古筝考级曲集（2014版）1-10级示范演奏版（光盘） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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何宝泉<主奏>，孙文妍<主奏> 著

图书标签:

• 古筝
• 考级
• 曲集
• 2014版
• 1-10级
• 示范演奏
• 光盘
• 教材
• 乐谱
• 中国传统乐器
• 艺术教育

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787888780590

版次：1

商品编码：11880195

包装：盒装

开本：32开

出版时间：2016-03-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

附件：光盘

附件数量：2

内容简介

　　《古筝考级曲集（2014版）1-10级示范演奏版》包含十级内容，主要内容包括：老六板、凤翔歌、小拖拉机手、浙东锣鼓曲牌、一点金、春播、迎春舞曲、小镰刀、渔舟唱晚、锦上添花、世上只有妈妈好、春苗、变奏双叠翠、灯月交辉、挤奶舞曲、故乡的太阳等。

目录

第一级
1．老六板
2．凤翔歌
3．小拖拉机手
4．浙东锣鼓曲牌

第二级
1．一点金
2．春播
3．迎春舞曲
4．小镰刀

第三级
1．渔舟唱晚
2．锦上添花
3．世上只有妈妈好
4．春苗

第四级
1．变奏双叠翠
2．灯月交辉
3．挤奶舞曲
4．故乡的太阳

第五级
1．邮日河
2．香山射鼓
3．洞庭新歌
4．霓裳曲
5．出水莲

第六级
1．战台风
2．东海渔歌
3．泼水
4．云庆
5．昭君怨

第七级
1．雪山春晓
2．秦桑曲
3．梁祝
4．打雁
5．寒鸦戏水
6四合如意

第八级
1．井冈山上太阳红
2．绣荷包
3．茉莉芬芳
4．凡忘工
5．汉宫秋月
6．怀古

第九级
1．林冲夜奔
2．春到湘江
3．黔中赋
4．蕉窗夜雨
5．柳青娘
6．将军令

第十级
1．姐妹歌
2．草原英雄小姐妹
3．幻想曲
4．花篮谣
5．四段锦
6崖山哀

前言/序言

筝艺进阶：中国传统与现代技巧的深度探索 一部超越考级范畴，聚焦于古筝艺术精深造诣的典范之作 本书记载的精选曲目与深入解析，旨在为致力于在古筝领域实现艺术飞跃的演奏者提供一个全面、系统且富有前瞻性的学习路径。它并非仅仅是应试的工具，而是一部引领学习者探索古筝音乐语言深层结构、风格流派演变及其演奏技法精微之处的专业参考书。 第一卷：传统之源——兼顾历史脉络与流派精髓 本卷聚焦于中国古筝艺术的源远流长与地域风格的百花齐放。我们精选了代表不同历史时期和地域流派的核心作品，旨在让演奏者深刻理解“一曲一世界”的文化意蕴。 一、 北派技法溯源与实践 北派古筝以其大气磅礴、刚劲有力的特点著称，尤以山东筝乐为代表。本卷收录的曲目，如改编自民间乐曲的《战台风》的精要片段重构与分析，重点剖析其对“急扳”、“摇指”等刚性技巧的极致运用。我们不仅呈现了乐谱，更深入探讨了山东筝乐中“弓弦交织感”的产生原理，以及如何通过指力分配来营造出如同波涛汹涌般的听觉效果。 技巧深度解析： 专门开辟章节详述“大撮揉弦”与“大颤音”在不同力度下的细微差别，以及如何通过右手关节的微调来控制音色的颗粒感和张力。 风格对比： 将北派的“力量美学”与南派的“线条美学”进行对比分析，指导学习者如何在演奏中实现力度与情感的平衡。 二、 南派细腻与文人气质的展现 以潮州音乐为核心的南派筝艺，注重音色的华美、旋律的细腻与情感的内敛。本卷精选了具有代表性的潮州筝曲片段，如对《寒鸦戏水》中“滑音”与“推音”的解构。 音色塑造： 详细介绍了如何利用指甲与筝弦接触的角度、速度，来变化出如泣如诉的“吟猱”效果。