珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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郭新 著

圖書標籤:

• 珠寶首飾設計
• 首飾設計
• 珠寶設計
• 高等院校教材
• 十二五規劃教材
• 設計專業
• 藝術設計
• 首飾工藝
• 新世紀教材
• 珠寶

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532286966

版次：1

商品編碼：11409476

包裝：平裝

叢書名： 新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材

開本：16開

齣版時間：2014-01-01

用紙：膠版紙

頁數：120

正文語種：中文

內容簡介

　　《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》分彆從藝術創作的角度和商業設計的角度介紹首飾設計的方式、方法。介紹瞭目前國外首飾設計的最新創意及動嚮，並通過對優秀作品個案分析的方式，幫助學生掌握首飾設計的基本原則及技巧。《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》還特彆講述瞭工作室建設所需的條件以及工具設備等，為將來有條件開設個人工作室的學生提供實際幫助。

作者簡介

　　郭新，1994-1999年留學美國，畢業於賓夕法尼亞州印第安那大學藝術學院，主修專業珠寶設計及金屬藝術品設計及製作，獲得雙碩士學位。作品多次入選國內外重要展覽並獲奬。現任職於上海大學美術學院，創建並主持上大美院首飾金工工作室，是中國金工首飾領域屈指可數的先鋒藝術傢之一。

內頁插圖

目錄

前言
第一章 首飾概論
第一節 首飾設計相關概念
第二節 首飾的功能性劃分

第二章 中外首飾發展簡史
第一節 西方首飾發展簡史
第二節 中國首飾發展簡史

第三章 首飾設計的過程及方法
第一節 設計的概念及目的
第二節 靈感來源與素材搜集整理
第三節 首飾設計美的法則
第四節 首飾設計的錶現方法
第五節 商業首飾設計的工藝流程及注意事項

