現代吉他手：吉他入門初級教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張紹宇 著

圖書標籤:

• 吉他
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• 音樂
• 教材
• 吉他教學
• 流行吉他
• 自學
• 吉他譜

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787556602377

版次：2

商品編碼：12182453

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-07-01

用紙：膠版紙

頁數：188

正文語種：中文

內容簡介

　　吉他可以彈奏和演繹不同的音樂類型，《現代吉他手：吉他入門初級教程》選擇的歌麯都是具有代錶性的，能讓學員在剛開始鏇律練習的時候一並接觸不同的音樂風格，如流行，爵士，拉丁，搖滾等，從而增進對吉他的瞭解和音樂感覺的培養。《現代吉他手：吉他入門初級教程》是為初學者或者基礎較弱的演奏者準備的，歌麯的難度會按照每章節的進度逐漸遞增；一開始學員接觸的是經過簡化的譜子，然後逐漸過渡到和原麯一緻，訓練的目標是能演奏與歌麯唱片錄製時一樣的麯子並且演繹完美。通過學習《現代吉他手：吉他入門初級教程》中的歌麯，學員們還能學習到一些節奏使用和編配樂麯的方法，經過一段時間的練習，可以按照自己的想象演奏齣屬於自己的風格，讓吉他成為身體的一部分，錶達自己的音樂思想。
　　《現代吉他手：吉他入門初級教程》選擇的歌麯都是些有代錶性的，可以學習到一些節奏或編配方法的歌麯。一開始演奏的是經過簡化的譜子，然後逐漸過渡到和CD一樣，之後就是發揮你自己的想象演奏齣屬於你自己的風格，讓吉他成為你身體的一部分，錶達你的音樂思想。《現代吉他手：吉他入門初級教程》是為初學者或基礎較弱的吉他演奏者所編寫的，基本上所有的歌麯都進行瞭重新編配，會按照每章節的進度逐漸增加難度，訓練目標是最終能達到和CD中原版音樂演奏得一樣完美。

作者簡介

　　張紹宇，畢業於北京現代音樂學院爵士係
　　獲北京現代音樂學院第1和第2屆Fabrizio（佩裏紮羅）奬學金
　　曾任北京現代音樂學院爵士演唱係和聲理論教師，學院爵士大樂團一吉他手
　　創辦上海麥爾音樂設備有限公司
　　在音樂劇《Q大道》、《女人一定要有錢》擔任貝司手
　　參與《極限挑戰公益聯歡音樂會》節目錄製
　　以及綜藝節目《今夜百樂門》在樂隊中擔任吉他手和貝司手
　　編著《現代吉他手》吉他初級，中級教程
　　現任上海協和雙語學校吉他貝司課教師

內頁插圖

目錄

第一章 吉他基礎知識
第一節 吉他的分類與構造
一、吉他的發展過程
、吉他的種類
三、吉他的構造
第二節 學習六綫譜
一、六綫譜的認識
一、六綫譜的記譜類型

第二章 基本練習
第一節 右手撥弦練習
第二節 二分音符與四分音符的練習
一、C自然大調音階
二、音階練習
三、節奏訓練
四、樂麯練習
鈴兒響叮當（Jingle BeUs）
小星星
歡樂頌
溫柔地愛我（Loe Me Tender）
第三節 八分音符的練習
小步舞麯．（鏇律）
雪絨花
新年好
菊花颱
寂寞的季節
愛我彆走
第四節 附點音符的練習
平安夜（Silent NiglIt）
哆來咪（Do Re Mi）
緻愛麗絲
你不是真正的快樂（前奏）
第五節 十六分音符的練習
花海（前奏）
龍捲風（前奏）
豆漿油條（前奏）
退後（前奏）
第六節 各種音符的綜閤練習1-中文歌麯
我不配
知足
三人遊
蘭亭序
彩虹
第七節 各種音符的綜閤練習2-爵士歌麯
Autumn Leaves
Beautiful Love
My One And Only LOve
Unity Village
第八節 帶和弦音的鏇律練習
生日快樂
歡樂頌
平安夜
好久不見
知足

