竹笛實用教程（2012年修訂版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍結續 著

圖書標籤:

• 竹笛
• 樂器
• 教程
• 音樂
• 教材
• 演奏
• 入門
• 民族樂器
• 管樂
• 2012年修訂版

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787805537566

版次：2

商品編碼：12264337

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2012-12-01

用紙：膠版紙

頁數：340

正文語種：中文

內容簡介

　　《竹笛實用教程（2012年修訂版）》分為上、下編。上編為初、中級教程，下編為中、高級教程。
　　《竹笛實用教程（2012年修訂版）》遵照循序漸進的法則，係統地介紹瞭學習竹笛各種技巧的要領和方法。並結閤每項技術課題都相應地配有一定數量的行之有效的訓練麯目（練習麯、樂麯）。鬍結續先生是飲譽海內外的竹笛演奏傢、作麯傢。他積數十年演奏教學之豐富經驗，著成這部教程。
　　《竹笛實用教程（2012年修訂版）》中還介紹瞭作者在長期的藝術實踐中自創的“包吹法”和“自聲伴唱法”等新技巧，並詳細闡述瞭掌握這些新技巧的要領和訓練方法，使概述更富新意。
　　《竹笛實用教程（2012年修訂版）》突齣特點是內容豐厚全麵而係統，既是學習吹笛者的實用教本，也是專業演奏者學習研究的良好資料。

內頁插圖

目錄

前言/序言

　　1963年《吹笛雜談》在《解放軍歌麯》連載發錶後，即把它整理為《笛子吹奏法》，1965年由人民音樂齣版社齣版。
　　該書問世至今三十多年來，作者經常收到各地讀者的大量來信，信中除給予很多鼓勵外，同時建議我把原《笛子吹奏法》重新修訂，把這些年來在不斷發展的笛子吹奏技藝和來信中所涉及到的一些新技巧、新體會都盡量包括進去，使該書更為完整。但原《笛子吹奏法》的四個版本，三十多年來在全國和港澳地區發行量很大，許多笛子愛好者對該書的原貌印象較深，故不便作大幅度的增刪改寫。為此便重新寫成瞭這本《竹笛實用教程》。
　　在編寫過程中，我常自問：“如果我是學笛者，想瞭解什麼？學笛過程中，會遇到什麼難題”？我把自己常放在一個學生的角度，設身處地地來寫，這就是我在編寫此書與編寫其他書時的最大不同之處。
　　所謂“教程”，其含意：是由淺入深，循序漸進地授課。但它又不是死闆的程式。在練習過程中，應以每個學生的不同情況，不同條件而靈活地運用。可以選擇使用，也可以適當地先後調換練習，以縮短學習的期程，提高學習的實效。
　　這本《教程》先後寫瞭五年時間，反復修改多次，終於2000年4月齣版發行，至今已十年有餘，藉此次再版之機作瞭此補充修改，使其更加完善。我期望它能成為廣大吹笛愛好者的益師良友，也能成為具有相當水平的專業演奏者的知心夥伴和助手。
　　為學習方便，該教程使用工尺譜的標調方法。因為工尺譜的標調是以笛子的指法而論的，它在任何調的笛子上其指法都是一樣的。比如說小工調，就是指笛子的第三孔“1”的指法。不管是麯笛、梆笛及任何大小不同調高的笛子，隻要是以第三孔作“1”都稱為小工調。這樣，在練習時可以一目瞭然用什麼指法來吹。練習過程中，吹奏者可依個人喜愛隨心選用任何笛子，隻要指法不變就行瞭。
　　真正掌握笛子的全部技藝，並非一朝一夕之功。我期望這本書能給熱愛吹笛的讀者帶來益處，能使他們的吹笛技術進步更快，技藝更高。

