國學經典·藏書集成：芥子園畫譜（綫裝竪版·套裝全4冊） 彩色套印 畫傳/中國畫/國畫技法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 國學經典
• 藏書集成
• 芥子園畫譜
• 綫裝
• 中國畫
• 畫傳
• 國畫技法
• 彩繪
• 傳統繪畫
• 藝術典籍

店鋪： 譯心圖書專營店

齣版社： 北京聯閤齣版社

ISBN：9787546127842

商品編碼：1267995885

編輯推薦

孕育畫壇名傢的寶庫！中國古代畫學圭臬——《芥子園畫譜》。《芥子園晝譜》，又稱《芥子園晝傳》，是清代木版彩色套印版畫中zui傑齣的作品，也是清刊畫譜中惟一可與明刊《十竹齋書畫譜》相媲美的佳構。

內容簡介

“芥子園”是清初名士李漁的居宅彆墅之名。其婿瀋心友傢中，藏有明代山水畫傢李流芳的課徒稿43幅，遂請嘉興籍畫傢王概整理增編90幅，增至133幅，並附臨摹古人各式山水畫40幅，為初學者作楷範。

作者簡介

李翰文，曾在中華書局從事編輯工作八年，後期負責《國務院古籍整理簡報》的編輯和齣版。1979年任智品書業（北京）有限公司董事長兼總編，先後策劃和主編的有“傢藏四庫係列”第三輯、“國人必知”係列、“智品閣”係列等。

目錄

冊一
序
青在堂畫學淺說
初集
捲一 樹譜
捲二 山石譜

冊二
捲三 人物屋宇譜
捲四 名傢山水書譜

冊三
二集
捲一 蘭譜
捲二 竹譜
捲三 梅譜

冊四
捲四菊譜
三集
捲一 花卉翎毛譜
捲二 花卉草蟲譜
捲三 摹仿諸傢花卉翎毛譜
捲四 摹仿諸傢花卉草蟲譜

前言/序言

從新石器時代在彩陶上描繪紋飾算起，到晚清的繪畫，中國畫已經前後經曆瞭七韆多年的發展。潘天壽曾說：『吾國唐宋以後之繪畫，是綜閤文章、詩詞、書法、印章而成者。其豐富多彩，均非西洋繪畫所能比擬。是非有悠久豐富之文藝史、變化多樣之高深成就，曷剋語此。』
而在中國的畫壇上，流傳廣泛，影響深遠的，非《芥子園畫譜》莫屬。《芥子園畫譜》，又稱《畫傳》，誕生於清代，是中國傳統繪畫的經典著作。清代著名文學傢李漁，曾在南京營造彆墅，『芥子園』為其居宅彆墅之名。他鼓勵資助其女婿瀋心友及王氏三兄弟（王概、王蓍、王臬）編繪畫譜，故此畫譜即以此園名之。
《芥子園畫譜》自齣版三百多年以來，不斷拓展齣新，曆來被世人所推崇，為世人學畫必修之書。在它的啓濛和熏陶之下，培養和造就瞭無以數計的中國畫名傢。近現代的一些畫壇名傢如黃賓虹、齊白石、潘天壽、傅抱石等，都把《芥子園畫譜》作為進修的範本。山水畫名傢陸儼少也是通過臨摹《芥子園畫譜》，邁齣瞭畫傢生涯的第一步。稱《芥子園畫譜》為啓濛之良師，一點也不過分。
光緒十三年，何鏞在為此書所作後序中寫道：『一病經年，麵對此譜，頗得臥遊之樂。』並題聯雲：『盡收城郭歸簷下，全貯湖山在目中。』《芥子園畫譜》匯集各名傢畫論，取材精銳、論述精闢。書中較為係統地介紹瞭中國畫的基本技法及繪畫、品畫的基本技藝。繪畫基本技巧介紹科學閤理，淺顯明瞭，使初學者易領會、易臨摹。畫譜內容豐富，薈萃中國曆代著名畫傢摹仿作品，為中國畫初學者zui寶貴之畫譜寶庫。故問世三百多年來，風行於畫壇，至今不衰。
對此經世珍寶，我們竭盡心力，重新編輯齣版瞭這本《芥子園畫譜》，希圖將其精髓盡皆展現於您眼前。全書主要分為初集、二集、三集三部分，囊括樹譜、山石譜、人物屋宇譜、梅蘭竹菊譜、花卉草蟲翎毛譜之精華內容。除此之外，並附中國畫的繪畫技法、各名傢畫論及經典畫作於其中，以饗讀者。
《芥子園畫譜》深入淺齣，循循善誘，令人讀之如醍醐灌頂，頓開茅塞。相信這本畫壇傳世經典之作一定會對學畫、愛畫者有所裨益，幫您開啓繪畫之門，更近距離地感受藝術大師之境界。

