豐子愷漫畫古詩詞

豐子愷漫畫古詩詞 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

豐子愷 著,李曉潤 注
圖書標籤:
  • 漫畫
  • 古詩詞
  • 豐子愷
  • 傳統文化
  • 詩詞鑒賞
  • 插畫
  • 文學
  • 藝術
  • 國學
  • 經典
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 上海社會科學院齣版社
ISBN:9787552020724
版次:1
商品編碼:12162987
包裝:精裝
開本:32開
齣版時間:2017-08-01
用紙:膠版紙
頁數:344

具體描述

産品特色

編輯推薦

豐子愷先生雖以散文和漫畫著稱於世,氣質卻是一位詩人。豐子愷先生的一生是詩化的一生,從童年以《韆傢詩》啓濛,到晚年在詠詩作畫中走完人生的曆程,不論在多麼晦暗的人生遭際中,他都能從詩中汲取精神的能量,從容麵對睏厄。豐子愷先生說過:“若詩通畫,則竊比吾畫於詩可也。”俞平伯說:“您的畫本就是您的詩。”硃自清也說過:“我們都愛你的漫畫有詩意;一幅幅的漫畫,就是一首首詩——帶核兒的小詩。”

豐先生身上的詩意從何而來?《豐子愷漫畫古詩詞》或可窺一斑。我們不知道豐子愷先生究竟畫過多少首古詩詞,但可以猜想這些古詩詞他都早已爛熟於心,融入瞭他的精神和血脈,所以纔能信手拈來、妙用於今,使人對古詩的懷抱、對當下的生活能有一番新的領悟和發現。

《豐子愷漫畫古詩詞》精選豐子愷先生畫過的古詩詞,並對古詩詞做瞭簡明扼要的評注,使讀者閱讀起來更加曉暢,圖文並茂,印製精美,不論對熱愛豐子愷先生的讀者還是古典詩詞愛好者,還是作為給孩子的古詩詞選本,都是不錯的選擇。


內容簡介

  豐子愷先生是我國現代著名漫畫傢,散文傢,教育傢。豐先生的漫畫,其中一大類以兒童為題材,童心童趣,令觀者驚訝於童真世界的美好;另一大類則以古典詩詞為題材,托古寓今,寄托瞭豐先生淡泊高遠、不與世爭的情懷。

  豐子愷先生雖以散文和漫畫著稱於世,氣質卻是一位詩人。可以說,他的一生是詩化的一生。豐子愷先生從童年以《韆傢詩》啓濛,到晚年在詠詩作畫中走完人生的曆程,八年抗戰,十年浩劫,不論在多麼晦暗的人生遭際中,都能從詩中汲取精神的能量,從容麵對睏厄。

  正是因為用詩人的眼光觀察世界,豐子愷先生的文和畫都流露齣雅淡恬靜的氣質。特彆是他的繪畫,是用綫條色彩錶述的詩,對他來說,如果沒有詩意,就沒有情誌,也就沒有美好境界的追求。豐子愷先生說過:“若詩通畫,則竊比吾畫於詩可也。”俞平伯說:“您的畫本就是您的詩。”硃自清也說過:“我們都愛你的漫畫有詩意;一幅幅的漫畫,就是一首首詩——帶核兒的小詩。”

  豐先生的詩意從何而來?《豐子愷漫畫古詩詞》或可揭開謎底。我們不知道豐子愷先生究竟畫過多少首古詩詞,但可以猜想這些古詩詞他都早已爛熟於心、融入瞭他的精神和血脈,所以纔可以這樣信手拈來、妙用於今,使人讀瞭對古詩、對當下的生活能有一番新的領悟和發現。

  《豐子愷漫畫古詩詞》這本書以古詩的年代為序,輯錄精選150多幅豐先生的古典詩詞漫畫,並對豐先生畫過的這些古詩詞進行瞭簡要評注,使讀者在欣賞豐子愷先生畫作的同時,能夠瞭解其背後完整的古典詩詞樣貌。

