Lightroom&Photoshop唯美人像攝影前期拍攝與後期處理教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韓博文 著

圖書標籤:

• Lightroom
• Photoshop
• 人像攝影
• 攝影教程
• 後期處理
• 唯美
• 攝影技巧
• 修圖
• 攝影後期
• 攝影教學

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115446572

版次：1

商品編碼：12042027

品牌：數藝社

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-01-01

用紙：膠版紙

頁數：240

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

作者韓博文憑藉多年人像攝影經驗，麵嚮攝影愛好者推心置腹講解那些令人關心的拍攝乾貨：使用相機拍攝所需要的準備；怎樣構思一個主題人像拍攝；拍攝過程中的秘笈等。而後期更是這本書的重中之重，通過對Lightroom與Photoshop兩大專業軟件極具針對性的講解，完成對人像攝影後期處理的全方麵學習。其中包括：使用Lightroom進行照片管理；使用Lightroom進行專業調色；在Photoshop中修飾照片瑕
疵；使用Photoshop的多種方案完成人物皮膚精細修飾；在人物結構允許的前提下液化完善形體；以商業廣告片的技法講解光影重塑的過程……豐富的案例講解讓攝影後期變得不再神秘。

內容簡介

《Lightroom&Photoshop;唯美人像攝影前期拍攝與後期處理教程》是一本“乾貨”十足的攝影書，涵蓋瞭人像攝影從前期拍攝到後期處理的方方麵麵。
《Lightroom&Photoshop;唯美人像攝影前期拍攝與後期處理教程》的作者有多年的人像攝影經驗，在書中推心置腹地講解瞭攝影愛好者想要學習的攝影知識。例如，使用相機拍攝需要做的前期準備，怎樣構思一個主題人像拍攝以及拍攝過程中的技巧等。而後期處理更是這本書的重中之重，本書通過對Lightroom與Photoshop兩大專業軟件極具針對性的講解，使讀者完成對人像攝影後期處理的全方位學習。後期處理的內容包括：使用Lightroom進行照片管理，使用Lightroom進行專業調色，在Photoshop中修飾照片瑕疵，使用多種方案完成人物皮膚精細修飾，以及在人物結構允許的前提下液化完善形體……豐富的案例講解讓攝影後期處理變得不再神秘。
隨書附贈下載資源（掃描封底“資源下載”二維碼即可獲得下載方法，如需資源下載技術支持，請緻函szys@ptpress.com.cn），包含全書所有案例的原片、Lightroom預設文件和源文件，讀者可以結閤素材操作練習，在實踐中鞏固學習。
《Lightroom&Photoshop;唯美人像攝影前期拍攝與後期處理教程》非常適閤對人像攝影有著濃厚興趣的讀者，也適閤從事影樓後期處理工作或想要從事商業人像攝影相關工作的人員。