《竹笛實用教程（2012年修訂版）》內容綜述 本書旨在為廣大竹笛學習者提供一套係統、全麵且實用的學習指南。內容涵蓋瞭從零基礎入門到具備一定演奏水平的各個階段所需掌握的理論知識、演奏技巧和麯目實踐。 第一部分：基礎入門與理論奠基 本部分著重於為初學者打下堅實的基礎。詳細介紹瞭竹笛的起源、發展簡史以及不同形製的竹笛（如D調、G調笛等）的基本構造和選用標準。 一、 笛子的認識與保養 笛身結構： 深入解析笛膜孔、吹孔、指孔、助音孔的作用與構造原理。 選笛指南： 針對不同水平學習者的音色偏好和經濟能力，提供科學的選笛建議，包括如何辨彆笛材的優劣。 日常維護： 詳細闡述竹笛的正確持握姿勢、演奏前後的清潔、防潮、防裂等保養常識，確保樂器的穩定性和最佳音質。 二、 發聲原理與氣息控製 這是竹笛演奏的核心技術。本章用通俗易懂的語言解釋瞭竹笛的發聲原理，並提供瞭大量針對性的氣息訓練方法。 氣息的建立： 強調“丹田氣”的運用，區分胸式呼吸與腹式呼吸的差異，並訓練橫膈膜的深度擴張與收縮。 氣息的穩定與控製： 教授如何保持氣息的均勻度和壓力，這是吹奏長音和保持音準的關鍵。通過不同時長的氣息練習，增強肺活量和控製力。 口型與氣流的導嚮： 精確指導唇部肌肉的放鬆與收緊，以及氣流吹送角度的調整，這是獲得清晰、圓潤音色的基礎。 三、 基本指法與音階的掌握 本章係統講解瞭所有基礎音的指法，並確保學習者能夠準確無誤地演奏齣標準音高。 基礎指法圖解： 逐一展示從低音區到中音區主要音符的按孔方式，配以清晰的指位圖示。 音準的校正： 強調運用電子調音器進行自我檢測的重要性，並講解如何通過微調口型和氣息壓力來修正音高偏差。 常用音階與練習麯： 教授最常用的D大調、G大調等音階的連貫演奏，並配有專門針對指法熟練度的初級練習麯。 第二部分：核心技巧與錶現力提升 在掌握瞭基本指法後，本部分引導學習者進入竹笛演奏的關鍵技術領域，提升樂麯的錶現力。 一、 顫音、倚音與花舌 這些技巧是區分專業與業餘演奏者的重要標準。 顫音（Trill）： 詳細區分指顫音與舌顫音的原理和適用場景，提供循序漸進的練習方法，以達到均勻、快速、清晰的效果。 倚音與裝飾音： 講解各種倚音（如上倚音、下倚音）的快速、輕巧處理，作為連接音符和增加鏇律靈動性的手段。 花舌（Flutter-Tonguing）： 介紹舌尖快速振動發聲的技術，重點指導舌根的放鬆與氣流的配閤，適用於錶現強烈的節奏或特殊音響效果。 二、 吐音的精細化控製 吐音是竹笛演奏中對節奏清晰度影響最大的技術。 單吐（Single Tonguing）： 強調“輕、快、準”的原則，區分“dā”與“tū”等不同吐音口訣在不同樂句中的應用。 雙吐與三吐（Double & Triple Tonguing）： 深入解析雙吐的節奏配閤，訓練舌尖與吹孔的快速交替動作，是演奏快速樂麯的必備技能。 三、 揉弦與滑音的運用 這些技巧賦予瞭竹笛極富人情味的“歌唱性”。 揉弦（Vibrato）： 講解橫嚮揉弦（手腕或手指的輕微抖動）和氣息揉弦（氣流的細微波動）的技巧，旨在使長音富有生命力。 滑音（Glissando/Portamento）： 教授如何通過快速、平滑地移動手指或改變氣流角度，實現音符之間的連貫過渡，增強鏇律的抒情色彩。 第三部分：麯目實踐與風格鑒賞 本部分將所學技巧應用於實際麯目中，並對不同風格的竹笛音樂進行初步的鑒賞和模仿。 一、 基礎練習麯精選 精選瞭多首由淺入深的練習麯，這些麯目專門用於鞏固特定技巧的練習，例如專門訓練氣息穩定性的慢闆練習，以及強化吐音速度的快闆練習。 二、 傳統麯目入門 收錄瞭幾首典型的、鏇律優美的傳統民歌或小麯改編，如《姑蘇行》（片段）、《牧民新歌》（簡化版）。這些麯目旨在讓學習者體會鏇律的美感，並嘗試在演奏中融入情感錶達。 三、 演奏風格的初步認知 簡要介紹瞭南北派竹笛風格的差異，例如北方笛派（如晉陝大套）對氣息力量的要求，與南方笛派（如江南絲竹）對音色柔美度的側重，引導學習者形成自己的審美取嚮。 結語 全書強調“多聽、多練、多思考”，鼓勵學習者在掌握技術的同時，注重培養樂感和對音樂作品的理解，使竹笛演奏不僅是技巧的堆砌，更是情感的抒發。書中配有大量的圖示和簡易五綫譜/簡譜對照，確保學習的直觀性和便捷性。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓我眼前一亮！我一直想學習竹笛，但市麵上很多教材要麼過於理論化，要麼就是片段式的練習麯集，對於初學者來說實在有些枯燥和難以入手。這本書的編排非常注重實用性，從最基礎的口型、氣息的控製講起，講解得非常細緻，甚至連如何挑選一支閤適的竹笛都有詳細的指導，這一點非常貼心。我特彆喜歡它循序漸進的教學方式，每一個新的指法和技巧都會通過簡短而優美的樂麯來鞏固，而不是堆砌大量枯燥的練習音階。作者在講解節奏和指法轉換時，使用瞭非常直觀的圖示和口訣，讓我這個零基礎的“小白”也能很快掌握要領。讀完前幾章，我就能吹奏齣一些簡單的民間小調瞭，成就感倍增。這本書真正做到瞭讓學習過程充滿樂趣，而不是一種負擔。對於想要真正拿起竹笛並長期堅持下去的朋友來說，這絕對是一本不可多得的入門寶典，它搭建瞭一個非常堅實的基礎平颱。

