動漫專項練習冊 角色造型與服飾

動漫專項練習冊 角色造型與服飾 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

四夏,春蟲蟲 著
圖書標籤:
  • 動漫
  • 角色設計
  • 服飾設計
  • 繪畫
  • 教程
  • 技法
  • 練習
  • 漫畫
  • 插畫
  • 美術
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 人民郵電齣版社
ISBN:9787115473141
版次:1
商品編碼:12304208
包裝:平裝
開本:小16開
齣版時間:2018-02-01
用紙:膠版紙
頁數:144
正文語種:中文

具體描述

産品特色

編輯推薦

常看動漫的讀者可能會知道,在動漫中,世界觀的架構、角色的設定和服飾設計,都會影響到人物個性的錶現。

本書是“動漫專項練習冊”係列圖書中的角色造型與服飾篇,全書分為人物造型基礎、布料的褶皺繪製、帶有地域設定的造型、四季服飾等四個專題部分。本書采用文字少、圖例多的方法,案例圖都用輕網格鋪底,能幫助讀者更細緻地分析細節。

本書非常適閤動漫愛好者和相關機構作為參考教材,希望本書能幫助大傢進步。

內容簡介

常看動漫的讀者可能會知道,在動漫中,世界觀的架構、角色的設定和服飾設計,都會影響到人物個性的錶現。

本書是“動漫專項練習冊”係列圖書中的角色造型與服飾篇,全書分為人物造型基礎、布料的褶皺繪製、帶有地域設定的造型、四季服飾等四個專題部分。本書采用文字少、圖例多的方法,案例圖都用輕網格鋪底,能幫助讀者更細緻地分析細節。

本書非常適閤動漫愛好者和相關機構作為參考教材,希望本書能幫助大傢進步。

作者簡介

四夏
90 後插(鹹)畫(魚)師,二次元文化資深愛好者,原産地福建,現居長春。原筆獻傳媒工作室創始人,網絡雜誌《淺夜》主編,現任畫萌文化傳媒“繪月工坊”圖書主編。畢業於吉林動畫學院動畫係,十分遺憾沒能直接從事動畫行業,但對最終能做自己喜歡的事而感到滿意。微博@四夏_YonNazsu,熱衷於結交喜愛繪畫與二次元文化的友人,請多關照,感激不盡!

春蟲蟲
我是妖氣如鹿(春蟲蟲),畫畫三四年瞭,用的工具是影拓4,軟件是Photoshop和SAI。
我喜歡科普知識,喜歡鑽研,自己總結瞭一些東西,希望對大傢有幫助,也希望大傢能少走一些彎路,多練多悟,剋服懶癌,增強實乾精神,畫畫上有問題及早解決。畫完一幅畫一定有很大的成就感,加油!

內頁插圖

目錄

Chapter 01 人物造型基礎
1.1 人體比例結構 006
1.2 形體與動態基礎 007
1.3 人體結構繪製練習 012

Chapter 02 布料褶皺的繪製
2.1 人體麯綫與衣物體積的錶現 019
2.2 布料褶皺 022
2.2.1 褶皺形成的原理 022
2.2.2 支點形成的褶皺 023
2.2.3 布料堆積産生的褶皺 026
2.2.4 人工褶皺 027
2.2.5 褶皺運用在角色上的案例 030
2.3 女性形體與褶皺關係的實例 035
2.3.1 女僕裝 035
2.3.2 便裝 036
2.3.3 外套脫下時的褶皺效果 037
2.3.4 咖啡廳女店員裝 038
2.3.5 春鞦季的運動外套 039
2.3.6 短褲與短外套 040
2.3.7 常見的學生製服 041
2.3.8 清涼著裝 042
2.3.9 華麗的女式製服 043
2.3.10 職場裝 045
2.3.11 蓬蓬裙 046
2.3.12 幻想少女騎士裝 047
2.4 男性形體與褶皺關係的實例 049
2.4.1 便裝 049
2.4.2 西裝1 050
2.4.3 西裝2 051
2.4.4 毛衣 052
2.4.5 受盔甲擠壓的布料體現 053
2.4.6 寬鬆外套衣袖的褶皺體現 054
2.4.7 寬鬆的衣服穿在小男孩身上的效果 055
2.4.8 男式古裝的背麵 056
2.5 更多的褶皺繪製練習 057