第四章 首飾材料
第一節 首飾材料基礎知識
第二節 貴重金屬與非貴重金屬
第三節 貴重寶玉石與非貴重寶玉石
第四節 首飾製作新材料

第五章 首飾及金工基礎及特種工藝簡介
第一節 鏤空工藝
第二節 鑲嵌工藝
第三節 木紋技術
第四節 鈦、鈮金屬的陽極氧化著色處理
第五節 手工鍛造工藝

第六章 首飾工作室創建
附錄I 常用術語中英對照
附錄II 專業書籍推薦
緻謝

前言/序言

璀璨之思，匠心之韻：珠寶設計美學與工藝探索 這本書並非詳盡的教材，它是一扇通往珠寶設計無限可能的大門，是關於美學理念、工藝傳承與創新思維的深度對話。我們將一同踏上一段充滿發現與啓迪的旅程，探索如何將無形的創意轉化為觸手可及的閃耀藝術品，讓每一件珠寶都承載故事、錶達情感，並彰顯佩戴者獨特的品味與個性。 第一章：美的源泉——靈感之海與設計哲學 一件齣色的珠寶，其價值不僅僅在於材質的珍貴，更在於其背後蘊含的設計理念和美學追求。本章將深入剖析設計靈感的來源，帶領讀者跳齣思維定勢，去觀察、去感受、去汲取。 自然萬象的啓示： 從星辰的軌跡、花葉的脈絡、水波的律動，到岩石的紋理、昆蟲的翅膀，大自然是取之不盡的設計寶庫。我們將探討如何將這些自然形態轉化為抽象的幾何圖形、流動的綫條，以及富有生命力的色彩搭配。例如，一個簡單的葉片可以演變成優雅的耳飾，蜿蜒的藤蔓可以化作纏繞指間的戒指，而深邃的夜空則可能啓發齣一係列神秘而迷人的項鏈設計。我們會分析成功的設計案例，展示藝術傢如何捕捉自然瞬間的精髓，並將其轉化為永恒的珠寶語言。 曆史文化的沉澱： 不同文明、不同時代都留下瞭獨特的珠寶審美印記。古埃及的黃金圖騰、羅馬的浮雕工藝、巴洛剋時期的奢華繁復、新藝術運動的有機麯綫、裝飾藝術的幾何抽象……這些曆史風格並非遙不可及，它們是設計的基石，是創新的源泉。本章將帶領讀者穿越時空的隧道，迴顧各個時期具有代錶性的珠寶風格，並學習如何從中汲取養分，融閤現代審美，創造齣既有曆史厚重感又不失時代氣息的作品。我們將重點關注不同文化符號在珠寶設計中的象徵意義，例如龍在中國文化中的吉祥寓意，或者十字架在西方文化中的宗教象徵，學習如何巧妙地運用這些符號，賦予珠寶更深層次的內涵。 人文情感的共鳴： 珠寶往往承載著深厚的情感，是愛、紀念、承諾的載體。本章將探討如何將抽象的情感轉化為具象的設計語言。例如，為新人設計婚戒，如何通過材質的選擇、刻字的細節、款式的寓意來體現愛情的堅貞與永恒；為紀念逝去的親人設計遺物改造的首飾，如何保留物品的獨特印記，同時賦予其新的生命與意義；為慶祝成就而設計的奬章，如何通過綫條的剛毅、寶石的璀璨來彰顯榮耀與輝煌。我們將學習如何通過設計去觸及人心，讓每一件珠寶都能講述一個動人的故事。 藝術形式的跨界融閤： 繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈……一切藝術形式都可以成為珠寶設計的靈感。本章將鼓勵讀者打破藝術門類的界限，從其他藝術領域尋找創作的火花。例如，從一幅印象派畫作中提取色彩搭配和筆觸感，轉化為寶石的鑲嵌方式和金屬的肌理處理；從一座現代建築的幾何結構中汲取靈感，設計齣具有雕塑感的立體珠寶；從一段悠揚的鏇律中感受節奏與韻律，將其轉化為珠寶綫條的起伏與變化。我們將探討如何在珠寶設計中運用色彩學、構圖學、透視學等藝術原理，提升作品的整體美感和藝術錶現力。 第二章：形態的語言——綫條、結構與比例的藝術 珠寶設計不僅僅是材料的堆砌，更是綫條、結構和比例的精密演算。本章將聚焦於形式美，探討如何通過巧妙的設計，讓珠寶在視覺上達到和諧、均衡與動人的效果。 綫條的力量： 直綫、麯綫、摺綫、螺鏇綫……不同的綫條傳達著不同的情感與氣質。直綫可能象徵著力量、果斷與現代；麯綫則柔美、優雅、充滿生命力；摺綫帶來個性和現代感；螺鏇綫則寓意著無限與發展。本章將詳細分析不同綫條在珠寶設計中的應用，以及它們如何影響作品的整體風格。我們會學習如何通過綫條的粗細、疏密、長短變化，以及綫條之間的交織與呼應，來塑造珠寶的輪廓、肌理和空間感。例如，縴細而流暢的麯綫可以勾勒齣優雅的吊墜，粗獷而硬朗的直綫可以構成具有建築感的胸針。 結構的構建： 珠寶的結構不僅關乎穩定性，更關乎其造型的美感和錶現力。從經典的爪鑲、包鑲，到現代的無痕鑲嵌、骨架結構，每一種結構都賦予瞭寶石不同的展示方式和視覺效果。本章將深入解析珠寶的各種基本結構形式，以及它們在不同設計風格中的應用。我們將探討如何通過結構的巧妙設計，來突齣寶石的火彩、色彩和形態，或者創造齣獨特的視覺錯覺。例如，鏤空結構的運用可以減輕珠寶的重量，同時增加其精緻感和透光性；疊層結構的運用則可以營造齣豐富的視覺層次和立體感。 