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冉茂芹 著

图书标签:

• 素描
• 绘画
• 艺术
• 美术
• 冉茂芹
• 名家经典
• 技法
• 临摹
• 教程
• 艺术生

出版社： 广西美术出版社

ISBN：9787549413379

版次：1

商品编码：11742913

包装：平装

外文名称：null

开本：8开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：208

正文语种：中文

编辑推荐

冉茂芹，台湾知名油画家、教育家。他是我社的畅销书作者。现为湖南师范大学艺术学院客座教授；广东画院特聘画家。出版图书：《素描心语》《粉彩笔记》《小画春秋》《素描过程集》《名家画室*素描手帖》《名家画室*速写手帖》《名家画室*风景手帖》《名家画室*小幅架上油画写生》《素描技法教学》《素描精品技法》等。 并重印多次。

内容简介

《名家经典素描·冉茂芹1》为著名油画家冉茂芹先生多年来基础素描教学写生的经典素描作品之一，本册编入作品约210幅，内有石膏像素描、人像素描过程图、静物素描等板块。冉先生长久以来坚持以写生为重的作画方式，使其的素描作品呈现出非常鲜活、生动的面貌。他的严谨扎实的基础绘画教学，赢得了国内外许多的艺术生、美术爱好者的喜爱和拥戴，其教学作品堪称典范之作并蜚声海内外，其在我社已先后出版了十多本基础美术技法教学系列用书，并多次重印。冉先生是目前市场上最受欢迎的作者之一。

作者简介

　　冉茂芹，1942年出生于中国湖南省桃源县。1965年毕业于广州美术学院舞台美术专科。1974年年画《送戏上船》入选全国美展。1978年油画作品《战士的歌》获广东省美术作品展一等奖。1980年移居中国香港。1989年移居中国台湾。
　　曾在中国台湾、香港等地举办个人画展十余次。出版油画、素描专集近30种。多年来还应邀在全国各大美术院校讲学。荣誉和成就（部分）：
　　2006年应邀参加北京“中国国际艺术品投资与收藏博览会”，《先民渡海》组画获金奖。《抵岸》应邀参加“金陵百家（油画）展览”，《海峡夜浪》应邀参加上海、北京“精神与品格——中国当代写实油画研究展”。最近出版作品：
　　2003年出版《素描精品技法》
　　2005年出版《一个头像的诞生》
　　2006年出版《粉彩笔记》
　　2007年出版《素描新语》
　　2008年出版《小画春秋》
　　2009年出版《素描过程集》
　　2010年出版《小幅架上油画写生》
　　2012年出版《素描手帖》
　　2013年出版《速写手帖》
　　2014年出版《风景手帖》
　　2015年出版《名家经典素描①》
　　2015年出版《名家经典素描②》
　　画作《灯下的女人》获美国《艺术家杂志》2005年封面大奖，并刊登于2006年1月号封面，有专文报道：《无字的语言》。
　　画作《铜手镯》获“美国肖像协会”2005年度竞赛一等奖。
　　画作《灯下的女人》获美国“2005年国际沙龙展”竞赛首奖，并在美国《西南美术》杂志2005年7月号刊登报道。
　　美国《国际艺术家》杂志2004年8月号刊登其专题撰文《色彩语言》及画作。
　　现为湖南师范大学美术学院客座教授、湖南文理学院客座教授。

内页插图

目录

石膏像素描
阿里阿斯
维纳斯
荷马左面像
荷马
荷马侧面像
荷马右面像
荷马侧面像
荷马
荷马
阿波罗
布鲁特斯
布鲁特斯侧面像
乔凡尼·美第奇之一
乔凡尼·美第奇之二
伏尔泰
塞内卡头部之深度轮廓
维库娜夫人
塞内卡右侧像
大仲马石膏像
大仲马
富兰克林多面向小稿
贵夫人石膏像
阿波罗石膏像
马赛石膏像
老人石膏像之面面观
将军石膏头像
维库娜夫人
阿波罗石膏像
人像素描过程图
静慧
外国女子侧面像
汉娜
俄罗斯青年
雷
湖南老汉
老人头像
迈克尔
黄先生小像
麦可
丹麦青年
俄罗斯青年
振春伯
泰雅族青年
谭雅
岚
乌克兰姑娘
艺术大学女生
以色列人
清洁工人
邻居阿伯
匈牙利姑娘凯婷
南美姑娘
画家傅彦熹
菲律宾女孩
美国青年
文婷姑娘
俄罗斯姑娘
舞蹈教师
背面裸女
曲左手臂坐着的裸女
藤椅上的裸女
静物素描
有酒杯的静物
有水果的静物
老瓷罐与旧马灯
老式电话与鸡蛋
马灯与鸡蛋
四个瓶子
后记
双桥画室教学剪影