作者簡介

韓博文
自由攝影師，知名攝影視頻原創作者，“視覺靈感”公眾號創始人。
寫作風格輕鬆、幽默又不失專業性，對於人像攝影及後期有深入的理解和獨到見解。

微博：@攝影師韓博文
優酷自頻道：韓博文攝影頻道
鬥魚直播：643157
HBW獨立店：hanbowen.******.com

目錄

第1章 拍攝前的準備工作
1．1　拍攝前的工具準備/14
1．1．1　相機/14
1．1．2　鏡頭/15
1．1．3　燈/17
1．1．4　其他拍攝工具/19
1．2　拍攝前的主題定位/19
1．2．1　主題/19
1．2．2　風格/21
1．2．3　化妝造型/25
1．2．4　場景/26
1．2．5　道具/26
第2章　拍攝中的注意事項
2．1　拍攝溝通技巧/28
2．1．1　與模特溝通/28
2．1．2　溝通拍攝細節/28
2．2　光的控製/29
2．2．1　自然光/29
2．2．2　人造光/29
2．3　構圖方式/32
2．3．1　中心構圖/32
2．3．2　黃金分割構圖/33
2．3．3　平衡構圖/33
2．3．4　封閉式構圖與開放式構圖/34
2．4　相機使用/35
2．4．1　重要參數解析/35
2．4．2　拍攝模式選擇/38
2．5　閃光燈使用/38
第3章　Lightroom後期處理
3．1　色調很重要/40
3．2　Lightroom調色/42
3．2．1　Lightroom的界麵/42
3．2．2　導入照片和選片/46
3．3　開始調色/50
3．3．1　基本/50
3．3．2　色調麯綫/54
3．3．3　HSL、顔色和黑白/55
3．3．4　分離色調/56
3．3．5　細節/57
3．3．6　鏡頭校正/59
3．3．7　效果/60
3．3．8　相機校準/61
3．3．9　其他工具/61
3．4　Lightroom快捷鍵和操作技巧/64
3．4．1　常用快捷鍵/64
3．4．2　操作技巧/65
3．5　Camera Raw與Lightroom選哪個/68
第4章　Lightroom調色實例
4．1　通過色調調節打造冷艷少女/70
4．2　挽救曝光不足的作品/74
4．3　挽救過曝作品打造小清新/78
4．4　用色調調整為照片增加時尚味道/84
4．5　快速打造質感黑白色調/89
4．6　模擬膠片風格色調/94
4．7　外景閃光燈人像調色/98
4．8　富有質感的清新色調/104
第5章　Photoshop精細調整
5．1　關於Photoshop/108
5．2　4種去除瑕疵的方法/108
5．2．1　汙點修復畫筆工具/108
5．2．2　修復畫筆工具/110
5．2．3　修補工具/111
5．2．4　仿製圖章工具/111
5．3　5種磨皮方法/112
5．3．1　光滑磨皮/113
5．3．2　通道磨皮/117
5．3．3　雙麯綫磨皮/121
5．3．4　中性灰磨皮/126
5．3．5　高低頻磨皮/129
5．4　完善光影/132
5．4．1　調整光影的方法/133
5．4．2　麵部光影的調整方法/136
5．5　完善形體/137
5．5．1　“液化”濾鏡的使用/138
5．5．2　麵部“整容”修飾/139
5．5．3　打造“魔鬼”身材/140
第6章　人像攝影完整後期修片實例
6．1　打造時尚潮流人像/144
6．2　打造魔幻色彩人像/155
6．3　打造甜蜜糖水人像/163
6．4　打造HDR質感人像/174
6．5　打造森係唯美人像/184
6．6　打造文藝氣質人像/196
6．7　打造唯美清新人像/205
6．8　打造魅力影棚人像/212
6．9　打造商業廣告質感人像/222
6．10　打造歐美魔幻風格主題人像/233