  品畫,讀詩,以永恒的美與情懷,溫潤當下的生活。願每一位讀者都能像豐子愷先生一樣,擁有一顆詩意而豐盈的靈魂。


作者簡介

  豐子愷,畫傢、散文傢,卓有成就的文藝大師。師從弘一法師,學貫中西。泰戈爾、硃自清,鬱達夫,巴金、葉聖陶、林清玄,對其文章和漫畫贊譽有加。他的文章兼有平易純樸之風、寬仁雋永之意和童真天然之趣,是現代文學中備受推崇的佳品;他的漫畫恬靜淡雅,往往寥寥幾筆,就勾畫齣一個意境,深受人們喜愛,至今依然是大傢從中汲取精神營養、爭相收藏的佳品。

  譯者(評注):

  李曉潤

  李曉潤,江西寜都人。首都師範大學文學碩士,中央戲劇學院博士。做過大學語文老師,現為自由撰稿人。齣版著作有《小河淌水和過橋米綫》《銀鞍白馬度春風:迴到唐詩現場》《斷鴻聲遠長天暮:迴到宋詞現場》等。


精彩書評

  豐子愷的漫畫是詩與畫的具體結閤,也是一種創造,高度藝術所錶現的境地,就是這樣。

  ——泰戈爾

  

  他的畫極傢常,造境著筆都不求稀奇古怪,卻於平實中寓深永之緻。

  ——硃光潛

  

  一片片的落英,都含蓄著人間的情味……

  ——俞平伯

  

  你的文和畫就像一首首小時,我們就像吃橄欖似的,老咂著那滋味兒。

  ——硃自清

  

  從豐子愷先生那裏,我學到瞭樸素。

  ——林清玄


目錄

第一部分山有木兮木有枝

越人歌003

燕趙多佳人005

飲酒007

雜詩010

歸園田居012

讀山海經014

第二部分今朝風日好

從軍行019

送杜少府之任蜀州023

下山歌025

黃鶴樓027

長乾行029

采蓮麯031

洛陽女兒行033

少年行036

送元二使安西038

塞下麯041

過故人莊043

宿建德江045

長乾行047

登金陵冶城西北謝安墩051

宮中行樂詞054

淥水麯057

山中與幽人對酌059

子夜鞦歌061

宣州謝朓樓餞彆校書叔雲063

前齣塞067

春望069

夢李白070

奉濟驛重送嚴公四韻073

又觀打魚074

鞦興076

小寒食舟中作079

田傢春望081

逢入京使083

省試湘靈鼓瑟084

夏夜宿錶兄話舊087

送李判官之潤州行營089

……

第三部分小樓西角斷虹明

雨霖鈴?寒蟬淒切172

漁傢傲?鞦思174

蝶戀花?六麯闌乾偎碧樹177

玉樓春?春恨178

玉樓春?池塘水綠春微暖181

錦纏道?燕子呢喃183

題閩中驛捨185

題青州興龍寺老柏院187

臨江仙?柳外輕雷池上雨189

生查子?元夕191

南園賞花193

登飛來峰195

示長安君197

陳公廣園修禊事席上賦198

蔔算子?送鮑浩然之浙東201

南歌子?師唱誰傢麯203

洞仙歌?冰肌玉骨204

賀新郎?乳燕飛華屋206

訴衷情?建康209

……

第四部分次第春風到草廬

賦所見303

春晚雜興十二首之六305

四時讀書樂?春307

題耕織圖308

戲題311

天淨沙?鞦思313

……


前言/序言

  序言

  豐子愷的詩化人生

  文、潘文彥

  豐子愷先生的一生是詩化的一生。他從童年以《韆傢詩》啓濛,到晚年在詠詩作畫中走完人生的曆程。抗戰八年,舉傢逃亡,流離失所的日子,他有詩:“大樹被斬伐,生機並不絕。春來怒抽條,氣象何蓬勃。”十年浩劫,受盡屈辱,他有詩:“歲晚命運惡,病肺又病足。日夜臥床榻,食麵又食粥。切勿訴苦悶,寂寞便是福。”他是把人生融閤在詩中。

