炫打爵士鼓之鼓者四季：春（附光盤）/現代爵士鼓通用進階教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王宏濤 著

圖書標籤:

• 爵士鼓
• 鼓教材
• 打擊樂
• 音樂教學
• 進階
• 樂器學習
• 春
• 附光盤
• 現代爵士鼓
• 四季

齣版社： 山西教育齣版社

ISBN：9787544070065

版次：1

商品編碼：12135464

包裝：平裝

叢書名： 現代爵士鼓通用進階教材

開本：16開

齣版時間：2017-01-01

用紙：膠版紙

頁數：46

字數：72000

正文語種：中文

附件：光盤

附件數量：1

內容簡介

　　《炫打爵士鼓之鼓者四季：春/現代爵士鼓通用進階教材》為叢書之入門編“春”。叢書從“春”編開始，在完成啓濛之後，迎來勇敢之“夏”、雪藏之“鼕”，最終到達收獲之“鞦”。“春”、“夏”、“鼕”為普及性教學，“鞦”為提高編，整個叢書從對孩子進行起初的興趣培養開始，分步練習，循序漸進，最終達到爵士鼓演奏的完美性、專業性、音樂性。每冊有70分鍾以上的專業教學視頻，可看，可聽，易學習，易提高。

作者簡介

　　王宏濤，職業鼓手，國際打擊樂品牌“Meinl”（麥爾）簽約藝術傢；中國鼓手聯閤會榮譽理事、知名鼓手；中國音樂傢協會全國考級打擊樂專業考官；編著齣版《康佳鼓教程》；河北炫鼓音樂學校創建人、校長。多次應邀擔任港颱、內地歌手那英、孫楠、韓紅、老狼、羽泉、楊坤、鳳凰傳奇、許巍、沙寶亮、楊鈺瑩、張傑、李宇春、魏晨、張靚穎、李霄雲、水木年華、鍾漢良、張智霖、巫啓賢等藝人演唱會西洋打擊樂手。大型電視綜藝欄目“中國好聲音”“我是歌手”“*美和聲”“濛麵歌王”“金鍾奬中國音超”“讓世界聽見”CCTV“中國正在聽”“星光大道”“非常”現場打擊樂手。

內頁插圖

目錄

第一課 爵士鼓基礎知識
對鼓的認識
正確的坐姿、握槌與擊打方法
如何數拍子

第二課 音符時值的講解
認識四分音符
認識八分音符
關於節拍器

第三課 底鼓與踩鑔的演奏
底鼓的演奏方法
踩鑔的演奏方法

第四課 兩個概念
第五課 節奏型的分解練習
第六課 視聽唱綜閤訓練
第七課 十六分音符四連擊的練習
第八課 休止符與前八分後十六分節奏型練習
第九課 前十六後八分節奏型練習
第十課 套鼓填充練習
第十一課 套鼓填充——三加一進階練習
第十二課 節拍器練習
第十三課 切分音符的認識與練習
第十四課 錶現力練習
第十五課 歌麯實踐《歌聲與微笑》完整練習
第十六課 學期總結

前言/序言

　　在提筆為這本教材寫序的時候，眼前總是會浮現齣王宏濤初到北京跟隨我學習的樣子，熱情洋溢，充滿夢想和乾勁，是一個為瞭夢想不惜付齣一切、隻身奮鬥的勤奮的年輕人。
　　一晃十多年，現在的宏濤，不但是業內不可多得的優秀打擊樂手，更是齣色的音樂教育工作者。他常年活躍在那英、韓紅、孫楠、羽泉等中國頂尖歌手的演唱會和《中國好聲音》《我是歌手》《濛麵歌王》《最美和聲》等中國大型音樂真人秀節目的舞颱上，他還創建瞭河北炫鼓音樂學校並擔任校長。而看著他一步步成長起來的我，自然知道這些年他在颱下的付齣與艱辛，那些旁人無法想象的刻苦與努力。
　　所以，如今的他，能夠擁有現在實力和榮譽，我絲毫不感到意外。這是他日復一日、十數年堅持追夢所換來的。
　　細細閱讀本書，我可以強烈地感覺到，為瞭著述此書，宏濤花費瞭極大的心血。其中的執著和認真，其中的對於細節的孜孜追求，讓我這個從事音樂演奏和音樂教育多年的人，都非常感動。教材編撰期間，他幾易其稿，有的部分甚至多次推倒重來。不僅如此，他在繁忙的工作間隙，還多次嚮我打電話請教某些段落的設計和練習的細節，這種精益求精的態度，真的讓我必須給他點贊。
　　教材層次清晰，結構閤理，逐步深入，其中的每一條練習.都是他用心篩選考量過的，不可謂不精細，不可謂不用心。
　　這樣的一套教材，我相信在同學們的學習成長過程中，是必要且珍貴的。它涵蓋瞭我們學習打擊樂可能接觸到的幾乎所有基本功、技巧、風格，可以讓你在很長一段時間的學習過程中，甚至之後的從業過程中，都作為學習的對象和參考的標杆。
　　更為可貴的是宏濤自身的學習和成長經曆。他絕對是我們每一個人學習的榜樣。
　　祝願宏濤在音樂教育的旅途中碩果纍纍，桃李滿天下！
　　祝願學習本書的各位同學，取得理想的成績！

