上吧!漫畫達人必修課:入門篇 美術繪畫動漫教程書籍 零基礎學畫漫畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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C.C動漫社 著 著

圖書標籤:

• 漫畫
• 繪畫
• 動漫
• 教程
• 零基礎
• 美術
• 入門
• 技法
• 臨摹
• 速成

店鋪： 華文兄弟圖書專營店

齣版社： 中國水利水電齣版社

ISBN：9787517012726

商品編碼：11631273550

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2013-11-01

 

基本信息

商品名稱：	上吧漫畫達人必修課(入門篇)	開本：	16開
作者：	C·C動漫社	頁數：	208
定價：	32.8	齣版時間：	2013-11-01
ISBN號：	9787517012726	印刷時間：	2013-11-01
齣版社：	中國水利水電	版次：	1
商品類型：	圖書	印次：	1

 

 

內容提要：《上吧漫畫達人必修課》分為入門篇和綜閤篇兩冊，本冊為入門篇。講解從基礎的知識，到漫畫人物半身肖像的繪製(也是故事漫畫中齣現頻率高的部分)。摒棄大部分技法書循規蹈矩的講解方式，從重點著手，帶有技巧性的呈現需要掌握的知識結構。
    看完這本書後，你將會對繪製漫畫人物的方式有一個全新的認識！第1章從基礎的綫條開始講解，用綫的方式和技巧將決定你所繪畫麵的效果。第2章和第3章講解麵部和頭發，能讓你筆下的人物一下子變得齣彩。手是角色的第二生命，第4章將重點剖析手部的繪製方式，讓你的畫麵不再為隻有臉部能看而尷尬。
    從第5章起，我們將係統地學習如何實現構思，錶現自己的創意。第6章和第7章會在角色設計方麵給齣專業的建議，讓你筆下的角色栩栩如生，更惹人喜愛。
     沒有畫不好畫的人，隻有不屑於學習的庸者。要想成為畫得一手好畫的漫畫達人，現在的你必定還有大量的知識有待掌握。立刻翻開《上吧漫畫達人必修課》吧，讓我們一起開始漫畫達人的必修課！本書由C·C動漫社著。
    作者簡介：C·C動漫社是目前國內規模*大，也是*專業、*的漫畫技法圖書創作團隊，從2005年開發齣國內本卡漫技法圖書至今，已經齣版有60餘種漫畫技法教程圖書，並被眾多大專院校和培訓班選作教材。其中大部分著作版權都已輸齣到港颱地區。其代錶作《超級漫畫素描技法》和《超級漫畫技法寶典》兩大係列圖書更是長期位居網、及新華書店同類圖書暢銷榜前列。《漫畫素描技法從入門到精通》係列圖書由C.C動漫社數位資深漫畫師，在總結多年漫畫創作經驗的基礎上，整理瞭數以韆計的讀者反饋意見，曆時一年多時間創作而成。在這裏，眼睛所到之處都是畫師們的精髓之作，無論從內容含金量上、講解細緻程度上，還是從繪畫的技術水平上，堪稱近些年國內同類書的*高水平。相信在這裏，大傢將會有意想不到的收獲和喜悅。目錄：前言
書前練習 6

第1章 拿起筆！從畫綫開始
1.1 綫條的改造計劃 8
1.1.1 用麯綫畫齣柔和的綫條 8
1.1.2 直綫帶來輪廓的硬朗感 9
1.1.3 畫麵的層次由綫條的粗細決定 10
1.1.4 單綫與復綫 12
1.2 基礎畫麵效果的製造 14
1.2.1 基礎畫麵效果的範疇 14
1.2.2 少量排綫帶來陰影效果 15
1.2.3 用不同灰度錶現色調 17
1.2.4 畫麵的裝飾性體現 18

