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T S Eliot 著

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出版社： Faber Faber

ISBN：9780571225163

商品编码：1189968376

包装：平装

外文名称：Complete Poems and Pla...

出版时间：2004-10-07

页数：608

图书基本信息

Complete Poems and Plays of T. S. Eliot
作者： T. S. Eliot
ISBN13： 9780571225163
类型： 平装(简装书)
出版日期： 2004-10-07
出版社： Faber & Faber
页数： 608
重量（克）： 640
尺寸： 196 x 128 x 45 mm

商品简介

Poet, dramatist, critic and editor, T. S. Eliot was one of the defining figures of twentieth-century poetry. This edition of The Complete Poems and Plays, published for the first time in paperback, includes all of his verse and work for the stage, from Prufrock and Other Observations (1917) to Four Quartets (1943).

托马斯·斯特恩斯·艾略特：诗歌与戏剧的深邃回响 这部精选集并非收录托马斯·斯特恩斯·艾略特全部作品的综合性全集，而是聚焦于他创作生涯中特定时期、特定主题的诗歌与戏剧作品的精粹汇编。它旨在为读者提供一个理解艾略特思想转变、艺术探索和文化批判的独特视角，绕开了那些被广泛收录于标准“全集”中的篇目，转而深入挖掘那些在特定批评语境下或特定版本中被单独挑选或重新编排的作品。 本书收录的作品，旨在展现艾略特作为一位现代主义先驱，在不同媒介中对传统与现代之间张力的精妙把握，以及他对西方文明精神危机的深刻洞察。 第一部分：早期诗篇的碎片与意象（1909-1918年选辑） 本部分精选了艾略特在哈佛大学时期以及初到伦敦时创作的一批早期诗作，这些作品尚未完全成熟为他后期宏大叙事的基石，但已显露出他标志性的冷峻、疏离感以及对感官细节的精准捕捉。 收录的诗歌侧重于“形象主义”（Imagism）的早期实验。我们选取了那些着重于精确、清晰的视觉和听觉意象的短篇，如探讨都市异化感和个人精神贫瘠的片段。这些作品往往结构松散，更像是捕捉瞬间心境的“心灵快照”。 重点关注的作品风格： 都市的病态美学： 描绘第一次世界大战前夕伦敦雾霾、酒吧和匆忙人群中潜藏的焦虑。 古典典故的碎片化运用： 与其说是完整的典故引用，不如说是传统意象在现代语境下的扭曲折射，暗示着古典秩序的崩塌。 早期的“非人格化”倾向： 诗人以一种冷静的、近乎科学观察者的姿态审视情感，而非直接抒情。 这些诗篇，虽然在某些标准全集中可能被归类为“未定稿”或“早期习作”，但在此集中，它们被视为理解艾略特如何从英美诗歌的传统中挣脱出来，走向自我风格的关键过渡点。 第二部分：戏剧性独白与人物速写（Mid-Career Dramatic Personae） 本部分汇集了艾略特在两次世界大战期间创作的、具有强烈戏剧张力的独白诗（Dramatic Monologues）。这些作品不同于他后期的长篇剧作，而是专注于塑造一系列孤独、挣扎的现代“人物”（Personae）。 精选的独白者反映了现代精神的多个侧面： 1. 知识分子的倦怠： 一位沉迷于二手知识、无法付诸实践的学者形象，他的语言充满悖论和自我嘲讽。这部分作品探讨了“知道太多”与“无所作为”之间的鸿沟。 2. 边缘化的宗教体验： 描绘了在世俗化社会中，个体对信仰的渴望与现实挫折之间的冲突。这些人物往往在日常琐碎中瞥见神圣的断片，却无法抓住。 3. 女性角色的内在挣扎： 挑选了几篇深入女性内心世界的独白，关注她们在社会期待与个人欲望之间的撕裂，语言风格上更为尖锐和富有心理穿透力。 这些独白，与其说是完整的戏剧，不如说是舞台上瞬间爆发的心理能量，它们为理解《荒原》中那些破碎的声音和《山丘上的礼拜者》中的叙事者奠定了情感基础。 第三部分：短篇剧作与仪式性探索（Minor Theatrical Pieces） 本部分收录了艾略特在探索诗剧形式过程中创作的几部篇幅较短、常被主流剧作选本忽略的舞台作品。这些作品的价值在于它们是艾略特对“诗歌如何回归戏剧舞台”这一核心命题的直接实验。 A. 圣礼的象征性重构： 选取了一部探讨基督教仪式与现代生活关联的短剧。这部剧的对白极度凝练，大量使用重复的句式和象征性的动作，目的在于重现某种宗教剧的原始力量，而非追求传统的叙事逻辑。它着重于舞台调度和声响设计对意义的构建。 B. 政治讽刺与道德寓言： 包含了一部风格较为尖锐的讽刺剧片段，主要针对战间期的社会浮躁和道德滑坡。这里的幽默感是冰冷的、具有穿透力的，服务于一种严肃的道德批判，而非娱乐。 C. 对欧洲古典悲剧结构的解构： 呈现了艾略特如何运用希腊悲剧的合唱团模式，但将其中的“合唱”替换为都市中无名的、相互疏离的民众声音。其重点在于展示结构形式的继承与内容上的彻底反转。 这些短剧展现了艾略特在语言节奏和舞台空间运用上更为自由和冒险的一面，是研究其戏剧理论实践的宝贵样本。它们揭示了艾略特对戏剧语言的本质——“言外之意”和“沉默的重量”——的持续探寻。 总结：未尽的肖像 这部选集并非旨在提供对艾略特艺术成就的全面总结，而是提供一个聚焦的切面。它避开了那些定义其声誉的巨著，转而深入那些承载着诗人早期探索、中期挣扎以及形式试验的“支流”。读者将通过这些作品，体验到艾略特如何以其独特的混合语言——融合了古典的庄严、现代的破碎与日常的平庸——构建起一个既令人着迷又充满不安的文学世界。此书邀请读者关注那些“未被完美雕刻的边缘”，从而更细致地描绘出这位二十世纪文学巨匠复杂的艺术肖像。

