沙与沫(纪伯伦英汉双语诗集) [Sand and Foam] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[黎巴嫩] 纪伯伦 著，李家真 译

图书标签:

• 诗歌
• 纪伯伦
• 英汉双语
• 文学
• 经典
• 爱情
• 人生
• 哲理
• 外国文学
• 散文诗
• 沙与沫

出版社： 外语教学与研究出版社

ISBN：9787513560191

版次：1

商品编码：11722446

品牌：外研社

包装：平装

丛书名： 纪伯伦英汉双语诗集

外文名称：Sand and Foam

开本：32开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：160

字数：80000

正文语种：中文、英文

编辑推荐

1. 东方诗哲纪伯伦最负盛名的作品，三部诗集以不同的方式体现了纪伯伦凝练精美的文笔和深邃纯净的哲思，可谓是指引人生路途的智慧书，然而字字珠玑，诗意盎然，绝无经卷的干涩与刻板。
2. 隽永小书，设计简约雅致，小开本不仅方便携带，随时随地阅读，而且还适合收藏欣赏。
3. 天资卓异的纪伯伦还是一位颇具水准的画家，三部诗集中均收录了纪伯伦亲手绘制的插画，以供读者欣赏。
4. 超具颜值的智慧书，更是送礼佳品！

内容简介

《沙与沫》为黎巴嫩著名作家纪伯伦的经典作品之一，由一篇篇韵味悠长的短诗句组成，是关于生命、艺术、爱情、人性的人生格言书，折射出作者的深刻思想和瑰奇想象。本书中英对照，可以领略两种语言之美。

作者简介

纪伯伦，纪伯伦是黎巴嫩诗人兼哲人，被称为“黎巴嫩文坛骄子”。他毕生著有十七部作品，其中八部为英文作品，九部以阿拉伯文写就。他是世界历史上作品销量第三大的诗人，仅次于英国的莎士比亚和中国的老子。
李家真，曾任《中国文学》执行主编、《英语学习》副主编、外研社综合英语事业部总经理及编委会主任等职，现居北京，专事文字工作。译有“泰戈尔英汉双语诗集”系列和“新译福尔摩斯探案全集”系列等作品。

