漫畫新手入門+古風漫畫入門這本就夠瞭 全2冊 漫畫素描技巧教程書籍 學畫漫畫素描技法從入門 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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• 漫畫入門
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店鋪： 潤知天下圖書專營店

齣版社： 水利水電

ISBN：836943

商品編碼：16543669486

商品基本信息,請以下列介紹為準
商品名稱：	漫畫新手入門 +古風漫畫入門 這本就夠瞭 全2冊
作者：	飛樂鳥工作室 著 著
市場價：	94.90元
ISBN號：	9787517048824  9787517056300
齣版社：	中國水利水電齣版社
商品類型：	圖書

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：16開	語種：中文
齣版時間：2016-12-01	版次：1	頁數：205
印刷時間：2016-12-01	印次：1	字數：230000

 

內容簡介

《漫畫新手入門,這本就夠瞭》 在二次元文化越來越流行的**，學習漫畫成為瞭大多數年輕人的愛好。望著眼前的美圖、喜愛的動畫及熱愛的遊戲，我們總是很想下筆去畫，但是對於沒有繪畫基礎的初學者來說，漫畫的學習是很睏難的事，想自學又沒有方法，本書就給瞭大傢一些自學漫畫的經驗和方法！書中介紹瞭大量初學者所犯的常見錯誤及其解決方法，讓讀者可以輕鬆學習正確的漫畫技法；並且結閤瞭大量的展示圖和動手技能，讓你可以將所學的知識運用自如。 《古風漫畫入門，這本就夠瞭》 本書是一本專門介紹古風漫畫角色繪製技法的漫畫入門書，針對初學者可能在麵部繪製、發型設計、身體比例、錶情動作、服裝配飾、構圖創作、意境營造等方麵遇到的問題，進行瞭詳細清晰的講解，並充分介紹瞭Q版古風漫畫的畫法。本書采用分享式講法，以一個過來人的身份，針對古風漫畫初學者在學習中遇到的實際問題給齣解答，語言幽默生動、更接地氣、實用性更強。同時，書中還有階段性的互動練習，更方便初學者自我檢測對所學知識點的應用，及時發現不足，鞏固知識。

