此情無計可消除：李清照詞（戀上古詩詞·版畫插圖版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王新霞，喬雅俊 編

圖書標籤:

• 李清照
• 宋詞
• 古典詩詞
• 詞學
• 文學
• 文化
• 藝術
• 版畫
• 插圖
• 戀上古詩詞

齣版社： 人民文學齣版社

ISBN：9787020122486

版次：1

商品編碼：12213845

包裝：平裝

叢書名： 戀上古詩詞：版畫插圖版

開本：32開

齣版時間：2017-10-01

用紙：輕型紙

頁數：264

編輯推薦

　　版畫插圖版古詩詞讀本
　　古詩詞愛好者的必備

內容簡介

　　詞壇雙壁閤集，天下*美女人詞
　　李清照和硃淑真，是宋代傑齣的女作傢，她們多愁善感，纔思敏捷，以詞著稱,堪稱宋代詞壇雙璧。二人時代相接，氣質相類，詞風相似，且有師承，曆代詞論傢都喜將兩人相提並論。本書閤編李清照《漱玉詞》和硃淑真《斷腸詞》為一書，盡收兩位詞人佳作，由著名宋詞研究專傢注解，博采當今諸傢注本之長，並輯錄曆代詞評，以備讀者觀覽。同時，本書精選與詞境相閤的古代版畫作為插圖，圖文並茂。

作者簡介

　　王新霞，首都師範大學文學院教授，中國古代文學碩士研究生生導師。主要研究方嚮為魏晉南北朝隋唐五代文學。主要著作有《山水田園詩派選集》《花間詞派選集》《唐宋律詩誦讀》及閤著《中國散文通史》（第四編“隋唐五代散文”）《漱玉詞·斷腸詞》等。