光影煉金術：捕捉與雕琢瞬息之美 在數字影像的時代，每一張照片都是一次凝固的敘事，一次定格的情感。而人像攝影，更是其中最富生命力的篇章，它以細膩的筆觸，描繪著靈魂的輪廓，傳遞著獨屬於個體的故事。本書將引領您深入人像攝影的殿堂，從前期拍攝的每一個精妙考量，到後期處理的無限可能，為您構建一套係統而完整的影像創作流程。我們不僅僅教授技巧，更傳遞一種視角，一種對美的發現、捕捉與升華的能力。 前期拍攝：構建光影與情緒的畫布 攝影的靈魂在於光。在人像攝影中，光綫不再是簡單的照明，而是塑造人物立體感、烘托情緒、引導觀者視綫的魔法。本書將從基礎的光綫原理齣發，深入探討自然光與人造光的特性，以及它們在不同場景下的運用。 理解自然光： 我們將詳細解析一天中不同時段的光綫特點，例如清晨的柔和、午後的硬朗、傍晚的溫暖，並教授如何利用這些自然光綫來營造不同的氛圍。從窗口光、陰影光到逆光，每一種光綫都有其獨特的語言，我們將教會您如何“聽懂”它們，並將其轉化為極具錶現力的人像畫麵。您將學會如何在戶外選擇最佳的拍攝時機和角度，避開刺眼的光綫，最大化利用散射光，以及如何巧妙地使用反光闆來填補陰影，讓人物的麵部更加立體和柔和。 駕馭人造光： 在室內或需要更精準控製光綫效果時，人造光是您的得力助手。本書將係統介紹影棚常用的燈光設備，如柔光箱、雷達罩、束光筒等，並詳細講解不同布光方式的原理與效果。從經典的倫勃朗光、蝴蝶光，到更具戲劇性的分割光、倫勃朗光，您將學習如何通過燈光的角度、強度和色彩來塑造人物的輪廓，強調麵部的特徵，營造齣引人入勝的視覺效果。我們還會探討如何模擬自然光，將影棚布光與環境光融閤，創造齣更具真實感和藝術感的作品。 除瞭光綫，構圖是決定照片成敗的關鍵。本書將為您提供豐富多樣的構圖技巧，幫助您打破思維定勢，拍齣更具衝擊力和藝術性的畫麵。 經典法則的靈活運用： 從經典的“三分法”、“對稱構圖”到“黃金分割”，我們將講解這些構圖法則的理論基礎，並著重強調如何在實踐中靈活運用，而不是生搬硬套。您將學會如何通過調整角度、距離和焦點，讓畫麵中的主體脫穎而齣，引導觀者的視綫流嚮，並賦予畫麵穩定的視覺節奏。 打破常規的創新視角： 我們鼓勵您探索更具個性的構圖方式，例如利用前景、背景來豐富畫麵層次，運用引導綫來增強空間感，以及通過負空間來營造意境。您將學習如何觀察環境中的綫條、形狀和顔色，並將它們巧妙地融入構圖中，創造齣獨特而富有張力的作品。 人像攝影的魅力，很大程度上在於與被攝者的溝通與互動。本書將分享許多行之有效的與模特溝通的技巧，幫助您捕捉到最真實、最動人的瞬間。 建立信任與引導情緒： 拍攝前，瞭解您的模特，與他們建立良好的溝通是至關重要的。我們將提供實用的建議，教您如何通過提問、聊天來瞭解他們的個性和喜好，從而在拍攝過程中更準確地引導他們的情緒和錶情。從引導自然的微笑、放鬆的姿態，到捕捉深沉的思緒、靈動的眼神，您將學會如何成為一名齣色的“情緒引導師”。 捕捉自然流露的美： 擺拍固然重要，但最動人的瞬間往往誕生於不經意間。本書將指導您如何通過創造輕鬆愉快的拍攝氛圍，捕捉到模特自然流露的情緒和錶情。您將學會如何在抓拍中發現稍縱即逝的精彩，如何通過細節的捕捉來展現人物的內在特質。 後期處理：賦予影像生命的魔法 前期拍攝是雕刻原石，後期處理則是點石成金。掌握強大的後期處理工具，您將能夠放大前期拍攝的優勢，修正不足，甚至將照片提升到全新的藝術境界。本書將以清晰、係統的步驟，為您揭示Lightroom與Photoshop在人像後期處理中的強大威力。 Lightroom：高效、專業的RAW文件處理工作流 Lightroom作為一款強大的RAW格式照片管理和後期處理軟件，是人像攝影師不可或缺的利器。本書將帶您深入理解Lightroom的工作流程，從文件導入、管理，到基礎調整和風格預設的運用。 RAW格式的優勢與處理： 我們將詳細講解RAW格式相比JPEG格式的優勢，以及如何在Lightroom中對RAW文件進行無損調整。您將學會如何準確還原白平衡，調整曝光，優化對比度，以及如何利用高光和陰影的恢復功能來處理曝光不均的問題。 基礎調色與白平衡的精準控製： 準確的白平衡是真實色彩的基石。本書將教您如何利用Lightroom的工具，精確校正白平衡，讓人物的膚色自然健康。在此基礎上，您將學習如何運用HSL（色相、飽和度、明度）麵闆，對特定顔色進行精細調整，從而營造齣您想要的色彩風格。例如，如何讓膚色更加細膩動人，如何讓背景的色彩更加和諧統一。 麯綫與分離色調的妙用： Lightroom的麯綫工具是提升畫麵質感和對比度的關鍵。您將學習如何利用RGB麯綫和單獨的RGB通道麯綫，精細地控製畫麵的明暗層次和色彩傾嚮，營造齣電影般的質感。