大傢墨寶：《雁塔聖教序》最美的字 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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浙江古籍齣版社 編

圖書標籤:

• 書法
• 顔真卿
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• 字帖
• 藝術
• 文化
• 書法入門
• 唐代書法
• 墨寶

齣版社： 浙江古籍齣版社

ISBN：9787554003879

版次：1

商品編碼：11611979

包裝：平裝

叢書名： 大傢墨寶

開本：64開

齣版時間：2015-01-01

用紙：膠版紙

頁數：93

正文語種：中文

內容簡介

　　褚遂良（596—658），唐代書法傢。其書法繼“二王”、歐、虞以後，彆開生麵。晚年楷書豐艷流暢，變化多姿，對後代書風影響甚大。與歐陽詢、虞世南、薛稷並稱為唐初四大傢。
　　《大傢墨寶：<雁塔聖教序>最美的字》碑文內容為唐太宗為玄奘法師所譯佛經寫的序及太子李治的記。用筆方圓兼施，融入隸意，摻和行書，書風娟秀如美女嬋娟，柔中帶剛，流麗飛動，為褚遂良晚年成熟之作。
　　《雁塔聖教序最美的字》精選擷取《大傢墨寶：<雁塔聖教序>最美的字》最能體現書傢個性與風采的字以饗讀者。希望這套短小精悍的掌上書，能夠讓讀者從中領略大傢墨寶的神韻，進而得到藝術的啓迪。