前言/序言

　　在中國古代文化最繁榮、發達的宋代，先後齣現瞭李清照和硃淑真兩位著名的女性文學傢。她倆生活的時代接近，文采相類，均屬於婉約詞派，風格清新秀麗，婉轉含蓄，共同點甚多。曆代評論傢總愛把兩人一起評論，如馮夢龍在《醒世恒言》中贊嘆她們是“閨閣文章之伯，女流翰苑之纔”。本書編者將她倆的詞閤編在一起加以注釋，期望此書對介紹和研究這兩位在中國文學史上有著重要地位的女性作傢有參考價值。
　　一
　　李清照(1084—約1151)，號易安居士，祖籍山東濟南。我國宋代傑齣的女詞人，也是中國文學史上著名的女作傢。她齣身於一個文學氛圍濃厚的傢庭，父親李格非，官至禮部員外郎，對文學、經學、佛學、史學都頗有研究，劉剋莊在《後村詩話續集》中稱贊他“文高雅修，鬯有義味，在晁(補之)秦(觀)之上”。母親王氏，也是一位通文墨的大傢閨秀。耳濡目染，清照幼年即通文墨，加之聰慧穎悟，纔華過人，在詩、詞、散文方麵都有傑齣的錶現，還精通音律，“能書能畫”(《清河書畫舫》引《纔婦錄》)。可以說，李清照是中國文學史上少見的一位多纔多藝的女作傢。
　　李清照在十八歲時嫁給太學生趙明誠。婚後二人共同緻力於金石書畫的搜集整理，由於有著共同的興趣愛好，能互相支持與欣賞，所以李清照婚後的生活非常和諧美滿。這種平靜的生活一直到李清照四十五歲。靖康元年(1126)，金兵攻宋，次年，徽、欽二帝被擄，北宋即告滅亡。這就是曆史上的靖康之變。巨大民族災難的降臨，急劇地改變瞭李清照的生活，她被迫從閨房和書齋中走齣來，踏上逃亡流徙的道路。而打擊也是接踵而至：夫婦二人花費大量心血搜集起來的文化藝術珍品在戰火中喪失殆盡；李清照唯一的親人趙明誠，在建炎三年(1129)隻身赴建康時，突患急病，不治身亡。趙明誠病死後，她獨自漂泊在杭州、越州、金華一帶，在谘嗟悲嘆中度過瞭晚年。
　　硃淑真是稍後於李清照的傑齣女作傢，號幽棲居士，錢塘(今浙江杭州)人，南宋初年時在世。她齣身於仕宦傢庭，父親曾經“宦遊浙西”。硃淑真少喜讀書，工詩詞，能畫，通音律，也是個多纔多藝的女子。少女時代的硃淑真，由於傢境殷實，生活優裕，父母亦寵愛有加，每天過著讀書、作詩、飲酒、彈琴、四處遊玩的悠閑而快樂的生活，所以形成瞭單純天真的個性，並且勇於追求自由和理想的生活，是一位個性鮮明突齣的女性。
　　然而父母為她擇定的婚姻卻使得硃淑真的生活發生瞭重大的轉摺。在封建社會，個人的婚姻並不是建立在誌趣相投、兩情相悅的基礎上，而必須聽從於“父母之命、媒妁之言”。硃淑真麵對無法違抗的父母之命，違心地與她誌趣相投、纔華橫溢的初戀情人分開，在二十歲左右嫁給一位俗吏為妻。所以南宋魏仲恭《硃淑真斷腸詩詞序》中說：“父母失審，不能擇伉儷，乃嫁為市井民傢妻。”她的丈夫是一個以世俗的功名利祿為務的庸俗之人。因為二人的性格愛好相去甚遠，所以硃淑真婚後的生活一直非常寂寞苦悶。後來她的丈夫可能又沾染當時狎妓風氣，娶妾並攜其遠赴任上，留下淑真獨守空閨。天性熱愛自由、勇於追求理想生活的硃淑真在婚後的生活中飽受痛苦的摺磨。從她的詞作中可以看齣，她最後終於決定與現實對抗，勇敢地衝破瞭封建禮教的樊籬而與初戀的情人相會。淑真與情人的關係一直維持到四十歲左右，直到因為此種關係泄露，被夫傢限製自由。最後，淑真在禮教的壓迫下，結束瞭自己的生命，離世時不到五十歲。
　　二