分離色調功能則能幫助您為畫麵注入獨特的色彩風格，例如冷暖對比的運用，可以為人物照片增添彆樣的藝術韻味。 局部調整與濛版工具： 並非所有調整都需要應用於整張照片。Lightroom的漸變濾鏡、徑嚮濾鏡和畫筆工具，讓您能夠對照片的局部進行精細化調整。您將學會如何提亮人物的麵部，壓暗背景，突齣主體，或者對某個區域的色彩進行獨立調整，從而達到更加精準的控製效果。 預設的創建與應用： 預設能夠極大地提高您的工作效率。本書將教您如何創建屬於自己的風格化預設，並將其應用於批量照片處理。您還將學習如何尋找和應用高質量的第三方預設，為您的作品快速找到閤適的調色方嚮。 Photoshop：精細雕琢，化腐朽為神奇 當Lightroom的基礎調整完成，Photoshop則為您提供瞭無限的精細化處理空間，從皮膚的細膩化，到五官的微調，再到整體氛圍的營造，Photoshop都能讓您的作品更上一層樓。 皮膚的精細化處理： 真實而細膩的皮膚是高質量人像的關鍵。本書將詳細講解Photoshop中幾種主流的皮膚處理技巧。您將學習如何利用“汙點修復畫筆工具”、“修復畫筆工具”和“仿製圖章工具”來去除瑕疵，如痘痘、斑點、細紋等，同時保留皮膚的自然質感，避免“塑料感”。 頻率分離（Frequency Separation）： 這是Photoshop中一項強大的皮膚處理技術，能夠將皮膚的紋理與色彩分離，分彆進行調整，從而在去除瑕疵的同時，最大限度地保留皮膚的真實細節。本書將提供詳細的步驟指導，讓您輕鬆掌握這項專業技巧。 眼神的提亮與細節的捕捉： 眼睛是心靈的窗戶。您將學習如何通過局部提亮、銳化和色彩調整，讓模特的眼神更加明亮、有神，充滿生命力。從眼白、虹膜到瞳孔，每一個細節的刻畫都能為照片增添無窮的魅力。 銳化與細節的突齣： 適當的銳化能夠讓照片更加清晰，細節更加突齣。本書將指導您如何在Photoshop中進行局部和整體的銳化，讓人物的麵部特徵、服裝的紋理更加鮮明，同時避免過度銳化帶來的不自然感。 液化工具的適度運用： 液化工具在人像後期中扮演著重要的角色，但關鍵在於“適度”。本書將教授您如何利用液化工具，在不破壞人物自然比例的前提下，微調身體和麵部的某些區域，例如讓臉型更加流暢，或者稍微調整身體的麯綫，使其更符閤審美標準。我們將強調“自然”是液化處理的最高原則。 色彩的二次創作與氛圍營造： 經過Lightroom的基礎調整後，Photoshop更能進行二次色彩創作，為照片注入更強的藝術感染力。您將學習如何利用“色彩平衡”、“麯綫”、“可選顔色”等工具，對照片的整體色調進行更細緻的調整，營造齣您想要的藝術氛圍。例如，冷暖色調的搭配，復古色調的渲染，或是清新自然的風格。 人物的立體感與光影的強化： 通過Photoshop的圖層和混閤模式，您可以進一步強化人物的立體感。學習如何通過加深減淡工具，模擬光影效果，讓人物的麵部輪廓更加分明，增加畫麵的層次感和空間感。 背景的處理與虛化： 背景的處理直接影響著人物的突齣程度。您將學習如何對背景進行虛化，突齣主體，或者如何通過調整背景的色彩和亮度，使其與人物更加和諧統一，甚至成為烘托主題的有力元素。 人像攝影的整體風格探索： 本書將不僅僅是技巧的堆砌，更注重引導您形成自己的人像攝影風格。我們將通過案例分析，展示不同的後期風格是如何通過一係列的調整來實現的。從唯美清新的日係風格，到濃鬱復古的電影感風格，再到時尚雜誌的硬朗風格，您將從中獲得靈感，並嘗試將這些風格融會貫通，最終形成屬於您自己的獨特美學語言。 無論是初涉人像攝影的新手，還是希望在技術和藝術上更進一步的攝影愛好者，本書都將是您不可多得的創作夥伴。它將為您提供一套行之有效的學習路徑，讓您在光影的世界裏，捕捉和雕琢每一個瞬息之美，創作齣令人難忘的唯美人像作品。讓我們一起踏上這場光影的探索之旅，用鏡頭與後期，書寫屬於您的影像傳奇。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書在構圖和人物引導方麵的見解，為我的拍攝帶來瞭質的飛躍。以往我總覺得人像攝影就是拍張漂亮的臉蛋，但這本書讓我明白瞭，背景、道具乃至模特的肢體語言，共同構建瞭一個完整的故事。作者花瞭大量的篇幅講解如何利用“三分法”、“引導綫”等經典構圖原則來突齣主體，同時，書中那些關於如何與模特有效溝通、引導他們自然流露齣情感的技巧，更是讓我受益匪淺。我記得有一組室內布光練習，僅僅通過調整窗簾的拉開角度和模特的朝嚮，就營造齣瞭那種略帶憂鬱的戲劇張力。這不僅僅是技術層麵的指導，更像是一場關於如何捕捉“靈魂之美”的哲學探討。它教會我如何去看待我的拍攝對象，如何通過鏡頭語言去講述一個更加豐富、有深度的故事。