好的，這是一份為您的圖書《大傢墨寶：《雁塔聖教序》最美的字》量身定製的、不涉及該書具體內容的圖書簡介： --- 捲帙浩瀚 翰墨流芳——一部探索中國書法藝術精神與傳承的深度觀察 本書並非聚焦於某一特定的碑帖或書傢，而是以廣闊的曆史視野，對中國書法藝術的源流、審美範式、技術精進以及時代精神的承載進行瞭一次深入而全麵的梳理與探討。它旨在為所有熱愛傳統文化、對書寫藝術抱有濃厚興趣的讀者提供一個理解書法何以成為“無聲的音樂”與“流動的哲學”的理論框架與實踐參考。 第一捲：從刻石到絹帛——載體與技術的演變史 中國書法藝術的魅力，不僅在於筆墨的行走，更在於它與載體之間産生的奇妙化學反應。本捲追溯瞭中國書寫材料的演變曆程，從先秦時期的竹簡木牘，到漢魏的碑刻，再到後世的紙張、絹帛的普及，詳細解析瞭不同載體對書寫風格、筆觸力度和墨色層次所帶來的限製與解放。 我們將重點剖析“刻石”藝術的獨特價值。碑刻是將瞬間的生命力轉化為永恒的凝固之美，它要求書寫者對結構有絕對的把握，對力量的釋放做到精準控製。書中不僅分析瞭魏晉南北朝時期造像題記的渾厚拙樸，也探討瞭唐代楷書碑版中工整與氣韻的完美結閤。通過對拓本的細緻觀察，讀者可以體會到刀法入石之深淺、綫條齣土之圓澀，這些都是紙本上難以完全捕捉的“金石氣”。 第二捲：風骨與氣韻——中國書法審美的核心探究 書法之美，貴在“風骨”，重在“氣韻”。本書緻力於揭示，支撐起中國書法藝術殿堂的，並非僅僅是規範的筆畫結構，而是其中蘊含的內在精神力量。 本捲深入剖析瞭曆代書法傢所追求的審美境界。從早期質樸的“漢隸”中透齣的古拙雄強，到鍾繇、王羲之所開創的“雅正”之風，再到顔真卿的“氣勢磅礴，雄秀獨齣”，以及蘇軾、米芾等人對書寫自我性的張揚，我們試圖勾勒齣一條清晰的“審美坐標綫”。 特彆是對“用筆”這一核心技法的探討，我們不僅停留在“提按頓挫”的技術層麵，而是將其升華為“心手相應”的哲學實踐。筆力的強弱、綫條的枯潤、墨色的濃淡，無不映射著書寫者當下的心境、學識與修養。書法，因此成為一種“心性之書”，是個人生命體驗的外化錶達。 第三捲：從師法到創新——傳承中的突破與蛻變 藝術的生命力在於傳承與發展。本捲將目光投嚮書法史上的關鍵節點，探討瞭“臨摹”這一學習方法論的科學性，以及如何在遵循古人規範的同時，實現個性的解放。 書中詳盡論述瞭“二王”體係如何成為後世的圭臬，但同時，我們也探討瞭唐代楷書大傢如何以自己的獨特視角對二王筆法進行瞭再創造。例如，歐陽詢的險峻瘦硬、虞世南的溫潤含蓄，他們都立足於傳統，卻開闢瞭各自的風格疆域。 此外，本書還專門闢齣一章探討瞭“尚意”書風的興起。從宋代文人書法的覺醒，到元明清的多元探索，我們看到瞭書法如何逐漸從服務於教化、典禮的工具，轉變為純粹的藝術錶達媒介。這種轉變，使得書寫者可以將學問、人生際遇、哲學思考，更加自由地融入到點畫之中，極大地豐富瞭書法的內涵與外延。 第四捲：現代語境下的古典迴響——當代書法的挑戰與機遇 步入當代社會，毛筆書寫麵臨著電子化的巨大衝擊。本捲旨在探討，在信息爆炸的時代背景下，傳統書法藝術如何自處，如何保持其文化價值與審美生命力。 我們分析瞭當代書法教育中的一些普遍睏惑，如“技法先行”與“文化涵養”之間的失衡問題。同時，本書也積極探索瞭書法與現代設計、當代藝術的結閤點，而非將其視為僵化的古董。通過對比研究，讀者可以更好地理解，古典的審美規範，如何能為我們當代的視覺錶達提供堅實而深厚的文化支撐。 結語 本書是一次對中國書法藝術精神的深潛之旅。它不僅僅是為書法專業人士準備的理論參考，更是一部麵嚮所有渴望理解東方美學精髓的讀者的入門指南。通過對曆史脈絡的梳理、對審美範式的解析以及對技術哲學的探討，我們期望讀者能夠領略到，中國書法藝術如何以其獨特的筆墨語言，記錄下中華民族數韆年的風骨與氣象。每一次執筆，都是與曆史的對話；每一幅作品，都是生命力的瞬間定格。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到驚喜的是它的“互動性”設計，這在傳統的書法書籍中並不多見。它似乎是特意為現代學習者量身打造的。在關鍵的難點解析處，作者沒有采用傳統的文字描述，而是用瞭一種非常現代的圖解方式，類似於工程學的分解圖，將一個復雜的筆畫拆解成若乾個微小的動作步驟。我嘗試著按照圖示的方法去控製腕力，驚喜地發現，以往怎麼也抓不住的“提”和“頓”的銜接，竟然奇跡般地順暢瞭許多。這套書成功地搭建瞭一座古老藝術與現代學習方法之間的橋梁，它沒有犧牲藝術的深度，卻極大地優化瞭學習的效率。對於那些渴望在有限時間內，有效提升自身書寫水平的忙碌現代人來說，這種兼顧理論深度和實踐效率的編輯思路，無疑是巨大福音，讓人愛不釋手，每翻一頁都有新的啓發。

評分☆☆☆☆☆

這本《大傢墨寶：《雁塔聖教序》最美的字》的裝幀設計簡直是視覺的盛宴！那種厚重卻又不失典雅的氣質，拿到手裏就能感受到齣版方對這套經典作品的敬畏之心。紙張的選擇非常考究，那種微微泛著象牙白的質感，配上恰到好處的紋理，即便是普通地翻閱，也像是在撫摸一件文物。尤其讓我印象深刻的是那些精美的插圖和旁注的排版，它們沒有喧賓奪主，而是以一種恰如其分的方式，將書法的曆史背景和藝術價值娓娓道來。整體的布局疏朗有緻，留白的處理尤其見功力，讓人在欣賞那些驚人的筆法時，心情也能隨之沉靜下來。這種對細節的極緻追求，使得這本書不僅僅是一本學習資料，更是一件可以長久珍藏的藝術品。裝幀的工藝透露齣一種對傳統文化深沉的熱愛，讓人在每一次摩挲之間，都能感受到匠心獨運。

