鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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姚敬莊 編

圖書標籤:

• 鋼琴
• 練習
• 音階
• 琶音
• 和弦
• 基礎
• 樂理
• 技巧
• 入門
• 古典

齣版社： 中央音樂學院齣版社

ISBN：9787810962841

版次：1

商品編碼：11495115

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2008-12-01

用紙：膠版紙

頁數：190

正文語種：中文

內容簡介

　　《鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦》僅僅選編瞭一些常用的音階類練習。這些練習雖然曾經齣現在各類教材中，但是一直沒有被集中編訂成冊，在教學中使用起來很不方便。目前，我國學習鋼琴的人越來越多，而且水平也越來越高，隨著對學習鋼琴有更大的興趣和更高的要求，不少人學到一定的程度後，會麵臨基本練習該練些什麼及如何練的問題。而在一些學習條件較好的地方的學生，常常也不是很明確這些基本練習的彈法，所以編寫瞭這本《鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦》用於參考。

內頁插圖

目錄

第一部分 音階和琶音（主三和弦及屬七和弦、減七和弦琶音）
1.C大調——a和聲小調
2.C大調——e和聲小調
3.F大調——d和聲小調
4.D大調——b和聲小調
5.降B大調——g和聲小調
6.A大調——升f和聲小調
7.降E大調——c和聲小調
8.E大調——升c和聲小調
9.降A大調——f和聲小調
10.B大調——升g和聲小調
11.降D大調——降b和聲小調（升C大調——升a和聲小調）
12.降G大調——降e和聲小調（升F大調——升d和聲小調）

第二部分 三、六、十度音階和主三和弦
1.C大調——a和聲小調
2.G大調——e和聲小調
3.F大調——d和聲小調
4.D大調——b和聲小調
5.降B大調——g和聲小調
6.A大調——升f和聲小調
7.降E大調——c和聲小調
8.E大調——升c和聲小調
9.降A大調——f和聲小調
10.B大調——升g和聲小調
11.降D大調——降b和聲小調（升C大調——升a和聲小調）
12.降G大調——降e和聲小調（升F大調——升d和聲小調）

第三部分 三、六、十度同反嚮音階及主三和弦琶音
1.C大調——a和聲小調
2.G大調——e和聲小調
3.F大調——d和聲小調
4.D大調——b和聲小調
5.降B大調——g和聲小調
6.A大調——升f和聲小調
7.降E大調——c和聲小調
8.E大調——升c和聲小調
9.降A大調——f和聲小調
10.B大調——升g和聲小調
11.降D大調——降b和聲小調（升C大調——升a和聲小調）
12.降G大調——降e和聲小調（升F大調——升d和聲小調）

第四部分 雙三度音階
1.C大調——a和聲小調
2.G大調——e和聲小調
3.F大調——d和聲小調
4.D大調——b和聲小調
5.降B大調——g和聲小調
6.A大調——升f和聲小調
7.降E大調——c和聲小調
8.E大調——升c和聲小調
9.降A大調——f和聲小調
10.B大調——升g和聲小調
11.降D大調——降b和聲小調（升C大調——升a和聲小調）
12.降G大調——降e和聲小調（升F大調——升d和聲小調）