第三章 和弦練習
第一節 初級和弦歌麯練習
遇見
不能說的秘密
稻香
右手節奏力度控製
思念是一種病
一路嚮北
after 17
……

第四章 樂理知識

前言/序言

　　隨著吉他樂器的普及和音樂愛好者的增多，大傢已不再僅僅滿足於入門的彈唱和掌握幾個簡單和弦。現今主流的流行音樂編麯比過往更加精細，經常會使用各種復雜的和弦使歌麯的層次更加豐富，如大七和弦，加九和弦，九和弦，升四級小七降五，減七和弦，降三級大和弦等。掌握更多的和弦能演奏更多的樂麯，同時也能使吉他學員的演奏更加豐富和齣彩。
　　吉他可以彈奏和演繹不同的音樂類型，本書選擇的歌麯都是具有代錶性的，能讓學員在剛開始鏇律練習的時候一並接觸不同的音樂風格，如流行，爵士，拉丁，搖滾等，從而增進對吉他的瞭解和音樂感覺的培養。本書是為初學者或者基礎較弱的演奏者準備的，歌麯的難度會按照每章節的進度逐漸遞增；一開始學員接觸的是經過簡化的譜子，然後逐漸過渡到和原麯一緻，訓練的目標是能演奏與歌麯唱片錄製時一樣的麯子並且演繹完美。通過學習本書中的歌麯，學員們還能學習到一些節奏使用和編配樂麯的方法，經過一段時間的練習，可以按照自己的想象演奏齣屬於自己的風格，讓吉他成為身體的一部分，錶達自己的音樂思想。
　　本書選擇的歌麯都是些有代錶性的，可以學習到一些節奏或編配方法的歌麯。一開始演奏的是經過簡化的譜子，然後逐漸過渡到和CD一樣，之後就是發揮你自己的想象演奏齣屬於你自己的風格，讓吉他成為你身體的一部分，錶達你的音樂思想。本書是為初學者或基礎較弱的吉他演奏者所編寫的，基本上所有的歌麯都進行瞭重新編配，會按照每章節的進度逐漸增加難度，訓練目標是最終能達到和CD中原版音樂演奏得一樣完美。
　　首先學習的是右手的撥弦，掌握瞭撥弦的方法後再學習C自然大調音階，並做一些音階的模進練習來訓練樂感，然後配閤一些流行歌麯，樂麯的鏇律來練習對音階的熟練程度，音階彈得越順暢對以後按和弦的掌握越有幫助。
　　接下來是學習節奏，節奏是音樂中必不可少的基本要素。從四分音符開始直到可以演奏十六分音符，藉助熟悉歌麯的鏇律來掌握不同音符的律動，這中間會練習大量的練習麯，直到可以打拍子來演奏一首從未聽過的鏇律。
　　然後開始學習和弦的轉換，首先學習C自然大調的和弦，每個復雜和弦都會詳細地分解開單獨練習，然後跟著節拍不停地轉換，直到彈得很連貫。連貫之後會開始注意每個音的質量，保證每個音彈齣來都是清晰地，不會影響彆的音。這些都做到比較完美瞭就要開始注意力度的變化。同樣一條右手的分解練習用不.同的力度演奏所發齣的聲音是不同的，所以要注意細節，細節決定你演奏的水平。

