中国好丹青 大师立轴精品复制 王鉴 王鉴 四川美术出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王鉴 著

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出版社： 四川美术出版社

ISBN：9787541075315

商品编码：16871213725

包装：平装-胶订

出版时间：2017-07-01

基本信息

书名：中国好丹青 大师立轴精品复制 王鉴

：98.00元

作者：王鉴

出版社：四川美术出版社

出版日期：2017-07-01

ISBN：9787541075315

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：全开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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中国好丹青：王鉴立轴精品赏析 一、 引言：立轴之韵，丹青之魂 在中国悠久的艺术史长河中，立轴以其独特的艺术形式，承载了无数文人雅士的情怀与笔墨的精粹。它如同展开的画卷，将天地万象、山川草木、人物神韵一一呈现，既是视觉的盛宴，更是心灵的对话。四川美术出版社此次推出的《中国好丹青：王鉴立轴精品复制》，便是对这一艺术形式的致敬，更是对清代画坛巨匠王鉴艺术成就的一次深度挖掘与呈现。本书精选王鉴一生中最具代表性的立轴作品，以高仿真复制的方式，力求还原原作的风貌，带领读者走进这位“清初四王”之一的艺术世界，感受其笔墨的乾坤，体会其山水的精神。 二、 王鉴：清初画坛的一代宗师 王鉴（1598年－1677年），字玄照，号湘碧，又号染香庵主，明末清初江苏太仓人。他出身于书香门第，自幼受家庭熏陶，对诗文、书画有着深厚的造诣。作为“清初四王”之一，王鉴在继承董其昌“南北宗论”和“仿古”思想的基础上，开创了自己独特的艺术风格。他的山水画，尤其以师法王蒙、黄公望而著称，又融合了宋人青绿山水的技法，笔墨苍润，气势雄伟，格调高雅，意境深远。 王鉴一生创作颇丰，其立轴作品更是其艺术生涯的巅峰体现。立轴，顾名思义，即垂直悬挂的画轴，因其形制，适合表现纵深的山峦、高耸的古树、绵延的云海，或是宏伟的宫殿庙宇。王鉴的立轴作品，往往将胸中丘壑，挥洒于尺幅之间，既有高远之境，又有深邃之思，体现了他对自然山水的深刻理解和对传统笔墨的精妙运用。 三、 立轴精品赏析：逐一品鉴，感受大师笔意 本书收录的王鉴立轴精品，每一幅都堪称画坛的瑰宝。以下将选取部分代表性作品，进行详细的鉴赏，以期读者能更深入地理解王鉴的艺术魅力。 （一）《仿王蒙山水》：师古的出新，笔墨的传承 王鉴的山水画，极大地受到元四家，尤其是王蒙的影响。在《仿王蒙山水》一轴中，王鉴并非简单地模仿，而是将王蒙的“解索皴”和严谨的山石结构，与自身对山水的体悟相结合。作品中，山石皴法细密，如万千条藤蔓缠绕，层层叠叠，体现了山体的厚重与沧桑。树木的画法也颇具特色，枝干虬曲，笔力雄劲，与山石的严谨相呼应。画面构图上，多采用高远或深远的视角，将层峦叠嶂的山势一一展现，给人以无尽的探索之感。色彩上，多以青绿为主，辅以赭石、墨色，显得既庄重典雅，又富于生机。王鉴通过对王蒙的“师法”，实则是在笔墨技法上进行深入的探索与创新，将古人的笔意化为己用，最终形成了自己苍劲秀润的风格。 （二）《秋山行旅图》：静谧中的生机，淡雅中的意境 《秋山行旅图》是王鉴表现秋季山水的代表作之一。画面描绘的是秋日里，山峦褪去繁盛的绿意，呈现出或黄或赭的色彩，透露出成熟与萧瑟的气息。几株古松挺立，姿态苍劲，诉说着岁月的痕迹。一条蜿蜒的小路穿梭于山间，一位旅人正独自前行，更添了几分静谧与孤独。王鉴在此幅作品中，运用了温润的笔墨，山石勾勒得较为柔和，皴染结合，显得质感丰富。色彩上，秋色淡雅，以赭石、花青、藤黄等为主，营造出一种宁静致远的氛围。