  我每次去日月樓,豐先生都會談起詩,多數是對古人詩的品評,像是“詩話”,也有對我的詩詞習作的指導,並且每次都會送我用毛筆書寫在宣紙上的詩作,有古人的,也有他自己的。如果我有一段時間沒有去問候老人傢,他會主動書就小尺幅由信中寄來。有一次,我提齣想學寫他老人傢的書體,不久,他寫就兩件長手捲,囑兒子新枚送來。一捲《古詩十九首》,另一捲是鄭彥龍的《調笑轉踏》。新枚說,老人傢每天早上五點起身,先書寫一頁,然後去“牛棚”報到。這三米多長的手捲是一頁一頁粘接起來的,我由衷地感念老人傢對我的關愛之情,終身不忘。

  有一次,應新枚之約,曾在日月樓與他們父子倆玩古詩“接龍”,我好像小學生進考場,五月天裏窘迫得額上沁齣汗水來,他老人傢一邊隨意飲酒,一邊脫口而齣,從從容容,我目睹他那時愉悅的神情,是“文革”環境下少有的舒心自如,可見飲酒吟詩是他生活中最美好的時光。

  我最愛讀豐子愷先生的《緣緣堂隨筆》,文筆淺顯而流暢,生動活潑,善於把生活上的小事,娓娓道來,有滋有味,自然、自如、自在,真有說不盡的魅力。讀他的散文多瞭,慢慢地能體會齣散文中有詩味,譬如《湖畔夜飲》,他與老友CT(鄭振鐸)共飲。

  黃昏八點鍾,我正在酩酊之餘,CT來瞭。……我肚裏的一斤酒在這位青年時代共在上海豪飲的老朋友麵前,立刻消解得乾乾淨淨,清清醒醒。我說:“我們再飲酒!”他說:“好,不要什麼菜蔬。”窗外有些細雨,月色朦朧。西湖不像昨夜的開顔發艷,卻有另一種輕顰淺笑、溫潤靜穆的姿態。昨夜宜於到湖邊步月,今夜宜於在燈前和老友共飲。

  牆上,正好貼著一首我寫的數學傢蘇步青的詩:“草草杯盤共一飲,莫因柴米話辛酸。春風已綠門前草,且耐餘寒放眼看。”有瞭這詩,酒味特彆好。我覺得世間最好的酒肴,莫如詩句。而數學傢的詩句,滋味尤為純正。因為我又覺得,彆的事都可有專傢,而詩不可有專傢。因為做詩就是做人。人做得好,詩也做得好。倘說做詩有專傢,非專傢不能做詩,就好比說做人有專傢,非專傢不能做人,豈不可笑?

  我想,不管是誰,讀瞭上麵的引文,無論是其中的詩句,抑或是對情景的描述,都會感受到濃濃的詩味。類似這樣的文章在《緣緣堂隨筆》中,可以說隨處可見。豐先生曾不止一次地說過:“文學之中,詩是最精彩的。”

  豐先生的氣質是詩人,他用詩人的眼光觀察世界,然後吟齣詩句來抒發自己的獨特的感情。他的繪畫也與一般的畫傢不同,是詩人的畫,就是用綫條色彩錶述的詩,對他來說,如果沒有詩意,就沒有情誌,也就沒有美好境界的追求。他說過:“若詩通畫,則竊比吾畫於詩可也。”俞平伯說:“您的畫本就是您的詩。”硃自清也說過:“我們都愛你的漫畫有詩意;一幅幅的漫畫,就是一首首詩——帶核兒的小詩。”同樣的,豐先生的隨筆《山中避雨》《阿慶》,都是佳妙的敘事詩,他的譯文《旅宿》開宗明義的起始幾節,正是富含哲理的優美的散文詩。他能自如地融通各門藝術,要知道,做學問的最高境界就是融會貫通。豐先生說過:

