清楚地分開。對學生、教師及專業鋼琴演奏者來說，這些不同來源的資料和注解部是非常寶貴的。每本麯集部附有源於美國阿爾弗萊德齣版公司名傢作品麯庫的CD一張，對藝術演齣一定會很有啓發。
　　布格繆勒的《25首鋼琴進階練習麯》（作品100號）是一組帶描述性標題的短篇作品．注重學習浪漫派鋼琴作品常見的樂句、節律和力度處理，每一麯部讓學琴者接觸到各種技術挑戰；由於這些練習麯鏇律優美抒情，把枯燥的技巧練習融人音樂中，而且音域不超過八度。很適閤手小的兒童彈奏，因此很受初學兒童歡迎。
　　剋萊門蒂的《6首鋼琴小奏鳴麯》（作品36號）嚴格按古典奏鳴麯式寫成，樂麯鏇律優美動聽，篇幅盡管不大，但部有一定的技能和技巧的要求。書中還有剋氏本人所作的節律、指法和裝飾音解釋以及由世界公認的巴洛剋音樂裝飾音帕爾默博士附加的演奏提示，曆年來深受鋼琴
　　教師和學生的歡迎．被列為鋼琴必彈的麯目之一。
　　19世紀法國著名鋼琴傢和教育傢夏爾一路易?哈農所編的《鋼琴指法練習60首》是一本簡潔實用、效果良好的琴練習麯集。本教材分60課，包括手指的基本練習、音階練習、琶音練習、斷奏練習、三度音練習等項目，目的是使左右手的五個手指平均發展，靈活有力。此書被世界各國的鋼琴教師作為供學生日常練習的教材，與車爾尼、剋拉莫等人的練習麯同享盛譽。
　　《鋼琴小奏鳴麯集》是由著名作麯傢、教育傢路易?剋勒匯編而成的，這本麯集受到一代叉一代的鋼琴教師和學生的喜愛。在阿爾弗萊德版的《鋼琴小奏鳴麯集》中，阿蘭-斯默對整個麯集的內容進行瞭修訂，去除瞭一些不切實際的指法、多餘的臨時記號，並減少瞭尷尬的翻頁問題
　　新的排版擴大瞭五綫譜之間的距離，使原本擁擠的譜麵更為清晰可見，方便演奏者讀譜。此外，該版本還增加瞭深受大眾喜愛的貝多芬《G大調小奏鳴麯》和迪阿貝利《小奏鳴麯》。隨書所附的兩張CD為學習者提供瞭標準化的音樂作品示範演奏。

目錄

補充說明
練習提示
第一集
1．右手保持拇指音的手指均勻練習
2．左手保持小指音的手指均勻練習
3．右手三度雙音練習
4．左手三度雙音練習
5．右手跑動句型的手指練習
6．雙手跑動句型練習
7．右手琶音的清晰與均勻練習
8．左手琶音的清晰與均勻練習
9．快速同音反復的輪指練習

第二集
10．右手平穩手型的手指均勻練習
11．左手平穩手型的手指均勻練習
12．雙手平行琶音練習
13．三度跳音的手腕輕巧運動
14．發展左手技巧的練習
15．右手分解和弦句型的靈敏練習
16．左手連奏練習

第三集
17．右手快速、敏捷的輕巧練習
18．左手流暢練習
19．雙手平行半音階練習
20．右手各種句型的快速練習
21．右手靈敏技巧練習
22．右手手指獨立性練習
23．右手技巧練習
24．左手技巧練習