前言/序言

《冉茂芹素描精选》：笔尖下的光影与灵魂 一、 艺术之源：冉茂芹的素描世界 在中国当代美术史上，冉茂芹先生以其深厚的功底、独特的视角和对艺术不懈的追求，占据着举足轻重的地位。他的素描作品，宛如一股清泉，滋养着一代又一代的美术爱好者和专业人士。此次《冉茂芹素描精选》的出版，正是对这位艺术大师素描创作的一次全面梳理与集中展现，其意义不仅在于艺术史的记录，更在于为当下和未来的艺术学习者提供一座宝贵的艺术宝库。 素描，作为一切造型艺术的基础，是艺术家捕捉物象、表达情感、探索形式的最初语言。冉茂芹先生深谙此道，他将素描视为一种独立的艺术形式来对待，而非仅仅是油画、国画等创作的草稿。在他的笔下，线条不再是冰冷的勾勒，而是充满了生命力的舞蹈；光影不再是简单的明暗对比，而是塑造形体、烘托氛围的魔法。每一笔、每一划，都凝聚着他对物象的深刻理解和对艺术的真挚情感。 《冉茂芹素描精选》并非简单地罗列其素描作品，而是经过精心的编排和策划，力求呈现出冉茂芹先生素描创作的全貌，涵盖其不同时期、不同题材、不同风格的作品。这本精选集，将引导读者一同走进冉茂芹先生的艺术世界，感受他那细腻入微的观察力、炉火纯青的技法以及博大深沉的人文关怀。 二、 时代的回响：冉茂芹素描中的人文关怀 冉茂芹先生的素描作品，最打动人心的，莫过于其中蕴含的深厚人文关怀。他笔下的人物，无论职业、年龄、性别，都仿佛拥有独立的生命和鲜活的灵魂。他不仅仅是在描绘他们的外在形态，更是在捕捉他们内在的精神世界，用画笔诉说着他们的故事，展现着他们作为人的尊严与价值。 在那个特殊的历史时期，冉茂芹先生的素描作品，尤其关注社会底层的人物，关注劳动人民的辛勤与汗水，关注他们的喜怒哀乐。他用画笔记录下时代变迁的印记，用艺术表达对生活的热爱和对人民的深情。《青年时期人物素描》中的那些充满朝气与活力的青年形象，是那个年代特有的精神风貌的写照；《劳动者肖像》系列则将那些默默奉献的普通劳动者推到了聚光灯下，让他们那被岁月和辛劳雕刻的脸庞，在艺术中闪耀着人性的光辉。 这些作品，不仅仅是人物肖像，更是时代的缩影，是历史的回响。它们提醒我们，艺术不应脱离现实，不应回避生活，而应以真挚的情感去关照和表现生活，去触碰和温暖人心。《冉茂芹素描精选》将这些充满人文精神的作品集中呈现，让我们得以重温那个时代的记忆，感受那份朴素而真挚的情感。 三、 技艺的巅峰：对形体、光影和空间的极致探索 素描的魅力，在于其对形体、光影和空间的精准把握与巧妙运用。冉茂芹先生在这方面达到了登峰造技艺的高度。他的素描，不仅具有极强的写实功底，更在写实的基础上，注入了艺术家的主观情感和表现力。 在对形体的塑造上，冉茂芹先生的线条精准而富有弹性。他能够用简练的线条勾勒出复杂的形体结构，让人物的骨骼、肌肉、动态都栩栩如生。他的素描，不拘泥于表面，而是深入到形体的内在逻辑，将物象的立体感和质感表现得淋漓尽致。无论是人体结构、器物造型，还是自然风景，他都能以其敏锐的观察力和精准的笔触，将对象最本质的特征捕捉并呈现出来。 光影的处理，是冉茂芹先生素描的另一大亮点。他善于运用光影来塑造形体，营造氛围，并赋予作品以生命感。他的明暗处理，不是简单地堆叠灰调，而是通过对光线方向、强度、色彩的细致观察和表现，让画面产生丰富的层次感和立体感。那些在光影交织下的人物面庞，充满了戏剧性的张力，展现出丰富的内心世界。 空间的营造，也体现了冉茂芹先生的高超技艺。他能够巧妙地运用透视、构图、虚实对比等手法，在二维的画面中创造出三维的空间感。