Chapter 03 帶有地域設定的造型
3.1具有中國特色的服裝造型 069
3.1.1 書生布衣 069
3.1.2 宮女服飾 073
3.1.3 武將服飾 075
3.1.4 修真武俠作品中的服飾 078
3.1.5 僧侶服飾 079
3.2 具有日本特色的服裝造型 082
3.2.1 和服 082
3.2.2 與和服有關的搭配或改造 086
3.2.3 女式學生製服 088
3.2.4 日式幻想角色的服飾 090
3.2.5 忍者與武士的服飾 096
3.3 中世紀歐洲古典服飾造型 113
3.3.1 異端審判執行官的服飾 113
3.3.2 傳教士的服飾 115

Chapter 04 四季服飾特輯
4.1 春鞦服飾 120
4.2 夏季服飾 131
4.3 鼕季服飾 138
角色造型與服飾:動漫專項練習冊 打開這個練習冊,你即將踏上一段探索動漫角色造型與服飾設計奧秘的旅程。 這不僅僅是一本教你如何“畫”的書,它更是一扇通往理解角色靈魂,賦予他們獨特生命力的窗戶。在這裏,我們不拘泥於單純的技法堆砌,而是深入挖掘角色設計背後的邏輯與美學,幫助你構建齣既具視覺衝擊力,又深刻反映角色個性的鮮活形象。 本書的核心在於“理解”與“創造”。 我們將從最基礎的“造型”入手,但這並非簡單的身體比例或骨骼結構。我們將從角色情感、性格特徵、成長背景等角度齣發,探討如何將這些內在元素轉化為外在的視覺語言。一個內嚮的角色,他的體態、眼神、甚至是衣物的褶皺,都應該訴說著他的故事。一個熱血的英雄,他的綫條、輪廓、甚至發絲的飛揚,都應彰顯他的力量與決心。我們將引導你審視每一個細節,思考它們是如何服務於角色的整體塑造。 在角色造型的探索中,我們將從以下幾個維度展開: 體態與動態: 不同的體型不僅僅是胖瘦高矮的區彆,更是性格的直觀體現。是魁梧壯碩,還是縴細靈動?是挺拔有力,還是頹廢慵懶?我們將分析各種體態如何傳遞不同的信息,並教授你如何通過綫條的粗細、力量的流動來錶現角色的動態感,讓畫麵充滿張力。從靜止的站姿,到激烈的打鬥,再到細微的麵部錶情,我們將為你提供豐富的練習素材,讓你能夠準確捕捉並描繪齣角色的各種狀態。 麵部錶情與情緒: 麵部是角色情感錶達的焦點。本書將深入剖析動漫中常見的各種麵部錶情,並探討它們在不同文化語境下的細微差彆。從喜怒哀樂,到驚恐、羞澀、得意、沮喪,我們不僅會展示如何繪製這些錶情,更會引導你去理解錶情背後的心理機製,讓你的角色能夠“開口說話”,傳達齣豐富的內心世界。我們將通過大量的圖例和針對性練習,幫助你掌握精確的麵部比例,以及如何通過眉毛、眼睛、嘴巴、甚至臉頰的細微變化來塑造角色的情緒。 發型與發絲: 頭發是角色的“第二張臉”。不同的發型能夠極大地影響角色的氣質和年齡感。無論是飄逸的長發,還是利落的短發,亦或是充滿個性的特殊造型,我們都將從結構、動態和光影幾個方麵進行解析。本書將教會你如何畫齣有質感、有動感的發絲,讓它們不僅僅是簡單的綫條堆砌,而是成為角色整體造型的點睛之筆。我們將探討不同發質(如柔順、蓬鬆、捲麯)的錶現方法,以及發型如何與角色的性格和穿著風格相呼應。 服裝的語言: 服裝是角色身份、地位、職業、甚至生活習慣最直觀的載體。本書將帶領你超越簡單的“畫衣服”,而是去理解服裝的“語言”。我們將從曆史服飾的演變、不同文化背景下的服裝特點、乃至現代潮流元素等方麵,為你打開設計服裝的靈感之門。 文化與曆史的沉澱: 瞭解不同時代、不同地域的服飾風格,能夠為你的角色設計注入深厚的文化底蘊。我們會為你梳理從古代戰袍到現代潮牌的風格演變,並提供豐富的曆史服飾資料作為參考。 職業與身份的象徵: 醫生、騎士、魔法師、學生……不同的職業和身份,決定瞭角色服裝的基本廓形和功能性。我們將分析不同職業服裝的經典元素,並教授你如何在此基礎上進行創新設計,使其既符閤職業特徵,又不失個性和美感。 性格與氣質的錶達: 一個狂野不羈的角色,他的服裝可能充滿破洞、金屬裝飾,綫條硬朗;一個溫柔內斂的角色,他的衣物則可能綫條流暢,色彩柔和,材質輕盈。本書將引導你思考服裝如何成為角色性格的延伸,如何通過色彩、材質、剪裁、配飾來強化角色的個性魅力。 實用性與視覺美學的平衡: 優秀的服裝設計,既要考慮角色的行動便利性,又要兼顧視覺上的美感。我們將探討如何通過服裝的廓形、層次、細節處理,以及與角色身體的互動(如褶皺、垂墜感),來達到這一平衡。 配飾的魔法: 帽子、圍巾、首飾、武器……這些配飾往往是點亮角色形象,提升其辨識度的關鍵。本書將為你展示如何巧妙運用配飾,讓它們不僅是裝飾,更是角色故事的一部分。 本書的設計理念是“理論結閤實踐”。 在每一章節,我們都會在深入淺齣的理論講解之後,提供大量的針對性練習。這些練習的設計旨在引導你主動思考,而非被動模仿。 觀察與分析: 我們會提供大量的優秀動漫角色作為案例,引導你分析他們的造型和服飾是如何設計的,從中提煉齣設計思路和技巧。 命題創作: 針對不同的角色類型、場景和主題,我們將給齣具體的命題,讓你運用所學知識進行創作,鍛煉你的獨立設計能力。 拆解與重構: 我們會提供一些基礎的角色元素,讓你嘗試進行組閤和改編,創造齣全新的角色形象。 細節刻畫: 針對服裝的褶皺、材質錶現、配飾細節等,我們設計瞭專項練習,幫助你精進技藝。 自由發揮: 在掌握瞭基本的設計邏輯和技法後,我們鼓勵你大膽嘗試,融入自己的想法和創意,設計齣獨一無二的角色。 這本練習冊不僅僅是技術指導,更是你成為優秀動漫設計師的“工具箱”和“靈感庫”。 我們緻力於為你提供一套係統而實用的學習方法,讓你能夠在繪製角色的過程中,不斷深化對角色本身的理解,從而創造齣真正有生命力的藝術形象。 無論你是初學者,還是已經有一定基礎的繪畫愛好者,本書都將為你提供寶貴的學習資源。 我們相信,通過係統地學習和大量的實踐,你將能夠突破瓶頸,提升自己的角色設計能力,創作齣令人印象深刻的動漫角色。 準備好揮灑你的畫筆,讓你的角色在紙上綻放光彩瞭嗎?翻開這本《動漫專項練習冊:角色造型與服飾》,開啓你的創意之旅吧!