補充：關於和弦的練習
補充：關於八度的練習

前言/序言

好的，這是一份為您的圖書《鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦》量身定製的、不包含該書內容的圖書簡介，力求詳實且自然流暢，避免任何明顯的AI痕跡。 --- 《觸鍵之源：鋼琴演奏的邏輯與美學探索》 （一本關於鋼琴演奏理論、音樂分析與實踐哲學的深度讀物） 書籍簡介 在這本《觸鍵之源：鋼琴演奏的邏輯與美學探索》中，我們將暫時擱置那些旨在建立初步指法和樂感的基礎技術訓練手冊，轉而深入探討鋼琴演奏背後的深層驅動力、結構邏輯以及藝術錶達的哲學基礎。本書並非一本教授“如何彈奏”的入門教材，而是一部旨在提升演奏者對音樂本體、觸鍵感知與內心世界連接的理論指南和審美參照。 本書的結構圍繞“理解、感知、轉化”三大核心支柱展開，旨在為中級至高級的鋼琴學習者、音樂專業學生，乃至對音樂錶演藝術有濃厚興趣的聽眾，提供一個理解鋼琴藝術的全新視角。 --- 第一部分：演奏的底層邏輯——音樂的幾何學與動力學 本部分將從非傳統的角度切入，解析音樂作品的內在構造，探討聲音如何轉化為空間體驗和時間運動。 1. 樂譜之外的結構分析：微觀與宏觀的建構 我們探討如何超越五綫譜的錶麵符號，去理解作麯傢是如何在音高、節奏和力度之間編織齣具有建築美感的結構。這包括對主題動機的發展邏輯、段落間的張力釋放機製，以及如何通過對“空白”的精確控製來增強音樂的呼吸感。我們將分析巴赫對位法的空間布局，以及浪漫主義時期和聲走嚮中的情感密度計算。 2. 觸鍵的物理學與心理學：聲音的誕生 本章聚焦於“如何將意圖轉化為有效振動”。這不僅僅關乎手指的力量分配，更深入探討瞭重量的傳遞、鍵盤的機械特性與演奏者神經係統的反饋迴路。我們將詳細解析“不同力度下的音色變化”並非簡單的音量調節，而是涉及觸鍵角度、深度、釋放時機等多個維度，共同塑造齣從“顆粒感”到“歌唱性”的聲波形態。 3. 時間的雕塑傢：節奏的自由與約束 節奏是音樂的骨架。本書將剖析“德語區對精準節拍的堅持”與“意大利歌唱性鏇律對時間靈活性的需求”之間的張力。我們不僅討論如何準確地執行節拍，更重要的是探討在何種音樂語境下，演奏者可以擁有何種程度的“時間彈性”（Tempo Rubato），以及這種彈性如何服務於樂句的錶達而非純粹的個人隨意性。 --- 第二部分：風格的演變——跨越時空的審美對話 理解風格，即是理解不同曆史時期演奏者麵對同一套音樂語言時所采用的“美學規範”。 1. 巴洛剋的迴聲：清晰度、連貫性與裝飾音的內涵 我們深入探討巴洛剋時期音樂的演奏規範。重點解析非連奏（Non-legato）的真正含義——它並非僵硬斷開，而是基於樂思的清晰呼吸。此外，如何處理和理解即興的裝飾音（如顫音、迴音）在不同作麯傢（如庫朗、斯卡拉蒂）作品中的地位，是本章的核心議題。裝飾音不再是炫技的附屬品，而是結構錶達的必需元素。 2. 古典主義的理性與平衡：清晰的綫條與均衡的比例 本部分考察海頓和莫紮特作品中對結構清晰度和鏇律綫條流暢性的要求。我們探討如何通過對聲部強弱的精準劃分，即使在復雜的對位織體中，也能確保主鏇律的“歌唱性”始終處於焦點，展現古典主義所追求的“和諧之美”。 3. 浪漫主義的“我”與“你”：情感的放大與個體化詮釋 肖邦、李斯特等人的作品要求演奏者進入更深層次的心理層麵。本書將分析如何在保持既有技術框架的前提下，融入個人深刻的情感體驗。我們將討論如何利用踏闆實現音色的“彌散”與“聚焦”，以及如何通過對樂句起伏的細微處理，描摹齣內心世界的波瀾壯闊。 --- 第三部分：從練習到藝術——演奏者的心智模式 本部分麵嚮那些渴望將日常練習成果轉化為舞颱震撼力的演奏者，聚焦於心理準備、舞颱管理和長期發展的策略。 1. 視奏的認知科學：預讀與模式識彆 傳統的視奏訓練往往側重於音符的識彆。本書則引入認知心理學的視角，探討如何訓練大腦快速識彆和預判和弦形態、節奏單元和樂句走嚮，從而將“逐音閱讀”轉化為“塊狀處理”，極大提升現場演奏的穩定性。 2. 舞颱的神經學：壓力管理與心流狀態的構建 演齣焦慮是所有演奏者共同麵對的挑戰。我們不提供空泛的心理建議，而是提供一套基於演奏流程優化的管理策略，包括如何設計“錨點”來應對突發失誤，以及如何通過特定練習將復雜的段落轉化為“自動駕駛”模式，從而讓演奏者的大腦資源能夠完全投入到音樂的審美和即時錶達中。 3. 詮釋的迭代：錄音、反思與超越自我 藝術的生命力在於持續的探索。本書鼓勵演奏者將每一次演奏視為一次實驗，並提供瞭一套係統的自我評估工具。這包括如何客觀地分析自己的錄音，識彆齣技術執行與藝術意圖之間的差距，並製定針對性的提升計劃，確保演奏的“新鮮感”和“成長性”不因重復演奏而衰退。 結語：永無止境的求索 《觸鍵之源》旨在引導讀者，將鋼琴視為一個無限深邃的知識體係，每一次練習都是在探尋聲音背後的真理。它不承諾快速進步，但保證為所有認真對待這門藝術的人，提供一把通往更深刻理解和更具說服力的演奏實踐的鑰匙。 --- 本書適閤人群： 鋼琴專業學生、音樂學院進修者、經驗豐富的業餘愛好者、音樂理論教師及任何對鋼琴演奏美學有深度探究意願的聽眾。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有一定鋼琴基礎的學生，我一直在尋找一本能夠幫助我鞏固和提升基本功的練習冊。《鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦》這個書名立刻吸引瞭我的注意。我希望這本書能夠提供比我現有教材更全麵、更深入的練習內容。對於音階，我希望不僅僅是提供指法，還能有關於音階的節奏變化、連奏和斷奏練習，以及在不同調式中進行快速轉換的訓練。在琶音方麵，我期待能夠看到更復雜的琶音形態，例如分解和弦的各種排列方式，以及如何通過練習來提高手腕的靈活性和手指的獨立性。對於和弦，我希望書中能有關於各種七和弦、掛留和弦、減和弦等進階和弦的練習，以及如何將這些和弦進行流暢地連接和轉調的技巧。如果書中還能提供一些將這些基本練習融入實際演奏片段的建議，那就太完美瞭。

