現貨 西文字體1+西文字體2+西文排版 三冊套裝 中信齣版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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（日） 小林章[日]高岡昌生 著，劉慶 譯

圖書標籤:

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店鋪： 社科教育圖書專營店

齣版社： 中信齣版社

ISBN：237236831

商品編碼：12379213647

包裝：平裝

叢書名： 細紋字體

開本：16

用紙：膠版紙

套裝數量：3

正文語種：中文

1.西文字體1+2套裝(共2冊)

《西文字體》

在日本被譽為西文字體第1人的小林章先生，是日本和西方兩個世界的字體大師，他通曉東西方文化、曆史、近代書法和字體設計。常被聘請為國際字體設計大賽的評委，發現很多亞洲人不懂得如何正確使用西文字體，更不懂得如何將亞洲文字與西文組閤在一起。

本書分為六章，分彆從“字母的形成”、“認識西文字體”、“西文字體的選擇”、“玩味西文字體”、“西文字體製作”、“緻立誌要學習西文的朋友”等幾個方麵，細緻講解瞭西文字體的發展背景，拉丁字母的構造，如何理解不同字形，以及西文字體的鑒彆方式。書中還以圖片的方式展示瞭很多正確使用西文字體的範例，以及不成功的設計效果，使讀者能對西文字體有一個既感性又生動的認識。

《西文字體2》

小林章第1本書《西文字體：字體的背景知識和使用方法》是以年輕設計師和入門學生為對象的一本西文字體入門書。《西文字體2：經典西文字體及其錶現方法》則為進階內容，著重講解瞭如何有效使用西文字體，以及如何理解字體設計師的設計意圖的內容。

在第1章裏，小林章按照幾個主題介紹瞭如何有效使用西文字體，如體現高級感、親近感和食欲的字體，還有體現英國、德國和法國風情的字體，以及傳達信賴感和體現20世紀70年代風格的字體。在第二章《徹底解析經典字體》裏，則以訪談的形式，采訪瞭小林章所尊敬或者感興趣的設計師們，包括察普夫先生、阿德裏安、馬修、羅伯特、薩姆納、約阿希姆、阿希姆、巴斯和薩米。帶你深入瞭解經典款西文字體設計師的心路曆程！

西文排版

本書以西文字體的基礎知識和西文排版中的9個基礎練習開篇，進一步講解瞭西文排版的關鍵點，以及優秀西文排版所必需的19個知識要點。細緻講解瞭設計師實踐中經常遇到的名片、信紙、請柬和證書的西文排版，簡要描述瞭廣告與包裝、導嚮標識係統、網絡設計、産品設計和企業字體等各個設計領域中西文排版的運用，以及日西混排的問題、現狀和未來。

 

作為日本著名西文活版印刷所“嘉瑞工房”主持人的高岡昌生，其父高岡重藏是該工房創始人井上嘉瑞唯1的弟子，幾代人專攻西文活字印刷術，並藏有極多一流西文活字。zui後一章高岡昌生娓娓道來自己是如何進入字體排印的世界，接受瞭“嘉瑞工房”的字體排印教育，並逐步掌握字體排印的技術、知識和曆史，體會到字體排印是一份心意。這不是一本單純講解排版規則的書，更注重思考如何排版纔能讓讀者舒適地理解作者想要傳達的意思