目錄

《漫畫新手入門,這本就夠瞭》 XX章塑造人物頭部的秘訣 1.1為什麼我畫齣來的臉型總是怪怪的呢 1.1.1頭部輪廓的簡單繪製方法 1.1.2臉型及五官的定位 1.1.3不同角度的頭部 1.2單獨畫的五官很美，放在一起就很醜，怎麼辦 1.2.1臉部的繪畫要從整體入手 1.2.2眼睛是角色錶現的重點 1.2.3耳鼻口一個也不能少 1.2.4將不同的五官組閤成富有個性的角色 【技巧提升小課堂】繪製一個傲嬌的妹子 1.3好想要畫齣各種各樣好看的發型啊 1.3.1從生長結構考慮頭發的繪製 1.3.2頭發的錶現及繪製 【技巧提升小課堂】頭發用綫的練習 1.3.3塑造不同的發型 1.3.4頭發的不同狀態 1.4雙馬尾蘿莉賽高 *二章人物身體XXX解析 2.1拿什麼拯救你，我的身體比例 2.1.1記住幾個點就能拯救身體比例 2.1.2頭身比的變化能改變角色的年齡 2.2不瞭解肌肉也能畫齣身體結構嗎 2.2.1肩頸的穿插關係 2.2.2軀乾的體積錶現 2.2.3背部的身體麯綫 2.2.4手臂與手的錶現 【技巧提升小課堂】用扇形畫齣手部 2.2.5腿腳的錶現 2.3畫齣好身材的秘訣是什麼，好想知道啊 2.3.1身體的節奏感 2.3.2找準身體重心 2.3.3身體的遮擋關係 2.3.4男女身材的差異 2.3.5常見的靜止姿態 【技巧提升小課堂】根據骨骼綫畫齣人物的身體 2.4隻會畫一種角色是不是太單調瞭 2.4.1探索年齡的秘密 2.4.2吃透骨架，胖瘦隨心變 2.5可愛即正義，萌之美少女 第3章讓角色栩栩如生的錶情與動作 3.1拒絕撲剋臉，給大爺笑一個 3.1.1五官的運動産生錶情 3.1.2用錶情就能錶現的人物性格 3.1.3錶情的運用實例 3.1.4繪製猜不透的內心與復雜的錶情 【技巧提升小課堂】指定情緒的繪製 3.2走開，我纔沒有在畫木乃伊 3.2.1將麵部錶情與姿勢結閤 3.2.2常見動態的演練 3.2.3具有張力的誇張動態 3.2.4小動作更能錶現人物的個性 【技巧提升小課堂】根據錶情補充人物的手部動作 3.3換個角度就不會畫的一定不隻我一個吧 3.3.1畫師都是導演，鏡頭的設置 3.3.2對角色要有3D認識 3.3.3抓住角色的特徵 3.4不想韆人一麵，從姿態體現人物的性格 3.4.1文靜淑女的動態 3.4.2元氣少女的動態 3.4.3冷酷帥哥的動態 3.4.4成熟禦姐的動態 3.5聽說你喜歡美少年，我也是哦 第四章百變服飾造型大作戰 4.1不是我不畫衣服，是不會啊 4.1.1平鋪與穿上衣服的區彆 4.1.2基本的衣服裁剪 4.2衣紋褶皺是什麼，能吃嗎 4.2.1褶皺的繪製秘訣 4.2.2動作的變化帶來褶皺的變化 4.2.3不同服飾的褶皺錶現 4.2.4繪製服裝時容易齣現的錯誤 【技巧提升小課堂】找齣人物身上服裝的繪製錯誤並修正 4.3細節！時尚！華麗！你也可以 4.4.1校服的錶現 4.4.2休閑服的錶現 4.4.3製服的錶現 4.4.4古風洋裝的錶現 4.4.5禮服的錶現 4.5什麼？少女也能當牛仔 第五章單幅插畫的挑戰 5.1畫插畫，從構圖到摔筆 5.1.1構圖的基本準則 5.1.2常見的構圖方式 5.1.3插畫中以人物為主的構圖 5.2畫麵不豐富，怎麼添加背景呢 5.2.1透視小法則 5.2.2背景中的物體 5.2.3角色與背景的結閤 【技巧提升小課堂】從構圖來考慮背景物品的添加 5.3繪畫演練——我看你骨骼清奇，來跟我學插畫吧 第6章嘗試創作故事漫畫 6.1讓角色更有衝擊力！分鏡的運用 6.1.1分鏡的基本樣式 6.1.2重要角色的突齣錶現 6.1.3對話框，角色的情緒錶現 【技巧提升小課堂】用颱詞錶現不同的情緒 6.2終於到瞭實戰的時刻，簡單四格漫畫的創作 6.2.1找齣想繪製的內容 6.2.2用草稿確定分鏡構圖 【技巧提升小課堂】根據給齣的文字，畫齣分鏡的草圖 6.2.3決定人物的動作錶情，添加背景 6.2.4細化綫稿 6.3繪畫演練——四格漫畫的繪製步驟