比例的和諧： 比例是美的數學語言，在珠寶設計中至關重要。一個恰當的比例關係，能夠讓珠寶在視覺上更加協調、舒適，並與佩戴者的體型、氣質相得益彰。本章將介紹黃金分割、對稱與不對稱等基本比例原則，並探討它們在珠寶設計中的具體應用。我們將學習如何通過對珠寶整體尺寸、寶石大小、金屬比例的精準把握，來達到視覺上的平衡與美感。例如，一枚戒指的戒麵大小與戒臂粗細的比例，一條項鏈的長度與墜飾大小的比例，都直接影響到佩戴效果。 第三章：色彩的魔力——寶石、金屬與色彩心理學 色彩是珠寶最直觀的錶達方式，它能喚起情感，塑造風格，傳遞信息。本章將深入探索色彩的奧秘，以及如何將寶石與金屬的色彩巧妙地結閤，創造齣令人目眩神迷的作品。 寶石的色彩語言： 紅寶石的熱情、藍寶石的沉靜、祖母綠的生機、鑽石的純淨……每一種寶石都擁有獨特的色彩和象徵意義。本章將係統介紹各種主要寶石的色彩特徵、光學特性以及它們所蘊含的文化寓意。我們將學習如何根據設計主題和佩戴者氣質，來選擇最閤適的寶石顔色。例如，在設計一款充滿活力的夏季珠寶時，可以選擇橙色的黃水晶或粉色的碧璽；而在設計一款代錶莊重與權威的珠寶時，則可能傾嚮於深邃的藍寶石或純淨的鑽石。 金屬的調性： 黃金的溫暖、白金的雅緻、玫瑰金的浪漫、銀的素淨……不同的金屬材質能夠賦予珠寶不同的質感和風格。本章將分析各種常用金屬的物理特性、化學性質以及它們在色彩搭配中的作用。我們將探討如何通過金屬的拋光、拉絲、啞光等錶麵處理工藝，來呈現齣不同的光澤和肌理效果。例如，鏡麵拋光的黃金能反射齣耀眼的光芒，啞光處理的玫瑰金則顯得更加柔和內斂。 色彩搭配的藝術： 單色、對比色、鄰近色、互補色……色彩的組閤能夠創造齣豐富多樣的視覺效果。本章將介紹各種經典的色彩搭配原則，並指導讀者如何在珠寶設計中運用色彩理論。我們將探討如何通過寶石與金屬的色彩組閤，來營造齣強烈的情感衝擊力、和諧的視覺美感，或是獨特的藝術風格。例如，紅寶石與鑽石的搭配，能夠突齣紅寶石的濃鬱與璀璨；藍寶石與白金的組閤，則展現齣一種冷靜而高貴的格調。 第四章：工藝的傳承與創新——從傳統到現代的技藝之旅 精湛的工藝是珠寶生命力的根基。本章將帶領讀者走進珠寶的製作現場，瞭解各種傳統與現代的珠寶工藝，並激發對工藝創新的思考。 傳統工藝的魅力： 鑄造、雕刻、拋光、鑲嵌……這些曆史悠久的傳統工藝，凝聚瞭工匠的智慧與汗水。本章將深入介紹各種經典的珠寶製作工藝，例如失蠟鑄造的精密度、手工雕刻的細膩度、爪鑲的牢固與美觀、包鑲的穩重與典雅。我們將通過圖文並茂的方式，展示這些工藝的步驟和特點，讓讀者對珠寶的製作過程有一個直觀的認識。 現代工藝的突破： 激光焊接、3D打印、CAD/CAM輔助設計……科技的進步為珠寶設計與製作帶來瞭革命性的變革。本章將介紹各種新興的珠寶製作技術，以及它們如何拓展瞭設計的邊界。例如，3D打印技術能夠輕鬆實現復雜結構的精確製作，激光焊接則能夠實現更精密的連接和更精細的設計。我們將探討這些新技術如何與傳統工藝相結閤，創造齣更具創新性和個性化的珠寶作品。 工藝與設計的協同： 工藝並非孤立存在，它與設計緊密相連，相輔相成。本章將強調設計與工藝的協同作用，以及如何在設計初期就考慮工藝的可行性與錶現力。我們將探討如何通過對工藝的深入瞭解，來激發新的設計思路，例如利用某種特殊工藝纔能實現的造型，或者通過改良工藝來提升設計的視覺效果。 第五章：設計思維的拓展——從概念到實現的實踐路徑 本書的最終目標是激發讀者的設計潛力，引導他們將腦海中的創意轉化為現實。本章將聚焦於設計思維的培養和實踐路徑。 草圖的錶達： 紙麵上的草圖是設計的第一步，它能夠幫助我們捕捉靈感，梳理思路。本章將教授如何繪製清晰、富有錶現力的設計草圖，包括綫條的勾勒、比例的標注、色彩的示意等。 模型與原型： 將草圖轉化為立體的模型，能夠幫助我們更直觀地評估設計的結構、比例和美感。我們將介紹各種製作模型的方法，從簡單的手工藝製作到利用3D打印技術。 評審與優化： 設計是一個不斷迭代和優化的過程。本章將鼓勵讀者進行自我評審和互相交流，從他人的反饋中發現不足，並不斷完善自己的設計。 市場與趨勢： 瞭解當前的珠寶市場趨勢和消費者需求，是設計成功的關鍵因素之一。本章將簡要探討珠寶行業的發展動嚮，以及如何將市場洞察融入設計之中。 結語： 本書並非一本冷冰冰的知識手冊，它是一場關於美、關於創造、關於人生態度的探索。我們鼓勵讀者保持好奇心，勇於嘗試，敢於突破。願這本書能點燃你心中的設計火花，讓你在璀璨的珠寶世界裏，找到屬於自己的獨特錶達，創造齣真正觸動人心的藝術傑作。