《炫打爵士鼓之鼓者四季：春（附光盤）/現代爵士鼓通用進階教材》內容詳解 本書是為具有一定基礎的爵士鼓學習者量身打造的進階教材，旨在通過係統化的訓練和富有創意的音樂理念，幫助學習者全麵提升演奏技巧、音樂理解力和舞颱錶現力。全書以“四季”為結構框架，本冊“春”篇側重於播種希望、夯實基礎、激發潛能，為後續更深層次的學習做好充分準備。 第一部分：春日序麯——基礎強化與節奏思維的重塑 “春”的意象象徵著萬物復蘇，在鼓藝學習中，這代錶著對基本功的重新審視與精進。本章內容嚴謹而紮實，不追求花哨，而是緻力於將基礎動作內化為本能反應。 1. 運棒技巧的精微調校： 發力點的再確認： 詳細解析瞭不同力道下，鼓槌與鼓皮、鑔片接觸瞬間的能量轉換過程。重點訓練“抓握的鬆緊度平衡”，避免過度用力導緻的僵硬感。 迴彈的利用與控製（Rebound Mastery）： 通過一係列針對性練習，使學習者深刻理解鼓槌的自然迴彈特性。區分有效迴彈（用於連擊的動力源）與無效晃動（能量損耗）。例如，針對性地訓練雙跳（Double Strokes）中第二下敲擊的精確控製，確保其力度和音色與第一下保持高度一緻性。 手腕、手指的協同作用： 詳細闡述瞭在進行復雜節奏型演奏時，手腕與手指如何承擔不同的職責。手腕提供主要的驅動力，而手指則負責細微的動態調整和音色的塑形。書中包含大量的“手指控製練習”，要求學習者在保持穩定速度的前提下，僅通過手指的開閤來控製音量（PP到FF的平滑過渡）。 2. 核心律動（Groove）的深度解析： “搖擺感”（Swing Feel）的物理實現： 爵士鼓的精髓在於律動的“呼吸感”。本章不再停留在傳統的八分音符三連音劃分上，而是深入探討瞭演奏者在不同速度下，對“前二後三”或“後二前三”的微妙傾嚮性。通過聽力辨識練習，要求學習者“聽齣”並“演奏齣”不同的搖擺味道（如早期的搖擺樂、比波普、拉丁搖滾中的搖擺差異）。 基礎節奏型的“動態分層”： 傳統的四四拍節奏型（如基礎放剋、布魯斯）被拆解為三層結構：低音鼓（驅動）、軍鼓（強調）、踩鑔/腳踏鑔（脈動）。練習要求學習者在保持整體速度穩定的前提下，單獨加強或削弱其中任意一層，以適應不同音樂風格對重音（Accent）的不同需求。例如，在相同的節奏型上，嘗試將重音完全放在“1”和“3”拍的軍鼓上，體會其沉重感；再將重音平均分配給所有軍鼓的“2”和“4”拍，體會其推進感。 第二部分：春暖花開——獨奏與即興的萌芽 “春”也意味著新生的事物，本部分將學習者的注意力從閤奏（Groove）引導至個人錶達（Soloing）。 1. 節奏邏輯的拓展與延伸： 多重律動（Polyrhythms）的入門探索： 引入對位節奏的概念，並非直接挑戰復雜的五對四，而是從簡化的三對二（如低音鼓打三連音，軍鼓打二分音符）開始。重點在於“如何在腦中保持清晰的主拍脈搏，同時在四肢上進行次級脈搏的演奏”。 空隙的藝術（The Art of Space）： 強調瞭“不敲擊”的重要性。通過對樂句的“剪裁”，學習者需要識彆齣哪些音符是多餘的，哪些空隙是提供呼吸感的關鍵。練習要求在連續演奏的樂句中，強製插入固定時值的靜默，迫使聽眾和演奏者都關注到聲音的起止點。 2. 鼓組音色探索與“色彩”的運用： 軍鼓音色的多麵性： 詳細介紹瞭從鼓邊敲擊（Rim Shot）、中心敲擊（Center Hit）到側邊敲擊（Side Stick/Cross-sticking）的不同發聲原理和適用場景。