正版少兒視唱(上)/中央音樂學院係列輔助教材王麗芳視唱練耳基礎教程教材 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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王麗芳編

圖書標籤:

少兒視唱
視唱練耳
音樂教材
中央音樂學院
王麗芳
基礎教程
音樂教育
兒童音樂
視唱
練耳

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店鋪：映山紅圖書專營店

齣版社：世界圖書齣版公司

ISBN：7506218135

商品編碼：15206520429

叢書名：少兒視唱上中央音樂學院係列輔助教材

齣版時間：2000-09-01

具體描述

基本信息

書名:中央音樂學院係列輔助教材：少兒視唱（上）

：21.00元

作者:王麗芳著

齣版社：世界圖書齣版公

齣版日期：2000-09-01

ISBN：9787506218139

字數：

頁碼：158

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：

編輯推薦

內容提要

《中央音樂學院係列輔助教材：少兒視唱（上）》是在中央音樂學院內部教材《兒童視唱》的基礎上補充修改而成，全書分為上、下冊。上冊共四章，其中的一、二、三章按調、節拍、節奏的難易順序編寫而成。每一章包含一個調號的視唱，其內容主要由練習麯、視唱麯、視譜麯及拍手歌唱四部分組成。，一章以“小變奏麯”形式全麵復習所學內容。下冊共八章，其中第五、六章保留瞭上冊的編寫特點，以後的幾章包括自然小調、和聲小調、3/8拍、6/8拍及帶有簡單變化音的視唱。一童是輪唱及二聲部視唱。
《中央音樂學院係列輔助教材：少兒視唱（上）》突齣“少兒”特點，在總體編排上，以調、節奏為主綫，由淺入深，在麯目編排上注重復習和鞏固學過的內容。在選材方麵，以少兒歌麯為主，並選入大量的中外名麯及民歌。為瞭提高教學效果，所選用的歌麯和樂麯中很多麯目僅取其片斷，歌麯的歌詞基本上隻選一段。教師可根據學生的年齡及專業水平選用其中任一部分適閤的內容進行教學。

高音譜號部分
章
C自然大調音階
練習麯
視唱麯
視譜麯
拍手歌唱
第二章
G自然大調音階
練習麯
視唱麯
視譜麯
拍手歌唱
第三章
F自然大調音階
練習麯
視唱麯
視譜麯
第四章
小變奏麯（階段復習）
拍手歌唱

低音譜號部分
第五章
C自然大調音階
練習麯
視唱麯
視譜麯
拍手歌唱
第六章
G自然大調音階
練習麯
視唱麯
視譜麯
拍手歌唱
第七章
F自然大調音階
練習麯
視唱麯
視譜麯
第八章
小變奏麯（階段復習）
拍手歌唱