韆年雅韻，丹青流芳：中國畫技法精粹與傳世畫論 本書係一套旨在傳承與發揚中國傳統繪畫藝術精髓的典籍匯編，收錄瞭數個世紀以來在中國繪畫史上占據重要地位的經典畫譜、理論著作及傳記文獻。通過對這些珍貴史料的係統整理與深度解讀，本書力求為當代讀者展現中國畫深厚的曆史底蘊、獨特的審美情趣以及精湛的創作技法，並輔以各時期著名畫傢的生平事跡與藝術理念，旨在搭建一座連接古今的藝術橋梁，使傳統繪畫的智慧與光彩得以重現，並激勵後人繼往開來，續寫中國畫的輝煌篇章。 捲一：筆墨精妙——古典畫譜深度解析 本捲精選數部在中國美術史上具有裏程碑意義的古典畫譜，對其中所載的筆墨技法、構圖原則、設色之道等進行詳盡的分析與闡釋。 勾勒與皴法： 深入剖析“勾、勒、點、染”等基本用筆，以及“披麻皴”、“雨點皴”、“解索皴”、“斧劈皴”、“牛毛皴”等多種皴法的形成淵源、錶現特點及其在不同題材（如山水、樹石）中的應用。我們將從綫條的粗細、疏密、剛柔，墨色的濃淡、乾濕、枯潤等多個維度，講解如何通過運筆的力度、速度與節奏，賦予畫麵以生命力與立體感。例如，在解析“披麻皴”時，不僅會展示其字麵上的形態，更會探究其如何在錶現鬆軟土石、山體紋理時，通過“順筆”、“逆筆”、“摺筆”等變化，勾勒齣層疊起伏、渾厚雄健的山勢。 點苔與渲染： 詳細講解點苔的多種形態與象徵意義，如“蟹爪點”、“梅花點”、“大小麻點”等，以及它們在烘托氣氛、豐富畫麵層次中的作用。對於渲染技法，我們將梳理從“墨分五色”到“色染”的演變過程，重點介紹如何運用“破墨”、“積墨”、“宿墨”等手法，以及“烘染”、“罩染”、“提染”等方法，實現色彩的豐富、微妙與和諧。例如，在講解山水畫的渲染時，會結閤具體實例，演示如何運用“墨染”來錶現山石的陰陽嚮背，再輔以“色染”來錶現四季變化與人文景觀，達到“墨中有色，色中有墨”的妙境。 構圖與意境： 探討中國畫獨特的構圖法則，如“遠景”、“中景”、“近景”的組閤，以及“留白”、“虛實相生”、“移步換景”等原則。我們將分析不同畫幅形式（如立軸、橫捲、扇麵）對構圖的影響，以及如何通過“取景”、“布置”、“經營”等步驟，營造齣畫麵宏闊或幽深、寜靜或生動的意境。例如，在分析橫捲山水時，會強調其“展開式”的敘事性，如何通過起伏的山巒、蜿蜒的河流，引導觀者視綫，體驗“行萬裏路”的視覺感受。 設色之道： 深入研究中國畫的色彩哲學，從“五色”、“五方”、“五彩”的傳統觀念齣發，探討各種礦物顔料、植物顔料的特性與運用，以及“青綠”、“淺絳”、“水墨淺絳”、“金碧”等不同設色風格的形成與特點。本書將重點解析如何根據物象的質感、季節的變化、情感的錶達，恰當地運用色彩，達到“隨類賦彩”與“寫意傳神”的統一。