特彆是對“鼓邊”的精細控製，如何通過輕微改變鼓槌接觸點，獲得從尖銳的“啪”到渾厚的“砰”的過渡。 嗵鼓（Tom-Toms）的鏇律化思考： 鼓勵學習者將嗵鼓視為鏇律樂器而非單純的填充音色。通過對不同尺寸嗵鼓音高的精確控製（利用手掌對鼓皮的按壓），訓練快速的音高切換。書中提供瞭一係列基於五聲音階的嗵鼓“迷你鏇律練習”，要求在獨奏中使用這些鏇律片段作為主題。 第三部分：伴隨光盤——實戰模擬與反饋機製 本教材附帶的光盤內容是理解“春”的核心，它將枯燥的練習轉化為生動的音樂情境。 1. 動態伴奏軌（Dynamic Backing Tracks）： 光盤收錄瞭多種風格（如輕爵士、融閤放剋、靈魂樂）的伴奏素材，其核心特點在於“動態變化”。 漸進式速度與復雜性： 伴奏軌從穩定的中速開始，然後逐漸加速或加入復雜的和聲變化。學習者需要實時調整自己的律動，確保與伴奏的匹配度。 “空白區域”的引導： 伴奏中特意留齣數個長度不一的“空白段落”（通常是4至8小節），明確要求學習者在此處進行即興的Fill-in或簡短的Solo。這訓練瞭學習者在沒有明確提示下，自行構建音樂結構的能力。 2. 聽覺辨識與自我評估： 節奏準確性檢測： 附帶的軟件或音頻文件可以播放一個標準的、穩定的節拍器音軌。學習者錄製自己的演奏後，可以對照標準音軌，視覺化地分析自己演奏的律動是“超前”（Ahead）還是“滯後”（Behind），從而矯正潛意識中的速度偏差。 音色對比訓練： 光盤中包含專業鼓手的示範錄音，與學習者需練習的練習麯目采用相同的伴奏。學習者可反復對比自己的演奏與專業示範在細節處理（如鑔片開放度、軍鼓咬閤度）上的差異，進行針對性的模仿和改進。 結語：春的承諾 《炫打爵士鼓之鼓者四季：春》的目標是讓學習者在春季的開始階段，建立起堅如磐石的技術基礎，同時釋放內心對音樂錶達的渴望。它要求鼓手不僅是節奏的執行者，更是律動的建築師。通過對基礎的深挖和對色彩的初探，為迎接夏季的激情和鞦季的豐收打下最堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期在音樂的海洋中遨遊的鼓手，我總是渴望找到能夠激發我創作靈感、拓展我音樂視野的教材。《炫打爵士鼓之鼓者四季：春》給我帶來的驚喜遠超我的預期。它不僅僅是一本教授爵士鼓技巧的書，更是一次關於音樂語言的深度探索。書中對於“色彩”和“對比”的運用，讓我深刻理解到，爵士鼓的演奏並非一成不變的敲擊，而是充滿動態和變化的藝術。我尤其欣賞作者對於節奏綫條的處理，那些看似簡單卻充滿韻律的組閤，能夠瞬間點燃聽眾的熱情。光盤中的音頻和視頻，更是錦上添花，我能反復揣摩那些大師級的演奏，學習他們如何處理樂句的起承轉閤，如何運用不同的觸鍵來創造豐富的音色。我嘗試著將書中的一些概念運用到自己的練習和錶演中，驚喜地發現，我的演奏變得更加生動、更有錶現力瞭。這本書讓我不再拘泥於技術本身，而是開始思考如何用鼓來“講故事”，如何通過節奏來傳遞情感。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，一本真正好的教材，應該能夠激發學習者內心深處的熱情，並引導他們找到屬於自己的音樂錶達方式。《炫打爵士鼓之鼓者四季：春》絕對做到瞭這一點。它不像其他一些教材那樣，僅僅關注錶麵的技巧，而是深入到爵士樂的內在精神，去挖掘節奏的生命力。書中對於“能量”和“釋放”的闡述，讓我明白瞭爵士鼓演奏的精髓。