《星河彼岸的低语：跨越时空的哲思与诗篇》 导言：在无垠的宇宙中追寻微小的真理 本书并非对某一既有作品的简单模仿或替代，而是一次全新的、深入人类情感与存在本质的探索。它是一份对时间和空间的追问，一份对内在宁静的渴求，以及对生命意义的反复叩问。我们试图捕捉那些转瞬即逝的灵感火花，将它们凝结成既有古老韵味又饱含现代洞察的文字。这本诗集，如同夜空中随机洒落的星尘，每一颗都蕴含着独立的光芒，共同构筑起一个关于爱、失落、希望与永恒的宏大叙事场域。 第一部：时间的河流与记忆的琥珀 本部的核心议题围绕着时间不可逆转的特性，以及人类如何在其洪流中构建、保存和解读自身的记忆。我们不再关注沙砾的形态，转而将目光投向记忆本身——那些被时间打磨得光滑或棱角分明的碎片。 1. 停滞的钟摆：对瞬间的执着 诗歌不再描述风化与消逝，而是聚焦于“此刻”的力量。我们探索那些被我们误认为永恒的瞬间：初遇时的悸动、离别前的凝视、一次深刻的顿悟。这些瞬间，如同被封存在琥珀中的史前昆虫，虽然时间已然远去，但其内在的张力与形态却被完美保留。 结构与意象： 运用大量的古典意象，如古老的城墙、被遗忘的经卷、深埋的种子。诗歌的节奏趋于缓慢、沉思，模仿心跳的规律性，而非风的无常。 哲学思辨： 探讨“永恒”是否只是对“持续性”的一种感性误读。我们试着用现代科学对时间维度的理解，去反思古典哲学中关于“现在”的定义。 2. 遗忘的艺术：选择性记忆的构建 记忆的筛选机制是人类生存的重要工具。这一部分深入剖析了“遗忘”的能动性——遗忘不是缺失，而是一种主动的、自我保护的重构过程。那些痛苦的尖锐边缘是如何被钝化，那些微小的美好又是如何被放大，成为支撑我们前行的骨架。 双语对照的哲学差异： 在这一部分的英译版本中，我们特意采用了更具精确性或更偏向理性分析的词汇，以展现不同语言在处理“遗忘”这一抽象概念时，其内在的认知倾向差异。例如，一个词可能在中文中暗示“释怀”，而在英文中则更偏向“数据清理”。 叙事角度的变换： 尝试以“非人类主体”（如一座山、一棵树、一条河流）的视角来审视人类短暂而热烈的记忆活动，形成一种冷峻而宏大的对比。 第二部：光影的边界与心灵的拓扑 第二部从物理世界的观察转向内在空间的勘探，专注于“边界”的模糊性——我们与他者之间的界限，可见与不可见之间的缝隙，理性与直觉的交汇点。 1. 镜面反射的迷宫：自我的多重投影 我们不再探讨沙土的沉降，而是构建一个由无数面镜子构成的内心迷宫。每一个反射面都映照出一个不同版本的“我”：理想的自我、被社会塑形的自我、潜意识中的阴影自我。诗歌捕捉的不是一个单一的实体，而是一系列不断互相影响和干扰的“自我场”。 形式实验： 引入视觉诗歌元素，利用排版和空白来模拟反射的失真、重叠和破碎感，挑战读者对“完整形象”的传统认知。 情感光谱的细微划分： 对“爱”与“依恋”、“恐惧”与“敬畏”等相近情感进行精密的语义解剖，揭示其在个体经验中的独特色谱。 2. 沉默的共振：语言的局限与音乐的超越 如果说第一部探讨了记忆的载体，那么第二部则聚焦于表达的载体——语言。当语言穷尽时，真正深刻的交流如何发生？答案在于沉默的共振和非言语的交流。 音乐性探索： 许多诗篇的结构设计模仿了巴赫对位法的复杂性，通过重复、变奏和相互交织的意象线索，在没有直接说明的情况下，在读者心中构建出情绪的“和弦”。 对白与独白： 诗集中收录了一系列未完成的对话片段，它们戛然而止，将最后的理解和释义的责任完全推给了阅读者。这些“未尽之言”成为了理解的起点，而非终点。 第三部：宇宙的呼吸与存在的张力 最终的篇章将视野拉远，探究个体生命在浩瀚宇宙背景下的位置，关注的重点从个体的“承受”转向了宇宙的“运转”规律。 1. 星际尘埃与呼吸的韵律 此处的“沙”被替换为更广义的、构成万物的基本粒子——星际尘埃。诗歌试图捕捉每一次行星运动、每一次恒星熄灭所蕴含的巨大能量和周期性。人类的呼吸、潮汐的涨落，都被视为这种宇宙律动的微观体现。 科学与玄学的融合： 引入量子纠缠、黑洞边缘等概念，但并非进行科学阐述，而是将其作为隐喻，用来描述人与人之间无法解释的深层联系和宿命感。 希望的韧性： 尽管面对宇宙的宏大与个体的渺小，本部分依然强调一种“韧性”——如同在极端环境下依然能找到缝隙生长的苔藓。这种希望不是基于乐观的幻想，而是基于对物质世界运行规律的深刻尊重。 2. 最后的邀请：走向未知的宁静 全书以一种开放式的、邀请性的姿态收尾。它不提供终极答案，而是倡导一种持续探索、持续提问的状态。真正的宁静并非万籁俱寂，而是对所有内在噪音和外在喧嚣达成的一种和解与共存。 对读者的期许： 结尾几篇诗作的语言变得极其简洁、清晰，如同剥去了所有修饰的裸露的真理。它们指向的不是作者的内心世界，而是读者自己的“此刻”与“此地”。 永恒的开放性： 最终，我们确信，任何关于生命意义的完美总结都是对生命本身的束缚。因此，本书的价值在于它能否在你合上书页的那一刻，激发你对尚未被言说之物的无限遐想与探索。 结语 《星河彼岸的低语》是一场关于“不在场”的深度对话。它避免了对具体自然元素的描绘，转而专注于那些无形却决定我们存在的要素：记忆的结构、自我的边界、以及宇宙的呼吸。它邀请读者超越具象的意象，进入纯粹的思辨与情感的共鸣之中，体验一次真正属于心灵的、跨越语言藩篱的旅程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言运用简直是一场文字的魔术表演，但这种魔术却不落俗套，没有那种故作高深的晦涩感。它的句式变化极其丰富，时而短促有力，如同沙漠中的一记响鞭，直击人心；时而又拉长舒展，宛如夜空中流淌的星河，带着一种梦幻般的韵律。我留意到作者似乎非常钟爱使用对比和反讽的手法来构建诗歌的张力，这种手法使得本应平淡的句子立刻鲜活了起来，充满了张力和张力。例如，他描写“欢笑背后的阴影”时，那种处理得极其微妙，没有直接的批判，却让人不寒而栗地感受到隐藏在光鲜之下的真实。对于喜欢琢磨文字结构和修辞手法的读者来说，这本书简直是一座宝库。我甚至会不自觉地停下来，一遍遍地朗读那些结构精妙的段落，试图捕捉作者构建意境时的每一个细微的呼吸和停顿。这种阅读过程本身就是一种享受，它挑战了我们对传统诗歌美学的固有认知，提供了一种更为现代、更为内敛的审美体验。