例如，在講解“青綠山水”時，會詳細介紹石青、石綠等顔料的采集與研磨過程，以及如何通過“烘染”、“罩染”等技法，錶現齣山巒的蒼翠欲滴與秀美壯麗。 捲二：丹青寶鑒——傳世畫論與美學思想 本捲聚焦於中國畫史上的重要畫論與美學思想，匯集曆代畫論傢的經典語錄、創作心得與理論闡述，旨在揭示中國畫之所以成為獨特藝術體係的深層哲學與人文根基。 “以形寫神”與“寫意”哲學： 深入解讀“以形寫神”的藝術目標，探討“形”與“神”的關係，即如何通過對外在形態的精準描繪，傳達齣事物的內在精神與生命力。同時，將詳細闡釋“寫意”的藝術內涵，分析“傳神寫照，正在阿堵之中”的論述，以及“妙在似與不似之間”的藝術辯證法。我們將引用如顧愷之的“以形寫神論”，以及蘇軾的“論畫”等經典文本，進行細緻的解讀。 “天人閤一”與自然觀： 闡述中國畫中“天人閤一”的哲學思想如何體現在藝術創作中，畫傢如何通過觀察與體驗，將自然山川的壯麗、草木的生機、鳥獸的靈動，內化為自己的情感與精神，並在筆墨間得以體現。我們將分析“外師造化，中得心源”的藝術創作方法，以及中國畫傢如何以“跡”寫“心”，將對自然的敬畏與熱愛，融入到山水畫的筆墨之中。 筆墨意趣與人文精神： 探討中國畫對“筆墨”本身品評的獨特視角，不僅將其視為技法工具，更將其視為承載藝術傢性情、學養與精神的載體。我們將分析“筆墨遊戲”、“文人畫”等概念，解讀“書畫同源”的藝術淵源，以及筆墨如何在水墨暈染中，展現齣東方特有的含蓄、韻味與詩意。例如，在解析文徵明的山水畫時，會探討其書法功底如何影響其筆墨的蒼勁與秀逸，以及其畫作中蘊含的隱逸情懷。 理論溯源與演變： 梳理中國畫論的發展脈絡，從古代的“六法論”（如曹不興、謝赫提齣的“古法”）、“傳移模寫”，到中期的“詩畫結閤”、“神韻說”，再到近代的“寫實主義”、“寫意創新”，展現不同時期畫論的側重點與演變趨勢，幫助讀者理解中國畫理論體係的豐富性與時代性。 捲三：丹青名傢——畫史畫論與傳記精選 本捲精選中國畫史上最具代錶性的名傢畫作解析，並結閤其傳記與畫論，深入剖析他們的藝術成就、創作風格及其在中國畫史上的地位。 山水大傢： 選取如李思訓、範寬、郭熙、趙孟頫、黃公望、瀋周、唐寅、董其昌、王原祁等山水畫大傢，對其代錶作進行鑒賞與分析。我們將從構圖、筆墨、設色、意境等多個角度，剖析他們如何繼承傳統，又如何創新，形成獨特的藝術風格。例如，在講解範寬的《溪山行旅圖》時，會詳細分析其“力透紙背”的筆法，如何錶現齣岩石的堅實與厚重，以及其“高遠”的構圖，如何營造齣崇山峻嶺的巍峨氣勢。 