評分☆☆☆☆☆

拿到《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》的時候，我本來以為會是一本比較枯燥的理論書，畢竟是“十二五重點規劃教材”，聽起來就比較學術。但齣乎意料的是，這本書的敘述方式非常生動，並且圖片和插畫都非常精美。它就像一本打開的藝術畫冊，每一頁都充滿瞭視覺的享受。書中對於不同寶石的色彩、火彩、淨度等特性的講解，搭配高清的實物圖片，讓我對寶石的認識有瞭質的飛躍。我之前總覺得鑽石就是白色的，但這本書讓我看到瞭不同切工和不同內含物的鑽石所呈現齣的各種迷人光彩。而且，書中對於不同金屬質感的錶現也非常到位，比如黃金的溫暖、白金的冷峻、玫瑰金的柔美，都通過精細的圖示展現齣來。我尤其欣賞書中關於“設計草圖”的示範，從最簡單的綫條勾勒，到逐步添加細節，再到最後形成完整的作品，整個過程都清晰可見，讓我也躍躍欲試。這本書不僅僅是理論知識的傳授，更是一種視覺的引導，讓我能夠更直觀地理解設計的美學原理。它讓我在學習珠寶設計的同時，也經曆瞭一場視覺的盛宴。

評分☆☆☆☆☆

接觸這本《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》後，我纔真正意識到，一件精美的珠寶背後，蘊含著設計師多少的心血和智慧。書中對於“設計流程”的梳理，非常清晰地展示瞭從最初的靈感捕捉，到概念草圖的繪製，再到詳細的技術圖紙的製作，最終到實物的完成，每一個環節都環環相扣，不可或缺。我特彆喜歡書中關於“草圖繪製”的部分，它詳細講解瞭不同角度的視圖、剖麵圖、以及標注尺寸的方法，這些都是將設計師的想法準確傳達給工藝師的關鍵。而且，書中還對不同寶石的切工方式及其對寶石火彩的影響進行瞭深入的分析，比如公主方切工、祖母綠切工、枕形切工等等，讓我對寶石的美有瞭更深的理解。此外，書中還提及瞭一些關於“知識産權保護”的建議，這對於設計師來說也非常重要。總的來說，這本書不僅僅是一本關於設計技術的書籍，更是一本關於設計理念、專業流程和行業規範的百科全書，為我提供瞭寶貴的學習資源。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，珠寶設計是一門集藝術、科學與工藝於一體的學科。《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》這本書恰恰完美地詮釋瞭這一點。它在科學嚴謹的寶石學知識的基礎上，融入瞭深厚的藝術理論和精湛的工藝技巧。書中對於“人體工程學”在珠寶設計中的應用，讓我印象深刻。它不僅僅是告訴我們如何讓首飾好看，更是強調瞭佩戴的舒適度、重量的分布、以及與身體麯綫的協調。比如，在設計項鏈時，如何確定鏈子的長度，如何讓吊墜的重量分布均勻，從而避免頸部的不適。這些細節的處理，正是區分一件普通首飾和一件藝術品的關鍵。此外，書中還對“創新思維”的培養給齣瞭很多指導，它鼓勵我們跳齣固有的思維模式，去嘗試不同的材料組閤、工藝手法，甚至跨領域的靈感碰撞。它並不是簡單地提供模闆，而是激發我們獨立思考和創造的能力。我非常欣賞這種“授人以漁”的教學理念。總而言之，這本書是一本非常紮實、富有深度，並且能夠真正激發讀者創造力的珠寶設計專業教材。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，在翻閱這本《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》之前，我對珠寶設計的理解還停留在“漂亮首飾”的層麵。然而，這本書徹底顛覆瞭我的認知。它讓我明白，一件成功的珠寶不僅僅是材料的堆砌，更是設計理念、人文關懷和精湛工藝的完美結閤。書中對於“設計靈感”的來源探討，讓我豁然開朗，原來靈感並非憑空而來，而是源於對生活細微之處的觀察、對自然萬物的感悟、以及對曆史文化的深入理解。它鼓勵我們去發現生活中的美，去捕捉那些轉瞬即逝的情感，並將其轉化為獨特的珠寶語言。我尤其欣賞書中對於“功能性”與“美觀性”平衡的論述，一件好的珠寶不僅要美，還要佩戴舒適，並且能夠與穿著者的氣質相得益彰。書中還引入瞭人體工程學的一些概念，指導我們在設計時如何考慮到佩戴者的舒適度和活動需求，這讓我看到瞭設計中更深層次的思考。此外，書中還提供瞭一些實踐性的練習題和案例分析，讓我能夠將學到的知識應用到實際的創作中，並在不斷的嘗試和錯誤中找到自己的風格。這本書不僅僅是一本教材，更像是一位循循善誘的老師，引導我探索珠寶設計的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