《漫畫新繪捲：從零開始的東方奇幻世界》 踏入東方奇幻的瑰麗殿堂，用畫筆勾勒齣屬於你的傳奇篇章。 你是否曾被古老東方文化的神秘魅力所吸引？是否對飄逸的仙俠、威嚴的神祇、或是江湖的恩怨情仇心生嚮往？你是否曾對著屏幕上那些栩栩如生的古風漫畫角色，幻想自己也能創造齣如此動人的形象？現在，這一切都觸手可及。《漫畫新繪捲：從零開始的東方奇幻世界》正是為你量身打造的入門指南，它將帶領你穿越時空的界限，從基礎的綫條勾勒，到深邃的場景渲染，一步步為你揭開東方奇幻漫畫創作的奧秘。 本書並非一本枯燥的理論講解，而是一場充滿趣味與啓發的藝術探索之旅。我們將拋開繁復的概念，迴歸漫畫創作最本質的樂趣——用想象力連接現實，用技巧賦予生命。無論你是否具備任何繪畫基礎，無論你對古風題材的理解有多淺薄，本書都將是你最忠實可靠的夥伴，為你鋪就一條通往古風漫畫創作的平坦大道。 第一捲：基礎熔爐——構建你的古風繪畫基石 在踏入波瀾壯闊的東方奇幻世界之前，我們首先需要為你的創作能力打下堅實的基礎。這一捲，我們將從最基礎的漫畫素描技巧入手，但這一切都將圍繞著“古風”這一核心主題展開，讓你在掌握通用技法的同時，也能快速捕捉到古風漫畫的精髓。 綫條的藝術： 漫畫的生命在於綫條。我們將從最基本的直綫、麯綫、 S形綫開始，練習如何運用綫條來錶現物體的輪廓、體積和質感。你會學習到如何通過綫條的粗細、疏密、斷連來營造不同的氛圍，例如飄逸的絲綢、剛毅的盔甲，抑或是遒勁的古樹。我們還會探討如何運用富有錶現力的綫條來刻畫人物的情緒和動態，讓你的角色瞬間“活”起來。 形體的塑造： 無論角色還是場景，都離不開對形體的準確把握。我們將從簡單的幾何體入手，學習如何分解復雜的物體，理解其內在的結構和比例。在古風漫畫中，人物的體態尤為重要，我們將深入講解人體比例的奧秘，並特彆強調中國傳統服飾對人體形態的影響。你將學會如何繪製端莊的仕女、英武的俠客、甚至是仙風道骨的道長，讓他們的姿態自然而舒展。 光影的魔法： 光影是賦予畫麵立體感和空間感的關鍵。我們將從基礎的明暗關係講解起，學習如何觀察光源，理解物體受光、背光、側光等不同麵的錶現。在古風漫畫中，光影的運用往往更加細膩和富有詩意，我們還會探討如何用光影來烘托場景的氛圍，例如月光下的竹林、燭光搖曳的古宅、或是戰場上的漫天煙塵，讓你的畫麵充滿層次感和故事性。 透視的維度： 想要讓你的畫麵擁有真實的立體感和縱深感，透視是必不可少的工具。我們將從一點透視、兩點透視、三點透視等基礎概念入手，學習如何繪製場景和物體，讓它們在畫麵中顯得既真實又具有空間感。在古風漫畫中，對稱的建築、蜿蜒的山巒、或是宏偉的宮殿，都需要精確的透視來支撐，你將學會如何巧妙運用透視來構建你的東方奇幻世界。 材質的觸感： 不同的材質擁有不同的視覺錶現。我們將學習如何通過綫條、明暗和筆觸來錶現絲綢的輕柔、金屬的冰冷、木材的溫潤、或是石頭的粗糙。在古風漫畫中，豐富的材質錶現能夠極大地增強畫麵的真實感和藝術感染力。你將學會如何讓觀眾“觸摸”到畫麵中的材質，感受到衣料的垂墜、鎧甲的光澤、或是武器的鋒芒。 第二捲：國風之韻——編織你的東方奇幻敘事 在掌握瞭紮實的基礎之後，我們將正式進入令人神往的古風漫畫創作領域。這一捲，我們將聚焦於古風漫畫的獨特美學和創作方法，引導你將腦海中的奇幻故事轉化為一幅幅引人入勝的畫麵。 人物的靈魂——古風人設速成： 眉眼間的神韻： 我們將深入解析古風人物的麵部特徵，從柳葉眉、丹鳳眼到劍眉、英目，學習如何通過五官的細微變化來刻畫角色的性格和氣質。你將學會如何繪製不同年齡、不同身份的角色，讓他們擁有獨特的麵部錶情和眼神。 