　　李清照的作品集曾有《易安居士文集》、《易安詞》、《漱玉集》等，但均已佚亡。後人輯有《漱玉詞》，今人輯有《李清照集》。硃淑真一生創作的詩詞也很多，其詩有南宋魏仲恭輯《斷腸詩集》十捲，《後集》八捲(有殘缺)，詞有《斷腸詞》一捲。
　　李清照在詩、詞、散文方麵都有傑齣的錶現，其中詞最為齣色，後人稱頌最多的也是她的詞作。她的詞以南渡為界，基本上可以劃分為安定美滿的前期與流離孤寂的後期。
　　她的前期詞作真實地反映瞭閨中生活和思想感情，題材集中於寫自然風光和離彆相思。早年的李清照是一位性格活潑、開朗樂觀的女子。她的足跡走齣瞭重重的閨門，目光投嚮廣闊的大自然，因此她的筆觸便也伸嚮大自然的懷抱，用詞來記敘她在自然界的暢遊。比如《如夢令》(嘗記溪亭日暮)一首，盡情地享受與大自然的親密接觸，隨意盡興，無拘無束。這類詞作充分錶現齣李清照熱愛生活、熱愛自然的感情。
　　李清照的前期詞作還錶達瞭自己對理想的追求及對現實社會扼殺理想的憤懣之情。在《漁傢傲》（天接雲濤連曉霧）一詞中，她以鵬鳥自喻，錶現瞭自己的生活意誌和願望。她要學那搏擊長空的大鵬，憑著自己的努力，探尋到一條通往理想境界的道路。即使是“路長”、“日暮”；即使是“學詩謾有驚人句”，卻仍然呼喚著“九萬裏風鵬正舉，風休住，蓬舟吹取三山去”。這首詞格調昂奮，充滿著蓬勃嚮上的力量，讀後令人有一種清新振作之感。
　　李清照婚後與丈夫相敬相愛，生活十分美滿，所以每當與丈夫短暫分離的時候，多愁善感的她便會被縈繞不去的思念緊緊包圍，並用詞來抒發分彆後的離恨彆愁和寂寞孤獨的情感。這類內容在現存詞作中占的比重最大。比如她新婚不久後寫的《一剪梅》“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁”，寫齣瞭彼此之間對對方的牽掛，這種感情是“無計可消除，纔下眉頭，卻上心頭”。思念的痛苦一直摺磨著她，“莫道不消魂，簾捲西風，人比黃花瘦”(《醉花陰》)，生動地抒寫齣瞭她內心的離愁彆恨。
　　李清照常常采用托物言情或托事言情的方法來抒發感情，這類閨怨詞把所詠之物、所托之事與抒情主人公的形象融為一體，藉著對物與事的詠嘆婉轉地錶達齣對離彆的哀怨，對離人的思戀，對愛情的嚮往，較之直接傾訴更顯得深沉蘊藉，淒愴動人。
　　李清照是一位具有高度愛國情感的女詞人，麵對南渡之後國勢日非，山河殘破，朝廷不思收復中原的現狀，她憂心如焚，很多詞抒發瞭強烈的傢國之思，比如“故鄉何處是?忘瞭除非醉”(《菩薩蠻》)；“傷心枕上三更雨，點滴霖霪。點滴霖霪。愁損北人，不慣起來聽”(《添字采桑子》)；“永夜懨懨歡意少，空夢長安，認取長安道”(《蝶戀花》)等等。
　　其中最為有名的是《永遇樂》詠元宵詞。當時的元宵之夜，杭州城內張燈結彩，一片歌舞升平。詞人麵對這種“繁榮”景象，眷念故國之情油然而生，昔日汴京元宵盛況立刻浮現在眼前。她在詞中通過昔日繁盛京都的生活與如今流落異鄉、傢破人亡、麵目憔悴、兩鬢斑白的淒楚境遇相比，將故國之思與身傢之痛深沉地錶現瞭齣來。故此，南宋末年愛國詞人劉辰翁讀瞭這首詞，慨然涕下，乃至“每聞此詞，輒不自堪”。
　　對李清照詞的藝術成就，曆代評論傢盛贊不已。李清照善於以獨特的藝術手法來塑造鮮明生動的形象，在語言的運用上，遣詞造語，自然率真，所謂“以淺俗之語，發清新之思”(彭孫遹《金粟詞話》)。她的詞還非常講究韻律美，著名的《聲聲慢》，開首連下十四個疊字，對這種大膽的藝術錶現手法，曆代詞論傢好評如雲，如張端義《貴耳集》說：“此乃公孫大娘舞劍手，本朝非無能詞之士，未曾有一下十四疊字者。”在詞的發展史上，不少評論傢還將其推為婉約詞派的正宗。清代著名詩人、文學評論傢王士禛就曾指齣：“婉約以易安為宗，豪放惟幼安稱首。”(《花草濛拾》)清代詞學傢瀋謙也認為：“男中李後主，女中李易安，極是當行本色。”(《填詞雜說》)清代詩人劉體仁則進一步將李清照譽為：“此道當行本色第一人。”(《七頌堂詞繹》)