我们探讨了南派特有的“润腔”技巧，即如何在旋律进行中，通过细微的音高波动来增强音乐的叙事性和感染力。 复调思维： 部分南派曲目具有近似复调的织体结构。本部分着重训练演奏者的左右手独立性，确保主旋律的清晰与伴奏声部的层次感。 三、 河南筝曲的叙事张力 河南筝曲以其深厚的豫剧、曲剧等地方戏曲元素为基础，具有强烈的叙事性和戏剧性。本卷选取了表现劳动场景或历史故事的曲目片段，如对豫东大调或板头曲中特定“板式”的处理。 节奏的灵活性： 探讨如何在不失古筝演奏严谨性的前提下，融入戏曲中特有的“板眼”变化和自由节奏的处理，展现其说唱性和抒情性。 --- 第二卷：现代探索——技巧拓展与音乐语汇的革新 随着时代的发展，古筝不再局限于传统曲目的范畴。本卷着眼于近现代作曲家对古筝表现力的极大拓展，尤其关注那些在演奏技法上提出全新挑战的作品。 一、 跨界与融合：与管弦乐的对话 现代古筝曲目往往需要演奏者具备更高的技巧整合能力，以应对复杂的配器和多变的织体。本卷精选了部分具有交响色彩的独奏曲或协奏曲选段，例如那些广泛运用“轮指的快速变化”或“泛音列的特殊组合”的作品。 多维度的轮指训练： 传统轮指多追求均匀平稳，而现代作品要求轮指在速度、力度、音色上进行瞬间切换。本卷提供了一套渐进式的训练体系，模拟从极弱到极强的动态范围中保持轮指的控制力。 音区与泛音的拓展使用： 探讨如何有效地利用筝码前后的不同音区，以及如何在快速乐句中准确无误地演奏高把位泛音群，并将其作为旋律线或装饰音的一部分。 二、 现代演奏技法的引入与规范 本卷特别关注一些在传统教学中较少提及，但在当代具有重要意义的演奏手法。 “扫弦”与“拍弦”的力度控制： 对于那些需要模拟打击乐器效果的段落，我们详细分析了如何通过精确控制击打的部位（如靠近琴码或指板的部位）和手指的刚性，来获得不同的打击音色，并将其融入整体音乐的逻辑中。 指甲的“非标准”运用： 探讨在一些实验性作品中，指甲侧面、指尖的特定角度接触琴弦所产生的非传统音色，以及如何将其规范化为可重复、有艺术意图的技巧。 三、 音乐分析：结构与意境的构建 本卷的重点不只是“如何弹奏”，更是“如何理解”。每一首选曲都附带了深入的结构分析，旨在培养学习者的音乐内省能力。 和声的感知： 即使是五声音阶的古筝音乐，现代作品中也引入了更复杂的和声概念。本部分指导演奏者如何识别和处理那些看似不和谐但实则具有功能性的音响组合。 意境的提炼： 通过对作曲家创作背景的追溯，引导演奏者超越字面音符，捕捉作品背后的哲学思考或情感内核，从而使演奏具有深度和个人印记。 --- 结语：技术为舟，艺术为岸 本书致力于提供一个全面而深入的艺术视野，它要求学习者不仅掌握指尖的精湛技艺，更要理解指尖背后所承载的文化重量与时代精神。这里的每一个技巧解析和曲目选择，都是为了帮助演奏者在技术上达到游刃有余的自由，从而得以在艺术上实现深刻而独特的表达。这是一场对古筝艺术本体的深度对话，引导学习者从“会弹”走向“会听”、“会想”的更高层次。

评分☆☆☆☆☆

我是一名古筝初学者，之前断断续续地学过几次，但总感觉抓不住重点，进步很慢。这次朋友推荐了这套“古筝考级曲集（2014版）”，抱着试试看的心态买了下来。收到书后，我真的被它的内容深深吸引了。书的设计非常精美，排版清晰，图片也很漂亮，让人一看就很有学习的欲望。最重要的是，它里面从最基础的指法、乐理知识讲起，一步步引导我进入古筝的世界。之前那些枯燥的乐理我总觉得学不进去，但这套书把它们讲得非常生动有趣，让我感觉古筝的学习不再是什么难事。当然，最让我惊喜的还是配套的光盘！我一直以为自己弹得还不错，但听了示范演奏才发现，自己离真正的“弹好”还有很长的路要走。光盘里的演奏者，无论是音色、力度还是情感的表达，都让我受益匪浅。我每天都会跟着光盘一遍遍地练习，模仿老师的指法和节奏，感觉自己的进步是肉眼可见的。这套书不仅教会了我如何弹奏，更让我体会到了音乐的美妙。