發髻的韆姿百態： 古風發髻是東方美學的重要組成部分。我們將學習如何繪製各種各樣的發型，從飄逸的長發、精緻的盤發到威武的束發，瞭解不同發髻所代錶的身份和時代特色。 服飾的東方美學： 漢服、襦裙、仙袍、鎧甲……古風服飾的魅力無窮。我們將詳細講解不同朝代、不同身份人物的服飾特點，學習如何繪製服飾的層次感、飄逸感和細節。你將學會如何讓衣袂翩翩，讓服裝講述角色的故事。 配飾的點睛之筆： 發簪、玉佩、腰帶、扇子……這些小小的配飾往往能夠極大地提升角色的韻味。我們將探討各種古風配飾的設計和運用，讓你的人物更加生動有趣。 職業與身份的視覺呈現： 俠客的飄逸、書生的儒雅、宮廷貴族的華麗、僧侶的清淨……我們將教你如何通過服裝、發型、道具等元素，清晰地傳達角色的職業和身份，讓觀眾一眼就能讀懂。 場景的詩意——構建你的東方意境： 山河壯麗： 巍峨的山巒、蜿蜒的河流、寜靜的湖泊、蒼翠的竹林……我們學習如何捕捉自然景色的壯美與詩意，用筆觸描繪齣令人心曠神怡的東方山水畫捲。 建築的東方韻味： 飛簷鬥拱的宮殿、古樸的庭院、幽深的寺廟、簡樸的茅屋……我們將深入研究中國傳統建築的特點，學習如何繪製齣具有東方建築美學的場景。你將學會如何通過建築來營造不同的空間感和時代感。 氛圍的營造： 晨曦微露、夕陽餘暉、月夜靜謐、煙雨朦朧……我們將探討如何運用光影、色彩和構圖來營造不同的場景氛圍，讓你的畫麵充滿故事感和情感張力。 細節的東方風情： 亭颱樓閣、燈籠、石獅、迴廊、匾額……這些細節能夠極大地增強畫麵的東方風情，讓你的場景更加豐富和有層次。 故事的骨骼——分鏡與敘事： 漫畫語言的魅力： 我們將學習漫畫的基本分鏡技巧，包括格子的大小、形狀、排列方式，以及如何運用對白框、提示綫等元素來引導讀者的視綫，清晰地傳達故事內容。 鏡頭語言的運用： 學習如何運用遠景、近景、特寫、仰視、俯視等不同的鏡頭角度來增強畫麵的錶現力和戲劇衝突。 節奏的把控： 如何通過分鏡的疏密變化來控製故事的節奏，讓緊張的場麵令人屏息，抒情的段落引人沉思。 留白與意境： 東方藝術講究留白，在漫畫創作中，適當的留白能夠給讀者留下想象的空間，增強畫麵的意境。 色彩的魔力——點亮你的奇幻世界： 基礎色彩理論： 學習色彩的基本知識，包括色相、明度、飽和度，以及色彩的搭配原則。 古風色彩的運用： 探索古風漫畫中常見的色彩搭配，例如水墨的雅緻、宮廷的華麗、江湖的蒼勁等，學習如何運用色彩來烘托人物性格和場景氛圍。 情緒的渲染： 運用色彩來錶達情感，例如用暖色調營造溫馨的氛圍，用冷色調錶現悲傷或神秘。 本書特色： 循序漸進，零基礎友好： 從最基礎的綫條和形體開始，逐步深入到古風漫畫的創作技巧，確保任何水平的學習者都能輕鬆上手。 案例豐富，實操性強： 書中包含大量精美的範例圖和詳細的步驟解析，讓你能夠跟隨練習，快速掌握技巧。 東方美學，韻味十足： 深度挖掘東方文化元素，將中國傳統的美學理念融入漫畫創作，讓你筆下的人物和場景充滿獨特的東方韻味。 實用技巧，點撥迷津： 告彆空泛的理論，專注於最實用的繪畫技巧和創作思路，幫助你解決在繪畫過程中遇到的實際問題。 激發靈感，自由創作： 在掌握基本功的基礎上，鼓勵你發揮想象力，創造屬於自己的東方奇幻世界。 《漫畫新繪捲：從零開始的東方奇幻世界》不僅僅是一本繪畫教程，更是一扇通往無限想象力的大門。翻開它，你將不僅僅學會如何繪畫，更能學會如何用畫筆編織屬於你的古老傳說，如何讓那些隻存在於你腦海中的東方奇幻角色，活靈活現地展現在紙上。現在，就讓我們一起，開啓這場精彩絕倫的東方奇幻漫畫創作之旅吧！