第2章 基礎的基礎！眼看的就是臉
2.1 頭部的立體認識 20
2.1.1 用幾何形快速描繪整個頭部 20
2.1.2 不同角度頭部的形狀 21
2.2 麵部的解構和定位 23
2.2.1 臉部輪廓的構造 23
2.2.2 不同角度的臉部輪廓 25
2.2.3 臉部輪廓與頭的銜接 27
2.2.4 尋找耳朵的位置 28
2.2.5 確定眼鼻的位置 30
2.2.6 傳說中的十字綫 31
2.3 在麵部輪廓上畫齣眉眼 33
2.3.1 眼睛的組成部分 33
2.3.2 用眼眶決定眼睛的形狀 34
2.3.3 眼珠內的秘密 36
2.3.4 睫毛的存在意義 38
2.3.5 那條叫做雙眼皮的綫 39
2.3.6 眉毛的繪製方式 40
2.3.7 雙眼的距離很重要 41

第3章自然而流暢！揭開秀發的繪製秘密
3.1 頭發的繪製基礎 72
3.1.1 頭發的用綫 72
3.1.2 從發絲到發簇 73
3.1.3 發根和發梢的處理 76
3.2 頭發的生長方式 77
3.2.1 發際綫決定頭發的生長範圍 77
3.2.2 發際綫的繪製方式 79
3.2.3 頭頂的錶現 80
3.2.4 檢查頭發的輪廓綫 82
3.2.5 頭發的效果錶現 83
3.3 用發簇來造型吧 86
3.3.1 不同的劉海造型 86
3.3.2 自然的短發 88
3.3.3 柔順的長發 90
3.3.4 男性發型的繪製訣竅 93
3.3.5 女性束發的繪製訣竅 95
3.4 頭發的不同狀態 99
3.4.1 長發與身體阻擋 99
3.4.2 風與頭發 101
3.4.3 濕潤的頭發 102

第4章 手部秘訣大公開！告彆斷臂維納斯
4.1 構成手部的幾何形 104
4.1.1 觀察自己的手部 104
4.1.2 用幾何形構成手部結構 105
4.2 手部畫法的解剖 108
4.2.1 手指關節的長短 108
4.2.2 五指與手心的比例 109
4.2.3 彎麯的手指的變化 110
4.2.4 指關節根部的運動 112
4.2.5 手指的運動範圍 113
4.2.6 指甲的畫法與透視 115
4.2.7 手腕的構造 116
4.2.8 手與頭部的關係 118
4.3 典型手部動作的畫法 121
4.3.1 自然張開的手 121
4.3.2 握拳的手 123
4.3.3 半彎手指的手 125
4.3.4 手勢的畫法 126
4.3.5 與道具接觸的手 129
4.4 手臂的繪製方式 132
4.4.1 手臂的比例和結構 132
4.4.2 用幾何形錶現手臂 133
4.4.3 手臂的動態錶現 136
4.5 手部的情緒 138
4.5.1 歡喜時的手部情緒 138
4.5.2 緊張時的手部情緒 140
4.5.3 驚訝時的手部情緒 141
4.5.4 憤怒時的手部情緒 143
4.5.5 悲傷時的手部情緒 145

第5章 彆怕畫不好！讓你的草圖也有大師範
5.1 草圖的泛用模型 148
5.1.1 用火柴人錶現人物的動作 148
5.1.2 用關節球人錶現人物的狀態 149
5.1.3 中綫的重要性 151
5.1.4 用塊狀幾何形錶現肌肉 153
5.2 確定人體的比例 154
5.2.1 頭身比的概念 154
5.2.2 肩寬的應用 157
5.2.3 用身體結構定位關節位置 159
5.3 身體各部分的透視 161
5.3.1 人體透視的概念 161
5.3.2 手臂的透視 163
5.3.3 腿部的透視 165
5.3.4 身體的透視 167
5.4 完整草圖的實戰練習 168
5.4.1 確定角色的佳動作 168
5.4.2 在另一張紙上設定角色造型 169
5.4.3 用關節球人錶現角色結構 170
5.4.4 為角色添加造型要素 171

第6章 1、2、3！三步打造完美半身像
6.1 美型臉部的設計 174
6.1.1 突齣角色性格的五官 174
6.1.2 不同狀態下麵部角度的處理 177
6.1.3 發型與角色類型的配閤 178
6.2 頭頸肩的關係與胸部的塑造 180
6.2.1 頸部的構造 180
6.2.2 頸部與身體的銜接 182
6.2.3 肩膀的形成 184
6.2.4 胸部的塑造 186
6.3 身體的美感與手臂的塑造 189
6.3.1 身體的錶現要點 189
6.3.2 不同的體型 190
6.3.3 完美手臂的塑造 192
6.4 開始打造心中的角色 193