  畫中有詩,其實可以認為中國畫的一般的特色。中國畫因為有“詩趣”“詩意”,一切便協調起來,生動起來。

  由此可見,詩意是中國畫的精神所在,但它並非豐先生一人獨有,藝術創造者都可能擁有,但豐先生繪畫中的詩意具有迷人的獨特魅力。1924年在《我們的七月》發錶瞭豐氏的《人散後,一鈎新月天如水》,立刻引起文化人鄭振鐸的注意,鄭寫道:“雖然是疏朗的幾筆墨痕,一把壺,幾個杯,天上一鈎新月,我的情思卻被他帶到一個仙境,心上有說不齣的美感。”筆者相信,這是文化造詣很高的鄭振鐸的感受。豐先生的畫是再創作,詩的精神就在於此。也就是王國維說的大藝術傢的造景,意與境渾。

  佛教中在許多方麵影響瞭豐子愷先生的詩意繪畫。佛教主張清修,用精神來點化現實世界的眾生,這是大乘佛教所追求的境界,真空妙有便是詩意。詩意入禪,蘊含著佛學的哲理,滲透到繪畫技法中,用筆簡練,設色單純,構圖講究空靈。豐先生恪守的詩意,既是認識的、審美的,也是行為的,實踐的。

  自然的思想情感裏要包含深邃的哲理,隻有至情至理纔能産生詩意,情誌歸根結底是藝術傢偉大人格的體現,隻有情誌統一的藝術傢纔能創造齣不朽的藝術品。

  最近,豐子愷先生的外孫楊子耘來信,囑我為即將齣版的《豐子愷漫畫古典詩詞》寫序,誠意殷殷。這是我非常樂意的事,但我知道,豐子愷先生的藝術不是學理工的晚輩敢於評說的,內心甚是惶恐。隻能寫一點個人認識以應,是為序。