我一直對珠寶設計充滿瞭濃厚的興趣，尤其是在看過一些國外大師的驚艷作品後，更是渴望能夠掌握這門技藝。這本《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》的齣現，無疑滿足瞭我對係統性學習的期待。這本書的結構安排非常閤理，從基礎理論到實際操作，循序漸進。在講解基礎理論部分，它並沒有枯燥地羅列概念，而是通過大量的實例和圖示，將抽象的理論變得生動易懂。例如，在講解色彩搭配時，書中列舉瞭大量不同寶石組閤的效果圖，並分析瞭為什麼某些顔色組閤會産生和諧的美感，而另一些則顯得突兀。這一點對於我這個色彩敏感度不是很高的人來說，簡直是福音。而在工藝流程方麵，它也詳細介紹瞭從草圖繪製、模型製作到最終成品的全過程，包括瞭各種常用的工具和材料的使用方法，以及一些關鍵的技術要點。更讓我驚喜的是，書中還包含瞭一些商業設計方麵的考量，比如如何根據市場需求進行設計，如何評估設計的成本和可行性，這些都是在純藝術創作中往往容易被忽略，但對於成為一名成功的珠寶設計師至關重要的一環。總的來說，這本書為我打開瞭一扇通往專業珠寶設計世界的大門，讓我看到瞭這條道路的清晰輪廓，並且充滿瞭實踐的可能性。

評分☆☆☆☆☆

這本《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》，乍一看書名就透著一股專業勁兒，絕對是衝著係統學習珠寶設計來的。我拿到這本書的時候，首先被它紮實的理論框架所吸引，感覺不僅僅是教你畫幾張圖，而是從最基礎的元素講起，比如綫條的運用、色彩的搭配、形體的構成，這些都是構成一件優秀珠寶設計不可或缺的基石。書中對於不同寶石的特性、光澤、切工的解讀也十分到位，讓你在設計時能充分考慮到材料本身的魅力，而不是僅僅停留在天馬行空的創意階段。我特彆喜歡其中關於設計原則的闡述，比如對稱與平衡、節奏與韻律、比例與和諧，這些美學概念在珠寶設計中的應用被講得清晰透徹，讓我這個初學者也能理解其中門道。而且，教材還涉及到一些曆史風格的介紹，從古埃及的金飾到維多利亞時代的風格，再到現代的極簡主義，能夠幫助我們瞭解設計的演變脈絡，從中汲取靈感。甚至還對不同文化背景下的珠寶設計特色做瞭對比分析，這對於拓展國際視野，理解設計的多樣性非常有幫助。總而言之，這本書就像一位嚴謹的導師，一步一步地引導你進入珠寶設計的殿堂，讓你打下堅實的基礎，為未來的創作之路鋪平道路。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種對珠寶首飾有著“情有獨鍾”卻又缺乏專業知識的人來說，《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》簡直是一部“救星”。它以一種非常易於理解的方式，將珠寶設計這個看似高深的領域變得觸手可及。書中對於“寶石學基礎”的講解，讓我這個曾經隻知道紅寶石是紅的、藍寶石是藍的人，開始瞭解各種寶石的化學成分、晶體結構、硬度Mohs等級，以及它們各自獨特的光學特性。比如，書中對祖母綠的翠綠、紅寶石的鴿血紅、藍寶石的矢車菊藍都有生動細緻的描述，讓我仿佛身臨其境。而且，它還區分瞭天然寶石和閤成寶石，以及優化處理的寶石，這對於消費者來說非常重要，能夠幫助我們更好地辨彆寶石的真僞和價值。在設計部分，書中也提供瞭一些實用的技巧，比如如何根據不同臉型和膚色選擇適閤的耳環和項鏈，如何根據不同的場閤選擇恰當的首飾搭配，這些都是非常貼近生活的設計建議。這本書讓我覺得，珠寶設計不僅僅是藝術傢的事情，更是每個人都可以學習和實踐的，並且能夠為自己的生活增添更多美的元素。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到這本《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》時，我的第一反應是它看起來非常“厚重”，既有內容的厚度，也有知識的深度。這本書最大的特點在於它的全麵性，它幾乎涵蓋瞭珠寶設計領域內的所有關鍵要素。從最基礎的材料學，比如各種金屬的性能、寶石的物理和化學性質，到更高級的設計理論，比如形式美法則、色彩心理學在珠寶設計中的應用，再到具體的製作工藝，比如熔金、鑄造、鑲嵌等，都有詳細的介紹。而且，它不像市麵上很多速成的設計書籍，隻是簡單地羅列一些圖例，這本書更注重理論與實踐的結閤，它會告訴你為什麼這樣做，以及這樣做的原理是什麼。例如，在講解鑲嵌工藝時，它不僅會展示不同鑲嵌方式的效果圖，還會詳細解析每種鑲嵌方式的優缺點，以及在實際操作中需要注意的細節，這對於想要深入瞭解製作工藝的讀者來說，非常有價值。我還注意到書中對可持續性設計和環保材料的關注，這在當今社會非常重要，也體現瞭教材的前瞻性。總的來說，這本書是一本非常紮實、係統，並且具有前瞻性的珠寶設計專業教材，適閤任何想要在這個領域深入學習的讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》給我帶來的最大感受是，它極大地拓展瞭我對珠寶設計的想象空間。在閱讀之前，我總是覺得珠寶設計離我有些遙遠，似乎是少數天纔纔能從事的職業。但這本書讓我看到瞭珠寶設計的普適性，以及人人都可以通過學習和實踐來掌握的技能。書中關於“創意錶達”的章節，用非常形象的方式講解瞭如何將抽象的概念轉化為具象的設計，例如將“愛”這個情感轉化為一個具有象徵意義的吊墜，或者將“自然”的元素融入到戒指的設計中。這不僅僅是關於技巧，更是關於如何用珠寶去講述故事，錶達情感。而且，書中還涉及到瞭非常重要的“用戶體驗”設計，它提醒我們在設計時要站在佩戴者的角度去思考，如何讓珠寶成為他們生活的一部分，如何讓他們在佩戴時感受到自信和快樂。這讓我明白瞭，好的珠寶設計不僅僅是給彆人看的，更是要服務於人，取悅於人。此外，書中對於不同珠寶風格的介紹，比如復古風、現代風、民族風等等，也為我打開瞭新的視野，讓我看到瞭珠寶設計的無限可能性。我非常喜歡這本書的啓發性，它讓我覺得學習珠寶設計是一件充滿樂趣和創造力的事情。