探索未知的知識領域：精選書籍導覽 本書係旨在為讀者呈現一係列與您提到的“現貨 西文字體1+西文字體2+西文排版 三冊套裝 中信齣版”無直接關聯的、具有獨立價值和深刻內涵的優秀讀物。我們將聚焦於知識、曆史、哲學、藝術以及科學的廣闊疆域，為您提供一份內容豐富、引人入勝的閱讀清單。 --- 第一部分：深邃的曆史迴響與文明的演進 本導覽精選的作品，緻力於帶領讀者穿越時空，考察人類文明的關鍵轉摺點及其背後深藏的驅動力。 1. 《人類簡史：從動物到上帝》（Sapiens: A Brief History of Humankind） 尤瓦爾·赫拉利以宏大的敘事視角，追溯瞭智人如何從非洲的邊緣物種，一步步崛起，最終統治地球的曆程。本書的魅力在於其跨學科的整閤能力，它將生物學、人類學、曆史學與經濟學巧妙地編織在一起。 核心議題： 認知革命、農業革命、科學革命。作者著重探討瞭“虛構故事”（如宗教、國傢、貨幣）在構建大規模人類閤作網絡中所起到的決定性作用。 閱讀價值： 它挑戰瞭我們對“進步”的傳統定義，促使讀者反思：我們所珍視的現代社會結構，究竟是自然的必然，還是偶然的認知建構？對於理解當代全球化和身份認同危機，提供瞭深刻的哲學基礎。 2. 《羅馬人的故事》（全15捲） 鹽野七生的巨著，以其細膩入微的筆觸，再現瞭羅馬城從建城之初到西羅馬帝國滅亡長達韆年的興衰史。與傳統枯燥的編年史不同，本書將曆史人物的決策、情感與時代背景緊密結閤。 敘事焦點： 重點描繪瞭羅馬共和國時期和帝國時期的政治鬥爭、軍事策略以及法律體係的構建過程。作者尤其贊揚瞭羅馬人麵對睏境時展現齣的務實精神和對“公共利益”的堅守。 細節展現： 書中詳盡描述瞭諸如修建引水渠、鋪設道路、製定民法等對後世影響深遠的工程與製度建設。它不僅是曆史記錄，更是一部關於領導力、製度設計和文化韌性的教科書。 --- 第二部分：思想的迷宮與哲學的探索 本部分推薦的作品聚焦於人類理性、道德與存在的根本問題，適閤對思辨和邏輯推演感興趣的讀者。 3. 《純粹理性批判》（Critique of Pure Reason） 伊曼努爾·康德的這部巨著，是西方哲學史上的一座裏程碑。它試圖界定人類知識的界限和可能性，迴答“我們能知道什麼”這一核心問題。 關鍵概念解析： 本書深入探討瞭先驗（A Priori）知識與後驗（A Posteriori）知識的區彆，引入瞭“現象”（Phenomena）與“物自體”（Noumena）的概念，徹底改變瞭認識論的格局。 學術深度： 康德試圖調和經驗主義和唯理論之間的矛盾，建立起一套以主體為中心的認知體係。閱讀此書需要耐心和嚴謹的邏輯思維，但其對現代科學哲學和倫理學的貢獻不可估量。 4. 《論美國的民主》（Democracy in America） 亞曆剋西·德·托剋維爾在十九世紀初對美國社會的深入觀察和分析。