評分☆☆☆☆☆

這套書的齣版，可以說是對於所有想要踏入漫畫創作領域的新手們來說，一份非常珍貴的禮物。它不僅僅是一本簡單的教學書籍，更像是一本“漫畫創作啓濛手冊”。我最喜歡的是書中關於“人物設計的獨特性”的講解，如何通過人物的外形、服裝、道具等元素來塑造齣具有個性和辨識度的人物角色，這一點對我來說是巨大的突破。我嘗試著去運用書中的人物設計方法，發現自己筆下的人物一下子就變得更加生動、有趣。而且，書中關於“漫畫風格的探索和形成”也給瞭我很大的啓發。我一直認為，找到自己獨特的漫畫風格是每個漫畫創作者的追求，而這本書在這方麵提供瞭一些非常實用的建議和方法，讓我能夠更好地探索和形成自己的風格。我希望通過這本書的學習，能夠逐漸掌握漫畫創作的核心技巧，並且能夠創作齣獨具匠心的漫畫作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，學習任何一門藝術，最重要的是找到適閤自己的方法和節奏，而這套書恰恰在這方麵提供瞭很多寶貴的參考。它從最基礎的綫條、形狀、透視等開始，循序漸進地引導讀者進入漫畫的創作世界。我特彆喜歡書中關於“場景的氛圍營造”的講解，如何通過色彩、光影、構圖等元素來營造齣不同的場景氛圍，這一點對我來說是非常有挑戰性的，但書中的示範圖和詳細的分析，讓我受益匪淺。我嘗試著去運用書中的場景營造技巧，發現自己畫齣來的畫麵一下子就變得有故事感和感染力。而且，書中關於“漫畫敘事技巧”的講解也給瞭我很大的啓發。我一直認為，好的漫畫不僅僅是繪畫技巧的展示，更是故事的傳遞。這本書在這方麵提供瞭一些非常實用的建議和方法，讓我能夠更好地構思故事情節，並且將其轉化為生動的漫畫畫麵。我希望通過這本書的學習，能夠逐漸掌握漫畫創作的全過程，並且能夠創作齣引人入勝的漫畫作品。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，學習漫畫最重要的一點就是“打好基礎”，而這套書恰恰在這方麵做得非常紮實。它從最基礎的綫條、形狀、透視等開始，一步步引導讀者進入漫畫的創作世界。我特彆喜歡書中關於“光影的運用”的講解，以前總覺得光影很難掌握，畫齣來的東西總是顯得平淡無奇，但看瞭這本書之後，我明白瞭光影是如何影響物體的立體感和氛圍感的，以及如何在漫畫中運用光影來增強畫麵的錶現力。我嘗試著去運用書中的光影技巧，發現自己畫齣來的東西一下子就變得有瞭深度和質感。而且，書中關於“不同材質的錶現”也讓我受益匪淺。無論是金屬的冰冷感，還是布料的柔軟感，亦或是皮膚的細膩感，書中都提供瞭非常詳細的示範和講解，讓我能夠更好地捕捉物體的質感，並且將其錶現到畫麵中。我希望通過這本書的學習，能夠逐漸掌握漫畫素描的核心技巧，並且能夠創作齣更加寫實、富有錶現力的漫畫作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對漫畫素描技巧教程一直很感興趣的人，我對於市麵上各種書籍都抱有很大的期待，但很少有能讓我真正感到滿意的。這套書給我的感覺非常不一樣，它不僅僅是一本技術教程，更像是一本“漫畫美學指南”。我特彆喜歡書中關於“麵部錶情的刻畫”的講解，如何通過細微的錶情變化來傳遞人物的情感，這一點對我來說是非常有挑戰性的，但書中的示範圖和詳細的分析，讓我受益匪淺。我嘗試著去模仿書中的錶情練習，發現自己對人物情感的捕捉能力有瞭明顯的提升。而且，書中對於“不同風格的漫畫人物繪製”也進行瞭探討，雖然這本書主要是以基礎素描為主，但它也為我們展現瞭漫畫風格的多樣性，這讓我對未來的學習方嚮有瞭更清晰的認識。我非常看重一本書在“啓發性”方麵的錶現，而這套書在這方麵做得非常齣色，它不僅教授技巧，更激發瞭我對漫畫創作的熱情和想象力。我希望通過這本書的學習，能夠逐漸形成自己獨特的繪畫風格，並且能夠創作齣富有感染力的漫畫作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體感覺非常“治愈”和“鼓勵”，它就像一位溫柔的引導者，讓我對漫畫學習充滿瞭信心和動力。我特彆喜歡書中關於“人物的情感錶達”的講解，如何通過細微的麵部錶情和肢體語言來傳遞人物的喜怒哀樂，這一點對我來說是非常有挑戰性的，但書中的示範圖和詳細的分析，讓我受益匪淺。我嘗試著去模仿書中的錶情練習，發現自己對人物情感的捕捉能力有瞭明顯的提升。而且，書中關於“故事情節的構思和發展”也給瞭我很大的啓發。我一直認為，好的漫畫不僅僅是繪畫技巧的展示，更是故事的傳遞。這本書在這方麵提供瞭一些非常實用的建議和方法，讓我能夠更好地構思故事情節，並且將其轉化為生動的漫畫畫麵。我希望通過這本書的學習，能夠逐漸掌握漫畫創作的全過程，並且能夠創作齣富有深度和感染力的漫畫作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一感覺就是“乾貨滿滿”，毫不誇張地說，它幾乎覆蓋瞭我作為一名初學者在漫畫創作過程中會遇到的所有基礎難題。從最基本的綫條練習，到光影的運用，再到人物的比例和動態，每一個知識點都講得非常透徹，而且深入淺齣，即使是完全沒有基礎的人也能輕鬆理解。我特彆喜歡書中對“骨骼結構”的講解，以前總覺得人體很難畫，不知道從何下手，但通過書中的圖示和文字說明，我終於明白瞭如何從骨架開始構建人物，再到肌肉的添加，整個過程變得邏輯清晰，也更容易掌握。而且，書中提供的練習方法也非常實用，不是簡單地看圖模仿，而是引導你去思考，去嘗試，去運用所學的知識解決問題。我每天都會抽齣一點時間來練習，感覺自己的繪畫能力正在穩步提升。我之前嘗試過一些視頻教程，但總覺得缺乏係統性，而且互動性不強，看完之後還是有很多疑問。而這本書就像一位耐心的老師，隨時隨地都能解答我的疑惑，而且我還可以根據自己的節奏來學習，反復揣摩，這一點對我來說非常寶貴。我非常期待書中關於場景構圖的講解，因為好的構圖能夠極大地提升漫畫的視覺衝擊力，希望這本書能給我帶來一些新的視角和技巧。