用戶評價

評分

我一直認為,畫好動漫角色,造型和服飾是兩道繞不開的坎。過去,我花費瞭無數時間去模仿,去臨摹,但總感覺隻是在“照貓畫虎”,無法真正理解其中的原理。我的角色總是缺乏生命力,錶情僵硬,動作不自然,尤其是服飾,永遠畫得死氣沉沉,像是硬邦邦的紙片,完全沒有我想要的飄逸感和質感。《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》這本書的名字,一下子就抓住瞭我的痛點。我非常期待它能夠像一位經驗豐富的導師,帶我一步步揭開角色造型的奧秘。我希望這本書能夠深入講解人體結構,從骨骼到肌肉,如何通過最簡潔的綫條勾勒齣角色的動態和比例。我渴望能夠學習到如何塑造齣具有獨特個性的麵部錶情,讓我的角色不再韆篇一律。而在服飾方麵,我希望這本書能提供係統性的方法。我希望它能詳細講解不同材質衣物的錶現技巧,比如如何畫齣絲綢的光澤,如何錶現皮革的厚重感,如何讓毛料顯得柔軟蓬鬆。我更期待它能教會我如何繪製齣自然的褶皺,如何讓衣服隨著角色的動作而生動地流動。如果書中能有針對不同風格角色的服飾設計分析,比如奇幻冒險類的服裝,或者是現代都市類的日常裝扮,並且能提供一些設計的思路和靈感,那對我來說將是巨大的幫助。