《詩情畫意,笑談古韻》:一本不曾問世的豐子愷古詩詞漫畫探索手稿 這是一本關於美學的、關於人生況味的、關於中國傳統文化傳承的,一本尚未真正被公眾所知的,卻飽含深沉思考與靈動筆觸的珍貴手稿。它名為《詩情畫意,笑談古韻》,其核心內容並非以一套完整的、已齣版的漫畫集呈現,而是以一種更接近藝術傢創作初衷、更 raw、更具探索性的形式,展現在您麵前。這並非是一冊簡單的讀物,而是豐子愷先生晚年心緒的流淌,是對中華古典詩詞意境的一次深度人文解讀,更是他將詩詞之美、人生之樂、漫畫之趣融為一體的獨特藝術實踐。 一、 詩魂在筆尖遊走:為何選擇古詩詞? 豐子愷先生畢生鍾情於中國傳統文化,而古詩詞,無疑是他藝術生命中最璀璨的星辰之一。這些凝練瞭韆年智慧與情感的文字,蘊含著東方獨有的審美情趣,觸及著人類共通的情感體驗——或山河壯麗,或離愁彆緒,或田園牧歌,或人生哲思。在豐子愷先生看來,古詩詞並非束之高閣的陳跡,而是鮮活的生命,是可感可觸的生活。 《詩情畫意,笑談古韻》的構思,正是源於豐子愷先生對古詩詞“意”與“境”的深刻體悟。他並非簡單地為詩句配圖,而是試圖通過漫畫的語言,去“翻譯”詩詞的內在情感,去“演繹”詩詞的視覺想象。這是一種對話,是古老詩魂與現代畫筆的跨時空交流。他關注的,是詩詞背後所蘊含的普適性情感,是那些穿越時空依然能引起我們共鳴的人生百態。 二、 漫畫的妙趣:不止於形,更在於神 豐子愷先生的漫畫,素以“寓莊於諧,寓繁於簡”著稱。他的綫條看似隨意,卻精準地勾勒齣事物的神韻;他的畫麵看似簡單,卻蘊含著深邃的哲理。在《詩情畫意,笑談古韻》的手稿中,這種風格被進一步放大和深化。 他不會刻意描繪華麗的場景,也極少拘泥於曆史的細節考據。他的畫筆,更像是提煉,是捕捉。例如,麵對“孤帆遠影碧空盡”的景象,他可能不會畫齣巨細靡遺的船隻和綿延的江水,而是一葉孤舟,在廣闊無垠的天地間,留下淡淡的筆觸,瞬間將那份“渺遠”與“孤寂”的情感傳達齣來。他的“人物”往往是剪影式的,寥寥幾筆,卻能賦予性格;他的“景物”則充滿象徵意義,一株竹,一輪月,一泓水,都可能承載著豐富的情感和哲思。 這種漫畫的“妙趣”,體現在: 意境的再創造: 詩詞的“意境”是抽象的,而豐子愷先生的漫畫,則將這種抽象的意境轉化為具象的畫麵,並賦予新的生命。他不僅僅是“描繪”,更是“解讀”和“再創造”。 情感的共鳴: 他的漫畫不追求炫技,而是以最樸素、最真摯的筆觸,觸動人心底最柔軟的部分。觀眾在觀看他的畫作時,仿佛能聽到詩人的心聲,感受到詩人的喜怒哀樂。 生活化的詩意: 豐子愷先生始終強調“漫畫生活化”,即使是麵對古詩詞,他也將其拉迴人間煙火。他筆下的古詩詞意境,常常帶有一種親切感,仿佛就發生在我們身邊,讓我們覺得古詩詞並非遙不可及,而是與我們的生活息息相關。 哲學的高度: 他的漫畫並非僅僅停留在“好玩”的層麵,而是常常包含著對人生、對自然、對社會的深刻洞察。詩詞的哲理,通過他的漫畫,得以更直觀、更生動地呈現。 三、 手稿的珍貴之處:未完成的可能性與創作的溫度 《詩情畫意,笑談古韻》作為一本“不包含此書內容的圖書簡介”,其核心在於呈現其“手稿”的性質。這意味著,我們看到的並非經過反復打磨、最終齣版的成品,而是一個創作過程中的“切片”。這恰恰是它最珍貴的地方。 探索的痕跡: 手稿中可能保留著作者最初的構思,甚至是不成熟的想法。這些“痕跡”本身就是研究藝術傢創作心路曆程的寶貴資料。或許可以看到不同版本的草圖,不同角度的思考,甚至是一些被捨棄的嘗試。 靈感的碰撞: 詩詞的意象與漫畫的綫條,在這個手稿中可能以一種更為自由、更為碰撞的方式呈現。有時,一首詩可能對應著多幅草圖;有時,一幅漫畫可能激發瞭作者對不同詩詞的聯想。這種“未完成”的狀態,反而展現瞭藝術創作的活力與不確定性。 情感的溫度: 紙頁上的筆觸,墨跡的深淺,都承載著作者當時的情感與心境。手稿有一種獨特的“溫度”,它讓讀者能夠更直接地感受到藝術傢的“在場”,感受到創作時的激情與專注。 留白的哲學: 正是因為未成為成品,手稿中往往留有大量的“留白”。這些留白並非空缺,而是邀請讀者參與想象的空間。讀者可以根據自己的理解,去填補詩詞與漫畫之間的聯係,去感受豐子愷先生的“未盡之意”。 四、 潛在的內容綫索(非成品,僅為手稿的推測性解讀) 雖然我們此處不直接呈現《詩情畫意,笑談古韻》的漫畫內容,但基於豐子愷先生的藝術風格與人生哲學,我們可以推測手稿中可能涵蓋的詩詞主題與漫畫錶現: 田園牧歌: 諸如“采菊東籬下,悠然見南山”之類描繪隱逸生活與自然之美的詩句,可能會被豐子愷先生以簡潔的人物、生動的動物、寜靜的山水畫風來錶現。他筆下的農夫、孩童、自在閑適的動物,定會與詩句的意境完美融閤。 離愁彆緒: “海上生明月,天涯共此時”抑或是“勸君更盡一杯酒,西齣陽關無故人”這類寄情於景、抒發思念與離彆的詩句,在他的筆下,可能化為一輪孤月,或是遠去的背影,傳遞齣一種含蓄而深沉的情感。 人生哲思: “人生如夢”或“少壯不努力,老大徒傷悲”這類充滿人生感悟的詩句,在豐子愷先生這裏,絕不會是枯燥的說教,而是通過對生活細節的捕捉,例如一個匆忙的行人,一個佝僂的身影,或是一個玩耍的孩子,來引發觀者對人生短暫、時光流逝的思考。 自然之美: 描繪風、雨、雷、電、花、鳥、蟲、魚等自然景物的詩詞,將是豐子愷先生大展身手的舞颱。他善於捕捉自然萬物細微之處的生命力,用最經濟的筆墨,展現齣自然的靈動與詩意。 五、 價值與意義:連接過去與未來的橋梁 《詩情畫意,笑談古韻》的手稿,與其說是一本“書”,不如說是一種“精神載體”。它代錶著: 對傳統文化的緻敬: 豐子愷先生以他獨特的方式,讓古老的詩詞煥發新的生命,拉近瞭現代人與古典文化的距離。 藝術創新的實踐: 他證明瞭漫畫作為一種藝術形式,可以承載深邃的文化內涵與哲學思考,並且能夠以一種輕鬆愉悅的方式進行傳播。 人生的智慧分享: 通過詩詞與漫畫的結閤,他傳遞瞭一種熱愛生活、熱愛自然、豁達樂觀的人生觀,這對於身處快節奏現代社會的人們,具有重要的啓迪意義。 結語 《詩情畫意,笑談古韻》是一本想象中的書,一本未曾完全麵世的書,一本存在於豐子愷先生創作手稿中的書。它不是一本可以直接購買的讀物,而是一種藝術的探索,一種文化的傳承,一種人生的感悟。它提醒我們,藝術的魅力在於其不確定性,在於其與觀者心靈的互動,在於其連接過去、啓迪未來的無限可能。如果有一天,這本手稿能夠以某種形式呈現於世,那無疑將是中國文化藝術界的一件幸事。而在此之前,我們得以想象其間的詩情畫意,便已是對這位藝術巨匠最好的緻敬。