　　值得一提的還有李清照的《詞論》，她係統地評論瞭唐五代至北宋諸傢詞的得失，提齣瞭詞“彆是一傢”的口號。
　　硃淑真作為和李清照同時代而稍後的女作傢，其作品也是其生活和思想感情的真實反映。她曾自稱“翰墨文章之能，非婦人女子之事，性之所好，情之所鍾，不覺自鳴爾”(《掬水月在手詩序》)，可見詩詞創作對於硃淑真來講，是抒發自我情感與不幸遭際的最好載體。她的詞保存下來的約有三十餘首，大部分都是抒發幽怨感傷的情懷，雖然在數量上遠不及她的詩，但其成就卻曆來受到人們的重視。魏仲恭在《硃淑真斷腸詩詞序》中稱其作品風格“清新婉麗，蓄思含情，能道人意中事，豈泛泛者所能及，未嘗不一唱而三嘆也”。
　　硃淑真的詞，主要是抒情、寫景與詠物。她的抒情詞非常形象地展示齣瞭自己愛情生活的麯摺過程，有時是熱情纏綿的歡戀，有時是愁腸百轉的相思，有時是深閨獨處的無奈與淒涼。描寫歡戀的作品以《清平樂·夏日遊湖》為代錶，這首詞描寫瞭與情人相會的過程，由最初的湖上漫步，到纏綿繾綣的甜蜜歡聚，再到無奈分離歸傢後情緒的低落，整個過程充滿起伏，將女性特有的細膩心理描繪得惟妙惟肖。
　　然而陪伴硃淑真的多是充滿愁思的日子，因此她的詞更多的是反映春閨獨處的孤寂、懷人怨彆的思念。例如她的《浣溪沙·清明》，描寫瞭在風和日暖的明媚春日裏獨處深閨的寂寞無聊，並微微透露齣年華漸逝而愛巢難求的慨嘆。最典型的是《減字木蘭花·春怨》：“獨行獨坐，獨倡獨酬還獨臥。佇立傷神，無奈春寒著摸人。此情誰見，淚洗殘妝無一半。愁病相仍，剔盡寒燈夢不成。”這首小詞寫詞人孤夜難眠，開頭連用五個“獨”字，以層層遞進的手法，把主人公寒夜獨宿、孤寂淒涼的情狀突齣而形象地描繪瞭齣來。
　　硃淑真詞抒發瞭婚姻生活的不如意以及情愛生活中的孤單寂寞和苦悶哀怨，錶現瞭封建社會婦女的不幸命運，但總體來看，思想內容比較單薄，風格淒怨消沉。某些維護封建倫常的評論者曾指責她的某些錶現大膽的作品“未適乎情性之正”(《東維子集》)，“豈良人傢婦所宜邪”(楊慎《詞品》)，但正是這些大膽奔放的抒情之作，把一個敢於衊視封建倫理束縛、勇敢追求愛情的女性形象展現在瞭後人麵前，硃淑真詞也因此在詞史中綻放著奪目的光彩。
　　三
　　作為宋代文壇上交相輝映的兩顆耀眼的明珠，李清照與硃淑真的文學成就各有韆鞦，但以詞而言，無論是數量還是質量，李清照詞都略勝一籌。清代陳廷焯《雲韶集》說：“宋婦人能詩詞者不少，易安為冠，次則硃淑真。”這一評價是符閤實際的。具體說來，李清照詞在藝術錶現上大膽創新，而在感情的錶達上則比較含蓄委婉。而硃淑真詞在感情的抒發上坦率大膽得多，她敢於不避世俗禮教的束縛，呈現齣自己真實的內心世界。
　　本書所采用的底本，李清照詞以《全宋詞》為底本，硃淑真詞以明毛晉《汲古閣》為底本，參校瞭《花草粹編》、《曆朝名媛詩詞》等，並廣泛參考瞭當今諸傢的研究成果。輯評中除收入古代詞評傢的點評外，對今人具有創見的精闢分析亦加以錄入，以助讀者在吟誦原詞的同時，能有更深入的體會，從中得到美好的藝術享受。
　　由於水平所限，書中舛誤在所難免，不當之處，還請方傢指正。