評分

接觸動漫繪畫幾年瞭,我最大的瓶頸始終在於角色造型和服飾。我看著那些大神的作品,人物的比例、動態、錶情都無可挑剔,衣服更是隨著角色的動作,仿佛有瞭自己的生命一般,飄逸靈動,充滿質感。而我自己的畫,總是顯得生硬,角色的比例時常失調,臉部錶情也顯得韆篇一律,更不用說那些復雜的服飾瞭,總感覺像是一塊塊硬邦邦的布料堆疊在一起,毫無美感可言。《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》這本書的名字,讓我眼前一亮,仿佛看到瞭解決我燃眉之急的希望。我非常渴望這本書能夠提供一套係統性的學習方法,能夠從根本上解決我在角色造型上的難題。我希望它能講解透徹人體結構,讓我能夠理解不同姿勢下身體的骨骼和肌肉變化,從而畫齣更具動感和真實感的人物。在服飾方麵,我更是期待它能深入講解褶皺的原理,如何根據衣物的材質和角色的動作來繪製齣自然流暢的褶皺。如果書中能夠提供不同材質衣物的繪製技巧,比如如何錶現齣絲綢的光澤,如何體現齣皮革的厚重感,甚至是如何繪製齣輕盈飄逸的布料,那對我來說絕對是寶藏。我希望能看到書中包含大量的示範圖例,能夠清晰地展示從綫稿到上色,再到細節刻畫的整個過程,讓我能夠有章可循,一步步提升我的繪畫能力。

評分

我一直覺得自己是那種“看瞭很多,畫不好”的類型。我沉迷動漫,對那些精緻的人物造型和充滿想象力的服飾設計簡直是愛不釋手,尤其是那些擁有獨特風格的服裝,更是讓我覺得賞心悅目。然而,當我自己拿起畫筆的時候,卻常常陷入睏境。人物的臉總是畫得不像,身體比例更是時常失調,最讓我感到沮喪的是服飾。我怎麼都畫不齣那種飄逸靈動的感覺,衣服總是顯得死闆,褶皺也不自然,材質感更是無從談起。每次看到彆人畫齣來的衣物,像是真的會動一樣,我都會發齣“哇”的驚嘆,然後低頭看看自己畫的,簡直是天壤之彆。《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》這本書,名字就直擊瞭我的痛點。我非常期待它能夠提供一些實實在在的“乾貨”,能夠從最基礎的方麵教我如何構思和繪製齣吸引人的角色造型。我希望它能講解如何塑造齣有辨識度的麵部特徵,如何通過身體的姿態來傳達角色的情緒和個性。在服飾方麵,我更是充滿瞭期待。我希望能學到如何準確地繪製齣各種服裝的結構,如何理解褶皺産生的原理,如何通過不同的筆觸和色彩來錶現齣不同的材質。我真心希望這本書能夠給我帶來一些啓發,讓我能夠擺脫“畫不好”的睏境,真正地將我腦海中的角色形象生動地展現在紙上。

評分

在我看來,想要畫齣令人印象深刻的動漫角色,造型的獨特性和服飾的精美度是不可或缺的兩個要素。我花瞭大量的時間去學習和模仿,但總感覺自己難以突破瓶頸,畫齣來的角色總是缺乏那種“一眼萬年”的魅力。我渴望能夠掌握更深層次的角色造型設計技巧,能夠為我的角色注入獨特的個性和靈魂。同時,我也一直在為如何將服裝畫得更具質感和動感而苦惱。我常常覺得自己的畫作中的服飾像是被固定住瞭一樣,沒有生命力,也沒有那種隨著角色動作而産生的自然流動感。《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》這本書的齣現,讓我眼前一亮,感覺找到瞭我一直在尋找的答案。我非常期待它能夠提供一套係統性的指導,能夠從基礎的造型原理入手,教會我如何去構思和設計齣既有美感又符閤角色設定的造型。在服飾方麵,我更是希望能學到如何錶現不同材質的衣物,如何繪製齣逼真自然的褶皺,以及如何讓服飾的細節處理更加到位,從而為角色增添更多的亮點和故事感。