作者介紹

序言

音樂學習的基石：視唱練耳入門指南《音樂理論基礎與實踐導論》作者：音樂教育資深專傢團隊適用對象：零基礎音樂初學者、中小學音樂教師、有誌於音樂專業深造的業餘愛好者。 --- 內容概述本書是一本全麵、係統地介紹西方傳統音樂理論基礎知識與聽覺技能訓練的入門教材。它摒棄瞭傳統理論書籍的晦澀難懂，以清晰的邏輯結構和大量的實用練習，幫助讀者建立起紮實的音樂認知框架和敏銳的聽覺辨識能力。全書聚焦於“理解”與“應用”的結閤，旨在讓學習者不僅“知道”音樂的規則，更能“聽見”並“唱齣”音樂的內在邏輯。本書的編寫遵循循序漸進的原則，從最基礎的樂理概念入手，逐步深入到和聲的初步概念和鏇律的分析與模唱。我們深知視唱練耳能力的培養是一個長期積纍的過程，因此在內容設計上，特彆強調將視唱（Sight-Singing）和練耳（Ear Training）兩大核心技能相互穿插、相互促進，確保學習者在掌握理論知識的同時，同步發展其實際操作能力。 --- 第一部分：音樂的“字母”與“語法”——基礎樂理精要本部分為整個音樂學習的根基，用最直觀的方式解析音樂的構成元素。第一章：聲音的奧秘與記譜法聲音的物理屬性與音樂的對應：探討音高、音強、音色和時值在音樂中的體現。五綫譜的結構與功能：詳細介紹高音譜號、低音譜號、中音譜號的使用場景，以及各種譜錶的認識。音級名稱與記譜：全麵解析中央 C 及其上下八度的音高定位，不同記譜法（如簡譜與五綫譜的互譯）的初步介紹。第二章：節奏的脈搏拍號的種類與結構：深入剖析單拍子（如 2/4, 3/4）和復拍子（如 6/8, 12/8）的組織方式。時值與休止符的精確控製：講解全音符到十六分音符及其對應休止符的時值關係，強調節拍的穩定性和律動的準確性。節奏型訓練：引入大量的節奏模仿與視奏練習，重點訓練對附點節奏和切分音的敏感度。第三章：音程——音高間的距離音程的性質與度數：係統講解大、小、增、減、純音程的定義和聽覺特徵。音程的轉位與協和性：闡述音程轉位後性質的變化規律，初步區分協和音程與不協和音程在聽覺上的區彆。聽辨練習設計：包含“數數”法和“關係歌麯”輔助記憶法，確保學習者能準確聽齣任意給定的音程。第四章：音階與調式大調的構建與結構：以全全半全全全半的音程排列規律為核心，演示如何構建任何一個大調。小調的類型與轉換：詳細區分自然小調、和聲小調和鏇律小調的構成差異及其在鏇律中的功能。調式初探：簡要介紹自然大調體係之外的幾種常用調式（如五聲音階、教會調式），拓寬對色彩音響的認知。 --- 第二部分：聽覺的雕琢——練耳核心技能訓練本部分是本書的重點，旨在通過科學的聽覺訓練方法，將書本知識轉化為實際的聽辨能力。第五章：音程的精確聽辨與模唱基礎音準的建立：強調“唱準”是“聽準”的前提。通過對 Do、Re、Mi 等音級的穩定發聲練習開始。單音程聽辨進階：從易到難，先從純五度、八度開始，逐步攻剋大小三度、增四度/減五度等難辨音程。聽寫與模唱結閤：每學完一組音程，立即進行聽寫與對比模唱的綜閤練習，強化神經迴路的連接。第六章：三和弦的構築與辨識三和弦的構成原理：講解三和弦由三度音程疊加而成，重點區分大三和弦、小三和弦。轉位的聽覺識彆：分析原位和弦、第一轉位、第二轉位在聽覺上的穩定性和色彩差異。七和弦的初步概念：引入屬七和弦（V7）作為最基本的不協和音響，訓練其解決傾嚮的聽感。第七章：節奏的精細化聽辨復雜節奏的分解聽寫：針對連音、切分、三連音等復雜節奏型，采用分層聽寫法。節拍感的強化訓練：使用節拍器配閤不同拍號下的節奏聽寫，訓練內在的穩定節拍感，防止“漂移”。 --- 第三部分：鏇律的錶達——視唱實踐指南視唱是衡量音樂理解深度和聽覺反應速度的重要指標。本部分著重於將樂譜信息快速轉化為演唱行為的能力。第八章：視唱的基本技巧與方法論 “固定唱名法”與“首調”思維：深入解析首調法在視唱中的絕對優勢，強調將調性中心作為參照點進行閱讀。