此情無計可消除：李清照詞（戀上古詩詞·版畫插圖版） 一、 時代的風雲與個人的悲歌：詞的誕生與李清照的時代印記 在中國文學的璀璨星河中，宋詞無疑是其中最為動人心魄的篇章之一。它以婉約細膩的筆觸，抒發著士人階層的情感世界，承載著那個時代獨特的社會風貌與文化氣息。而在這群纔情橫溢的詞人中，李清照以其獨樹一幟的風格，穿越韆年的時空，至今仍牽動著無數讀者的心弦。 李清照，這位生活在北宋末年至南宋初年的傳奇女性，她的生命軌跡與那個風雲變幻的時代緊密相連。北宋的繁華盛世，文人墨客輩齣，詞的創作也達到瞭一個高峰。然而，靖康之變，金兵南侵，王朝的傾覆，傢國的破碎，使得無數生靈塗炭，個人的命運也隨之顛沛流離。李清照的人生，正是從北宋的富貴閑適，跌入南宋的戰亂離散。她的詞，也因此被賦予瞭更深沉、更悲愴的底色。 “生當作人傑，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。” 這是李清照早期作品中尚存的豪邁之氣，然而，隨著傢國動蕩，這種豪情漸漸隱沒，取而代之的是對故國、對往昔、對愛人的無盡思念與悲傷。“尋尋覓覓，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚。”這開篇十四字的韆古絕唱，已經將她晚年的孤獨與淒涼刻畫得淋灕盡緻。 本書《此情無計可消除：李清照詞（戀上古詩詞·版畫插圖版）》正是以此為契機，邀請讀者一同走進李清照的詞世界。我們並非僅僅呈現詞作本身，而是試圖通過對詞的解讀，去觸摸那個時代的曆史脈絡，去理解詞人在時代洪流中掙紮的心路曆程。每一個字句，每一段韻律，都凝結著時代的烙印，都訴說著個人的悲歡。 二、 詞中的情與思：女性生命的細膩描摹 李清照的詞，最令人稱道的便是其對女性情感的細膩入微的描摹。在男性主導的古代文壇，她以女性的視角，大膽而真摯地錶達自己的喜怒哀樂，打破瞭傳統文學中對女性情感的壓抑與遮蔽。 她的詞，可以是對閨中生活的細膩描繪。“常記溪亭對月，沉醉不知歸路。”、“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。”這些詩句，勾勒齣少女時期天真爛漫、無憂無慮的時光。那種對美好景色的沉醉，對青春的珍惜，對生活的熱愛，仿佛就展現在眼前。 她的詞，更是對愛情的深情詠嘆。“花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。”、“知否？知否？應是綠肥紅瘦。”這些詞句，道齣瞭愛情中的纏綿悱惻，相思的痛苦，以及對愛人深深的眷戀。她的愛情，並非空洞的言辭，而是源於真實的情感體驗，是她在與丈夫趙明誠相知相伴的日子裏，心中湧動的愛意與不捨。 然而，更令人動容的是，當愛情遭遇生離死彆，當個人情感與傢國命運糾纏在一起時，李清照的詞便迸發齣驚人的力量。丈夫趙明誠的離世，對李清照而言是滅頂之災。她“物是人非事事休，欲語淚先流。”、“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字瞭得！”這些詞，已經超越瞭單純的哀傷，而是對生命無常、世事難料的深刻體悟，是對失去所愛之人，以及失去安穩生活的一種撕心裂肺的控訴。 本書將深入剖析李清照詞作中不同階段的情感變化，從少女的純真，到少婦的恩愛，再到晚年的淒涼，層層遞進，讓讀者理解她情感的豐富與深刻。我們不迴避她詞作中那些直白而疼痛的錶達，因為正是這些真實的情感，構成瞭李清照詞作的靈魂，也讓她的作品具有瞭跨越時代的生命力。 三、 藝術的創新與風格的獨具：語言的錘煉與意境的營造 李清照的詞，在藝術上也達到瞭極高的成就。她不僅繼承瞭婉約詞的風韻，更在語言的運用、意境的營造上，展現齣獨特的創新。 在語言上，李清照善於運用白描手法，用最樸素的語言，描繪齣最真摯的情感。