郑玲玲临郎世宁六步学 虞美人蝴蝶兰图樱桃图 湖北新华书店 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

魏燕，江楠 著

图书标签:

• 绘画
• 工笔画
• 蝴蝶兰
• 虞美人
• 郎世宁
• 郑玲玲
• 樱桃
• 花卉
• 艺术
• 湖北新华书店

店铺： 湖北新华书店图书专营店

出版社： 天津杨柳青出版社

ISBN：9787554707074

商品编码：26478552328

包装：平装

出版时间：2018-01-01

图书基本信息
图书名称	郑玲玲临郎世宁六步学 虞美人蝴蝶兰图樱桃图	作者	魏燕,江楠
定价	28.00元	出版社	天津杨柳青出版社
ISBN	9787554707074	出版日期	2018-01-01
字数		页码	12
版次	1	装帧	平装
开本	8开	商品重量	0.4Kg

内容简介

郎世宁探索西画中用的新路，熔中西画法为一炉，创造了一种靠前的新画法、新格体，堪称郎世宁“新体画”。代表当时宫廷的主流画派。即采纳了中国绘画技巧又保持了西方艺术的基本特点，融中国工笔绘法和西洋画三维要领为一体，流畅地道的墨线，一丝不苟的层层晕染，严谨扎实的写实功底、注重明暗效果的绘画特色，风格鲜明、绚丽、浓重，中西合璧，焕然一新。本书两幅为临习作品，其讲求设色施墨不见笔痕线迹，在靠前步的勾线中，墨色要细淡，均匀。经过五步的详细设色讲解，让美术爱好者可以轻松临习，并且本版为放大版，因此对于一些年长的或者初学者掌握不好细致勾染的爱好者很好便利。