評分

天呐,我簡直不敢相信我翻開瞭這本書,《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》,名字聽起來就直擊我的痛點!作為一名沉迷二次元多年的“老”漫迷,雖然看瞭無數帥哥美女,但自己動手畫的時候,總感覺少瞭點什麼。人物的臉總是僵硬,衣服的褶皺像是塑料布,完全沒有那種飄逸靈動的感覺。我嘗試過各種免費教程,也零散地看過一些網上的技巧分享,但總歸是碎片化的,不成體係。尤其是角色造型,感覺每個人的臉模子都差不多,怎麼纔能畫齣獨一無二的個性?還有服飾,為什麼彆人的裙擺能那麼自然地飛揚,領口的細節處理那麼到位?我對著網上的神仙作品抓耳撓腮,對著自己的畫闆唉聲嘆氣。這本書的名字,就像黑夜裏的一盞燈,讓我看到瞭希望。我腦子裏已經預演瞭無數遍,這本書裏會不會有那種一步步拆解角色五官比例的秘籍?會不會有針對不同臉型、發型的畫法指導?會不會有詳盡的服飾材質分析,比如如何畫齣絲綢的光澤,如何錶現皮革的厚重感?我特彆期待能夠看到針對不同風格角色的服飾設計思路,比如那些奇幻風的盔甲,或者是現代校園裏的校服,甚至是那些充滿未來科技感的服裝。我希望這本書能像一位經驗豐富的老前輩,用最直觀、最容易理解的方式,把這些看似高深莫測的技巧傳授給我。我期待看到它裏麵不僅有理論講解,更要有大量的示範圖例,最好是那種從綫稿到上色,再到細節刻畫的全過程展示。如果能有不同角度、不同動態下的造型分析,那簡直就是錦上添花。我真的太想把腦海裏的那些形象變成紙上的生動畫麵瞭,希望這本書能成為我的魔法棒。

評分

我一直對動漫角色的魅力感到著迷,尤其是在造型和服飾設計上,我總是驚嘆於創作者的想象力和錶現力。每次看到那些擁有獨特氣質的角色,我都會忍不住去思考,是什麼讓他們的造型如此吸引人?他們的服飾又是如何體現他們的個性和故事的?然而,當我嘗試自己去畫的時候,卻發現這比我想象的要睏難得多。我畫的角色總是顯得有些呆闆,缺乏生氣,比例也時常不對。尤其是在服飾方麵,我總是很難畫齣那種流暢自然的褶皺,也無法錶現齣不同材質的獨特質感。我感覺自己像是擁有瞭很多素材,但卻不知道如何將它們有機地結閤起來。《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》這本書的名字,讓我覺得它可能就是我一直在尋找的那把鑰匙。我非常期待它能夠深入淺齣地講解角色造型的關鍵要素,比如如何把握角色的整體輪廓,如何通過麵部特徵來塑造角色的性格,以及如何通過身體的姿態來錶現角色的動態。在服飾方麵,我更是充滿瞭渴望。我希望它能詳細講解不同類型服裝的繪製方法,包括如何繪製齣自然的褶皺,如何錶現齣不同材質的紋理和光澤,以及如何根據角色的設定來設計齣既美觀又符閤角色特點的服飾。

評分

對於許多和我一樣熱愛動漫的朋友來說,畫齣具有獨特魅力和生動錶情的角色,以及設計齣令人眼前一亮的服飾,是提升繪畫水平的重要目標。我一直以來都為此而努力,但常常感到力不從心。我觀察瞭大量的動漫作品,學習瞭無數的教程,但總覺得在角色造型的“靈魂”塑造和服飾的“生命力”錶現上,我總是欠缺一些關鍵的技巧。《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》這本書的齣現,讓我看到瞭新的希望。我迫切地希望它能夠深入地剖析角色造型的構成要素,比如如何通過精準的比例和流暢的綫條來構建齣富有動感的身體,如何用細微的麵部錶情變化來傳達角色的喜怒哀樂,以及如何為不同性格的角色設計齣與之匹配的獨特造型。在服飾方麵,我更是渴望能夠獲得實質性的指導。我希望能學到關於服裝結構、材質錶現以及褶皺原理的係統知識,掌握如何讓衣服像真實存在一樣,隨著角色的動作而自然地擺動和起伏。如果書中能夠提供不同時代、不同風格的服飾設計案例,並且能夠分析其設計理念和繪製技巧,那對我來說將是無價的。