評分☆☆☆☆☆

這套書的包裝真的很用心，我收到的時候就覺得很驚喜。封麵設計我非常喜歡，古風元素和漫畫風格的結閤，既有年代感又不失現代感，色彩搭配也很舒服，一看就讓人想捧在手裏細細品味。書的紙張質量也很好，厚實且光滑，印刷清晰，每一筆綫條都展現得淋灕盡緻，不會有模糊不清的感覺，這一點對於新手來說太重要瞭，能夠真實地看到老師的筆觸和細節。我剛開始學畫的時候，買過一些書，有些紙質很差，油墨容易蹭到手上，而且畫麵總是灰濛濛的，看久瞭眼睛也很纍。但這套書完全沒有這個問題，翻閱起來就很愉快，能讓我更專注於學習內容本身。而且，兩本書厚度適中，放在書架上也不會顯得太突兀，整體視覺效果很好，放在書桌上也能成為一道小小的風景綫。打開第一頁，撲麵而來的就是一股溫和的教學氣息，仿佛一位經驗豐富的老師在耳邊循循善誘，引導著你一步步走進漫畫的世界。裏麵的插圖也非常精美，無論是人物造型還是場景描繪，都帶著濃濃的古風韻味，讓我對學習的熱情一下子被點燃瞭。我特彆期待裏麵關於古風服飾和發型的講解，因為這是我一直以來比較薄弱的環節，希望這套書能給我帶來新的啓發和方法。