无论是人物与环境的互动，还是器物之间的关系，他都能够将它们巧妙地组织在画面之中，形成和谐统一的整体。 《冉茂芹素描精选》中，读者将有机会近距离欣赏到这些技艺的巅峰之作。从早期对经典写实技巧的纯熟运用，到后期更加自由奔放的表现手法，冉茂芹先生的素描技艺一直在不断探索与创新，为我们展示了素描艺术的无限可能性。 四、 风格的演进：从写实到写意，不变的艺术追求 艺术家的成长，是一个不断探索、不断突破自我的过程。冉茂芹先生的素描创作，也经历了一个风格演进的轨迹。从早期严谨的写实风格，到后期更加注重写意精神的表达，他的艺术追求始终未曾改变——那就是对真实与美的永恒探寻。 早期的作品，展现了他扎实的写实基本功。他能够精准地描绘物象的细节，注重造型的准确性。然而，即使在写实阶段，他的作品也并非冰冷的复制，而是融入了他对对象的理解和情感。 随着艺术实践的深入，冉茂芹先生逐渐将目光从纯粹的形似转向了神似。他的线条变得更加自由，笔触也更加肯定，更加注重画面整体的节奏感和韵律感。他开始运用更加概括和夸张的表现手法，将对象的精神气质提炼出来，赋予作品以更加强烈的艺术感染力。 《花卉与静物》系列，便是其风格演进的一个绝佳例证。早期作品的细腻描绘，逐渐被更加奔放的笔触和更加写意的处理方式所取代。他不再仅仅关注花朵的形态，而是捕捉它们生命绽放的瞬间，用色彩和线条来表达他对生命的热爱。 《风景素描》系列，也同样展现了这种风格的转变。从对自然景色的细致写实，到对自然精神的写意抒情，他用素描的语言，描绘出心中那片宁静而壮美的山水。 《冉茂芹素描精选》将这些不同风格的作品进行并置，让读者可以清晰地看到冉茂芹先生艺术道路上的探索与蜕变。这种风格的演进，并非是对过往的否定，而是艺术成熟的标志，是他对艺术理解不断深化，对表现形式不断拓展的体现。 五、 教学的启迪：为艺术学子铺就坚实的基石 作为一位德高望重的艺术教育家，冉茂芹先生的素描作品，对于广大美术爱好者和学习者来说，更具有重要的教学意义。他的作品，是学习素描最生动、最直观的教材。 《冉茂芹素描精选》的出版，无疑为美术院校的师生以及所有热爱素描的创作者，提供了一份宝贵的学习资源。通过学习他的作品，读者可以： 掌握扎实的造型基本功： 学习他对形体的精准把握、对结构的深刻理解，为日后的创作打下坚实的基础。 领略光影的魅力： 感受他对光影的细腻刻画，学习如何运用光影来塑造形体、营造氛围，增强画面的表现力。 理解构图的奥秘： 借鉴他对画面空间的营造，学习如何通过构图来组织画面元素，突出主题，使画面更具吸引力。 体悟写实与写意的结合： 学习如何在写实的基础上，注入情感与表现力，逐步走向写意，找到属于自己的艺术语言。 感受人文精神的熏陶： 学习他对人物的深情关照，培养对生活的热爱和对艺术的敬畏之心。 这本精选集，不仅是欣赏的画册，更是一本可以“读”的素描教科书。它将引导学习者从模仿到理解，从理解到创造，在艺术的道路上不断前行。 六、 结语：永恒的艺术价值 《冉茂芹素描精选》的问世，是对一位杰出艺术家素描艺术的一次盛大致敬。它不仅是一本精美的画册，更承载着丰富的艺术信息和深刻的人文精神。冉茂芹先生的素描作品，穿越时空的限制，至今仍能触动人心，引发共鸣。它们是艺术的瑰宝，是时代的印记，是艺术教育的典范。 通过这本精选集，我们得以窥见冉茂芹先生艺术生涯的精彩篇章，感受他作为一位艺术家不懈的探索精神和对艺术真挚的热爱。它们将继续启迪和激励着一代又一代的艺术创作者，在素描的道路上，在艺术的海洋中，扬帆远航。这不仅是一次艺术的视觉盛宴，更是一次关于艺术、关于生活、关于人生的深刻思考。

