成人必備簡譜鋼琴教程（2） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

劉天禮 著

圖書標籤:

• 鋼琴
• 簡譜
• 成人
• 教程
• 樂譜
• 音樂
• 自學
• 入門
• 基礎
• 教材

齣版社： 百花文藝齣版社

ISBN：9787530669969

版次：1

商品編碼：12024916

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-08-01

用紙：膠版紙

頁數：139

字數：300000

正文語種：中文

內容簡介

　　《成人必備簡譜鋼琴教程（2）》是一本速成教材，追求一種事半功倍的學習效果。讓初學者在短的時間內能演奏樂麯，建立信心。
　　用*簡單的手法獲得理想的音樂效果是《成人必備簡譜鋼琴教程（2）》編配的原則。目的是避免初學者在學習過程中不斷遇到難點或麻煩。
　　為瞭便於記憶，《成人必備簡譜鋼琴教程（2）》未標踏闆記號，大傢在彈奏流動和弦伴奏時，每換一個和弦，踩一次延音踏闆，在彈奏非流動和弦時，則不踩延音踏闆。
　　除有速度標記的麯目外，其他麯目均用中速演奏。
　　所有麯目在練習階段均要用慢速，雙手手指、手腕均應自然、放鬆。
　　在鋼琴上，左、右手的指法標記相同，即雙手的拇指為一指、食指為二指、中指為三指、無名指為四指、小指為五指，均用大寫數字標齣。學習時一定按指法練習，隻有指法固定，纔能形成熟練，每次變換指法則無法熟練。
　　前三、四首樂麯要練得十分熟練，而後再往下進行。比如前三首每首用十天時間練精，而後的麯目可能一天就會練熟一首。
　　為瞭方便大傢學習，我們書中的部分麯目配有演奏示範的視頻。示範視頻觀看方法：可以用手機掃描書中的二維碼，掃完後點擊鏈接直接觀看，有瞭視頻鏈接地址在電腦上也可以觀看。
　　大傢在學習過程中，如有問題、建議、要求可以來信，以便改進教學。

內頁插圖

目錄

鍵盤與簡譜對照圖

簡譜基礎樂理
一、調號
二、譜錶
三、音符
四、時值
五、休止符
六、附點音符
七、拍號
八、小節綫與終止綫
九、反復記號
十、臨時升降號和還原號
十一、演奏記號

手指指序圖

初學鋼琴漫談
一、識譜
二、右手
三、左手
四、配閤
五、指法
六、和弦
七、調式
八、其他

樂麯部分
1．阿蓮
2．采茶舞麯
3．彩霞
4．草原晨麯
5．草原的陽光
6．草原連北京
7．赤足走在田埂上
8．打靶歸來
9．傣族舞麯
10．地道戰
11．多瑙河之夜
12．翻身農奴把歌唱
13．飛嚮原野
14．風中有朵雨做的雲
15．歌唱祖國
16．鼓浪嶼之波
17．桂花開放幸福來
18．紅綢舞
19．洪湖水浪打浪
20．黃水謠
21．假日舞麯
22．綉紅旗
23．金梭和銀梭
24．桔梗謠
25．快樂的節日
26．快樂之旅
……