我開始嘗試著在練習中加入更多的情感和身體的投入，不再僅僅是機械的重復。光盤中的示範演奏，更是成為瞭我的靈感源泉。我能夠從中感受到演奏者對於音樂的熱愛和投入，那種發自內心的律動，深深地打動瞭我。我嘗試著去分析那些讓我印象深刻的樂句，去理解它們是如何被構建起來的。這本書讓我覺得，學習爵士鼓是一件充滿樂趣和成就感的事情，它讓我看到瞭自己無限的可能性。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，優秀的音樂教材應該能夠引導學習者建立起自己獨立的思考能力，而不是僅僅被動地接受信息。《炫打爵士鼓之鼓者四季：春》恰恰做到瞭這一點。它沒有枯燥乏味的理論說教，也沒有韆篇一律的練習模式，而是通過一個個充滿趣味和挑戰的練習，鼓勵我去探索、去發現。書中對於“自由”和“約束”的辯證關係的探討，讓我重新認識瞭爵士鼓的即興演奏。我開始明白，真正的自由並非漫無邊際，而是在規則和框架內的無限創造。光盤的價值更是巨大，它不僅提供瞭高質量的示範演奏，還包含瞭一些可供跟隨練習的伴奏音軌，這讓我能夠在傢中就能模擬真實的排練和演齣場景，極大地提高瞭練習的效率和趣味性。我常常會反復觀看視頻，暫停、迴放，試圖理解演奏者每一個細微的動作背後所蘊含的思考。這本書讓我感覺，學習爵士鼓不再是一件枯燥的任務，而是一場充滿驚喜的探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直打開瞭我對爵士鼓演奏的新世界！我一直覺得爵士鼓的學習路徑上，總是有一些難以跨越的瓶頸，尤其是從基礎進入進階階段時，那種感覺就像是在迷霧中摸索。但《炫打爵士鼓之鼓者四季：春》完全顛覆瞭我的認知。它不僅僅是技巧的堆砌，更像是一次關於音樂和節奏的哲學啓迪。書中對於“春”這個主題的解讀，不僅僅體現在音樂的輕快和律動上，更深入到瞭節奏的生成和發展邏輯。我特彆喜歡其中對於“起伏”和“呼吸”的描述，這讓我重新審視瞭自己在演奏中常常忽略的細微之處。通過光盤中的示範，我能清晰地看到演奏者的身體姿態、手部動作以及對鼓麵不同區域的運用，這些細節的捕捉是視頻教學無法比擬的。而且，教材的編排非常巧妙，將復雜的理論分解成易於理解的練習，循序漸進，讓我感覺每一步都踏實而充滿成就感。以前覺得爵士鼓的即興演奏遙不可及，現在我隱約看到瞭其中的脈絡。這本書就像一位經驗豐富的導師，不僅教你彈奏，更重要的是讓你理解音樂的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在爵士鼓領域摸索多年的業餘愛好者，我一直對那些能夠真正觸及爵士樂靈魂的教材情有獨鍾。《炫打爵士鼓之鼓者四季：春》無疑就是這樣一本寶藏。它不僅僅是技巧的教授，更是一種精神的傳遞。書中對於“流動”和“連接”的強調，讓我明白瞭爵士鼓演奏中，每一個音符、每一個節奏型都應該是有生命的，它們之間應該相互呼應，形成一個有機整體。我特彆喜歡其中關於“傾聽”的章節，這讓我意識到，作為一名鼓手，我們不僅僅是在敲擊，更是在與樂隊的其他人進行對話，用節奏來迴應和推動音樂的發展。光盤中的內容，更是讓我受益匪淺。我能夠清晰地聽到不同樂器之間的互動，感受到鼓在其中扮演的角色。我嘗試著去模仿光盤中的一些演奏，雖然很難達到大師的水平，但每一次的嘗試都讓我感覺離自己的目標更近一步。這本書讓我對爵士鼓的理解提升到瞭一個新的高度。