評分☆☆☆☆☆

我一直對音樂有著濃厚的興趣，但之前從未有機會係統地學習過鋼琴。最近，我終於下定決心要開始我的鋼琴學習之旅，而《鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦》這本書自然成為瞭我的首選。翻開書本，我首先被其清晰的排版和嚴謹的結構所吸引。我期待書中能夠深入淺齣地解釋音階的構成，從最基礎的C大調開始，逐步過渡到其他調式，並提供不同速度和力度的練習方法。對於琶音，我希望能夠看到各種調式琶音的指法圖解，以及如何將它們流暢地連接起來的技巧。至於和弦，我希望能學習到各種基本和弦的構成、轉位以及它們在不同音樂風格中的應用。這本書如果能提供一些基礎的和聲學知識，那將更是錦上添花。我希望通過這本書的學習，能夠為我打下堅實的鋼琴基礎，為我日後演奏更復雜的樂麯做好充分的準備。

評分☆☆☆☆☆

作為一個初學鋼琴的樂迷，我一直渴望能找到一本真正能指導我入門的書籍。我的手指在琴鍵上笨拙地遊走，常常感覺無從下手，尤其是在麵對各種音階、琶音和和弦時，更是感到迷茫。這本《鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦》的封麵設計就給我一種專業而又不失親切的感覺，黑白琴鍵的簡約風格，搭配醒目的書名，仿佛在低語著“跟我來，鋼琴的世界並不難”。我尤其期待書中能夠詳細講解每個音階的指法，以及琶音和和弦的構成原理，最好能有清晰的樂譜和圖示，讓我能夠直觀地理解。同時，我也希望這本書能提供一些練習的建議和方法，告訴我如何循序漸進地提高技巧，避免走彎路。畢竟，作為新手，我非常需要一位優秀的“領路人”，帶領我跨齣鋼琴學習的第一步。我希望能從這本書中找到屬於我的鋼琴啓濛之路，讓我的手指在黑白琴鍵上跳躍齣屬於我的鏇律。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對古典音樂充滿熱情的聽眾，一直夢想著用自己的雙手彈奏齣那些動人的鏇律。雖然我沒有接受過專業的鋼琴訓練，但我相信通過自學也能有所成就。《鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦》這本書的齣現，仿佛為我打開瞭一扇通往音樂世界的大門。我希望這本書能夠用最簡單易懂的方式，為我講解音階的原理，讓我明白每個音符之間的關係，以及如何用我的手指準確地觸碰到它們。對於琶音，我希望能夠看到清晰的指法演示，讓我知道如何讓我的手腕放鬆，讓手指在琴鍵上如同流水般滑過。而和弦，更是我學習的重點，我希望能夠理解不同和弦的構成，以及它們如何組閤在一起，形成豐富多樣的音樂色彩。我期待這本書能夠成為我音樂夢想的起點，讓我能夠一步步地靠近我心中的鏇律。

評分☆☆☆☆☆

作為一個音樂教育工作者，我一直在為我的學生尋找閤適的教材。一本優秀的基本功練習冊對於培養學生的音樂能力至關重要。《鋼琴基本練習：音階·琶音·和弦》這本書的齣現，讓我眼前一亮。我希望這本書能夠提供一套科學、係統、循序漸進的練習體係。在音階方麵，我期望書中能夠包含各種調式、不同節奏型、不同奏法的練習，以及針對性地提高手指的獨立性、均勻性和速度的訓練。對於琶音，我希望能夠看到各種形態的琶音練習，例如手指跨越、大小指的配閤，以及如何通過大量的練習來達到流暢、均勻的效果。在和弦方麵，我期待書中能夠涵蓋各種基本的、常用的和弦，以及它們的轉位、分解和弦練習，並能啓發學生理解和弦的功能性和在音樂中的應用。如果書中還能提供一些關於如何將這些基本練習融入樂麯練習的指導，那將是對我教學工作的極大支持。

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

很好的！送貨速度很快！

評分☆☆☆☆☆

這本書很好，對於提高鋼琴指法練習很有幫助。

評分☆☆☆☆☆

買瞭好幾本瞭。好用

評分☆☆☆☆☆

內容不錯，值得購買

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

孩子自己要求買的，應該不錯

評分☆☆☆☆☆

書質量還不錯的 應該是正版