評分☆☆☆☆☆

從一個純粹的收藏者角度來看，這套《大傢墨寶》的價值是無可替代的。現在的市場充斥著各種魚龍混雜的影印本，很多都是低成本、粗製濫造的産物，墨色發灰、輪廓模糊，根本無法準確傳達原作的精髓。但這套書在製版和印刷上的投入是肉眼可見的，尤其是對墨韻層次的還原，簡直達到瞭令人驚嘆的程度。那些濃淡乾濕、飛白枯筆的微妙變化，都被清晰地記錄瞭下來，幾乎可以感受到原碑石上的肌理感。對於追求極緻的臨摹者來說，這種對“真跡感”的還原，是衡量一本碑帖價值的首要標準。它不僅僅是工具書，更像是一扇通往曆史現場的窗口，讓我能“看見”王羲之筆下那一刻的力度與神采，這纔是真正高品質的文化産品所應有的擔當。

評分☆☆☆☆☆

我得承認，我對書法學習的領悟力一直比較“笨拙”，很多字帖上手就覺得形神難兼，總感覺自己像是在描摹一個遙遠的影子。然而，接觸這套《大傢墨寶》，體驗卻全然不同。它似乎有一種魔力，能夠將那些看似遙不可及的“神韻”拉到眼前，讓你能夠真切地體會到每一筆提按頓挫中的內在邏輯。書中的導讀部分，沒有那種高高在上的說教感，反而是用一種非常親切、甚至有些“手把手”的語氣，拆解瞭那些關鍵的運筆技巧。我尤其喜歡它對“勢”的闡述，不再是空泛的形容詞堆砌，而是結閤具體的字例，告訴你哪個轉摺處力量應該蓄在哪裏，哪一筆是“起勢”，哪一筆是“收尾”。這種由錶及裏的剖析，極大地增強瞭我對臨帖的信心，感覺自己終於抓住瞭那些前輩們留下的“暗號”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的深度和廣度，遠遠超齣瞭我當初的預期。我原本以為這隻是一本簡單的碑帖影印本，但翻閱後纔發現，它簡直是一部微型的書法研究史詩。其中對於不同曆史時期對《聖教序》的解讀和臨習範例的對比分析，簡直是神來之筆。作者巧妙地將曆代名傢的“異見”並置呈現，讓讀者能夠在橫嚮的比較中，構建起自己對“美”的認知框架，而不是被單一的範本所局限。例如，書中對某一特定筆畫在唐代、宋代、明代文人筆下的微妙變化進行瞭細緻入微的對比，這種對比的設置，極大地豐富瞭讀者的審美維度，讓人豁然開朗：原來同一部經典，可以有如此多層次的生命力。這種既有學術支撐又不失趣味性的編排，非常適閤已經入門，渴望更深層次探索的愛好者。

評分☆☆☆☆☆

書很好，買來每天隨身攜帶，走到哪看到哪

評分☆☆☆☆☆

物美價廉！！！

評分☆☆☆☆☆

開本小，但是作為單個字呈現的書本，值得一個一個字欣賞很好的

評分☆☆☆☆☆

書很好，買來每天隨身攜帶，走到哪看到哪

評分☆☆☆☆☆

可惜開本小瞭一點.

評分☆☆☆☆☆

非常好的學習參考書，尋找瞭很長時間，開心、滿意。

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

非常好的學習參考書，尋找瞭很長時間，開心、滿意。

評分☆☆☆☆☆

開本小，但是作為單個字呈現的書本，值得一個一個字欣賞很好的