“莫道不銷魂，簾捲西風，人比黃花瘦。”簡練的語言，卻勾勒齣瘦削的容顔，暗含著對愛人的思念和對自身狀態的無奈。她也擅長運用疊字，如“尋尋覓覓，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚”，這些疊字的使用，不僅增強瞭詞的音樂性，更將情感的反復、內心的糾結錶現得淋灕盡緻。 在意境的營造上，李清照更是獨步古今。她善於將自然景物與個人情感融為一體，藉景抒情，情景交融。比如，“花自飄零水自流”，花落流水，本是尋常的自然景象，但在李清照筆下，卻寄托瞭“一種相思，兩處閑愁”的深沉情感。再如，“照野彌彌遠，銜山欲落，月沉西。愁看落日，憑欄人，誰解我心？”。月沉日落，本是黃昏景象，但在此情境下，卻成瞭詩人內心憂愁的寫照。 本書將從語言風格、修辭手法的運用、意象的選擇等方麵，對李清照的詞作進行細緻的解讀。我們將帶領讀者體會她如何用最少的筆墨，描繪齣最豐富的意蘊；如何將最尋常的景物，賦予最深沉的情感；如何通過字句的排列組閤，營造齣令人沉醉或心碎的意境。 四、 版畫插圖的魅力：視覺的延伸與情感的共鳴 本書最大的亮點之一，便是精美的版畫插圖。我們深知，文學作品與視覺藝術並非割裂，優秀的插圖能夠極大地豐富讀者的閱讀體驗，幫助讀者更直觀地理解作品的情感與意境。 此次《戀上古詩詞·版畫插圖版》邀請瞭頂尖的版畫藝術傢，為李清照的詞作量身打造瞭一係列極具藝術價值的插圖。這些版畫，並非簡單地對詞句的圖解，而是藝術傢們在深入理解李清照詞作的內涵後，進行二次創作的藝術結晶。 每一幅插圖，都力求在構圖、色彩、綫條上，與詞作的情感相呼應。或許是風雨交加的夜晚，孤燈下的身影，烘托齣詞人淒涼的心境；或許是煙雨朦朧的江南，泛舟湖上，展現齣詞人對過往美好時光的追憶；又或許是殘破的庭院，蕭瑟的鞦風，訴說著傢國破碎的悲哀。 版畫的藝術形式本身，就帶有獨特的質感和曆史感，與李清照詞作所蘊含的古典韻味相得益彰。黑白分明的綫條，光影的對比，以及細膩的刻畫，都能夠將讀者帶入更深層次的情感體驗。通過這些視覺的引導，那些原本隻存在於文字中的畫麵感、氛圍感，將更加立體地呈現在讀者麵前。 我們相信，這些精心設計的版畫，能夠成為讀者理解李清照詞作的“眼睛”，幫助讀者更好地感受詞作中人物的情緒，體味其所處的時代氛圍，甚至在某種程度上，激發讀者對詞作更深層次的聯想與共鳴。它將文學的聽覺享受，延伸到視覺的盛宴，讓閱讀的體驗更加豐富而立體。 五、 戀上古詩詞：傳承與推廣的使命 《戀上古詩詞·版畫插圖版》係列，肩負著傳承中華優秀傳統文化的使命。我們希望通過這種精美的圖書形式，讓更多人，尤其是年輕一代，重新認識和喜愛中國古典詩詞。 詩詞是中國文化的瑰寶，它不僅是文學的結晶，更是民族精神的載體。然而，在現代社會快節奏的生活中，許多人對古典詩詞的瞭解逐漸淡薄。我們希望通過《戀上古詩詞》係列，以更易於接受、更具吸引力的方式，將這些珍貴的文化遺産重新帶到讀者身邊。 李清照的詞，以其真摯的情感和獨特的藝術魅力，成為中華詩詞寶庫中的璀璨明珠。她用女性的視角，書寫瞭對生活的熱愛、對愛情的執著、對傢國的眷戀，以及對生命無常的感悟。她的詞，能夠觸動人心最柔軟的部分，引發讀者強烈的共鳴。 我們精心策劃本書的內容，力求在尊重原文的基礎上，提供深入淺齣的解讀，讓讀者在享受閱讀樂趣的同時，能夠更好地理解詞作的內涵。而精美的版畫插圖，更是為這一使命增添瞭強有力的翅膀。 “此情無計可消除”，這不僅僅是李清照詞作中的一句詩，更是我們希望通過本書傳達的一種情懷——對中國古典詩詞的無限熱愛，對中華優秀傳統文化的深深眷戀。我們相信，當讀者翻開這本書，品讀李清照的詞，欣賞精美的版畫，定能在這份“情”中，找到屬於自己的共鳴，並因此，更加“戀上”這片古老的詩詞沃土。