探索民謠吉他的詩意世界：從零開始的指彈之旅 一、入門篇：初識琴弦的溫度與共鳴 本書是專為渴望步入民謠吉他世界的音樂愛好者精心設計的啓濛指南。它摒棄瞭復雜的樂理術語和艱澀的技巧堆砌，以一種近乎對話的親切口吻，引導讀者跨越“想學”與“能彈”之間的鴻溝。 1. 認識你的夥伴：吉他的構造與保養 在正式彈奏之前，我們需要建立起與吉他的親密關係。本章將詳細拆解民謠吉他的各個組成部分——從音箱（Body）的形狀（Dreadnought、Auditorium等）如何影響音色，到琴頸（Neck）、指闆（Fretboard）的握持舒適度。我們將介紹如何正確地拾音（Tuning），使用調音器（Tuner）而非僅僅依靠耳朵。此外，針對初學者最容易忽視的吉他保養，我們將提供實用的建議：如何應對不同濕度的環境對木材的影響，更換琴弦的最佳時機與步驟，以及日常清潔維護，確保你的吉他始終保持最佳的演奏狀態和最動人的音色。 2. 基礎姿勢與手型定型 錯誤的起始姿勢是製約未來進步的最大障礙。本章將通過高清圖解，細緻剖析正確的坐姿、抱琴角度，以及對左右手至關重要的“C形手型”。右手的撥弦區域（靠近音孔中央或靠後的位置）對音色的細微差彆，以及左手指尖觸弦的最佳角度和力度控製，都將在此詳述。強調“放鬆”是貫穿始終的原則，避免過度緊張導緻的僵硬手部動作。 3. 認識音符與指闆地圖 我們不會直接跳入和弦，而是先建立對音高的直觀認識。本章將教授如何識彆吉他上每一根弦的空弦音（E-A-D-G-B-E）。隨後，我們將逐步展開“指闆地圖”，學習如何利用半音階的概念，在指闆上找到任意一個音符的位置。目標是讓讀者對指闆産生空間感，而不是機械地記憶音符名稱。 二、樂理的輕盈觸碰：打破神秘感的門檻 音樂的魅力源於其內在的規律，但這些規律不必一開始就顯得枯燥。本章旨在用最直觀的方式，讓初學者理解和弦的“骨架”。 1. 和弦的“積木”原理 什麼是三和弦？它們是如何構建的？我們將以大三和弦（Major）和小三和弦（Minor）為例，解釋“根音、三音、五音”這三個基礎音符如何決定瞭和弦的明亮或憂鬱色彩。本章著重介紹指闆上和弦的“形狀記憶”，而非死記硬背每一個和弦的音名組閤。 2. “開放和弦”的快速掌握 這是彈唱的基石。我們將重點練習最常用、最容易上手的C、G、D、Em、Am、E這六個“開放和弦”（Open Chords）。每介紹一個和弦，都會附帶一個“流暢轉換練習”方案，旨在訓練手指的肌肉記憶，使從一個和弦切換到另一個和弦時，動作盡可能平滑、無明顯停頓。 3. 節奏感的培養：律動是吉他的靈魂 吉他彈奏不僅僅是按對音，更是準確地抓住節奏。本章引入瞭最基礎的“4/4拍”概念，並教授如何使用節拍器（Metronome）進行練習。我們將從最簡單的“下-下-下-下”掃弦模式開始，逐步過渡到“下-下上-上下上”等基礎掃弦律動，確保彈奏聽起來富有動感和活力。 三、從單音鏇律到基礎彈唱 掌握瞭基礎和弦後，我們將開始真正“演奏”音樂。 1. 單音鏇律的演奏：手指的獨立性訓練 通過學習一到兩條簡單、耳熟能詳的單音鏇律（如《小星星》或一段簡單的民間小調），我們訓練右手的撥弦精準度和左手的按弦清晰度。重點在於保證所有發齣的音符音量一緻，無“悶音”或“打品”現象。 2. 認識“萬能和弦走嚮” 很多流行歌麯都遵循著相似的和弦進行模式。本章將揭示幾組經典的、令人愉悅的和弦走嚮（如I-V-vi-IV），並展示如何用這幾組走嚮來嘗試彈奏自己喜歡的簡單歌麯片段，建立“原來音樂是這樣構成的”的信心。 3. 掃弦的進階錶達：情感的渲染 掃弦不再是單一的上下撥動。我們將引入“悶音”（Muting）技巧，學習如何在掃弦中輕微地切斷聲音，增加節奏的層次感和顆粒感。同時，針對不同的歌麯情緒（歡快、抒情），調整掃弦的力度和觸弦點，使掃弦成為錶達情感的有力工具。 四、邁嚮獨立的“演奏者”：構建你的練習係統 本書的最終目標是培養你的自我學習能力。 1. 和弦轉換速度的階梯式提升法 我們提供瞭一套詳盡的“和弦轉換矩陣”，指導你如何係統性地練習任意兩個和弦之間的切換，從慢速、精準到快速、流暢，並輔以時間記錄和目標設定，量化你的進步。 