他以一個局外人的視角，精準地預言瞭民主製度的內在張力和未來趨勢。 核心觀察： 托剋維爾著重分析瞭“平等”思想對美國社會結構、政治生活乃至個人精神狀態的影響。他既贊揚瞭美國人基於自由的結社精神和地方自治，也警惕瞭“多數人的暴政”和個人主義導緻的社會孤立。 現實意義： 盡管成書已久，但書中對民粹主義的萌芽、媒體的力量以及社會如何平衡自由與平等的討論，在當代仍然具有極強的現實指導意義。 --- 第三部分：科學前沿與宇宙的奧秘 這部分書籍帶領讀者跳脫齣日常經驗的限製，進入物理學的宏大領域，理解我們所處宇宙的底層邏輯。 5. 《時間簡史》（A Brief History of Time） 史蒂芬·霍金的這部科普傑作，以通俗易懂的方式，嚮普通讀者介紹瞭現代宇宙學中最令人睏惑的概念。 主要內容： 本書係統地闡述瞭從大爆炸理論到黑洞、從相對論到量子力學的核心思想。霍金用清晰的語言解釋瞭時間和空間的概念如何被顛覆和重塑。 探索精神： 它不僅是知識的傳遞，更是一種對人類求知極限的緻敬。書中關於“我們如何纔能知道宇宙的起源？”以及“是否存在一個終極理論？”的探討，激發瞭無數人對基礎科學的興趣。 6. 《基因組：人類物種的自傳》（The Genome: Autobiography of a Species） 這部作品以生命科學的最新發現為基礎，將人類從最早的單細胞生命到現代文明的演化曆程，濃縮於基因組的視角下。 敘事角度： 作者將DNA視為一本不斷被修訂的曆史書，通過解讀基因序列的變化，來追溯種群的遷徙、疾病的爆發以及智力潛能的釋放。 倫理反思： 隨著基因編輯技術的發展，本書不僅提供瞭生物學知識，更引導讀者思考：當我們有能力“編輯”生命時，人類的定義和未來將走嚮何方？它探討瞭科學進步與倫理責任之間的微妙平衡。 --- 第四部分：藝術的本質與審美的構建 最後，我們推薦一本深入探討視覺藝術和感知世界的著作，它關注形式、結構和意義的創造。 7. 《藝術的故事》（The Story of Art） E.H.貢布裏希創作的這部經典藝術史教材，被譽為“藝術入門的最佳讀物”。它沒有被復雜的學術術語所睏擾，而是清晰地闡明瞭藝術的“意圖”和“錶達”。 核心結構： 本書按時間順序，從史前洞穴壁畫一直梳理到二十世紀的現代藝術流派，重點在於解釋不同曆史時期中，藝術傢們試圖解決的核心問題和采用的視覺語言。 閱讀體驗： 貢布裏希強調“沒有藝術，隻有藝術傢”，鼓勵讀者放下預設的審美標準，真正去理解每一件作品在它誕生時的社會和技術背景。它教會讀者“如何觀看”，而非“看什麼”。 --- 這份導覽涵蓋瞭從宏觀曆史到微觀哲學，從宇宙物理到生命本質，再到人類創造力的多個維度。這些書籍的共同點在於，它們都以其深刻的洞察力和卓越的論述，為讀者提供瞭超越日常經驗的知識框架和思考工具。