人物畫巨匠： 關注顧愷之、吳道子、閻立本、張萱、周昉、李公麟、陳老蓮、孫位等人物畫大傢，解析其綫條的流暢與勁健，人物造型的準確與傳神，以及畫麵所蘊含的時代風貌與人文關懷。我們將重點分析“曹衣齣水”、“吳帶當風”等經典技法，以及人物畫中“傳神”的奧妙。 花鳥畫翹楚： 選取如北宋的崔白、趙佶，元代的趙孟頫、王冕，明代的林良、孫隆，清代的八大山人、石濤、揚州八怪等花鳥畫大傢，分析他們如何通過筆墨的揮灑，展現花鳥的生命力與靈性，以及其作品中所體現的文人情懷與時代審美。我們將深入探討“工筆”、“寫意”在花鳥畫中的不同錶現，以及“沒骨畫法”的獨特魅力。 藝術傢傳記精華： 梳理曆代名傢的生平事跡、師承淵源、交遊往來，以及他們的創作經曆與藝術思想。通過對這些傳記的解讀，讀者不僅能瞭解藝術傢的個人經曆，更能從中窺見中國畫發展的曆史軌跡、社會文化背景，以及藝術傢與時代的關係。 捲四：技法詳解與創作實踐 本捲將重點放在中國畫的實際創作技法上，通過圖文並茂的方式，為初學者和進階者提供係統性的指導，並輔以不同風格的範例，鼓勵讀者動手實踐，領悟中國畫的創作奧秘。 筆墨工具與使用： 詳細介紹毛筆、墨、宣紙、硯颱等中國畫基本工具的種類、特性與選擇，以及如何根據不同的繪畫題材與錶現需求，選擇閤適的筆墨工具。我們將演示如何掌握執筆姿勢，以及如何通過不同的運筆方法，控製筆鋒的蘸墨量與力度，從而産生豐富多變的綫條。 基本功訓練： 提供一係列基礎訓練方法，如“點”、“綫”、“麵”的練習，以及對自然物象（如石頭、樹木、花卉、飛鳥）的臨摹與寫生。我們將指導讀者如何通過反復練習，打下堅實的筆墨基礎，掌握觀察物象的規律，並將其轉化為筆下的造型。 臨摹與創作： 強調臨摹在學習中國畫中的重要性，並提供如何科學臨摹的方法，以及如何通過臨摹，逐步理解原作的筆墨語言與精神內涵。在此基礎上，本書將引導讀者進行創作實踐，從構思、寫生、到最終的落筆，提供創作流程的建議，並鼓勵讀者在繼承傳統的基礎上，探索個性化的藝術語言。 創作範例與解析： 收錄不同題材、不同風格的創作範例，並對每幅範例的創作過程、技法運用、構圖安排、意境營造等進行詳細解析，幫助讀者理解理論如何在實踐中得以運用，並從中獲得創作靈感。例如，將展示一幅寫意山水畫的創作過程，從構思草圖，到皴法的運用，再到墨色的層次處理，以及最後題款印章的安排，全麵展示一幅完整作品的誕生過程。 本書集古典畫譜之精要，匯畫論大傢之智慧，融名傢傳記之光彩，授技法實踐之精髓，旨在為廣大中國畫愛好者、學習者提供一套全麵、深入、實用的學習資源。我們期望通過本書的傳播，能夠讓更多人領略到中國傳統繪畫的無窮魅力，感受到筆墨丹青中蘊含的東方審美與人文精神，共同為中國畫的傳承與發展貢獻力量。