评分☆☆☆☆☆

我常常觉得，每一件艺术品，都像是一位沉默的老师，它用自己的语言，向我们讲述着关于美、关于生活、关于创作者的故事。我的这本《名家经典素描·冉茂芹1》在我手中，散发着一种独特的魅力，让我忍不住想要去深入了解。我不是那种会急于求成的人，而是喜欢慢慢地品味，去感受作品中的每一个细节，去理解创作者的用心。我尤其关注那些能够展现出艺术家对人物情感捕捉的素描作品。在我看来，一张成功的肖像素描，不仅仅是画出五官的形状，更要画出人物的灵魂，画出隐藏在眼神中的喜怒哀乐。我期待在这本书中，能够学到一些关于如何去观察和表现人物情绪的方法，如何用线条和光影来传递情感。我深信，每一位伟大的艺术家，都是一位出色的心理学家，他们能够洞察人性的复杂，并将其用艺术的形式呈现出来。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术最迷人的地方在于它能够跨越时间和空间的界限，将作者的情感与思想传递给观者。我的这本《名家经典素描·冉茂芹1》在我手中，就像是连接我与一位伟大艺术家之间的一座桥梁。我并没有急于去翻阅每一幅作品，而是喜欢在静谧的午后，泡上一杯清茶，然后慢慢地打开这本书，让思绪随着书页的翻动而飘散。我喜欢那些能够引发我思考的作品，那些不仅仅是技巧上的精湛，更是在构图、光影、甚至是笔触上，都蕴含着作者独特的见解。我希望在这本书中，我能够找到一些关于如何“看”的启示，如何从平凡的生活中发现不平凡的美。我尤其期待能够看到作者如何处理那些复杂的肌理和质感，以及如何用简单的线条来表现出丰富的层次感。我总觉得，每一笔线条，每一个明暗面的处理，都应该是有生命力的，都应该讲述着它自己的故事。

评分☆☆☆☆☆

每次拿起一本新书，我的心情就像是即将踏上一场未知的旅程，充满了探险的兴奋感。这本书《名家经典素描·冉茂芹1》在我手中，散发着一种沉静而又厚重的气息，仿佛里面蕴藏着无数的秘密等待我去揭开。我通常不会急于一次性将书中的所有内容都消化掉，而是喜欢慢慢地品味，如同品一杯陈年的佳酿，让它的香醇在口中久久回荡。我对素描的理解，更多的是一种对生活的热爱和对美的追求。它不是僵硬的技巧，而是灵魂的表达，是情感的流露。我常常会在描绘一件物品，或是一个人物时，试图去捕捉那种内在的生命力，那种独属于它的气质。我希望这本书能让我从中汲取到更多的养分，理解名家是如何在简单的黑白灰之间，勾勒出如此丰富多彩的世界。我尤其关注那些能够体现作者对形体结构精准把握的作品，那些看似随意的线条背后，往往隐藏着深厚的功力。我坚信，每一次的观察和描绘，都是一次与世界的对话，而这本书，无疑将成为我这场对话中一位重要的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我总是在不断地寻找能够激发我创作灵感的事物，而艺术，尤其是素描，是我探索内心世界和观察外部世界的重要途径。这本《名家经典素描·冉茂芹1》在我手中，就像是一个宝库，里面藏着等待我去发掘的珍宝。我通常不会一次性地去精读一本书，而是喜欢把它放在手边，在零碎的时间里，随意翻阅，也许是某一幅画，也许是某一段文字，都能在不经意间触动我。我尤其喜欢那些能够展现出艺术家对物体结构的深刻理解的作品，那些看似简单的线条，背后往往是严谨的逻辑和精密的测量。我希望在这本书中，我能找到一些关于如何更准确地把握形体，如何更生动地表现光影的技巧。我总觉得，素描的魅力在于它的纯粹，在于它能够最直接地展现出艺术家对事物的理解和情感。我期待这本书能成为我学习道路上的垫脚石，帮助我更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