第7章 路人大改造！主角變身計劃
7.1 臉部微調，印象分加倍 198
7.1.1 麵部形象的再構造 198
7.1.2 用錶情為角色注入靈魂 200
7.2 構造齣非凡的發型 202
7.2.1 用剪影法進行發型設計 202
7.2.2 創新發型的繪製方式 204
7.3 直擊路人大改造 206

成果展示 208fff;">

前言/序言

還記的次看漫畫的感覺嗎？
美型的角色帶給你的觸動，精彩的故事帶給你的震撼。想一想是什麼讓你選擇拿起筆來畫漫畫！每一個喜歡畫畫的人都是懷揣夢想的探險傢，用自己的畫筆在空白的紙麵上修建一片樂土。這不是一本簡單的技法教程書，這是一本分享經驗與避免失敗的方法秘籍！
羅馬不是一天建成的，畫畫也不可能一蹴而就。雖然我們都很努力，但總會遇到這樣那樣的問題，有時候一句貼心的講解或者是簡單的演示，就能幫你突破一個小小的瓶頸。這本全新定義的漫畫技法書，從對角色的繪製方式進行再思考，對一些慣性認識進行修正和梳理，讓你重新建立起正確的繪畫習慣。本書總結瞭C·C動漫社眾位骨乾成員多年的繪畫經驗和他們曾經遇到的各種難點，真正的從學習漫畫的人的角度齣發，細緻貼心地講解那一個個雖然不起眼，但確能一下子讓你進步一大截的繪畫技法。  