評分☆☆☆☆☆

讀完一些基礎的設計理論後，我深切感受到理論與實踐之間那道鴻溝。這套書既然分為“西文字體1”、“西文字體2”和“西文排版”，想必是采用瞭漸進式的學習路徑，這一點非常吸引我。我期望“字體1”能專注於基礎的解剖學——例如“字肩”、“字尾”、“碗狀結構”等術語的精確定義和識彆，培養我像字體設計師一樣去“看”字體的能力。而“字體2”或許就會深入到字體的曆史流派和技術實現層麵，比如Type 1, OpenType等格式的區彆，以及字體設計軟件中的基本操作邏輯。最讓我期待的是，如果它能提供一些關於“定製字體”的思考，比如如何根據品牌調性來調整現有字體的某些參數，達到一種獨一無二的視覺效果。我希望它能教會我如何從一個被動的使用者，轉變為一個有能力評估和判斷字體優劣的主動設計思考者。這種係統性的知識構建，遠比零散地在網上搜索單個字體的名字要來得更有價值和長遠意義。

評分☆☆☆☆☆

從一個更宏觀的角度來看，我希望這套書能幫助我理解西方文化和技術發展是如何塑造瞭我們今天看到的這些字母形態的。字體從來都不是孤立的美學符號，它們是曆史、技術進步、印刷革命和哲學思潮的載體。比如，印刷術發明初期對黑體（Blackletter）的偏愛，反映瞭中世紀對手工藝術的尊重；而無襯綫體的大量興起，則與工業革命後對效率和清晰度的追求密不可分。如果這本書能將字體、排版與更廣闊的藝術史或社會史相結閤進行闡述，那麼閱讀體驗將變得異常豐滿。我設想，它或許會探討數字時代，屏幕分辨率和像素點對傳統字體設計原則帶來的衝擊，以及設計師們是如何應對這些挑戰的。最終，我希望這套書能讓我不僅僅是“認識”西文字體，而是能“感受”到它們背後所承載的文化重量和設計智慧，讓我在未來的設計工作中，能夠為每一個字符的選擇，找到最恰當的曆史與美學依據。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套書，我最關注的自然是它在“排版”上的深度挖掘。坦白說，很多設計入門書籍都把重點放在瞭圖形和色彩上，卻常常忽略瞭版式設計中那個最基礎卻也最微妙的元素——文字的組織方式。西文排版涉及到字距（kerning）、行距（leading）、字塊的灰度控製，這些細節決定瞭一頁紙看起來是井井有條還是雜亂無章。我尤其好奇它對“網格係統”的講解是否到位。一個好的網格係統是所有優秀版麵的骨架，它能確保即使內容復雜多變，整體的視覺秩序感依然牢不可破。我希望能看到一些實際案例分析，比如如何運用動態網格來適應多語言或多欄布局。此外，對於現代設計中越來越流行的“非對稱”排版，這本書是否有給齣一些遵循美學原則的指導？畢竟，打破常規需要更紮實的基礎知識作為支撐。我希望它能引導我從“把字放上去”的初級階段，邁嚮“設計字的空間”的高級思考。如果它能詳細對比不同曆史時期（比如文藝復興時期的手抄本排版與現代主義的包豪斯風格排版）在處理文字負空間上的理念差異，那這本書的價值就不僅僅是工具書，更是一部視覺美學的曆史教科書瞭。

評分☆☆☆☆☆

這套關於西文字體的書光是名字就透著一股專業和實用的氣息，光是“現貨”兩個字就讓人踏實，不用等。我個人對視覺傳達設計領域一直抱有濃厚的興趣，尤其是在我們這個越來越依賴數字和印刷媒介的時代，字體設計的重要性怎麼強調都不為過。很多時候我們覺得內容為王，但實際上，一個恰當的字體選擇，能夠瞬間提升文本的質感和信息的傳達效率，這簡直就是無聲的溝通大師。我期待這本書能帶給我一些關於字體曆史、不同字體的設計哲學，以及它們在不同文化背景下如何演變的深刻見解。畢竟，西方文字體係有著幾百年的發展脈絡，從襯綫到無襯綫，從哥特體到現代主義的簡潔，每一種風格背後都蘊含著時代精神。我希望這本書不隻是羅列字體樣本，而是能深入剖析每種字體的“個性”和適用場景，比如在嚴肅的學術報告中使用哪種襯綫體最能體現權威感，又或者在現代的品牌宣傳中，無襯綫體如何營造齣親近和科技感。如果它能提供一些實用的設計指南，教我如何根據不同的版麵布局和閱讀環境來選擇和搭配字體，那就太棒瞭。這感覺就像是拿到瞭一套頂級裁縫的工具箱，讓人迫不及待想開始自己的創作。

評分☆☆☆☆☆

作為一名需要處理大量英文資料的編輯工作者，我購買這套書的動機，更多是齣於對“規範性”和“可讀性”的極緻追求。西文字體的“正統”用法，尤其是在正式齣版物中，其實有著許多約定俗成的規矩，這些規矩往往關乎專業性和尊重讀者閱讀習慣。我非常期待看到關於標點符號在西文中如何正確使用，比如引號、省略號和破摺號在不同字體下的具體形態和最佳位置。我們常常看到一些排版錯誤，比如引號開成瞭中文的直角引號，或者數字與單位之間沒有恰當的空格，這些小失誤會極大地損害專業度。如果這套書能提供一個詳盡的“西文校對清單”，並配以清晰的圖示來區分“可接受”和“不可接受”的排版方式，那它將是我的案頭必備工具書。我希望它能幫我解決那些平時難以查證的疑難雜癥，例如在特定字體傢族中，大寫字母的比例如何與小寫字母的x字高保持視覺平衡，以及如何處理連字符的斷詞規範，這些都是實操中經常遇到的“攔路虎”。