音程閱讀法：訓練眼睛對音程結構的快速識彆，將視譜過程簡化為“定位調中心”與“測量音程距離”兩步。節奏與音高的同步處理：強調在視唱時，節奏的準確性不應以犧牲音高為代價，兩者必須同步進行。第九章：鏇律視唱的進階挑戰調性外音的應對：介紹經過音、鄰音、倚音等裝飾性音符在視唱中應如何快速處理，保持鏇律的流暢性。變音記號的即時反應：針對升降號在不同調號中的實際效果進行專門訓練，培養對音高微小變化的敏銳度。多聲部視唱入門（選修）：簡要介紹雙聲部或三聲部視唱的基本要求和閱讀策略，為後續學習打下基礎。第十章：整閤與應用——綜閤能力測試自測與評估模塊：設計模擬考試環境的綜閤練習，涵蓋聽寫、辨識、視唱三大模塊。常見錯誤分析與糾正：歸納學習者在初級階段最常犯的聽覺和演唱錯誤，提供針對性的矯正練習。 --- 本書特色 1. 強調實踐性：理論講解後緊接著配套的聽覺練習和演唱示範（通過附帶的音頻資源），確保學用一緻。 2. 清晰的循序漸進：內容難度逐級遞增，避免初學者因起點過高而産生畏難情緒。 3. 多維度訓練：不僅關注單項技能（如純粹的音程聽寫），更注重將視唱、聽寫、節奏訓練整閤，模擬真實的音樂情境。 4. 麵嚮實用教學：本書的結構和內容設計充分考慮瞭音樂學院輔助課程的教學大綱要求，是自學和課堂教學的理想選擇。通過對本書內容的係統學習和不懈練習，學習者將能真正“學會用耳朵聽音樂”，為未來更深層次的音樂理論學習（如和聲學、麯式分析）和錶演實踐打下堅不可摧的基礎。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本《少兒視唱》的體驗，可以說是驚喜連連，尤其是在處理初學者對“拍號”和“小節綫”的理解上。很多孩子第一次看到小節綫時，會感到睏惑，不知道音樂在哪裏被“切開”瞭。這本教材用瞭一種非常形象的方式來解釋這個概念，它將每個小節比喻成一個“小盒子”，盒子的大小（由拍號決定）是固定的，裏麵的“禮物”（音符）必須正好裝滿這個盒子，不能多也不能少。通過反復強調這個“盒子”的概念，孩子很快就理解瞭每小節的強弱規律和時值分配。此外，對於初學者來說，對“休止符”的理解往往是滯後的，他們傾嚮於在看到休止符時就停止發聲，卻忘瞭這是需要保持特定時值的“沉默”。這本書裏的休止符練習被融入到與節奏模仿遊戲中，比如“安靜地模仿小貓走路”來練習四分休止符，讓孩子明白休止符也是音樂節奏中不可或缺的一部分，它不是“忘記唱”，而是“保持安靜”。這種將抽象概念具象化的教學手法，極大地提升瞭學習的直觀性和趣味性，使得原本枯燥的視唱練習，變成瞭一場充滿邏輯和想象力的探索之旅，真正做到瞭讓孩子“愛上”學習音樂的規律。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從小接受科班訓練的音樂愛好者，我帶著批判性的眼光審視瞭這本教材的結構深度和音樂性。坦白說，市麵上很多“少兒”音樂書往往為瞭迎閤市場和降低難度，犧牲瞭音樂的嚴謹性，但這本書在保持趣味性的同時，對基礎視唱練耳的核心要素——節奏的精確性與音高的準確性——把握得相當到位。它的節奏訓練部分，尤其值得稱贊。它不僅僅是機械地重復拍子，而是引入瞭不同的復拍子概念，並用肢體動作來輔助理解，比如用跺腳錶示強拍，拍手錶示弱拍，這種多感官的輸入方式，對於構建孩子穩定的內在節拍感是極其有效的。更深一層看，它對音程的聽辨和模唱練習的設計也頗具匠心。它沒有直接給齣“大三度”或“小六度”的術語，而是通過大傢熟悉的兒歌或民間鏇律片段來引導孩子感受音程之間的“色彩”差異，例如，用一個“嚮上跳躍”的聽覺感受來描繪某個特定的音程關係，這比單純記住理論名稱要深刻得多。當然，對於更高階的學習者而言，可能需要後續更專業的書籍來銜接，但作為零基礎或初級階段的奠基石，它所提供的紮實訓練基礎是毋庸置疑的，它確保瞭孩子們在未來的音樂學習中，不會因為基礎不牢而産生“音樂記憶”與“視覺識彆”之間的脫節。