我对素描的理解，是一种对世界的细致观察，以及将这种观察转化为视觉语言的能力。我通常会从最基础的形体开始，一点一点地构建出我心中的画面。这本《名家经典素描·冉茂芹1》在我手中，就像是一本开启新视野的钥匙。我喜欢那些能够让我感到惊喜的作品，那些在我看来，已经达到了极高的艺术水准，但却依然能够从中发现新的学习点。我尤其对冉茂芹老师如何处理那些微妙的光影变化感到好奇。在我看来，光影是素描的灵魂，它能够塑造形体，能够烘托气氛，能够赋予画面生命力。我希望在这本书中，我能够找到一些关于如何更准确地捕捉光影，如何更有效地运用明暗来表现空间感和体积感的指导。我相信，通过对这些经典作品的深入学习，我的素描技艺能够得到进一步的提升，我的作品也将更具艺术感染力。

评分☆☆☆☆☆

我对艺术的热爱，并非仅仅停留在欣赏的层面，更多的时候，我渴望能够亲手去创造，去表达。素描，作为最基础也最直观的艺术形式，自然成了我探索的起点。手捧着《名家经典素描·冉茂芹1》，我感受到了一种前所未有的期待。我不是一个轻易就被宏大叙事所打动的人，反而更偏爱那些细微之处的观察和刻画。我会在一张纸上，用炭笔或铅笔，一点一点地构建出心中的世界，从一个模糊的轮廓，到一个清晰的形象。我希望这本书能够引导我，去发现素描中那些被忽略的细节，那些能够让作品“活”起来的元素。我尤其感兴趣的是作者是如何处理人物的表情和神态的，因为在我看来，一张成功的素描，不仅要画出形似，更要画出神似。我期待在书中看到那些充满生命力的眼神，那些能够诉说故事的面庞。我相信，通过对名家作品的深入研究，我能够不断提升自己的观察能力和表现能力，让我的素描作品更加具有感染力。

评分☆☆☆☆☆

我对艺术的追求，从来不是一蹴而就的，而是循序渐进，在不断的学习和实践中，逐渐积累和提升。这次入手《名家经典素描·冉茂芹1》，对我来说，是一次难得的学习机会。我向来不喜欢那些空泛的理论，而更偏爱那些实实在在的作品，从作品中去学习，去领悟。我通常会花很多时间去揣摩一幅素描作品，去分析它的构图，它的线条，它的明暗处理。我希望在这本书中，能够看到冉茂芹老师是如何处理不同材质的物体，比如金属的冰冷，丝绸的柔滑，以及木头的粗糙。我尤其感兴趣的是他对人物动态的把握，那些充满力量感的肢体语言，是如何用线条来表现出来的。我相信，通过对这些经典作品的学习，我能够更加深刻地理解素描的精髓，并将其运用到自己的创作中，让我的作品更加具有表现力和感染力。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术的学习是一个持续不断的过程，没有终点，只有不断超越。这本《名家经典素描·冉茂芹1》在我手中，就像是为我指引方向的一座灯塔。我并非是那种会盲目模仿的学徒，而是喜欢在学习经典的同时，寻找属于自己的表达方式。我通常会从作品的整体感觉入手，再去分析它的局部，去理解每一个线条，每一个明暗面的意义。我希望在这本书中，能够看到冉茂芹老师是如何在写实的基础上，融入自己独特的艺术思考，让作品既有扎实的功底，又不失创新的活力。我尤其关注那些描绘自然景物的素描，比如山川、河流、树木。我期待能够从这些作品中，学到如何用线条来表现出自然的形态和韵律，如何用光影来营造出自然的氛围和意境。我相信，通过对这些经典作品的学习，我能够更好地理解素描的本质，并将其融入到我的创作实践中，形成自己独特的艺术风格。