评分☆☆☆☆☆

对于那些热衷于戏剧文本的读者来说，这本选集里的戏剧部分简直是一座宝藏，特别是《屠场里的集会》。我是在一个相对安静的周末，一口气读完了这部作品。与他那些充满象征主义和宗教寓言的诗篇相比，这部戏剧的对话显得更为尖锐和日常化，但内核却同样是令人不安的。艾略特在这里玩弄了一种非常巧妙的语境错位——他在一个看似日常的场景中，探讨着信仰的缺失、语言的失效以及人与人之间永恒的隔阂。我尤其喜欢他处理道德困境的方式，那种既不简单地谴责也不全盘接受的复杂态度，让人在阅读后久久不能释怀。剧中的人物，虽然语言风格迥异，却都指向同一个现代困境：如何在没有绝对真理的世界里，找到立足之地？读完之后，我感觉自己的思维被某种无形的压力挤压过，耳边似乎还回荡着那些充满讥讽和绝望的台词。它不像传统戏剧那样提供宣泄或解决，反而留下了更多需要你自己去填补的空白，这恰恰是其高明之处。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版处理得相当体面，要知道收录如此大量且复杂的文本，对出版社来说是个不小的挑战。印刷质量肉眼可见地精良，纸张的质感也十分适合长时间的阅读。这一点对于像我这样喜欢在睡前翻阅诗歌的人来说至关重要，它提供了必要的物理上的舒适感，使我能更好地与那些挑战性的文本建立联系。那些长诗中的分行、断句以及罕见的符号，都被清晰而准确地呈现出来，这在阅读艾略特时是绝对不能妥协的要素。毕竟，他的诗歌的节奏感和音韵的细微变化，是意义传达的关键部分。我常常需要反复朗读某些段落，来捕捉那种潜藏在字里行间，甚至在空白处跳跃的音乐性。因此，对于一本以收录“完整”作品为名的选集来说，这种对文本细致入微的尊重，让我感到物超所值，这表明出版方真正理解了这位大师作品的特殊性。

评分☆☆☆☆☆

这部汇集了艾略特毕生心血的诗歌与戏剧选集，简直是二十世纪文学史的一个缩影，光是捧在手里感受那份厚重，就足以让人心生敬畏。我从几个月前开始系统地阅读，至今才勉强啃完了大半。坦白说，初次接触《荒原》那种晦涩难解的意象和错综复杂的典故时，我几乎要合上书本，去查阅堆积如山的注释。那种感觉就像是置身于一座由破碎的语言和历史碎片搭建的迷宫，你得不断地回头寻找上一个路标，才能辨认出脚下的方向。但一旦沉浸其中，那种疏离感和对现代文明的深刻洞察力又会像强力磁铁一样将你吸住。他笔下那些在雾气弥漫的伦敦街道上游荡的灵魂，那些在无望的日常中寻求救赎的个体，无一不投射出我们这个时代特有的焦虑与疏离。更令人惊叹的是，即便是最狂暴的现代主义实验，也无法掩盖其诗歌内在蕴含的宗教般的严肃性和对传统形而上学问题的执着追问。这不仅仅是一本诗集，更像是一份关于现代精神困境的诊断书，其力度和广度，至今仍无出其右者。

评分☆☆☆☆☆

总的来说，这是一套值得反复参阅的经典文本，但绝非适合轻松消遣之作。它像一块磨刀石，不断地考验着读者的耐心、知识储备和对语言的敏感度。我建议任何想要真正理解二十世纪诗歌的读者，都应该拥有这样一本“全集”。它让你明白，真正的文学经典，并非总是提供慰藉，更多时候，它提供的是一种清晰的、毫不留情的自我审视。读完这些诗和剧作，你会开始用一种全新的视角去审视你身处的环境——你可能会发现，那些被我们习以为常的日常场景，在艾略特的笔下，都蒙上了一层深刻而令人不安的象征意义。这本书教会我的最重要的一点是：诗歌的力量，不在于它能为你描绘出多美的幻境，而在于它能多彻底地揭示出幻境背后的真实结构。因此，我给予它最高的评价，因为它提供的不仅仅是阅读体验，更是一种思维上的再教育。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，艾略特早期的作品，比如那些受惠于法国象征主义影响较深的抒情诗，读起来相对流畅，更像是能被心灵直接捕捉到的优美旋律。然而，随着阅读深入到他中后期的宗教转向作品，特别是那些对“时间”和“永恒”进行形而上学思辨的篇章时，我深切体会到这已经不是一种单纯的审美享受，而更像是一场艰苦的智力跋涉。他不断地将读者从感性的愉悦中拉出，强迫你去面对那些关于救赎、罪恶与历史循环的宏大主题。这种转变是惊人的，从对现代人“失落的一代”的精准刻画，到对基督教神学框架内个体灵魂状态的深入挖掘，艾略特展示了无与伦比的广度和深度。这本书的好处在于，它将这种思想演进过程完整地呈现在我们面前，让我们得以追踪他思想的轨迹，见证一位伟大的诗人是如何一步步构建和解构他自己的宇宙观的。