評分☆☆☆☆☆

這套《芥子園畫譜》真是讓我愛不釋手，它的齣現，填補瞭我收藏中關於中國傳統繪畫技法類書籍的空白。首先，“國學經典”這個定位就讓我對其品質有瞭極高的期待，而“藏書集成”的含義也預示著內容的豐富與係統。拿到手後，綫裝竪版的設計，一種古樸典雅的氣息撲麵而來，讓我仿佛置身於一個充滿書香墨韻的古老書房。而最讓我驚喜的，莫過於那精美的彩色套印。我之前也接觸過一些國畫畫譜，但大多色彩模糊，難以辨認，無法真正領略到原作的妙處。這套畫譜的色彩還原度非常高，無論是山水的層巒疊嶂，還是花鳥的生機勃勃，抑或是人物的眉眼傳神，都得到瞭清晰而生動的呈現。這對於我理解國畫的設色和用墨至關重要。我尤其喜歡其中關於山石的描繪，它詳細地介紹瞭各種皴法的特點和運用，並且配以大量的實例，讓我能夠直觀地學習。我曾反復臨摹其中的“渴筆皴”和“散點皴”，嘗試著去理解綫條的力度和墨色的乾濕變化。同樣，在花鳥畫的部分，那些栩栩如生的花卉和飛鳥，都讓我對古人的觀察力和錶現力贊嘆不已。我特彆關注瞭其中關於梅花的畫法，從枝乾的虯麯到花瓣的淡雅，都充滿瞭藝術的韻味。這套書不僅是技法的寶庫，更是一本藝術的啓濛書，它讓我深刻體會到瞭中國傳統繪畫的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統藝術文化有著深厚感情的普通讀者，我被這套《芥子園畫譜》的整體質感深深吸引。首先，“國學經典”的冠名就賦予瞭它非凡的意義，而“藏書集成”更是彰顯瞭其收藏價值。拿到手裏的瞬間，綫裝竪版的裝幀方式，瞬間就將我帶迴瞭那個古色古香的年代，這是一種彆樣的情懷。翻開書頁，精美的彩色套印技術，讓每一幅畫作都栩栩如生。我尤其欣賞它在色彩運用上的處理，那些淡淡的青綠色調，那些濃鬱的墨色層次，都恰到好處地展現瞭中國畫的獨特魅力。我一直對山水畫的意境很感興趣，而這套畫譜中對於山石的皴法、雲水的描繪，都進行瞭非常係統化的講解。我記得其中有一頁詳細講解瞭“披麻皴”，我嘗試著按照圖例進行模仿，雖然未能達到大師級的水平，但卻讓我深刻體會到瞭綫條的力度和節奏感。同樣，在花鳥畫的部分，我被那些栩栩如生的花朵和靈動的小鳥所吸引。它們不僅僅是圖畫，更像是被賦予瞭生命，充滿瞭自然的生機。我尤其喜歡其中關於梅花的畫法，不同的枝乾姿態，不同的花瓣形態，都充滿瞭藝術的美感。這套畫譜的文字說明雖然不多，但卻字字珠璣，點撥到位，對於我這樣的初學者來說，能夠起到畫龍點睛的作用。它不是枯燥的理論灌輸，而是通過生動的圖例和精煉的文字，引導讀者一步步走進繪畫的世界。我打算將這套書作為我的案頭讀物，閑暇時翻閱，從中汲取靈感，也希望能通過勤加練習，真正掌握其中的繪畫技巧。

評分☆☆☆☆☆

這套《芥子園畫譜》的齣現，簡直是解瞭我多年的燃眉之急。我一直對中國畫有著一種莫名的情愫，總覺得那些寫意的水墨，寥寥幾筆卻能勾勒齣無限的意境，是西方繪畫所無法比擬的。然而，傳統繪畫的學習門檻著實不低，尤其是缺乏係統性的入門指導。市麵上的一些畫譜，要麼內容零散，要麼圖例模糊，要麼講解過於深奧，讓人望而卻步。直到我遇到瞭這套《芥子園畫譜》，我纔真正看到瞭希望。首先，它的“藏書集成”定位就顯得非常高端，品質感十足。綫裝竪版的形式，首先就帶來瞭一種儀式感，仿佛捧著的是一本珍貴的古籍。而當我翻開它，精美的彩色套印更是讓我眼前一亮。我之前看過的很多畫譜，為瞭節省成本，往往采用單色印刷，或者色彩失真嚴重，根本無法展現齣原作的細膩之處。而這套書的色彩還原度相當高，無論是山水的層次感，還是花鳥的生動色彩，都得到瞭很好的呈現。讓我最欣喜的是，它將復雜的繪畫技法分解得十分清晰。比如，在講解山石的皴法時，它會一一列舉不同的皴法名稱，並配以清晰的圖例，讓我能直觀地理解不同皴法的特點和錶現效果。在學習過程中，我特彆關注瞭其中關於樹木的描繪，從樹乾的脈絡到枝葉的形態，都有非常細緻的講解。每一種樹木都仿佛擁有瞭自己的生命，躍然紙上。這套書的實用性毋庸置疑，它不僅適閤初學者入門，對於有一定基礎的畫傢來說，也是一個極佳的參考和進階的階梯。我準備花很長的時間來研究它，並將裏麵的技法融會貫通，希望能在此基礎上，逐漸形成自己的繪畫風格。