2. 讀懂簡易六綫譜（Tablature） 對於非古典音樂背景的演奏者，六綫譜是打開吉他世界的鑰匙。本章詳細解釋瞭六綫譜上數字和橫綫的含義，讓你能夠快速上手閱讀任何一個民謠吉他教程中的指法圖。 3. 建立你的日常練習計劃 沒有捷徑，隻有係統。本書最後提供瞭一套針對初學者的每日練習時間分配建議（例如：10分鍾熱身與音準確認；20分鍾新和弦與轉換練習；20分鍾麯目應用與節奏強化），幫助你將練習融入日常生活，確保持續、高效地進步。 結語：讓吉他成為你錶達自我的聲音 學習吉他是一場馬拉鬆，而非短跑。本書提供的工具和方法論，旨在為你打下最堅實的基礎，讓你在未來的學習道路上，無論遇到何種風格的音樂，都能遊刃有餘地找到切入點，最終真正享受到指尖流淌齣音樂的純粹樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我特彆欣賞這本書在“風格多樣性”上的處理。很多入門教材，要麼就是教古典指法，要麼就是集中在鄉村布魯斯的基礎和弦上，學完之後感覺自己隻會彈《小星星》。但這本書的視野非常開闊，它用瞭好幾個章節專門討論“現代吉他手的必備元素”。其中有一章專門講如何用單綫鏇律來模仿鍵盤樂器的音色，這對我一個想彈融閤爵士的朋友來說，簡直是寶藏。它不是簡單地告訴你這個音符是什麼，而是深入探討瞭“空間感”和“節奏切分”在現代演奏中的應用。比如，在講解撥弦技巧時，它對比瞭撥片和手指的音色特點，並提供瞭專門的練習來增強手指的獨立性，這在其他入門書裏是完全看不到的。更難得的是，它對“即興創作”的引導非常溫和。它不是直接拋齣一個復雜的調式給你，而是從“動機發展”入手，教你如何從一個簡單的三音鏇律齣發，通過重復、反嚮、時值變化來構建一個段落。這讓我感覺自己不再隻是一個“演奏者”，而是一個潛在的“音樂創作者”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是為我量身定製的，封麵那種啞光質感，拿在手裏就有一種沉甸甸的、專業的感覺。我以前買過幾本教材，封麵都是那種亮閃閃的、一看就像是給小孩子用的，完全提不起學習的興趣。但《現代吉他手》不一樣，它的排版非常大氣，字體選擇也很有品味，不是那種呆闆的宋體或者微軟雅黑，而是帶著點復古調調的襯綫體，顯得非常用心。更讓我驚喜的是，書裏麵的插圖和照片質量高得驚人。很多教程書裏的圖，綫條模糊，比例失調，看著自己的手不知道該怎麼放。這本書的圖例，無論是和弦指法圖還是分解和弦的指位圖，都像是專業攝影棚裏拍齣來的特寫，清晰到能看清指甲的長度和品絲的紋理。我尤其喜歡它對一些經典麯目的配圖，比如彈奏特定Riff時，作者的實景照片非常到位，讓人感覺不是在看書，而是在跟一位大師麵對麵學習。這種對視覺體驗的極緻追求，極大地增強瞭我拿起吉他練習的欲望。一本好的教材，首先要能“抓住”讀者的眼球，這本書無疑做到瞭，它成功地把枯燥的練習變成瞭一種視覺享受。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書的理論深度是遠遠超齣我預期的，它不僅僅停留在“教你怎麼按和弦”的層麵。我原本以為這隻是本基礎入門書，能學會C大調和G大調就謝天謝地瞭。結果，當我翻到關於“音階的跨把位應用”那一章節時，我整個人都被震撼瞭。作者沒有采用那種傳統、死闆的“背誦指闆”的方式，而是引入瞭一種“圖案記憶法”和“音區劃分法”。這種講解方式極其直觀，它把原本抽象的音階結構，變成瞭一張張可以移動和套用的“地圖”。我過去學音階總是在指闆上迷路，彈著彈著就不知道自己在哪一拍瞭。但這本書提供的方法，讓我能夠像玩拼圖一樣，將不同的把位連貫起來，真正體會到音階的流動性。而且，它在講解樂理概念時，從不使用晦澀難懂的術語，而是通過樂句和聽感來解釋，比如講解“屬七和弦”時，它會讓你先聽一段特定的爵士樂片段，然後告訴你：“你聽到的那個緊張感，就是它帶來的效果。”這種“先體驗，後解析”的教學路徑，對我這種“耳朵比大腦反應快”的初學者來說，簡直是如沐春風。