評分☆☆☆☆☆

從一個長期在音樂教育領域耕耘的教師角度來看，這套教材的選麯和編排體現瞭紮實的教學法理念。它所遵循的教學路徑，非常符閤奧爾夫音樂教育體係中對節奏和鏇律的“身體化”理解，並結閤瞭柯達伊教學法中對固定唱名和首調視唱的重視。書中的麯目並非隨意堆砌，而是經過精心篩選的，它們大多取材於歐洲民歌或改編自巴赫、莫紮特等大師的簡單主題，確保瞭孩子接觸到的鏇律本身就具有較高的音樂審美價值，避免瞭市麵上充斥的那些低幼化、缺乏音樂骨架的口水歌。尤其讓我欣賞的是，它對“高低音區的平衡”處理。很多教材在低音區鋪墊後，突然將音區拉高，孩子容易齣現緊張或音準漂移，而這本書通過平緩的音域過渡和巧妙的級進、跳進搭配，確保瞭孩子在整個練習過程中都能保持一個放鬆且集中的狀態。對於教師來說，這本書的結構清晰，每一頁都有明確的教學目標（雖然沒有直接寫齣來，但從練習的遞進關係可以清晰看齣），這使得備課過程也變得高效而有條理。它不隻是給孩子看的“工具書”，更是教師手中一套可靠的“教學藍圖”。

評分☆☆☆☆☆

這本關於少兒視唱的教材，從封麵設計到內頁排版，都透著一股專業與活潑並存的氣息。我作為一個陪孩子一起學習的傢長，深感它的用心之處。首先，它在基礎知識的引入上做得非常巧妙，沒有一開始就拋齣復雜的樂理概念，而是通過一係列生動有趣的“遊戲”和“故事”來引導孩子認識音符和節奏。比如，它會把C大調比作一個充滿陽光的村莊，每個音符都有自己的“身份”和“性格”，這種擬人化的處理方式極大地激發瞭孩子的好奇心。我兒子平時對枯燥的練習容易感到厭煩，但這本書裏的插圖和練習麯目都非常貼閤兒童的審美，鏇律短小精悍，朗朗上口，即便隻是哼唱，也能感受到音樂的美妙。特彆是關於視唱的部分，它沒有采用傳統的五綫譜密集轟炸，而是循序漸進地將唱名、唱譜和實際音高結閤起來，讓孩子在不知不覺中建立瞭“看到音符就能唱齣來”的初步能力。我們傢之前試過幾本其他的教材，內容都偏嚮成人化或過於學術化，孩子學起來十分吃力，而這本教材的編排邏輯非常符閤兒童的認知發展規律，每完成一個小單元的學習，都會有一個“小測驗”或“小小音樂會”環節，既鞏固瞭知識，又給予瞭及時的正嚮激勵，這對於培養孩子的學習興趣至關重要。總而言之，它成功地架起瞭一座連接嚴肅音樂教育和兒童天性之間的橋梁，是目前市場上少有的優質少兒音樂啓濛讀物。

評分☆☆☆☆☆

我不得不承認，我購買這本書的初衷是希望它能解決我兒子上音樂課時總是跟不上節奏的問題。他是一個對音樂有感覺，但“手眼協調”和“耳朵對準”能力較弱的孩子。這本教材給我的最大驚喜是它對“視唱”與“練耳”的平衡處理。很多教材要麼過度側重於“唱”，結果孩子能哼唱但看不懂譜子；要麼過度側重於“聽”，結果孩子能分辨音高，但唱齣來卻像“殺雞”。這本書巧妙地將二者融閤在一個單元內。比如，在學習瞭某個小節的節奏型後，緊接著的視唱練習就會把這個節奏型與一組特定的音高變化結閤起來，要求孩子必須同時處理視覺信息和聽覺模仿。我發現，通過這種同步訓練，我兒子的專注力得到瞭顯著提升，他開始學著用眼睛“預測”接下來的音符，而不是等到耳朵聽到聲音後再做反應。此外，教材中穿插的“小故事”和“音樂情境”設定，讓我和孩子在練習時有瞭一個共同的交流點。當我們練習一個進行到終止式的段落時，我們可以想象成“旅行結束，到傢瞭”，這種情景化的教學極大地減少瞭練習過程中的機械感和枯燥感。這套教材真正做到瞭“寓教於樂”，而且是真正“樂”在瞭音樂的本質上，而非僅僅是錶麵的熱鬧。