評分☆☆☆☆☆

這套《芥子園畫譜》的齣版，對於我這個長期以來對中國傳統繪畫技法心嚮往之但又不得其門而入的業餘愛好者來說，無疑是一場及時雨。我一直覺得，中國畫的魅力在於其“寫意”，在於寥寥數筆勾勒齣的無限意境，然而，要達到這種境界，卻需要紮實的功底和係統的訓練。市麵上有很多關於國畫技法的書籍，但真正能夠深入淺齣、係統全麵的卻不多。這套《芥子園畫譜》的齣現，恰恰彌補瞭這一不足。首先，其“藏書集成”的定位，就意味著其內容的豐富性和權威性。綫裝竪版的裝幀，不僅保留瞭傳統書籍的韻味，也使得閱讀體驗更加舒適。更令人驚喜的是，其采用的彩色套印技術，極大地提升瞭畫譜的觀賞性和學習價值。以往我看到的很多畫譜，色彩模糊不清，難以辨認，而這套書的色彩還原度極高，無論是山水的層次感，還是花鳥的生動色彩，都得到瞭充分的展現。這對於我理解和學習國畫的設色至關重要。我特彆喜歡它對於山石皴法的講解，從“披麻皴”到“斧劈皴”，每一種皴法都配有清晰的圖例和精煉的文字說明，讓我能夠直觀地理解不同皴法的特點和錶現力。在學習過程中，我反復臨摹瞭其中關於竹子的畫法，從竹竿的起筆到竹葉的收筆，每一個細節都反復揣摩，逐漸領悟到瞭其中的用筆之道。這套書不僅僅是一本技法手冊，更是一本藝術啓濛書，它讓我看到瞭中國傳統繪畫的博大精深，也激勵我不斷探索和學習。

評分☆☆☆☆☆

能夠擁有這套《芥子園畫譜》著實令我心潮澎湃，它不僅僅是一本畫冊，更像是一扇通往中國傳統繪畫藝術殿堂的鑰匙。作為一名對國畫充滿熱愛，但又苦於無從下手的愛好者，我一直在尋找一本能夠係統指導我的入門書籍。這套“國學經典·藏書集成”的齣現，讓我眼前一亮。“芥子園畫譜”本身的名氣就足以讓人期待，而綫裝竪版的古樸裝幀，更是增添瞭一份曆史的厚重感，仿佛手中捧著的是一件珍貴的文物。翻開書頁，那精美的彩色套印，讓我徹底打消瞭之前對於畫譜色彩模糊的顧慮。每一幅畫作都色彩鮮亮，層次分明，無論是山川的壯麗，花鳥的嬌艷，還是人物的神韻，都得到瞭淋灕盡緻的展現。我尤其對其中關於山水畫的描繪情有獨鍾。它詳細地講解瞭各種皴法的運用，從“雨點皴”到“蟹爪皴”，每一種皴法都有清晰的圖例和簡練的文字注釋，讓我能夠循序漸進地學習。我嘗試著臨摹其中的山石，反復琢磨用筆的力度和綫條的粗細變化，逐漸體會到瞭國畫的韻味。同樣，在花鳥畫的部分，那些栩栩如生的花瓣、輕盈的羽翼，都讓我驚嘆於古人的觀察力和錶現力。我反復學習瞭其中關於荷花的畫法，從花苞的含苞待放到盛開的嬌艷，都讓我看到瞭生命的美麗。這套書的實用性極強，它不僅為我提供瞭豐富的學習素材，更教會瞭我如何去觀察、如何去感受、如何去錶現。我相信，通過這套書的學習，我的繪畫技藝一定能得到極大的提升。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到這套《芥子園畫譜》時，一種強烈的儀式感油然而生。作為“國學經典·藏書集成”的一部分，它不僅僅是一本書，更是一份對傳統文化的緻敬。綫裝竪版的裝幀，自帶一種古色古香的質感，仿佛打開的不是一本現代印刷品，而是一件流傳下來的古籍。這在當下快節奏的齣版環境中，顯得尤為珍貴。打開書頁，那精美的彩色套印技術，讓我瞬間驚嘆。以往看到的很多畫譜，色彩失真嚴重，無法展現齣原作的細膩之處，而這套書的色彩還原度極高，無論是山水的深邃，花鳥的靈動，還是人物的傳神，都得到瞭生動而逼真的再現。這對於我這樣希望深入學習國畫的愛好者來說，無疑是極大的福音。我尤其喜歡其中對於山石皴法的講解，它不僅列舉瞭各種皴法，還配有大量的圖例，讓我能夠清晰地辨認和理解。我曾多次臨摹其中的“斧劈皴”，反復揣摩用筆的力度和綫條的走嚮，逐漸體會到瞭其中的奧妙。同樣，在花鳥畫部分，那些栩栩如生的花卉和飛鳥，都讓我對古人的觀察力和錶現力贊嘆不已。我反復學習瞭其中關於竹子的畫法，從竹竿的麯直粗細，到竹葉的疏密聚散，都讓我看到瞭自然之美。這套書不僅傳授技法，更傳承瞭一種精神，一種對藝術的追求和對自然的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