前言/序言

好的，這是一份關於其他鋼琴學習書籍的詳細介紹，旨在提供鋼琴初學者和進階者所需的資源，避開《車爾尼鋼琴手指靈巧初步教程作品636》的內容： --- 鋼琴學習的進階之路：精選教程與麯目集錦 本導覽聚焦於鋼琴學習過程中，旨在為初學者打下堅實基礎，並為中級學習者提供拓展視野的優秀教材。我們將探討如何通過不同的教學體係和麯目選擇，全麵提升演奏技巧、音樂理解力與錶現力。 夯實基礎：麵嚮零基礎與初學者的經典教程 對於剛剛接觸鋼琴的初學者而言，選擇一套結構清晰、循序漸進的入門教材至關重要。這些教材不僅教授基礎樂理和指法，更注重培養正確的演奏習慣和對音樂的初步感知。 1. 《拜厄鋼琴基本教程》：嚴謹的指法基石 《拜厄鋼琴基本教程》（Beyer, Op. 101）是世界範圍內廣為采用的經典入門教材之一。它的核心價值在於其極端的係統性和重復性。 結構特點： 全書由100多個簡短的小練習組成，從最基礎的五個音指位開始，逐步增加音域的跨度、音符時值的復雜性以及和弦的運用。 技術側重： 拜厄的練習麯多為單聲部或簡單的雙聲部結構，主要目標是訓練手指的獨立性、均勻性以及準確的觸鍵。它強迫學習者在最簡單的鏇律中，確保每一個音符的力度和時值都得到精確控製。 適用階段： 非常適閤鋼琴學習的第一階段，幫助學習者建立起穩定的坐姿、正確的觸鍵感覺，並熟悉五綫譜的閱讀。 2. 《哈農鋼琴練指法》：技巧的“健身房” 盡管《哈農鋼琴練指法》（Hanon: L'Art Pianistique）並非嚴格意義上的“教程”，而是一套純粹的技巧練習集，但它在鋼琴學習體係中占據瞭不可替代的地位。 練習目的： 哈農主要關注機械性技巧的強化。它涵蓋瞭音階、琶音、和弦、固定音程的快速交替等各種手指組閤。 內容深度： 共包含60條練習，每條練習都針對特定的技術難點進行密集訓練。例如，對五指張力的訓練、快速跑動的均勻性、以及不同手指力量的平衡。 使用建議： 哈農的練習往往枯燥，需要學習者有極強的自律性。它應被視為對日常麯目練習的補充和強化，而不是替代對音樂性的學習。通常在完成基礎入門教材後開始係統練習。 3. 《巴斯蒂安鋼琴教程》或《菲伯爾鋼琴基礎教程》：現代教學方法的融閤 與側重於單一技術訓練的拜厄不同，現代的綜閤性教程更強調視奏、樂理知識和演奏實踐的同步發展。 綜閤性： 這類教程通常將樂理知識、視奏練習、技巧練習和真正的小麯子（Pieces）穿插進行。 教學理念： 它們更注重音樂性引導，通過有趣的改編麯目或原創小品，讓學生在學習技術的同時，體會到音樂的樂趣和錶現力，避免早期學習的枯燥感。 結構優勢： 它們往往有配套的《樂理書》、《演奏法》和《視奏練習冊》，形成一個完整的學習閉環。 --- 邁嚮中級：奏鳴麯、小品與演奏技巧的拓展 當學習者掌握瞭基礎指法和五綫譜閱讀後，就需要開始接觸更具藝術性和技術挑戰性的麯目，以提升音樂的錶現力和演奏的廣度。 1. 巴赫的入門麯目：《小約翰·塞巴斯蒂安·巴赫初級鋼琴麯集》 巴赫的作品是訓練對位思維和清晰度的絕佳選擇。 核心價值： 巴赫的音樂要求演奏者清晰地分離聲部。在初級階段，重點放在《小步舞麯》、《薩拉班德》以及《初級鋼琴麯集》中的部分練習。 技術要求： 訓練左右手的獨立性、清晰的綫條感以及均勻的節奏處理。對於中級學習者而言，這是理解復調音樂的起點。 2. 莫紮特與海頓：古典時期奏鳴麯的精選 古典主義時期的奏鳴麯是鋼琴學習的必修課，它們代錶瞭結構清晰、鏇律優美的典範。 麯目選擇： 應從莫紮特（Mozart）的K. 545 C大調奏鳴麯（第一樂章）或海頓（Haydn）的一些更簡短的奏鳴麯（Sonatina）開始。 演奏重點： 學習如何處理清晰的歌唱性鏇律（Cantabile），掌握古典奏鳴麯式（呈示部、發展部、再現部）的基本結構，以及如何通過力度變化（forte/piano）來塑造音樂的層次感。 3. 浪漫主義的色彩：門德爾鬆與舒曼的小品 進入浪漫主義時期，音樂語言變得更加豐富，對情感錶達和踏闆運用提齣瞭更高的要求。 《沒有言語的歌麯》（Lieder ohne Worte）： 門德爾鬆（Mendelssohn）的這類作品是極佳的浪漫派入門麯。它們鏇律性強，結構相對集中，非常適閤練習連奏（Legato）的深度和情感的細膩錶達。 舒曼的《童年情景》（Kinderszenen）： 這套作品（如《木馬》或《夢幻麯》）對觸鍵的柔軟度和情感色彩的捕捉要求較高，是訓練“歌唱的”觸鍵和內心獨白式演奏的有效途徑。 --- 提高演奏錶現力：節奏的精確與踏闆的運用 進入中級階段後，技術訓練不再是唯一的重點，如何將技術轉化為優美的音樂錶達，成為關鍵。 1. 節奏的精細化訓練 準確的節奏是所有音樂風格的基礎，尤其在處理復調音樂或快速的琶音時。 方法論： 學習使用節拍器時，應采取“分段慢速精確度”的練習法。例如，將一小節分解成更小的節奏單位進行練習，確保每一個音符的間隔精確無誤，然後再逐漸加速至目標速度。 重點關注： 特彆注意附點節奏、切分音以及三對二（或復雜復閤節奏）的轉換，這是展現演奏成熟度的重要標誌。 2. 鋼琴踏闆的藝術 延音踏闆是鋼琴傢手中的“色彩筆”，但錯誤使用會導緻聲音渾濁。 基礎學習： 初學者應先學習“分腿踏闆”（Half-pedaling）和“換踏”（Changing Pedal）的技巧，確保在和聲變化時及時鬆開踏闆。 高級運用： 隨著麯目難度增加，需要學習“半踏”和“弱踏”（Sostenuto）的使用。例如，在演奏和弦進行時，利用踏闆的“模糊性”來連接聲音的色彩，而不是單純地延長音高。這需要結閤和聲知識，理解何時可以容忍一定的泛音混閤。 通過係統地結閤這些不同類型的教材和練習，鋼琴學習者可以構建一個全麵、平衡的發展路徑，既能保證手指的機械性得到強化，又能深刻理解和演繹不同時期、不同風格的鋼琴音樂作品。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《車爾尼鋼琴手指靈巧初步教程作品636》，最讓我眼前一亮的是它那一種沉靜而又厚重的氣質。封麵的設計沒有過多的裝飾，卻透露齣一種紮實的學術派風格，這讓我立刻感受到它內容的嚴謹與專業。我一直深信，任何一項技能的學習，都離不開係統性的基礎訓練，而鋼琴這門藝術，更是如此。我想象著，這本書將如同一個精密的齒輪組，將我的手指運動，從最簡單的聯動，逐步升級到復雜的高難度配閤。我期待它能夠在我指尖的每一次律動中，注入力量與靈巧，讓每一次觸鍵都充滿生命力，最終在琴鍵上奏響更動聽的樂章，也為我日後能夠駕馭更宏偉的音樂作品，打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計充滿瞭古典的韻味，深邃的藍色背景搭配著金色的字體，仿佛訴說著一段悠遠的音樂傳奇。我一直對車爾尼的作品情有獨鍾，尤其是那些旨在打磨基本功的練習麯，它們就像是為鋼琴學習者精心打造的階梯，一步一個腳印地引領著我們走嚮更高的藝術殿堂。拿到這本書，我迫不及待地翻開，撲麵而來的是一絲嚴謹而又充滿激勵的氣息。雖然我還沒有真正開始練習，但僅從書的整體感覺，我便能預感到這將是一次充滿挑戰卻又收獲頗豐的學習旅程。我設想著，在指尖觸碰琴鍵的那一刻，這本書將成為我最忠實的夥伴，指引我的雙手在黑白鍵上跳躍，讓那些曾經覺得遙不可及的音符，變得觸手可及。這本書的存在，本身就給瞭我一種莫大的信心，仿佛一位經驗豐富的老師，靜靜地坐在我身旁，等待著我每一次的進步。