虽然画面描绘的是旅途的景象，但王鉴并未刻意渲染旅人的艰辛，而是将重点放在了对秋日山水自然之美的表现上。这种静谧中的生机，淡雅中的意境，正是王鉴高超艺术表现力的体现。 （三）《春山读书图》：文人的雅趣，山水的寄托 对于王鉴这样的文人画家而言，山水画不仅仅是景物的描摹，更是内心世界的写照。在《春山读书图》中，王鉴描绘了一个春日里，山间文人读书的场景。山峦青翠，草木葳蕤，一株古树掩映着一座茅屋，一位文人正临窗而坐，手捧书卷，神情专注。王鉴在此幅作品中，将春日的生机与文人的闲适巧妙地融合在一起。山石的勾勒显得生动有力，树木的描绘也充满了生命力。色彩上，青绿的渲染显得格外清新，辅以淡墨的皴染，更显春意盎然。画面的人物姿态安详，与周围的自然环境融为一体，共同营造出一种宁静、雅致的文人生活情趣。这幅画不仅是对自然景色的描绘，更是对理想生活状态的一种寄托，体现了王鉴超凡脱俗的艺术追求。 （四）《层峦叠嶂图》：气势的磅礴，笔墨的苍劲 王鉴的山水画，时而细腻温婉，时而又气势恢宏。《层峦叠嶂图》便是其展现雄浑气势的代表作。画面以高远之景，将连绵起伏的山峦层层铺展，山势险峻，峰峦叠翠，展现了大自然的壮丽与磅礴。王鉴在此幅作品中，运用了苍劲有力的笔墨，山石的勾勒皴染都显得十分厚重，尤其是其标志性的“短促皴”，将山石的坚硬与岩层的肌理表现得淋漓尽致。画面中，云雾缭绕，将山峰若隐若现地笼罩其中，更增添了几分神秘与深邃。即使是远处的山峦，也丝毫不显模糊，而是通过笔墨的变化，将远近的山体层次分明地呈现出来。王鉴在此幅作品中，充分展现了他驾驭大场面的能力，将雄伟的山川之势，通过精湛的笔墨，一一呈现在观者眼前。 （五）《仿巨然青绿山水》：色彩的华美，意境的悠远 王鉴在继承古法的同时，也借鉴了前代画家的艺术成就。在《仿巨然青绿山水》中，他将宋代巨然青绿山水的特点融入其中。巨然以其浑厚的笔墨和润泽的青绿设色而闻名，王鉴在此幅作品中，对青绿色彩的运用显得尤为突出。画面中，山峦呈现出浓郁的青绿色，与淡雅的墨色皴染相结合，显得既华美富丽，又清幽雅致。山石的勾勒也显得较为圆润，体现了巨然画风的温厚。同时，王鉴也将自身笔墨的苍润之气融入其中，使得画面在色彩华美的同时，不失笔墨的力度与精神。这种对前代大师艺术风格的吸收与融合，是王鉴艺术成熟的重要标志。 四、 复制技术与价值：还原真实，传承经典 本书采用高仿真复制技术，力求最大程度地还原王鉴原作的色彩、笔墨、质感以及纸张的肌理。每一幅作品都经过精心扫描与印刷，旨在让读者能够近距离地感受大师的笔墨神韵，仿佛置身于原作之前。 （一）高精度扫描与印刷： 采用国际领先的扫描设备，捕捉原作每一个细节，包括笔墨的飞白、墨色的浓淡、色彩的微妙变化。印刷过程中，运用专业的色彩管理技术，确保色彩还原的准确性，力求达到“形神兼备”的效果。 （二）纸张与装裱的考究： 在印刷用纸的选择上，也力求贴近原作的质感，通过对传统宣纸的模拟，赋予画面一种温润古朴的视觉感受。装裱方式也遵循古法，力求在视觉上最大程度地接近原作的装裱效果，让读者在翻阅过程中，也能感受到立轴作品的庄重与典雅。 （三）收藏与研究价值： 本书不仅是一本欣赏性的画册，更具有重要的收藏与研究价值。对于艺术爱好者而言，这是一次近距离接触中国古典绘画艺术的绝佳机会。对于艺术研究者而言，本书提供的清晰、逼真的作品复制，为他们的学术研究提供了宝贵的第一手资料。通过对这些精品立轴的深入研究，可以更全面地理解王鉴的艺术生涯、创作理念及其在中国山水画史上的地位。 五、 结语：穿越时空的对话 《中国好丹青：王鉴立轴精品复制》不仅仅是一本画册，它更像是一座连接古今的桥梁。通过这些精美的复制品，我们得以穿越时空的阻隔，与王鉴这位伟大的艺术家进行一场无声的对话。在欣赏他笔下苍润的山水、淡雅的意境之时，我们也能从中汲取艺术的灵感，感受中国传统文化的博大精深。四川美术出版社此次的出版，无疑是对中国优秀传统艺术的一次有力推广，也是对王鉴艺术成就的一次深度致敬。希望本书能成为广大读者走进中国古典山水画艺术的一扇窗，领略“中国好丹青”的无限魅力。