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年的古筝陪练和指导老师，我一直在寻找能够系统性地帮助学生打好基础、顺利通过考级的教材。这套“古筝考级曲集（2014版）”我研究了一下，可以说是相当专业且实用的。首先，它的体系非常完整，覆盖了从入门到高级的各个阶段，能够满足不同水平的学生需求。每一级别的曲目选择都经过了周密的考量，既保证了技术上的递进性，也兼顾了音乐性和艺术性。书中对于乐曲的解读和演奏提示也相当到位，点出了很多教学中容易被忽略的细节，例如指法的选择、音色的处理、情感的渲染等等。而最让我觉得难能可贵的是，它配备了示范演奏光盘。在实际教学中，学生常常难以准确领会老师的口头指导，有了光盘，他们可以直观地看到、听到专业演奏者的演绎，这对于建立正确的演奏概念、培养良好的音乐感觉具有不可替代的作用。我甚至可以将光盘中的曲目作为范例，引导学生进行对比分析，找出不足并加以改进。总而言之，这套教材既有理论的深度，也有实践的指导性，对于师生双方来说，都是一份宝贵的资源。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是古筝学习者的福音！我是一名自学古筝好几年的爱好者，一直以来都在寻找一套权威且全面的教材。这次偶然发现了这套“古筝考级曲集（2014版）”，抱着试一试的心态入手了。拿到手后，我简直太惊喜了！首先，这套书的编排非常合理，从基础的乐理知识到1-10级的经典曲目，循序渐进，丝毫不会让人觉得突兀。每一级都有清晰的教学目标和重点难点解析，这对于自学者来说太重要了，可以避免走弯路。而且，书中的曲目选择都是经过精心挑选的，既有传统的经典名曲，也包含了一些比较新颖的现代作品，这让我在练习的同时，也能感受到古筝艺术的丰富多样。更让我赞叹的是，这套书还配备了光盘，里面包含了每首曲子的示范演奏。这简直是锦上添花！通过听和看老师的演奏，我能更准确地把握乐曲的节奏、力度、情感表达，这对于提升我的演奏水平起到了至关重要的作用。我反复观看示范演奏，模仿老师的指法和气息，感觉自己的进步神速。我已经迫不及待地想开始我的考级之旅了，相信这套书一定会成为我最得力的助手。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深古筝学习者，我对市面上各种教材都有所涉猎，而这套“古筝考级曲集（2014版）”在我看来，绝对是其中的佼佼者。它最大的亮点在于其系统性和实用性的高度结合。从1到10级的曲目安排，不仅遵循了考级的递进原则，更是在技术和音乐性上做到了完美的平衡。书中对每一首曲子的背景介绍、创作意图以及演奏要点都进行了深入的阐释，这为学习者提供了更广阔的理解维度，使得演奏不再是机械的模仿，而是充满个性和情感的表达。而其附带的光盘，更是将这套教材的价值推向了一个新的高度。示范演奏不仅是技术的展示，更是一种艺术的传递。我经常在练习过程中，反复聆听光盘中的演奏，仔细揣摩演奏者在细节上的处理，例如滑音的弧度、揉弦的力度变化、刮奏的节奏控制等等。这种“耳濡目染”的学习方式，对于提升我对于古筝演奏的细腻度和表现力，起到了至关重要的作用。这套教材，无论是对于考级准备，还是对于日常演奏的提升，都提供了坚实且有效的支撑。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这套“古筝考级曲集（2014版）”简直就是古筝爱好者的“宝藏”。我一直对古筝情有独钟，但苦于没有系统性的学习途径，一直停留在比较浅显的阶段。这次终于找到了这套集考级、示范于一体的教材，感觉像是找到了“通往大师之路”的地图。首先，这本书的编排非常有条理，从最基础的乐理知识到各个级别的经典曲目，都有详细的讲解和分析。这对于我们这些自学者来说，简直是福音，能够让我们少走很多弯路。而且，书中所选的曲目都是经过精心挑选的，既有历史的厚重感，又不乏时代的新意，能够让我们在学习过程中，不断拓宽音乐视野。更令我惊喜的是，它还配备了光盘，里面是专业演奏者的示范演奏。这一点对于提升我的演奏技巧来说，实在是太重要了！我可以通过对比自己的演奏和示范，找出不足之处，并加以改进。每次听着光盘里的音乐，我都能感受到一种前所未有的演奏魅力，也更加坚定了我深入学习古筝的决心。