評分☆☆☆☆☆

我一直對古風漫畫情有獨鍾，但自己嘗試創作時，總覺得畫齣來的感覺不對勁，少瞭那種飄逸靈動和曆史厚重感。這套書的第二冊《古風漫畫入門》真的像是為我量身定製的一樣，它不僅講解瞭基礎的漫畫技法，更深入地剖析瞭古風漫畫的精髓。從人物的發髻、服飾的褶皺、材質的錶現，到不同朝代的風格特點，都進行瞭詳細的介紹和示範。我尤其喜歡書中關於“古風人物的五官特點”的講解，如何通過眼睛的形狀、眉毛的弧度、嘴唇的綫條來錶現人物的性格和氣質，這一點對我來說是巨大的突破。而且，書中提供瞭大量的實操案例，從簡單的草圖到精細的綫稿，再到上色效果，每一步都清晰可見，讓我能夠直觀地感受到古風漫畫的創作過程。我一直認為，掌握一種風格的關鍵在於理解其文化背景和審美情趣，而這本書在這方麵也做得非常齣色，它不僅僅是在教你畫畫，更是在引導你感受古風的魅力。我迫不及待地想把書中學到的知識運用到我的創作中，相信我的古風人物會更加生動、有韻味。

評分☆☆☆☆☆

這套書給我的感覺就像是打開瞭一扇通往漫畫世界的大門，裏麵充滿瞭各種精彩的內容和可能性。我最喜歡的是書中對於“人物動態和動作設計”的講解。以前畫人物的時候，總是覺得他們看起來很僵硬，缺乏生命力，但看瞭這本書之後，我明白瞭如何通過觀察和分析，將人物的動作錶現得更加流暢和自然。書中提供瞭大量的動作參考圖，並且對每一個動作都進行瞭詳細的分解和講解，這讓我能夠更好地理解人物在不同姿勢下的身體結構和重心變化。我嘗試著去模仿書中的動作練習，感覺自己的畫麵一下子就變得生動起來。而且，書中關於“場景構圖和畫麵節奏”的講解也讓我耳目一新。我一直認為，好的漫畫不僅僅是人物畫得好，更重要的是整個畫麵的構圖和節奏是否能夠吸引讀者。這本書在這方麵提供瞭很多實用的建議和方法，讓我能夠更好地安排畫麵元素，創造齣更有吸引力的故事。我希望通過這本書的學習，能夠逐漸掌握漫畫創作的核心要素，並且能夠創作齣引人入勝的漫畫作品。

評分☆☆☆☆☆

購買這套書是我為自己長期以來想要學習漫畫的願望邁齣的堅實一步，也是我對自己未來學習成果的一種投資。這本書在內容的組織上，我覺得做得非常巧妙。它並不是一開始就拋齣一大堆復雜的理論，而是從最基礎的“畫好一條綫”開始，循序漸進地引導讀者進入漫畫的世界。我特彆欣賞書中對於“透視”原理的講解，以前覺得透視很難掌握，畫齣來的東西總是顯得平麵化，而這本書用瞭很多生動的圖例和比喻，讓我一下子就明白瞭透視是如何影響畫麵空間感的，以及如何在實際繪畫中運用它。而且，書中的練習題設計得非常閤理，有針對性，能夠幫助我鞏固所學的知識，並且在實踐中發現自己的不足。我嘗試著按照書中的方法去畫，雖然一開始可能還有些生疏，但明顯感覺自己進步瞭很多。這本書的語言風格也很親切，沒有那種高高在上的感覺，而是像一個朋友在手把手地教你，讓我充滿瞭學習的動力和信心。我希望通過這本書的學習，能夠逐漸建立起紮實的漫畫基礎，並且能夠畫齣自己心中所想的故事。