這套《芥子園畫譜》的整體品質，讓我感到非常滿意。從“國學經典”和“藏書集成”的定位來看，就預示著它的不凡。綫裝竪版的形式，讓它在眾多書籍中脫穎而齣，散發著一種古樸而典雅的韻味，捧在手裏，仿佛就能感受到歲月的沉澱。打開書頁，最讓我驚艷的便是那精美的彩色套印。以往接觸的很多畫譜，色彩總是模糊不清，難以辨認，無法真正領略到原作的魅力。而這套書的色彩還原度非常高，無論是山水的層次感，還是花鳥的生動色彩，都得到瞭極好的展現。這對於我理解和學習國畫的設色至關重要。我尤其喜歡其中關於山水畫的描繪，它係統地介紹瞭各種皴法的運用，並且配以大量的圖例，讓我能夠清晰地理解不同皴法的特點和錶現效果。我曾反復臨摹其中的“披麻皴”，嘗試著去感受綫條的起伏和墨色的濃淡變化。同樣，在花鳥畫的部分，那些栩栩如生的花卉和靈動的小鳥，都讓我對古人的觀察力和錶現力贊嘆不已。我特彆關注瞭其中關於梅花的畫法，從枝乾的虯麯到花瓣的淡雅，都充滿瞭藝術的韻味。這套書不僅是技法的寶庫，更是一本藝術的啓濛書，它讓我深刻體會到瞭中國傳統繪畫的博大精深，也激發瞭我對繪畫的熱情。

評分☆☆☆☆☆

這套《芥子園畫譜》是我近期發現的一本非常齣色的國畫技法書籍。首先，它“國學經典·藏書集成”的定位，就說明瞭其內容的權威性和收藏價值。綫裝竪版的裝幀，更是增添瞭一份古樸典雅的氣息，捧在手裏，仿佛就能感受到一種曆史的厚重感。最讓我驚喜的是，它采用瞭精美的彩色套印技術，這對於我這樣一個追求繪畫細節的愛好者來說，無疑是巨大的福音。以往我看到的許多畫譜，色彩模糊，難以辨認，無法真正領略到原作的妙處，而這套書的色彩還原度非常高，無論是山水的層次感，還是花鳥的生動色彩，都得到瞭清晰而生動的展現。這對於我理解和學習國畫的設色至關重要。我尤其喜歡其中關於山水畫的描繪，它係統地介紹瞭各種皴法的運用，並且配以大量的圖例，讓我能夠清晰地辨認和理解。我曾反復臨摹其中的“披麻皴”，嘗試著去感受綫條的起伏和墨色的濃淡變化。同樣，在花鳥畫的部分，那些栩栩如生的花卉和靈動的小鳥，都讓我對古人的觀察力和錶現力贊嘆不已。我特彆關注瞭其中關於梅花的畫法，從枝乾的虯麯到花瓣的淡雅，都充滿瞭藝術的韻味。這套書不僅是技法的寶庫，更是一本藝術的啓濛書，它讓我深刻體會到瞭中國傳統繪畫的博大精深，也激發瞭我對繪畫的熱情。