评分☆☆☆☆☆

终于把手里的这本诗集翻完了，那种感觉就像经历了一场漫长而又宁静的旅程，它没有给我那种惊天动地的震撼，反而像一阵阵细微的涟漪，轻轻地拂过心底最柔软的地方。我尤其喜欢它在描绘自然景象时所用的那些词语，它们似乎带着一种古老的、未被现代喧嚣污染过的气息。比如，那些关于沙漠的描写，不是宏大叙事下的苍凉，而是一种更贴近个体感受的“寂静的广袤”，让人在阅读时仿佛能真切地感受到脚下沙粒的温度和空气中细微的流动。作者的视角很独特，他似乎总是能从最日常、最微不足道的事物中，提炼出某种永恒的哲理，这使得整部作品在保持诗意的同时，又拥有了令人沉思的深度。这种体验非常值得回味，它不像流行小说那样追求快速的阅读体验，而是更像一杯需要慢慢品味的清茶，每一口都有不同的层次感。读完后，我发现自己对身边的一些小事物——比如一束光、一片树叶——都有了新的理解，这大概就是好诗歌的力量吧，它重塑了我们感知世界的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是它对“孤独”这一主题的阐释。在当代文学中，孤独往往被描绘成一种令人沮丧的、需要被治愈的状态。然而，在这部诗集中，孤独被赋予了一种近乎神圣的意义。它不是一种缺失，而是一种充盈——是与更深层次的自我对话、是与宇宙保持连接的必要媒介。作者通过对个体内心世界的细致剖析，将孤独从负面情绪中解放出来，提升到了一种主动选择的、充满创造力的精神领域。我特别欣赏那种描述“在人群中依然保持清醒的独立”的段落，它精准地捕捉到了现代人在集体环境中如何保持自我边界的那种微妙而又艰巨的努力。这种对人类存在状态的深刻洞察力，使得这部诗集超越了单纯的文学欣赏范畴，具备了某种接近存在主义哲学的力量，让人在阅读后感到一种坚韧的力量，准备好独自面对世界的复杂性。

评分☆☆☆☆☆

如果非要用一个词来形容这本书带给我的整体感受，那一定是“克制的美学”。它不滥用情感，不哗众取宠，所有的力量都内敛于字里行间，需要读者付出额外的专注力去挖掘。这种美学倾向使得它在众多诗集中显得尤为独特，它避开了所有流行的抒情陷阱，转而探寻更深层次的、近乎普世的人类困境与超越。我尤其欣赏它在结构上展现出的那种微妙的平衡感，诗歌之间的过渡常常是跳跃式的，但整体上又维持着一种内在的和谐，仿佛是不同乐章之间通过一个共同的低音线条连接起来。这不仅仅是文字的堆砌，更像是一种心灵的编织艺术，将破碎的瞬间重新组合成一个完整的精神景观。对于那些厌倦了直白叙事，渴望在文字中寻求更高精神慰藉的读者，这本书绝对是值得反复品读的珍品，它不提供即时满足，但给予长久的回味。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，初次接触这本书时，我并没有立刻被它“征服”。它的节奏感是缓慢而克制的，与我过去偏爱的那些充满激情和强烈情感的作品大相径庭。一开始，我甚至觉得有些疏离，仿佛作者站在一个极高的瞭望台上俯瞰众生，他的声音很平静，平静到让人有些难以捕捉其情感的核心。但是，当我放慢脚步，不再急于寻找明确的答案和明确的感动时，作品的魅力才一点点渗透出来。它像一种慢性药物，慢慢地调理读者的心绪。它没有直接告诉我“你应该如何生活”或“什么是爱”，而是通过一系列精妙的意象和场景，引导我去思考这些问题本身。这种引导是极其温柔而坚定的，它尊重读者的独立思考，鼓励我们在自我对话中找到属于自己的共鸣点。这本书更像一位沉默的智者，他只是把世界摆在你面前，让你自己去参透其中的奥秘，这种去中心化的叙事方式，非常适合那些寻求内心平静和独立思考的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

纸质一般，但也对得起这个价格了

评分☆☆☆☆☆

书很快很精致，快递速度，不错！

评分☆☆☆☆☆

包装挺好，应该是正版的

评分☆☆☆☆☆

在京东购物真的有种在家门口的购物感觉，早上下单，下午就收到了，就是仓库就在你家门口，这种感觉真的太赞了，科技改变生活，在京东物流上体现的淋漓尽致，哈哈，真高兴在京东上购物，后悔没有早点过来。

评分☆☆☆☆☆

嗯，是的，连同那两上一本是一起的，需要自己有时间慢慢看

评分☆☆☆☆☆

绝笔 书好 就是货慢到了一天 不过这都无伤大雅

评分☆☆☆☆☆

发货很快！下午4点下的单第二天中午就到了！然而内页的纸竟然是苍白的那种 略失望

评分☆☆☆☆☆

很好，书面很好看

评分☆☆☆☆☆

经典英文诗歌，优秀翻译家作品。纪伯伦。