评分☆☆☆☆☆

我本来就是个王鉴的铁杆粉丝，家里也收藏了不少关于他的画册，但说实话，很多都只是小尺寸的印刷品，总觉得少了点什么。直到我看到了这套《中国好丹青》的立轴精品复制，我才意识到，原来真正的王鉴之美，是需要如此“大”的尺寸才能完全展现出来。拿到手的时候，我简直被惊到了，那画面的冲击力，那笔墨的张力，是任何小尺寸画册都无法比拟的。我特意找了几个我最喜欢的王鉴作品，比如那几幅描绘江南山水的，云烟缭绕，水墨淋漓，仿佛我真的置身于烟雨江南之中，微风拂过，能听到潺潺流水的声音。复制品的纸张和印刷质量也非常好，色彩还原度极高，而且立体感很强，感觉那些山峦就像是真的浮在纸上一样。四川美术出版社这次真的是功德无量，他们不仅让我有机会近距离欣赏到大师的杰作，更让我体会到了“大画”所特有的魅力。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对传统文化和艺术品有着深厚感情的普通读者，我一直渴望能够更贴近那些伟大的艺术作品。王鉴大师的丹青，我一直以来都是心向往之。这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》就像一座桥梁，将我带到了大师的艺术世界。我不是专业人士，但我能感受到，这套书里的每一幅画，都饱含着作者的心血和才情。尤其是那些立轴作品，展开后那种扑面而来的气势，真的让人心潮澎湃。我喜欢静静地坐在书桌前，一边品着茶，一边翻阅着这些精美的复制品，仿佛自己也成了那个时代的文人雅士，在欣赏着山水之美，感受着笔墨的魅力。印刷质量非常出色，色彩鲜艳而不失古朴，细节处理得也很好，让我这个普通读者也能清晰地看到大师笔下的每一处用心。四川美术出版社的努力，真的让更多像我这样的人，有机会领略到中国传统艺术的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

从收到这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》开始，我就一直沉浸在王鉴大师的艺术世界里。我常常觉得，好的书，不仅仅是内容的载体，更是传递一种精神和一种生活方式。这套书，就是这样一本充满精神力量的读物。我喜欢翻开它，不仅仅是因为画面本身的美，更是因为在每一幅画作中，我都能感受到一种超然物外的情怀，一种对自然的热爱和对生活的热忱。立轴的呈现方式，让我仿佛置身于古代的文人雅士的书斋，与大师一同赏画品茗。印刷质量毋庸置疑，那种细腻的笔触，丰富的色彩层次，都给我留下了深刻的印象。四川美术出版社能够如此精心地将这些珍贵的画作以如此高的品质呈现出来，真的让整个艺术界和我们这些爱好者受益匪浅。这是一种对文化的传承，也是一种对艺术的尊重。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，好的艺术品，是需要时间和空间去体会的。这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》恰恰满足了这一点。我曾经在一些展览上看到过王鉴大师的原作，虽然震撼，但终究是匆匆一瞥。而这次这套复制品，以立轴的形式呈现，而且印刷质量极高，让我有机会在家中，用一种更为从容和细致的方式，去欣赏和学习。我特别喜欢他画中那种“计白当黑”的艺术手法，留白之处，反而让画面有了无限的想象空间。这次的复制品，将这种留白处理得恰到好处，既保留了原作的神韵，又展现了纸张的质感。我感觉，出版社在制作这套书的时候，一定投入了巨大的精力和心血，才能达到如此高的还原度。这不仅仅是一本画册，更像是一份珍贵的艺术馈赠，让我可以反复品读，每一次都能有新的发现和感悟。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》真的是让我惊艳到了！拿到手的那一刻，就被那厚重的纸张和精美的印刷深深吸引。王鉴大师的画作，我一直都很喜欢，总觉得他的笔触里有一种沉静而又灵动的力量，仿佛能让人瞬间穿越回那个古风盎然的时代。这次出版社能将他的立轴精品如此细致地复制出来，实属难得。每一幅画都仿佛有了生命，色彩的过渡，墨色的浓淡，线条的勾勒，都做得极其到位，完全看不出是复制品。翻阅的每一页，都像是在与王鉴大师进行一场跨越时空的对话。特别是那些山水画，云雾缭绕，层峦叠嶂，简直让人身临其境，久久不能平复心情。以前看书上的小图，总觉得意犹未尽，这次的立轴复制品，尺寸也很有分量，挂在书房里，每日得见，那份雅致和韵味，是任何其他形式都无法比拟的。四川美术出版社在这次的出版上，真的是下了大功夫，从选材到工艺，都体现了对艺术的尊重和对读者的诚意。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对王鉴的了解并不算特别深入，只知道他是清代画坛上的一位大家。但通过这套《中国好丹青》的复制品，我算是真正领略到了他画艺的精髓。那些立轴作品，不仅仅是简单的山水描绘，更是他内心世界的抒发，是他对自然、对生活的一种深刻理解。我尤其喜欢他画中的那种宁静致远的感觉，哪怕是描绘宏伟的山峦，也不会让人感到压抑，反而有一种超然脱俗的气韵。这次的复制效果真的太好了，我凑近仔细看过，纸张的纹理、色彩的细腻程度，都让人赞叹。尤其是那些细微之处，比如人物的衣褶，松针的疏密，都能清晰地看到，这在一般的画册上是很难做到的。四川美术出版社这次真的是用心了，他们对艺术品的复制技术，还有对选纸、印刷的考究，都让我看到了一个出版机构的专业和匠心。这套书不仅仅是一本画册，更像是一件精美的艺术品，值得细细品味和珍藏。