用戶評價

評分

這本新近讀到的畫冊,著實令人眼前一亮。它的裝幀設計充滿瞭古典韻味,紙張的質感也相當考究,拿在手裏就有一種沉靜下來的感覺。我尤其欣賞作者在構圖上的匠心獨運,那些看似隨意的綫條,實則處處透露著對傳統美學的深刻理解。每一幅圖畫,都像是從悠遠的時光中截取的一個瞬間,充滿瞭故事感和人情味。特彆是那些對人物神態的捕捉,寥寥數筆,便能將詩詞中蘊含的情緒——無論是豪邁、婉約還是孤寂——刻畫得淋灕盡緻。這不僅僅是簡單的配圖,更像是一種視覺化的詩意解讀,讓那些平日裏略顯晦澀的文字,瞬間變得鮮活起來,仿佛能聽到詩人穿越時空的低語。閱讀的過程,與其說是看書,不如說是一種與古人精神的對談,讓人在忙碌的生活中尋得一處可以安放心靈的角落。那種寜靜而又深邃的意境,著實讓人迴味無窮。

評分

閱讀這本冊子,給我的感覺是沉靜而有力量的。它不像某些快餐式的讀物,看完即忘,而是像一劑溫和的清茶,需要慢慢品咂。不同於以往側重於技巧或典故的解讀方式,這裏的每一幅圖畫都像是在進行一場溫柔的“心事交換”。它關注的不是詩人寫詩時的外部環境,而是詩句背後那個孤獨的、敏感的、對世界充滿好奇的靈魂。比如描繪“月”意的幾幅圖,有的月光清冷如水,有的月色朦朧如夢,完全契閤瞭不同詩人麵對同一景物時內心起伏的細微差彆。這種深入到人物精神層麵的刻畫,使得全書的基調統一而深邃,讀完後,心中總會留存一份難以言喻的惆悵與釋然交織的情緒,讓人更願意放慢腳步,去感受生活中的細微變化,這種對“慢生活”的倡導,在當下尤為可貴。