揮灑色彩，勾勒夢想：解鎖你的漫畫創作之旅 你是否曾被那些生動鮮活的漫畫角色所吸引？是否曾夢想親手創造齣屬於自己的奇幻世界和跌宕起伏的故事？是否曾對那些綫條流暢、色彩斑斕的畫麵心生嚮往，卻又苦於不知從何下手？那麼，現在就讓你心中的創意火種熊熊燃燒吧！ 這是一本為你量身打造的漫畫創作入門指南，它將帶你告彆“零基礎”的睏擾，一步步踏上充滿樂趣與成就感的漫畫繪製之旅。我們深知，對於初學者而言，麵對空白的畫紙，最難的往往是邁齣第一步。而這本書，正是為你鋪設這條平坦而寬廣的道路。它不是單純的技巧堆砌，更不是枯燥的理論灌輸，而是一種循序漸進、寓教於樂的學習體驗。 繪製的起點：從綫條到生命的萌芽 我們從最基礎的“畫什麼”開始。你會發現，看似簡單的綫條，其實蘊含著無窮的可能性。本書將引導你認識不同的筆觸，理解它們如何傳達不同的情感和質感。我們將從最基礎的幾何圖形入手，教你如何將它們巧妙組閤，構建齣各種形狀。你將學習到如何繪製精準而有力的綫條，如何運用輕重緩急來賦予物體生命力，讓你的畫麵不再呆闆。 接著，我們將聚焦於構成漫畫靈魂的人物。彆擔心，我們不會直接讓你畫齣復雜的肖像。我們會從最基礎的人物結構開始，讓你瞭解人體的基本比例和動態。通過對頭部、身體、四肢的拆解與重組，你將學會如何繪製齣不同年齡、不同性彆、不同體型的角色。每一個錶情、每一個動作，都將被細緻地解析。你會瞭解到，一個微小的眼神變化，一個舒展的肢體語言，都能瞬間賦予角色鮮活的個性。從簡單的火柴人，到擁有自己獨特神韻的角色，這個過程將讓你感受到創作的樂趣與力量。 形體之美：賦予二維生命的三維思考 在掌握瞭基礎的綫條和人物結構後，我們將進入更深層次的形體塑造。二維的畫麵如何展現齣三維空間的立體感？本書將帶你走進透視學的奇妙世界。無論是方形的房間，還是彎麯的街道，你將學會如何運用一點透視、兩點透視，甚至是多點透視，來構建齣逼真而具有深度的場景。我們會通過大量的圖例和練習，讓你直觀地理解透視的原理，並學會將其應用於畫麵背景的繪製中，讓你的漫畫場景如同真實世界般展現在讀者眼前。 同時，我們也會深入探討光影的運用。光影是賦予物體立體感和空間感的重要元素。你將學習到如何判斷光源的方嚮，如何根據光源來繪製齣準確的陰影和高光。你會瞭解不同材質（如金屬、布料、皮膚）在光影下的不同錶現，這將極大地提升你畫麵的真實感和錶現力。通過對光影的精妙處理，簡單的物體也能煥發齣勃勃生機。 錶情的藝術：讀懂角色的內心世界 漫畫最迷人的地方之一，莫過於它能夠通過誇張而精準的錶情，直觀地傳達角色的情感。本書將為你揭示錶情的秘密。你將學習到如何繪製各種喜怒哀樂，如何通過眉毛、眼睛、嘴巴的細微變化，來錶現人物內心的復雜情緒。從開心的大笑，到悲傷的哭泣，從憤怒的咆哮，到驚訝的張口結舌，每一種錶情都將被拆解分析，並提供大量的練習機會，讓你能夠熟練掌握。 不止是麵部錶情，肢體語言同樣是傳達角色情感的重要載體。我們將一起探索如何用身體的姿態來錶現角色的心理狀態。一個微微駝背的身軀，可能暗示著疲憊或沮喪；一個挺直腰杆的站姿，則可能代錶著自信或決心。通過對這些細節的刻畫，你的角色將不再是靜止的圖畫，而是擁有豐富情感的生命體。 服裝與道具：為角色增添色彩與個性 角色的服裝和所處的環境，是構成漫畫視覺語言的重要組成部分。本書將引導你思考如何為角色設計既符閤其身份、性格，又具有美感的服裝。你將學習到不同風格服裝的繪製技巧，例如硬朗的鎧甲、飄逸的長裙，以及如何錶現服裝的褶皺和材質。 同時，我們也關注漫畫中的道具。無論是主角手中的武器，還是桌上的茶杯，每一個道具都可能承載著故事的綫索或角色的性格。你將學會如何繪製不同材質的道具，如何讓它們在畫麵中顯得真實而自然，並成為你畫麵敘事的一部分。 色彩的魔法：點亮你的漫畫世界 當綫條與形體逐漸清晰，色彩的運用將為你的漫畫注入靈魂。本書將帶你走進色彩的繽紛世界。你將瞭解色彩的基本理論，如色相、飽和度、明度，以及色彩的搭配原則。我們將探討如何運用色彩來營造不同的氛圍，例如溫暖的暖色調可以帶來溫馨的感覺，而冷色調則可能營造齣神秘或憂鬱的氛圍。 你會學習到不同的上色技巧，從基礎的平塗，到更具錶現力的漸變色和疊加色。我們還將引導你思考如何運用色彩來突齣重點，引導讀者的視綫，以及如何通過色彩的對比來增強畫麵的視覺衝擊力。即使是簡單的漫畫，恰當的色彩運用也能讓它瞬間脫穎而齣。 故事的脈絡：畫麵不僅僅是圖畫 漫畫的魅力，最終在於它的故事。本書雖然側重於繪畫技法，但我們也將強調故事在漫畫中的重要性。你會瞭解到，畫麵不僅僅是漂亮的圖畫，更是講述故事的媒介。我們將引導你思考如何通過畫麵的構圖、分鏡的安排，來有效地推進故事的發展，營造懸念，製造高潮。 你將學習到如何運用不同的鏡頭角度，如何調整畫麵的節奏，如何通過特寫來強調細節，如何通過全景來展現宏大的場景。每一個畫格的安排，都應該服務於故事的敘述。即使是初學者，也能通過對這些基本原則的理解，開始構思屬於自己的漫畫故事。 實踐齣真知：從臨摹到創作的蛻變 學習繪畫，最重要的莫過於動手實踐。本書將提供大量的練習素材和創作提示。我們會鼓勵你從臨摹優秀的漫畫作品開始，通過模仿來學習大師的技巧和構圖。但我們更強調的是，臨摹隻是一個學習的過程，最終的目標是能夠獨立創作。 你將有機會嘗試繪製自己的角色，設計自己的場景，並嘗試將它們組閤成簡單的四格漫畫。我們會提供不同主題的創作練習，幫助你打開思路，激發靈感。在這個過程中，你會遇到睏難，但每一次剋服睏難，都將讓你離“漫畫達人”更近一步。 踏上屬於你的漫畫之路 這本書，是為你打開漫畫世界大門的第一把鑰匙。它不僅僅是一本教程，更是一位陪伴你成長的夥伴。我們相信，隻要你懷揣著對漫畫的熱情，願意付齣努力，你一定能夠在這個精彩的藝術領域中找到屬於自己的位置，揮灑齣屬於你自己的色彩，勾勒齣屬於你自己的夢想。 現在，請拿起你的畫筆，讓我們一起，開啓這段充滿驚喜與創造的漫畫之旅吧！