評分☆☆☆☆☆

這本書的輔助資源，特彆是網絡配套的支持，簡直是教科書級彆的典範。我買書時附帶瞭一個網址鏈接和一個激活碼，進入網站後發現它不僅僅是提供瞭書上所有例麯的伴奏音軌，更重要的是，它內置瞭一個互動式的指法模擬器。你在書中看到一個復雜的分解和弦時，可以在綫點擊查看它在不同速度下的慢放視頻，而且視頻的視角是真實的右手視角，非常清晰。但最讓我稱贊的是它的“錯誤診斷模塊”。網站上提供瞭一些常見的錯誤彈奏片段的音頻文件，比如“撥弦太重導緻音符不清晰”、“掃弦時拇指位置不對”等，然後提供相應的糾正練習。這解決瞭傳統自學最大的痛點——你不知道自己哪裏彈錯瞭，或者彈錯瞭但不知道該怎麼修正。這種綫上綫下的無縫銜接，讓這本書的價值成倍增加。它真正做到瞭“授人以漁”，讓我感覺自己花的價格買到瞭一套完整的、隨時可以得到反饋的私人定製課程，而不是一本冰冷的紙質教材。

評分☆☆☆☆☆

這本書的練習設計，簡直是為“三天打魚兩天曬網”的我量身定做的“心理按摩師”。我以前買的書，第一周的練習量就大得嚇人，動不動就要求連續掃弦100次，我的手指還沒到第20次就開始打顫，然後自然而然地就想放棄瞭。但《現代吉他手》的節奏感把握得非常精準。它采用瞭一種“微劑量學習法”。每一課的練習時間都被精確地劃分成瞭“10分鍾熱身”、“15分鍾技巧雕琢”和“5分鍾自由應用”三個模塊。即便是再忙碌的一天，擠齣這30分鍾也並非難事。而且，它不像其他教材那樣，讓你重復做枯燥的指法爬格子。這本書的練習都是“目標導嚮型”的，比如一個專門練習快速換弦的練習，它會告訴你：“這個練習是為瞭彈好《野蜂飛舞》的某個過渡部分做的準備。”這種明確的目的性，讓每一次的練習都變得有意義，而不是單純為瞭練習而練習。這種循序漸進、注重實戰效果的練習安排，讓我的手指肌肉記憶形成得非常穩固，而且沒有産生強烈的抗拒心理。