評分☆☆☆☆☆

這本書的紙張質量齣乎我的意料，非常細膩，觸感溫潤，完全不像一些練習麯集那樣粗糙。翻頁的聲音輕柔而悅耳，讓我在學習過程中多瞭一份寜靜。我一直覺得，好的樂譜載體本身也是一種享受，它能讓演奏者更加專注於音樂本身，而不被外在的乾擾所打擾。這本書的排版也十分考究，音符清晰，力度標記醒目，即使在昏暗的光綫下，也能輕鬆辨認。我特彆欣賞它那種不加任何花哨修飾的風格，一切都以實用和清晰為首要原則，這正是我所需要的。我喜歡這種專注於內容的態度，它讓我相信，這本書的內容一定也是經過韆錘百煉，精益求精的。我期待著，當我的手指在這書頁上滑動，也同樣能在這片片音符中，感受到音樂的靈魂在律動。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計是那種簡潔而又不失力量的風格，厚實的封皮給人一種可靠的感覺。我一直認為，學習鋼琴，尤其是基礎的練習，就像是建造一座摩天大樓，地基是否牢固，決定瞭它最終能有多高。而這本《車爾尼鋼琴手指靈巧初步教程作品636》，在我看來，就是為這個地基添磚加瓦的絕佳材料。我腦海裏構思著，它會如何循序漸進地引導我的手指，從最基礎的指法練習，到更復雜的技巧銜接。我期待它能夠教會我如何用最有效率的方式，去喚醒我手指的潛力，讓它們變得更加靈活、精準、有力，並且富有錶現力。這本書的存在，讓我對未來鋼琴學習之路充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《車爾尼鋼琴手指靈巧初步教程作品636》後，我迫不及待地想知道它與以往我接觸過的車爾尼練習麯集有什麼不同。我知道車爾尼大師的作品以其係統性和全麵性著稱，而“初步教程”這幾個字，更是讓我對它寄予瞭厚望。我設想，它應該不僅僅是簡單的音階或琶音練習，而是在更深層次上，針對手指的獨立性、靈活性、以及力量的均衡分配，進行有針對性的訓練。我腦海中浮現齣那些需要精妙控製的樂句，以及那些需要快速反應的音群，想象著這本書將如何幫助我逐一攻剋這些難點。我期盼著，它能提供一套科學的學習路徑，讓我在掌握基本技巧的同時，也能逐漸培養齣樂感和音樂錶現力，為日後更復雜的麯目打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

很好很劃算

評分☆☆☆☆☆

初級教材，不錯。

評分☆☆☆☆☆

挺好

評分☆☆☆☆☆

比A4大。正版。

評分☆☆☆☆☆

初級教材，不錯。

評分☆☆☆☆☆

挺好

評分☆☆☆☆☆

是正版，非常好！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

很不錯的書，值得推薦

評分☆☆☆☆☆

是正版，非常好！！！！！！