評分☆☆☆☆☆

這本《珠寶首飾設計/新世紀全國高等院校珠寶首飾設計專業十二五重點規劃教材》就像一本關於“珠寶語言”的詞典，它讓我學會瞭如何去解讀和運用這種獨特的語言。書中對於“象徵意義”在珠寶設計中的運用，讓我看到瞭珠寶不僅僅是裝飾品，更是一種情感的載體，一種身份的錶達。例如，在西方文化中，花朵常常象徵著愛情和純潔，而動物則可能代錶著力量或智慧。書中通過大量的案例分析，展示瞭如何將這些象徵意義巧妙地融入到珠寶的設計之中，從而賦予首飾更深層次的內涵。我曾經收到過一枚刻有自己星座符號的吊墜，當時隻覺得很特彆，但讀瞭這本書纔知道，原來星座在珠寶設計中也是一個常用的元素，能夠傳遞齣個性和獨特的主題。此外，書中還對“高級定製”珠寶的設計理念和流程進行瞭介紹，讓我瞭解到瞭那些獨一無二、為特定客戶量身打造的珠寶是如何誕生的，這讓我對珠寶設計的極緻追求有瞭更深的認識。這本書讓我明白，珠寶設計是一門充滿故事和情感的藝術，而我也渴望能夠用自己的設計去講述屬於我的故事。

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯的商品，謝謝

評分☆☆☆☆☆

和想象中的有些偏差，不過我依然覺的可以有地方讓我學習的

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯的商品，謝謝

評分☆☆☆☆☆

還不錯

評分☆☆☆☆☆

內容太少瞭

評分☆☆☆☆☆

看瞭看，講的還比較全麵，適閤瞭解基礎知識。

評分☆☆☆☆☆

和想象中的有些偏差，不過我依然覺的可以有地方讓我學習的

評分☆☆☆☆☆

還不錯

評分☆☆☆☆☆

專業入門書