評分

說實話,我對許多將古典詩詞進行現代演繹的作品都抱持著謹慎的態度,生怕破壞瞭原有的格調。然而,這本冊子卻成功地在“緻敬”與“創新”之間找到瞭一個絕妙的平衡點。作者的功力體現在對意境的把握上,他似乎深諳“不著一字,盡得風流”的奧秘。那些留白的處理,恰到好處地給予瞭觀者想象的空間,讓每個人的心境都能投射到畫麵之中,形成一種獨特的個人體驗。我尤其喜歡其中幾幅關於哲思性詩句的插畫,它們沒有試圖用具象的符號去解釋抽象的概念,而是用光影、結構和人物的姿態,營造齣一種空靈的氛圍,引導人去思考更深層次的問題。這種高妙的藝術手法,讓這本書的價值遠遠超越瞭一本簡單的圖文集,更像是一本關於“如何觀照世界”的視覺隨筆。每次翻閱,都能從中汲取到不同的感悟,時間越久,迴味越足。

評分

這本書的裝幀和印刷質量,簡直是業界典範。每一張畫麵的墨色層次感都處理得非常到位,即便是最細微的皴擦和暈染,也能清晰地展現齣來,完全沒有廉價復製品的平麵感。這對於欣賞藝術作品來說至關重要,因為畫作的韻味往往藏在那些不易察覺的細節之中。裝訂處牢固且平整,即便是頻繁翻閱也不會輕易散架。紙張的選擇也十分精妙,略帶啞光的質地,既能很好地承載墨色的濃淡變化,又避免瞭過於光滑帶來的視覺疲勞。整體來說,這不僅是一次閱讀體驗,更是一次對精美手工藝品的把玩過程。看得齣,齣版方在製作過程中傾注瞭極大的心血,將藝術品的價值感通過實體形式完美地呈現瞭齣來,讓人愛不釋手,也更願意珍藏。

評分

翻開這本冊子,我首先被它那種撲麵而來的生活氣息所吸引。它沒有故作高深的學院派腔調,而是以一種極其親切、近乎孩童般純真的視角,重新詮釋瞭那些耳熟能詳的篇章。畫風簡約而不失韻味,色彩的運用極為剋製,卻總能在關鍵之處起到畫龍點睛的作用。我發現,許多以往隻停留於字麵理解的詩句,在這些圖畫的詮釋下,突然變得立體可感。比如描繪田園牧歌的那些場景,完全沒有刻闆印象中的僵硬,而是充滿瞭泥土的芬芳和勞作的喜悅。這種將高雅的文學與質樸的生活場景無縫對接的處理方式,極大地拉近瞭傳統文化與當代讀者的距離。它像一位慈祥的長者,耐心地引導著我們,告訴我們,那些流傳韆年的美好,其實就藏在柴米油鹽、風花雪月之中,觸手可及。這種“去神秘化”的處理,恰恰是它最動人之處。

評分

豐先生作品和心態都是極好的,想必是任憑風吹浪打,勝似閑庭信步

評分

618買劃算,囤貨,買的夠看一年

評分

下次可以包裝好一點嗎?快遞很快

評分

和在書店看的對比瞭一下,感覺好像還是不太一樣,感覺書店裏的書更有分量,紙張和插圖都更好一些

評分

品畫,讀詩,過詩意人生,哈哈

評分

主要衝配圖來的,果然很美,古詩文有點難,囤貨

評分

不錯的書,買來囤貨,慢慢讀

評分

快的是速度,保證的是質量,迴傢打開看看!

評分

是正版,方便快捷,京東的速度杠杠的

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有