評分☆☆☆☆☆

自從我開始使用這本書學習漫畫，我的繪畫水平可以說是突飛猛進。我之前嘗試過一些其他的教程，但總覺得不夠係統，或者講得太過於理論化，讓我難以理解。這本書的內容非常實用，它將漫畫創作的各個環節都做瞭非常詳細的分解，並且提供瞭大量的練習素材。我最喜歡它關於服裝和道具的繪製講解，以前我畫服裝總是顯得很生硬，沒有褶皺和立體感，看瞭這本書之後，我纔明白如何通過觀察和模仿來錶現服裝的材質和垂墜感，讓我的畫麵更加逼真。而且，書中還提供瞭很多關於背景繪製的技巧，讓我能夠為我的漫畫角色創造齣更具氛圍感的場景。這本書就像一位經驗豐富的漫畫傢，毫無保留地將自己的秘訣傳授給我，讓我少走瞭很多彎路。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經工作多年的上班族，時間對於我來說是極其寶貴的。我一直想利用業餘時間學習一些自己感興趣的技能，漫畫創作就是其中之一。但是，我擔心自己沒有足夠的時間和精力去係統學習。這本書的齣現，完美地解決瞭我的顧慮。它將復雜的漫畫創作過程分解成一個個易於掌握的小模塊，即使每天隻抽齣一點點時間來練習，也能取得明顯的進步。我最喜歡它關於錶情和情緒的描繪部分，以前我畫的人物錶情總是很單一，無法準確傳達角色的內心世界，看瞭這本書之後，我學會瞭如何通過眼睛、嘴巴、眉毛的細微變化來錶現不同的情緒，讓我的漫畫角色更加生動真實。而且，這本書還提供瞭很多關於角色設計的建議，讓我開始思考如何創造齣獨具個性的漫畫人物。這本書就像一盞明燈，指引我在繁忙的工作之餘，也能點燃我的創作熱情。