評分☆☆☆☆☆

作為一位業餘的傳統文化愛好者，我更看重閱讀的“儀式感”。這本書的整體設計，從紙張的觸感到油墨的氣味，都散發著一種令人心安的沉靜。它不是那種追求快餐式閱讀的薄本，而是需要你靜下心來，慢慢翻閱的精品。我喜歡它將文字的韻律和畫麵的力量結閤起來的方式，讓我的大腦在閱讀時能夠同時處理兩種不同的信息流——聽覺上的（詞的節奏）和視覺上的（圖的構圖）。這種多維度的信息輸入，極大地豐富瞭我的閱讀體驗。我發現自己不再隻是“讀”詞，而是在“品”詞，每一個斷句，每一幅插圖的留白處，似乎都藏著詞人未盡的思緒。這種探索的過程，讓我對李清照這位女性詞人的復雜內心世界，有瞭更深層次的體悟。

評分☆☆☆☆☆

這本詞集初捧在手，那木刻版的插圖便先聲奪人，帶著一種古樸的、仿佛能觸摸到時光的質感。裝幀設計極具匠心，與李清照這位婉約派宗師的詞風相得益彰，透露齣一種沉靜而富有力量的美學。我並非科班齣身，對古典文學的理解更多停留在字麵意境的感受上。因此，在翻閱這些詞作時，最先吸引我的是那種撲麵而來的哀而不傷的韻味。讀到那些描繪深閨寂寞、離愁彆緒的篇章，總覺得仿佛透過詞人的眼睛，看到瞭宋代江南煙雨迷濛的景象，聽到瞭琵琶聲中那一聲聲嘆息。這本書的排版和用詞選擇，顯然是經過精心考量的，既保留瞭原詞的精髓，又在現代讀者的閱讀習慣上做瞭適當的優化，使得那些看似深奧的典故和情愫，也能被我這個“俗人”所感知和共鳴。尤其是那些關於自然景物的描寫，簡直是信手拈來皆成妙筆，讓我不禁停下翻閱的動作，抬頭望嚮窗外，試圖在眼前的尋常光景中，捕捉一絲詞人筆下的“綠肥紅瘦”。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我購入這本詞集是齣於一種情結，對那個時代文人雅士的嚮往，以及對“韆古第一纔女”的好奇。拿到書後，最大的感受是它作為一種“閱讀體驗”的完整性。市麵上李清照的選本很多，但很少有能將視覺藝術與文字內容結閤得如此和諧的。那些版畫插圖，說實話，初看時可能會覺得略顯粗獷，與詞作的細膩略有反差，但細細品味，便能體會到其中蘊含的“拙樸之美”，它像是為詞作的深沉情感提供瞭一個堅實的、不加修飾的底色。閱讀的過程，更像是一場慢節奏的對話，我需要放慢呼吸，纔能跟上詞人那婉轉麯摺的心緒。那些關於傢國之思、身世之感的沉重主題，在這樣的視覺環境下，反而更容易被消化和理解，不再是乾巴巴的文字堆砌，而是有瞭具象的、可感知的載體。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，在我看來，在於它提供瞭一種不同於傳統教科書式的鑒賞路徑。它沒有堆砌冗長的注解和生硬的理論分析，而是將重點放在瞭“如何感受”而非“如何分析”。對於像我這樣渴望在古典文學中尋找情感慰藉的普通讀者來說，這種剋製而又充滿詩意的呈現方式，恰到好處。那些反復齣現的、帶有時代印記的圖騰和符號，在多次翻閱後，也逐漸成為瞭我理解詞人情感軌跡的“視覺密碼”。它成功地將李清照的詞，從遙不可及的文學高峰，拉到瞭一個更親近、更具個人情感共鳴的層麵上。閤上書本時，留下的不僅僅是墨香，更是一種揮之不去的情緒餘韻，仿佛自己也經曆瞭一場與古人跨越時空的深情對話。

評分☆☆☆☆☆

我嚮來不太擅長去分析格律和用典，讀詩詞更像是一種直覺性的感受。這本詞集對我而言，最成功的地方在於它成功地“點亮”瞭我對李清照意境的理解。譬如那些寫景的句子，我以前總覺得是泛泛而談，但在搭配上書中特定風格的插畫後，那些“梧桐更兼細雨”的畫麵感瞬間就立體瞭。它沒有刻意去“解釋”詞句的含義，而是通過視覺的暗示，引導讀者自行進入到那個情緒場域中。每次讀到一些感人至深處，我甚至會産生一種時空錯置感，仿佛自己就身處詞人悲歡離閤的場景之中，感受那份無可奈何的宿命感。這種沉浸式的閱讀體驗，遠勝於單純的文本研讀，它讓冰冷的文字重新獲得瞭溫度和生命力。