评分☆☆☆☆☆

收到这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》的时候，我简直是迫不及待地翻看了起来。说实话，我本身就是学美术的，对国画，特别是明清时期的绘画，一直有着浓厚的兴趣。王鉴的画，我一直觉得他有种特别的“气韵”，不仅仅是技法的娴熟，更是一种境界的体现。而这次出版社能够将他的立轴精品做成高仿复制品，对我来说，无疑是一次绝佳的学习机会。每一幅画的细节，我都会仔细研究，比如他勾勒山石的皴法，点染树木的笔触，以及设色的变化，这些在原件上才能体会到的韵味，通过这次的复制品，得到了非常好的还原。而且，复制品的尺寸也相当可观，这对于理解原作的整体布局和气势至关重要。四川美术出版社这次的表现，绝对是超出我的预期，他们对艺术品的敬畏之心，以及精益求精的出版态度，都让我由衷地钦佩。

评分☆☆☆☆☆

我一直很喜欢王鉴的山水画，他笔下的景致，总有一种挥之不去的淡雅与宁静。这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》可以说是满足了我对王鉴画作的许多期待。收到货后，我首先就被书的装帧和纸张的质感所打动，厚实而有分量，一看就知道是精心制作的。打开之后，每一幅立轴复制品都像是一幅独立的画作，尺寸很大，气势磅礴。我特别喜欢他处理云雾的方式，若隐若现，飘渺灵动，仿佛真的能闻到山间的湿润空气。还有他构图的巧妙，总能在看似随意中藏着玄机。这次的复制品，色彩的还原度非常高，而且墨色的浓淡变化也处理得很到位，让我能清晰地感受到大师运笔的力度和节奏。四川美术出版社的这份出版物，真的是对王鉴艺术的一次很好的致敬，也让我们这些爱好者，有机会在家中也能欣赏到如此精美的画作。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个对画册要求比较高的人，尤其是对于这种经典的艺术复制品，我更看重的是其还原度和整体的艺术呈现。而这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》完全超出了我的预期。我之前也看过一些王鉴的作品集，但往往局限于小尺寸的印刷，总觉得意犹未尽。这次的立轴复制品，尺寸非常合适，让我能够更好地去体会原作的构图和气势。我尤其注意到，出版社在纸张的选择和印刷工艺上都非常考究，色彩的饱和度、细节的清晰度都做得非常出色，甚至能够感受到笔墨在纸上留下的痕迹。我反复对比了几幅我熟悉的王鉴画作，这次的复制效果，真的是我见过最好的之一。四川美术出版社这次的选择和执行，都堪称完美，为我们提供了一次难得的近距离接触大师艺术的机会。

评分☆☆☆☆☆

我本身并不是一个专业的艺术评论者，但作为一名对中国传统绘画有着浓厚兴趣的读者，我能够感受到这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》的价值。王鉴大师的画，总有一种沉静而隽永的美，不张扬，却能直抵人心。这套书以立轴的形式呈现，放大了这种美感，让我能够更清晰地看到大师笔下的每一个细节，无论是山峦的轮廓，树木的枝干，还是云水的流动，都仿佛触手可及。我特别喜欢他画中的那种意境，总能引发我无限的遐想。这套复制品，不仅在画面上做得出色，在纸张的选择和印刷的质量上也无可挑剔，色彩真实，细节丰富，完全可以作为一件独立的艺术品来欣赏。四川美术出版社这次的出版，可以说是一次对中国传统艺术的推广和普及，让更多人有机会领略到王鉴大师的艺术魅力，我为这样的出版物点赞！