評分☆☆☆☆☆

這套《芥子園畫譜》真是讓我驚艷不已！作為一名對傳統國畫技法有著濃厚興趣的業餘愛好者，我尋覓這樣的藏書已經很久瞭。拿到手的那一刻，厚重的綫裝感和竪版印刷就撲麵而來，仿佛穿越迴瞭那個充滿古韻的年代。打開書頁，那清晰的綫條，細膩的筆觸，每一個細節都處理得恰到好處，讓人不禁贊嘆古人的智慧和匠心。彩色套印的設計更是錦上添花，不同色彩的層次感和暈染效果，為我理解山水、花鳥、人物的設色提供瞭絕佳的參考。以往看一些畫譜，往往因為色彩的模糊不清，在實際創作中難以把握，但這次《芥子園畫譜》的色彩還原度極高，無論是墨色的濃淡變化，還是設色的清雅雅俗，都得到瞭生動的呈現。特彆是其中對山石的皴法、樹木的勾勒、花卉的寫意，以及人物的動態神情，都進行瞭係統而深入的講解，每幅圖例都配有簡要的文字說明，雖然文字本身並不算多，但其精煉的錶述足以點撥齣畫法的要領。我尤其喜歡其中關於竹子的畫法，從竹竿的麯直粗細，到竹葉的疏密聚散，再到不同季節竹子的姿態，都有詳盡的示範。當我嘗試臨摹時，會感覺到一種奇妙的連接，仿佛在與數百年前的畫師進行著跨越時空的對話。這套書不僅是學習技法的寶庫，更是中國傳統繪畫精神的傳承載體。它的裝幀古樸典雅，擺在書架上本身就是一件藝術品。我迫不及待地想要把書中的內容一點點消化吸收，並嘗試運用到自己的創作中去，相信這套《芥子園畫譜》一定會成為我繪畫道路上不可或缺的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

這套《芥子園畫譜》給我帶來的最大感受，就是它在傳承與創新上的完美結閤。作為“國學經典·藏書集成”的一員，它保留瞭綫裝竪版這樣極具文化底蘊的裝幀形式，讓我在翻閱時，能夠感受到一種深厚的曆史積澱。然而，它又運用瞭精美的彩色套印技術，將古老的畫譜以最清晰、最生動的麵貌呈現齣來。這解決瞭以往畫譜中色彩不清晰、難以辨認的問題，極大地提升瞭學習的效率和樂趣。我尤其欣賞它在技法講解上的係統性。無論是山水的皴法、樹木的勾勒，還是花鳥的寫意、人物的傳神，都進行瞭非常詳盡的闡述，並且配以大量的圖例。我曾經花瞭很多時間去研究其中的山石畫法，特彆是“颳鐵皴”和“亂麻皴”，通過反復的臨摹，我逐漸體會到瞭綫條的力度和墨色的變化。在花鳥畫部分，我被那些栩栩如生的花卉和靈動的小鳥所吸引，它們仿佛被賦予瞭生命，躍然紙上。我特彆喜歡其中關於蘭花的畫法，從葉片的疏密聚散，到花瓣的清雅脫俗，都充滿瞭藝術的韻味。這套書不僅僅是一本技法手冊，更是一本藝術的指南，它讓我看到瞭中國傳統繪畫的博大精深，也激發瞭我對繪畫的無限熱情。

評分☆☆☆☆☆

算來很便宜

評分☆☆☆☆☆

還行吧，不是很精緻。圖譜勉強，這個價錢也不算冤

評分☆☆☆☆☆

快遞挺快 給我們傢大師買的 希望喜歡！

評分☆☆☆☆☆

人生難得

評分☆☆☆☆☆

還可以！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

還可以

評分☆☆☆☆☆

有點古書的味道，可以收藏

評分☆☆☆☆☆

東西收到 物流快 東西真心不錯

評分☆☆☆☆☆

幫朋友買的，內容不錯。