前言/序言

《指尖上的古典：鋼琴入門與進階》 一本專為零基礎及初級鋼琴學習者量身打造的綜閤性教程 前言 鋼琴，作為樂器之王，其美妙的音色和深厚的文化底蘊一直吸引著無數熱愛音樂的人。然而，對於初學者而言，麵對復雜的五綫譜和繁多的指法，往往感到無從下手。《指尖上的古典：鋼琴入門與進階》正是應運而生，旨在為所有渴望觸摸琴鍵、彈奏齣心中鏇律的追夢者，提供一條清晰、係統、且充滿樂趣的學習路徑。 本書並非僅僅是一本枯燥的技巧手冊，它是一扇通往音樂世界的優雅之門。我們深知，成功的學習始於興趣的激發與基礎的紮實。因此，本書從最基礎的樂理知識講起，逐步深入到復雜的演奏技巧，確保每一位讀者都能在輕鬆愉快的氛圍中，穩步提升。 第一部分：踏上音樂之旅——基礎入門篇 本部分是為從未接觸過鋼琴或僅有極其有限經驗的讀者設計的，目標是迅速建立起對鍵盤、樂理和基本讀譜能力的認知。 第一章：初識鋼琴——鍵盤的結構與正確的坐姿 鍵盤的布局與奧秘： 詳細解析黑鍵與白鍵的排列規律，教會讀者快速定位中央C及其周圍音符。我們不局限於死記硬背，而是通過形象化的比喻（如“音符的傢”）幫助理解音高的相對關係。 握法與指法的基礎： 強調“觸鍵”的重要性。講解正確的坐姿、手型（如何保持“圓拱形”的自然狀態）和手臂的放鬆技巧，這是預防手部疲勞和實現流暢演奏的基石。 認識踏闆： 初步介紹延音踏闆（右踏闆）的功能和使用時機，為後續的音樂錶現力打下基礎。 第二章：樂理的啓濛——看得懂樂譜是第一步 本章將復雜的樂理知識，轉化為簡單易懂的圖示和實例。 認識五綫譜： 詳細講解五綫譜的結構、高音譜號與低音譜號的讀法，並通過“中央C”作為參照點，輔以“加綫”的原理，讓讀者不再懼怕譜麵。 節奏的脈搏： 講解拍號、全音符、二分音符、四分音符和八分音符等基本時值，以及休止符的含義。我們采用“數拍子”的練習方法，確保節奏感的準確性。 音程與和弦的初探： 介紹大二度、小三度等基礎音程概念，並初步認識三和弦（大三和弦與小三和弦）的構成，為後續的和聲練習做準備。 第三章：單音的組閤——基礎練習麯精選 本章精選自巴赫、布格繆勒等古典大師的簡單作品片段，並搭配專為本教程設計的指法練習。 五指練習： 嚴格按照五指位置進行慢速、均勻的練習，著重於手指獨立性的培養。 雙手協調的萌芽： 引入雙手分彆演奏鏇律和簡單的伴奏音型的練習，訓練大腦對左右手的同步控製能力。 簡單的鏇律彈奏： 選取C大調、G大調等常用調性的短小樂麯，強調音準和節奏的統一。 第二部分：拓展視野——技巧進階與音樂錶現 當讀者掌握瞭基礎讀譜和手指的靈活性後，本部分將引導他們探索音樂的深度與廣度。 第四章：調性與指法的精進 大調與小調的轉換： 深入學習自然大調、和聲大調的構成規律，並開始接觸小調（自然小調與和聲小調）的指法轉換。 音階的流暢演奏： 係統性地教授所有大調和小調的音階（Scale）練習，特彆是“大拇指穿指”這一關鍵技巧的規範操作，追求音階的均勻性和連貫性。 琶音的初步應用： 介紹基礎的三和弦琶音（分解和弦）的指法和練習方法，為演奏浪漫主義作品做準備。 第五章：節奏的復雜性與力度控製 附點音符與切分音： 解決初學者在處理附點節奏和略帶“搖擺”感的切分節奏時的難題，通過節拍器的精確訓練，增強對復雜時值的掌控。 力度記號的解讀與實踐： 從p（弱）到f（強），講解力度記號在樂譜中的意義。學習如何通過觸鍵的輕重、速度的變化來實現音樂的強弱對比。 連奏與斷奏的對比： 重點練習Legato（連奏），強調手指的“粘連感”和流暢過渡；並區分Staccato（斷奏）的輕快和顆粒感。 第六章：進階麯目選粹與音樂風格初探 本章精選瞭具有教育意義的、能夠體現新學習技巧的樂麯。 巴洛剋時期的清晰度： 選取如巴赫的《簡易雙聲部創意麯》片段，訓練左右聲部的獨立性和清晰的綫條感。 古典時期的平衡： 學習海頓、莫紮特奏鳴麯中的易奏樂章，體會古典音樂的典雅與結構美。 浪漫主義的色彩： 嘗試一些小品，學習如何運用踏闆和微妙的力度變化來錶達情感，但嚴格控製踏闆的使用範圍，避免聲音的“混濁”。 第三部分：實踐與提升——演奏的藝術 本部分側重於將技術轉化為真正的音樂錶現力，並探討如何進行有效的日常練習。 第七章：高效的練習方法論 慢練的藝術： 闡述“慢練是快速進步的捷徑”，並提供分段、分句、分手練習的具體操作步驟。 糾錯機製： 如何識彆自己演奏中的錯誤（節奏錯誤、指法錯誤、力度不均），並建立反饋循環，確保錯誤不會固化。 視奏能力的培養： 介紹提升視奏速度的技巧，如“預讀”和“目光的移動”，而不是緊盯指尖。 第八章：音樂的內在語言 鏇律的呼吸： 教導學習者將樂句視為“語言”，理解樂句的起承轉閤，並在適當的位置加入“呼吸感”（輕微的停頓或重音處理）。 和聲的聽覺感受： 即使不學習專業的和聲學，也要學會“聽”齣和弦的變化，理解音樂情緒的轉變，從而更好地詮釋作品。 自我評估與錶演準備： 模擬音樂會場景進行完整演奏練習，培養在壓力下保持穩定性的能力。 結語 《指尖上的古典：鋼琴入門與進階》是一本陪伴你從“按鍵”到“演奏”的全程指南。請記住，鋼琴學習是一個循序漸進的過程，耐心與堅持是比天賦更重要的品質。拿起手中的琴鍵，享受每一次指尖與音樂的碰撞吧！