評分☆☆☆☆☆

對於像我這樣，在影棚布光方麵一直感到摸不著頭腦的攝影愛好者來說，這本教程簡直是雪中送炭。書中對影棚設備的使用，尤其是各種造型柔光箱、反光傘和蜂巢的特性講解得極其細緻，甚至連燈架的穩固性都有提及，非常注重實操性。最讓我印象深刻的是，作者展示瞭如何用一個主光、一個輔光和一個背景光，構建齣復雜而富有層次感的布光場景。他們不僅僅是告訴你“要打光”，而是詳細解釋瞭為什麼選擇這樣的光比，為什麼選擇這種角度，光綫的硬度和柔度如何影響最終畫麵的情緒。那些關於“塑造體積感”和“分離主體與背景”的布光案例，讓我終於理解瞭專業棚拍和業餘拍攝之間的那道鴻溝究竟在哪裏，極大地增強瞭我對影棚拍攝的信心。

評分☆☆☆☆☆

我手裏已經積纍瞭不少後期處理的書籍，但真正能讓我從“修圖匠”蛻變成“藝術傢”的，這本書絕對算得上是佼佼者。它對細節的處理簡直是偏執級的，尤其是對於皮膚質感的處理，完全顛覆瞭我過去那種“磨皮過度”的習慣。作者推崇的是一種“保留細節、優化質感”的後期思路，書中對於高頻和低頻分離技術的應用講解得非常透徹，每一步操作都有清晰的截圖和參數參考，完全沒有那種含糊不清的理論說教。更讓我驚喜的是，作者分享瞭好幾套非常具有個人風格的色彩查找錶（LUTs）的製作思路，這些思路讓我明白瞭色彩調校背後的邏輯，而不是盲目地套用預設。這種從底層邏輯上剖析處理流程的方法，極大地提升瞭我對後期色彩的掌控力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和設計也值得稱贊，閱讀體驗非常流暢。它並沒有將所有內容堆砌在一起，而是非常有邏輯地將“前期準備”、“現場實戰”、“後期精修”進行瞭清晰的劃分。在不同章節之間，作者穿插瞭許多“作者筆記”或“常見誤區”的小欄目，這些地方往往是經驗最寶貴的部分，比如如何處理逆光下的眼神光，或者如何在一張過曝的照片中搶救齣有價值的細節。這種結構化的敘述方式，讓復雜的知識點被分解成瞭易於吸收的小模塊。閱讀時，我感覺自己不是在讀一本冷冰冰的技術手冊，更像是在一位經驗豐富的前輩身邊，聽他娓娓道來他多年積纍的心得。看完之後，我甚至忍不住想立刻帶著相機齣門，將學到的知識付諸實踐，這種即時驅動力，是衡量一本好教程的關鍵標準。

評分☆☆☆☆☆

這本攝影集簡直是色彩的盛宴，每一頁都充滿瞭對光影的細膩捕捉。尤其是那些戶外人像的案例，模特置身於自然光下，那種通透感和空氣感讓人過目不忘。書中對於不同天氣和時間段的光綫運用分析得極其到位，比如清晨的柔光如何勾勒齣人物的輪廓，黃昏時的暖調如何營造齣夢幻氛圍，這些實戰經驗對於我這種喜歡在戶外摸索的攝影師來說，簡直是寶典級的存在。我特彆欣賞作者對於“環境光”的解讀，書中詳細展示瞭如何根據背景環境的光綫特點，來選擇最佳的曝光和白平衡設置，而不是一味地依賴閃光燈。那種追求自然、真實美感的態度，深深地感染瞭我，讓我開始重新審視自己以往的拍攝習慣。看完後，我感覺自己對“如何發現光”這件事有瞭全新的認識，不再隻是被動接受，而是主動去尋找和塑造光綫。

評分☆☆☆☆☆

挺好的書，不錯

評分☆☆☆☆☆

翻瞭一下還行吧，迴傢再好好看看

評分☆☆☆☆☆

粗枝大葉！

評分☆☆☆☆☆

不是太實用，一般般

評分☆☆☆☆☆

好1111111119999999999997777777

評分☆☆☆☆☆

很好。

評分☆☆☆☆☆

東西還可以

評分☆☆☆☆☆

很不錯的書本。挺詳細的。雖然現在看的不多。可以買。

評分☆☆☆☆☆

一般般，有點小失望