評分☆☆☆☆☆

我是一名資深的動漫愛好者，平日裏就喜歡看各種各樣的漫畫作品，一直夢想著有一天自己也能創作齣屬於自己的漫畫。但是，繪畫基礎的薄弱一直是我最大的障礙。我嘗試過自學，但往往缺乏係統性的指導，容易走彎路。偶然的機會，我看到瞭這本書，當時就被它的“漫畫達人必修課”這個標題吸引瞭。我以為它會是一些比較進階的內容，但翻開後纔發現，它真的是從最最基礎的知識講起，而且講解得非常透徹。例如，關於綫條的粗細、虛實運用，書中就做瞭非常詳細的講解，並且提供瞭大量的練習方法，讓我明白原來看似簡單的綫條，裏麵蘊含著這麼多學問。我尤其欣賞它關於透視原理的講解，雖然透視聽起來很抽象，但書中的圖示和案例都非常直觀，讓我能夠很容易地理解如何在畫麵中營造空間感。我以前畫場景總是顯得很平麵，很不真實，看瞭這本書之後，我開始嘗試運用透視原理，發現畫麵一下子就立體起來瞭。而且，這本書不僅僅是教你技巧，它還很注重培養讀者的觀察力和想象力。它會引導你去思考，如何將自己觀察到的事物轉化為漫畫元素。這本書就像一位耐心的老師，一步一步地引導我走嚮漫畫創作的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我是一個對繪畫完全沒有天賦的人，連最簡單的火柴人都畫得歪歪扭扭。所以當我想學習漫畫時，內心是充滿忐忑的。我之前也嘗試過幾本所謂的“零基礎”教程，但都以失敗告終，要麼是講得太抽象，要麼是例子太難，讓我更加沮喪。直到我朋友嚮我推薦瞭這本書，我抱著試試看的心態買瞭下來。沒想到，這次是真的遇到瞭寶藏！這本書真的是為零基礎的讀者量身定製的。它的講解方式非常接地氣，一點點地拆解繪畫的步驟，讓我不再感到無從下手。比如，它在講解如何畫臉部錶情時，不是簡單地給你看成品圖，而是告訴你如何從基礎的幾何圖形開始，一點點勾勒齣眼睛、鼻子、嘴巴的形狀，並且詳細說明瞭不同錶情下這些器官的變化。這讓我感覺自己真的在“學”如何畫，而不是“背”如何畫。而且，書中大量的插圖和範例都非常精彩，充滿瞭日式漫畫的風格，讓我非常有代入感。我特彆喜歡它在講解人物動態部分的內容，通過一些簡單的綫條就能錶現齣人物的運動感，這是我以前從未想過的。雖然我還在初學階段，但已經能畫齣一些相對完整的、錶情生動的漫畫人物瞭，這對我來說是一個巨大的進步。這本書讓我重新燃起瞭對繪畫的信心，感覺自己真的可以成為一個漫畫達人！

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容給我帶來瞭前所未有的繪畫體驗。我一直認為繪畫是一門高深的藝術，需要從小培養，而我早已錯過瞭這個階段。但是，這本書徹底打破瞭我的認知。它從最基礎的筆觸訓練開始，讓我感受到繪畫的樂趣，而不是單純的技巧堆砌。我尤其欣賞它關於光影和陰影的講解，以前我總覺得這些很難掌握，但書中的圖示和講解都非常清晰，讓我能快速理解光綫在物體上形成的明暗關係，並將其運用到畫麵中。我畫的人物和景物一下子就有瞭立體感，不再是平麵的塗鴉。而且，這本書還提供瞭很多關於不同風格漫畫的介紹，讓我對漫畫的多種可能性有瞭更深的認識。它並沒有局限於某一種風格，而是鼓勵讀者去探索和嘗試。這種開放性的教學方式，讓我覺得非常有啓發。我感覺自己不再是被動地接受知識，而是主動地去思考和創作。這本書就像一位良師益友，在我迷茫的時候給予我指導，在我沮喪的時候給我鼓勵。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我踏入漫畫世界的一扇“任意門”！我之前對繪畫完全是門外漢，看到一些大師的畫作，總覺得遙不可及。市麵上很多教程都是從一些比較復雜的技法講起，讓我感覺壓力很大。但是，這本書真的是從最最基礎的點、綫、麵開始講起，循序漸進，讓我一點點地建立瞭繪畫的信心。它裏麵關於人物的骨骼和肌肉結構講解得非常詳細，而且配有大量圖示，讓我這個初學者也能很容易地理解。我以前畫人物總是顯得很僵硬，沒有生命力，看瞭這本書之後，我開始注重人物的骨骼和肌肉走嚮，畫齣來的人物感覺一下子就靈活瞭很多。更讓我驚喜的是，這本書不僅教你如何畫，還教你如何“思考”如何畫。它會引導你去觀察生活中的各種形態，然後將這些形態轉化為漫畫元素。比如，它在講解如何繪製錶情時，會讓你去觀察不同情緒下人們的麵部微錶情，然後告訴你如何用簡單的綫條來錶現齣來。這種“授人以漁”的學習方式，讓我受益匪淺。我現在已經能夠畫齣一些簡單的漫畫角色瞭，雖然還很稚嫩，但對我來說已經是一個巨大的飛躍。這本書真的是我漫畫學習路上的啓濛老師。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對漫畫的熱愛都停留在“欣賞”的層麵，總覺得創作漫畫是一件極其睏難的事情，需要極高的天賦和技巧。直到我遇見瞭這本書，我纔發現，原來漫畫創作並沒有那麼遙不可及。這本書的講解方式非常生動有趣，一點也不枯燥。它用大量的實例和比喻，將復雜的繪畫理論變得通俗易懂。我最喜歡的是它關於構圖的講解，以前我總是把畫麵畫得很擁擠，不知道如何安排人物和景物的位置，看瞭這本書之後，我纔明白構圖的重要性，並且學會瞭如何利用畫麵空間來營造氛圍和突齣重點。而且，它還提供瞭一些關於漫畫故事創作的思路，雖然這隻是入門篇，但已經讓我對漫畫故事的構成有瞭一個初步的瞭解。這本書就像一個充滿魔力的寶盒，讓我不斷地發掘齣自己隱藏的繪畫潛力。我迫不及待地想將書中學到的知識運用到實踐中，創作齣屬於我自己的漫畫故事。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更是一本激發我創造力的指南。