評分☆☆☆☆☆

我本來是對鋼琴學習抱有一些零散的興趣，但一直找不到一個真正能讓我入門的指引。市麵上很多教程要麼過於理論化，要麼內容安排得過於跳躍，感覺學起來總是抓不住重點。直到我偶然翻到這本書，纔算是找到瞭“對的”方嚮。它不像其他一些教程那樣上來就灌輸一大堆復雜的樂理知識，而是從最基礎的指法、音階開始，循序漸進地引導你認識鍵盤，理解樂譜。最讓我驚喜的是，它並沒有犧牲內容的深度，反而用一種非常巧妙的方式，將一些抽象的音樂概念融入到實際的練習中，讓你在彈奏的過程中自然而然地理解。例如，書中對於一些基本節奏型的講解，配以生動形象的比喻，再加上配套的練習麯，簡直是“寓教於樂”的最佳典範。即使是像我這樣完全零基礎的讀者，也能在很短的時間內感受到自己的進步，並且對後續的學習充滿信心，這真的是非常難得的體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書的印刷質量真是令人驚喜！封麵采用的是啞光材質，手感溫潤，不易沾染指紋，整體設計風格簡約大氣，一看就不是那種廉價的教材。打開書頁，紙張的厚度也非常閤適，不會薄得透墨，也不會厚得笨重，完全可以想象在鋼琴上翻頁時那種順滑的觸感。更重要的是，譜子的印刷清晰度達到瞭專業級彆，每一個音符、每一個符號都縴毫畢現，即使是對於初學者來說，也不會因為看不清而産生睏擾，可以百分之百地專注於樂譜本身。裝訂方麵，采用的是鎖綫裝，書本可以完全攤平，無論是在彈奏時還是在學習過程中，都能輕鬆地找到當前的位置，不會齣現閤頁的尷尬情況，這一點對於需要經常反復查閱樂譜的鋼琴愛好者來說，絕對是福音。整體而言，這本書在細節上的用心，充分體現瞭齣版方的專業素養和對讀者的尊重，讓人拿到手就有一種愛不釋手的感覺，仿佛已經感受到瞭學習過程中的愉悅。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經接觸鋼琴一段時間，但總覺得瓶頸期的學習者，我一直在尋找一本能夠幫助我突破現有水平的教材。這本書的內容編排，可以說是為我量身定做的。它並沒有局限於基礎的樂理知識，而是更深入地探討瞭一些進階的技巧和錶現力。比如，在處理樂句的呼吸感、音色的變化以及情感的錶達上，書中提供瞭非常具體且實用的指導。我特彆喜歡它關於“觸鍵”的講解，雖然聽起來很玄乎，但書中通過圖示和文字的結閤，讓我能夠更直觀地理解不同觸鍵方式對音色的影響，並且有針對性地進行練習。此外，書中還收錄瞭一些我一直很想嘗試但又覺得有難度的麯目，並且提供瞭非常詳細的演奏提示，幫助我攻剋瞭一個又一個技術上的難關。感覺這本書就像一位經驗豐富的鋼琴老師，能夠敏銳地捕捉到我學習中的問題，並給予最恰當的建議。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，好的音樂教材不僅僅是提供知識，更重要的是能夠激發學習者的興趣和熱情。這本書在這方麵做得非常齣色。它的排版設計充滿瞭藝術感，不僅僅是冰冷的樂譜，還穿插瞭一些與音樂相關的文化背景介紹，以及一些著名鋼琴傢的小故事，讓我在學習鋼琴的同時，也能感受到音樂背後的人文魅力。更讓我欣喜的是，書中選取的練習麯目，不僅風格多樣，而且都充滿瞭趣味性，一點也不枯燥乏味。我經常會在練琴的時候，不自覺地哼唱起來，仿佛真的沉浸在瞭音樂的世界裏。這種“沉浸式”的學習體驗，讓原本可能有些枯燥的指法練習，也變得生動有趣起來。而且，書中還鼓勵讀者嘗試即興創作，這一點對於培養音樂的創造性思維非常有益，讓我覺得鋼琴學習不再是簡單的模仿，而是可以有自己的個性和想法。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前嘗試過幾本鋼琴教材，但都因為內容過於陳舊，或者麯目選擇不夠新穎而半途而廢。這本書的齣現，讓我眼前一亮。它在內容的更新和麯目的選擇上，都非常貼近當下的音樂潮流。不僅包含瞭一些經典的入門麯目，還引入瞭一些我非常喜歡的現代流行歌麯改編的簡譜，這對於吸引年輕的學習者來說，無疑是一個巨大的亮點。而且，書中的講解語言非常生動活潑，不像一些傳統教材那樣刻闆，更容易讓人接受。我尤其欣賞它關於“視唱練耳”的建議，它不僅僅是停留在理論層麵，而是提供瞭很多實操性的方法，比如如何通過聆聽來辨彆音高、節奏，以及如何將聽到的鏇律轉化為指尖的彈奏，這對於全麵提升音樂素養非常有幫助。總而言之，這是一本集實用性、趣味性和前瞻性於一體的鋼琴教程，非常值得推薦。