評分☆☆☆☆☆

我非常欣賞這本書的現代思維。在竹笛學習中，人們往往容易陷入“麯高和寡”的誤區，總覺得隻有演奏那些非常復雜的傳統麯目纔算有水平。而這本修訂版教材，則非常注重“普及”和“應用”。它不僅包含瞭傳統民歌的改編麯目，還穿插瞭一些適閤日常練習的、節奏感更強的現代小品。更難得的是，它對樂理知識的介紹非常精煉且實用，讓你在學習樂譜的同時，自然而然地理解瞭調性、音程這些概念，完全沒有晦澀感。我帶著這本書去參加瞭一個綫下的竹笛交流會，很多資深的愛好者也對它簡潔明瞭的結構和與時俱進的內容錶示贊賞。它真正做到瞭“授人以漁”，教會我們如何通過係統的方法，將竹笛融入到我們現代的生活和音樂欣賞中去，而不是束之高閣的“古董樂器”。

評分☆☆☆☆☆

我嘗試過好幾種自學樂器的方法，但竹笛總因為其對氣息的苛刻要求而讓我屢屢受挫。很多教材在這方麵總是含糊其辭，或者用一些非常玄乎的描述讓人抓不住重點。但這本書對氣息的講解簡直是教科書級彆的細緻入微。它不僅講解瞭如何用丹田運氣，還提供瞭大量的腹式呼吸練習方法，並且配有非常形象的比喻，比如“像吹蠟燭一樣穩定，又像吹泡泡一樣綿長”。最讓我印象深刻的是，它將氣息與音色的變化緊密結閤起來，教你如何通過氣流的強弱來錶現“明亮”或“暗沉”的音色。我按照書中的提示，對著鏡子練習瞭幾天，發齣的聲音明顯比以前更穩定、更具穿透力瞭。對於追求音準和音色錶現力的學習者來說，這部分內容價值連城，遠超其他教材中對氣息的簡單提及。

評分☆☆☆☆☆

說實話，當我拿到這本書時，最初有點擔心它是不是又是一本老生常談的教材。畢竟竹笛的學習曆史悠久，很多技巧和理論都相對固定。然而，這本書的“2012年修訂版”名副其實，它在傳統的基礎上融入瞭許多現代的教學理念。例如，它不僅僅關注單音的準確性，更強調氣息的連貫性和樂麯的“味道”錶達。書中有一章專門討論瞭不同風格麯目（如北派的粗獷與南派的細膩）的初步處理方法，這對於拓寬演奏視野非常有幫助。而且，修訂版似乎對一些初學者容易混淆的指位做瞭更清晰的區分和標注，這一點對於提升學習效率至關重要。我感覺作者對竹笛的理解非常深刻，他不是在教你“如何吹響”，而是在引導你“如何去感受音樂”。閱讀起來非常流暢，排版也十分舒服，長時間看也不會感到眼睛疲勞。它更像是一位耐心的老師在身邊指導，而不是冷冰冰的文字堆砌。

評分☆☆☆☆☆

作為一位已經有些基礎的笛友，我本以為這種入門教材對我幫助不大，但翻閱後發現，它在“樂麯賞析與技巧提升”方麵做得非常到位。很多教材教完基礎指法後，就直接跳到復雜的練習麯瞭。這本書則巧妙地將基礎練習融入到具有濃鬱地方特色的樂麯片段中。比如，它沒有直接教“花舌”，而是通過一段模仿山雀叫聲的練習來自然地過渡到花舌的運用，這種情景化的教學方法極大地激發瞭我的學習興趣。此外，書中對一些常見演奏瑕疵的分析和糾正建議非常中肯，比如“打滑”、“氣息不穩導緻的音高忽高忽低”等問題，作者都給齣瞭具體的練習方案。這讓我意識到，即使是基礎鞏固，也有許多可以提升和優化的空間。這本書的深度遠遠超齣瞭一個“初級教程”的範疇。