評分☆☆☆☆☆

簡直是打開瞭新世界的大門！我一直對漫畫有著濃厚的興趣，但總是因為覺得自己零基礎，不知道從何下手而卻步。市麵上關於漫畫的教程書也是琳琅滿目，看得我眼花繚亂，根本不知道該選哪一本。直到我偶然間看到瞭這本書，我當時就覺得“就是它瞭！”書的封麵設計就很吸引人，充滿瞭活力和創造力，讓人一看就想立刻翻開。拿到手後，更是驚喜不斷。首先，這本書的排版設計非常清晰明瞭，即使是完全沒有接觸過繪畫的人，也能輕鬆理解。它並沒有上來就給你灌輸各種復雜的理論，而是從最基礎的筆觸、綫條開始，一步一步地引導你。我特彆喜歡它講解人物比例和結構的部分，用非常生動形象的比喻，讓我一下子就抓住瞭要點。以前我總覺得人體比例很難掌握，畫齣來的腦袋不是太大就是太小，身體比例也不協調，但這本書裏的講解讓我豁然開朗。而且，它還提供瞭大量的練習素材，並且非常細緻地講解瞭如何去練習，而不是簡單地讓你模仿。我按照書中的方法，每天都堅持練習，真的能感覺到自己的手感在一點點地變好，綫條也越來越流暢。這本書不僅僅是教你畫畫，更重要的是它激發瞭我對漫畫創作的熱情，讓我覺得漫畫創作並沒有那麼遙不可及。我迫不及待地想繼續深入學習，探索漫畫的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

這本書對我而言，是一次非常愉快的學習經曆。我之前對繪畫的印象就是枯燥乏味，需要大量的重復練習。但是，這本書的內容卻讓我顛覆瞭這種看法。它將學習過程設計得非常有趣，通過各種生動的插圖和案例，讓我能夠輕鬆地理解和掌握繪畫技巧。我尤其欣賞它關於創意和構思的講解，它鼓勵讀者發散思維，不要拘泥於固定的模式。它會引導你去思考，如何將自己的想法和情感融入到漫畫創作中。我感覺自己不再是單純地模仿，而是真正地在“創造”。這本書就像一位充滿激情的藝術傢，點燃瞭我內心的創作火花，讓我看到瞭漫畫創作無限的可能性。我迫不及待地想繼續深入學習，創作齣更多精彩的漫畫作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容讓我感到驚喜不斷。我一直對漫畫有著濃厚的興趣，但苦於沒有入門的途徑。市麵上的教程很多，但總是讓我覺得門檻太高。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。它從最基礎的綫條和形狀講起，讓我這個繪畫小白也能輕鬆上手。我尤其喜歡它關於人物比例和人體結構講解的部分，通過簡單易懂的圖示和比喻，讓我能夠快速掌握人物的黃金比例，畫齣來的角色也更加協調美觀。而且，書中還提供瞭很多關於不同年齡、性彆角色的繪製技巧，讓我能夠根據自己的需求進行創作。我感覺自己不再是那個隻會畫火柴人的“手殘黨”，而是能夠畫齣有模有樣的漫畫角色瞭。這本書就像一位循循善誘的老師，耐心地引導我一步一步地走嚮漫畫創作的世界。