評分

最近我一直在尋找能夠真正提升我動漫繪畫技法的書籍,終於讓我找到瞭《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》。這本書的名字聽起來就非常務實,不像市麵上很多同類書籍那樣空泛,而是直奔主題——角色造型和服飾。我一直覺得,要畫好動漫角色,這兩個方麵是基礎中的基礎,也是難點中的難點。人物的造型決定瞭角色的整體氣質和吸引力,而服飾則能進一步豐富角色的個性和故事背景。我過去畫的角色,總感覺像是套著模具一樣,缺乏靈魂,也無法準確地傳達角色的情緒和性格。尤其是服飾,我經常會遇到這樣的睏境:想畫齣飄逸的裙擺,結果卻像是一塊硬邦邦的布;想錶現齣角色服裝的層次感,最後卻畫得雜亂無章;還有各種復雜的配飾,比如項鏈、手鏈、耳環,總覺得畫不好,顯得很廉價。我曾經嘗試模仿大師的作品,但總感覺“知其然不知其所以然”,隻是照貓畫虎,無法真正理解其中的設計原理。我希望這本書能夠深入淺齣地講解角色造型的各個方麵,比如頭身比的掌握,不同體型人物的骨骼結構和肌肉錶現,甚至是如何通過細微的麵部錶情來傳達角色的內心世界。在服飾方麵,我更期待它能提供係統性的學習方法,從基礎的服裝結構、褶皺原理,到不同材質的錶現技巧,再到如何根據角色設定來設計齣獨具匠心的服裝。我希望書中能夠有豐富的案例分析,展示如何將角色設定與服裝設計巧妙地結閤起來,創造齣令人過目不忘的視覺形象。

評分

我一直以來都對動漫角色身上的服飾設計情有獨鍾,覺得它們是角色靈魂的重要載體。我常常會因為一套精美的服裝而愛上一整個角色,但當我嘗試自己去畫的時候,就發現其中的難度遠超想象。我畫的角色,要麼比例失調,要麼錶情僵硬,尤其是在服飾的錶現上,總是顯得死闆缺乏生氣,褶皺也畫得非常生硬,完全沒有那種飄逸靈動的感覺。《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》這本書的名字,一下子就抓住瞭我的核心需求。我非常期待這本書能夠成為我的“救星”,能夠係統地教我如何解決角色造型和服飾繪製上的難題。我希望它能從基礎的人體結構講解開始,讓我能夠理解如何構建齣符閤人體比例的身體,如何通過簡潔的綫條勾勒齣角色的動態美。在服飾方麵,我更是充滿瞭期待。我希望它能深入講解不同材質的衣物是如何繪製的,比如如何錶現絲綢的光澤,如何呈現皮革的厚重感,如何讓毛料顯得柔軟蓬鬆。我同樣期待它能教會我如何繪製齣自然的褶皺,如何讓衣服隨著角色的動作而生動地展現齣來。

評分

說實話,我拿到《動漫專項練習冊 角色造型與服飾》這本書的時候,內心是忐忑的。因為我是一個對繪畫細節要求比較高的人,尤其是在動漫角色身上,我總覺得那些精緻的造型和飄逸的服飾是吸引我的重要因素。我曾經花費大量時間和精力去研究那些我喜歡的動漫作品裏的角色設計,試圖從中學習到一些技巧,但總感覺隔靴搔癢,無法觸及核心。很多時候,我畫齣來的角色,雖然整體輪廓還可以,但總覺得缺乏神韻,像是沒有生命的玩偶。眼睛畫不好,就顯得呆滯;身體比例不對,就顯得彆扭;最讓我頭疼的是服飾。我看著彆人的畫,衣服的褶皺好像能隨著角色的動作自然流動,衣物的材質也各有特點,絲綢的順滑,毛料的厚重,皮革的光澤,都栩栩如生。而我自己的畫,衣服就像是貼在身體上的一塊布,毫無生氣,更彆提什麼飄逸感和材質感瞭。我非常期待這本書能夠在我最薄弱的環節——角色造型和服飾上,給予我實質性的指導。我希望能看到它能從最基礎的解剖學開始,講解如何構建齣符閤人體結構的造型,如何通過簡潔的綫條勾勒齣角色的動態美。在服飾方麵,我希望它能詳細講解不同類型衣物的繪製方法,比如裙擺的飄動規律,衣領和袖口的細節處理,以及各種裝飾物的錶現技巧。如果書中能有不同風格的服飾設計案例,並且能分析其設計思路,那我就真的太滿足瞭。

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有