评分☆☆☆☆☆

对于我来说，绘画不仅仅是技艺的展现，更是心灵的对话。我很少会去刻意地追求某种风格，而是顺应着内心的声音，去表达我所感受到的世界。这次偶然购得的《名家经典素描·冉茂芹1》，让我充满了好奇。我倾向于将素描视为一种记录生活，捕捉瞬间的方式，就像是摄影师用镜头捕捉画面一样，而素描则是用线条和光影来定格。我希望在这本书中，能够看到作者是如何将他对生活的观察和感悟，融入到每一幅素描作品之中。我尤其关注那些人物肖像的作品，因为在我看来，人的面孔是最能承载故事和情感的载体。我期待能够从冉茂芹老师的作品中，学到如何去捕捉那些转瞬即逝的表情，如何用寥寥数笔，就能勾勒出人物的性格和内心世界。我深信，每一位伟大的艺术家，都是一位敏锐的观察者，他们能够从平凡中发现不凡，并将之用艺术的形式展现出来。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，素描在我心中都占据着一个特别的位置，它不仅仅是绘画的基石，更是表达情感、捕捉瞬间、塑造形体的最纯粹的方式。最近，我购入了一本名为《名家经典素描·冉茂芹1》的书，虽说我还没有完全深入地去翻阅里面的每一页，但仅仅是目录和封面的风格，就足以让我对即将展开的艺术之旅充满期待。我向来喜欢那些能够触动心灵的作品，无论是宏伟的叙事，还是细腻的写实，只要其中蕴含着作者的真挚情感和对生活深刻的理解，我都会为之着迷。我希望这本书能够带给我全新的视角，让我重新审视素描的魅力，也许会发现一些我从未注意过的细节，或是启发我一些新的创作灵感。我期待它能够成为我案头的一位良师益友，在那些迷茫的时刻，给予我指引和力量。我尤其好奇冉茂芹老师在处理人物比例、结构以及光影变化上的独到之处，这些都是我一直以来在学习和探索的领域。素描不仅仅是线条的堆叠，更是对客观世界的观察和解读，它需要敏锐的洞察力、精准的判断力，以及能够将这一切转化为视觉语言的能力。我迫不及待地想在书页中寻找那些能够解答我疑问，或是提出新问题的线索，让我的素描之路更加宽广和深入。

评分☆☆☆☆☆

多快好省！

评分☆☆☆☆☆

不错，好看

评分☆☆☆☆☆

有点小，但是内容很全面，足够平时看的

评分☆☆☆☆☆

书到用时方恨少，事非经过不知难。养成自己随时随地都能学习的习惯，你的一生就会受用无穷。事业的发展，生活的丰富多彩，爱情的幸福美满，身心的健康快乐等等，总之，生活工作中我们时时处处都在学习当中。也许你仅仅把在学校，从书本上的学习当成学习了，但实际上那只是人生学习旅程的一部分。处处留心，培养对许多事物的兴趣爱好，你就会不断丰富自己的心灵，增长见识，对生命和生活的意义也就会更为理解。

评分☆☆☆☆☆

书挺不错的，挺喜欢他的绘画风格，书的设计也比较大气，就是送来的时候书脚被折了一点，总的来说还是挺好的

评分☆☆☆☆☆

非常喜欢吴兆明的绘画风格，画册印刷精美，送货也很及时。

评分☆☆☆☆☆

商品精美

评分☆☆☆☆☆

东西挺好，满意！

评分☆☆☆☆☆

非常不错的书，质量好，看的非常清晰