作者简介

目录

编辑推荐

文摘

序言

笔尖下的繁花盛放，画卷中的生命律动 在光影流转的东方画室，一位艺术家以其炉火纯青的技艺，捕捉了自然界最细腻的生命瞬间。他笔下的花朵，不仅仅是简单的色彩堆叠，更是情感的抒发，是哲思的载体。 本书，是一次跨越时空的对话，是一场关于艺术与自然的深度探索。它将带领读者走进明代宫廷画师的创作世界，感受不同时代、不同地域的艺术风格如何在此交融激荡。我们并非简单地复刻，而是借由一位当代艺术家的视角，以六个清晰可见的步骤，拆解、学习、再创作，让古老的艺术之美在现代语境下焕发新的生命力。 第一步：溯源——探寻郎世宁的东方情韵 郎世宁，一位远渡重洋而来的意大利传教士，却在中国留下了浓墨重彩的一笔。他的画作，以西方的透视法和油画技法为基础，融入了中国传统绘画的细腻工笔与写意精神，创造出一种独树一帜的“中西合璧”风格。他的笔下，无论是珍禽异兽，还是花鸟蔬果，都充满了勃勃生机，细腻入微，色彩鲜艳，却又不失文人画的雅致。 在本章，我们将深入探究郎世宁的艺术生涯，了解他如何将西方的写实技法与东方的审美情趣巧妙结合。我们将品读他最具代表性的作品，分析其构图、用色、线条以及光影处理的独到之处。通过对这位伟大艺术家的致敬与学习，我们不仅能领略其精湛的技艺，更能体会其中蕴含的时代背景和文化交流的意义。他将成为我们此次学习之旅的起点，指引我们穿越时空，触摸艺术最初的脉搏。 第二步：解构——“虞美人”的娇艳与象征 虞美人，一种以其鲜艳的色彩和易碎的花瓣而闻名的花卉。在许多文化中，它都承载着丰富的象征意义，既可以代表着美丽、爱情，也可能暗喻着生命的短暂与逝去。郎世宁笔下的虞美人，更是将这种复杂的情感以一种极具视觉冲击力的方式呈现出来。 在本章，我们将聚焦于郎世宁笔下的虞美人。我们将仔细观察其花瓣的层次感、颜色的过渡以及在光线下呈现出的微妙变化。我们会学习如何用笔，才能捕捉到虞美人那看似脆弱却又坚韧的生命力。从花苞的含苞待放到盛开时的怒放，再到花瓣飘落的瞬间，我们将尝试用不同的笔触和色彩，来表现虞美人生命周期的不同阶段。这不仅仅是对形态的模仿，更是对生命某种哲理的体悟。我们将学习其构图的精妙，理解画家如何通过简单的笔墨，便能勾勒出整个花朵的生命轨迹，传递出静谧而又饱含深意的画面。 第三步：蜕变——“蝴蝶兰”的优雅与神秘 蝴蝶兰，以其形似翩翩起舞的蝴蝶而得名，是一种充满优雅与神秘感的植物。它悄然绽放，却又以其独特的花型和丰富的色彩，吸引着人们的目光。在东方文化中，蝴蝶兰常常被视为高贵、吉祥的象征。 在本章，我们将深入学习郎世宁笔下的蝴蝶兰。我们将探究其花瓣的独特结构，学习如何用细腻的线条勾勒出其卷曲的边缘，如何用晕染的方式表现其花瓣的通透感。蝴蝶兰的色彩变化丰富，从纯白到粉红，从黄色到紫色，每一种色彩都赋予了它不同的性格。我们将学习如何在色彩的运用上做到既准确又富有艺术表现力，让画面中的蝴蝶兰栩栩如生，仿佛即将振翅高飞。同时，我们也会关注蝴蝶兰的生长姿态，学习如何表现其悬垂的花梗，以及叶片的厚重感，共同构成一个完整而和谐的画面。这不仅仅是对形态的模仿，更是对一种高雅气质的捕捉与传达。 第四步：丰盈——“樱桃”的饱满与喜悦 樱桃，一种小巧而又饱满的水果，以其鲜红的色泽和酸甜的口感，带给人们丰收的喜悦和味蕾的满足。在许多文化中，樱桃也常常被赋予多子多福、甜蜜爱情的美好寓意。 在本章，我们将目光转向郎世宁描绘的樱桃。我们将仔细研究其浑圆饱满的形态，学习如何运用光影来表现其表面的光滑感和晶莹剔透的质感。樱桃的红色，是一种充满生命力的颜色，我们将学习如何调配出最鲜嫩、最诱人的红色，让画面中的樱桃仿佛刚刚从枝头摘下，带着露珠，散发着诱人的光泽。我们还会学习如何表现樱桃的串联方式，以及其叶片和枝干的细节，让整个画面充满了丰盛而又充满活力的气息。这不仅仅是对果实的描绘，更是对生命丰盈与喜悦的歌颂。 第五步：融合——色彩与笔墨的交响 艺术创作，是色彩与笔墨的精妙结合。郎世宁的独特之处，就在于他能够将西方绘画的色彩理论与中国传统水墨的笔墨韵味融为一体。他既能运用油画的厚重与层次感，又能捕捉到中国画的空灵与写意。 在本章，我们将重点学习色彩与笔墨的融合之道。我们将学习如何运用西方的调色原理，来处理中国画的色彩，使其既保有传统绘画的雅致，又不失现代的鲜活。我们将探究如何用不同的笔法，来表现花卉和水果的不同质感，例如用干笔皴擦来表现叶片的纹理，用湿笔渲染来表现花瓣的晕染，用点染法来表现果实的饱满。我们将尝试将两种绘画体系的优点互相借鉴，创造出属于我们自己的独特风格。这是一种技巧的融合，更是一种艺术观念的碰撞与升华。 第六步：新生——写意精神的现代演绎 “写意”，是中国画的核心精神之一，它并非追求形似，而是通过笔墨的写意，来表达作者对物象的理解、情感的抒发以及意境的营造。郎世宁的画作，虽然吸收了西方的写实技法，但其内在依然蕴含着中国传统绘画的写意精神。 在本章，我们将学习如何将郎世宁的艺术精髓，与中国传统写意画的精神相结合，进行现代的演绎。我们将不再拘泥于严格的形似，而是更加注重画面整体的意境和情感的表达。我们将尝试用更洒脱的笔触，更自由的色彩，来表现花卉和水果的生命律动。我们将学习如何通过构图的留白，来营造意境，如何通过笔墨的变化，来传递情感。我们将鼓励读者大胆尝试，突破传统的束缚，用自己的理解和感悟，创造出充满现代感和个人风格的艺术作品。这是一种传承，更是一种创新，让古老的艺术之美，在新的时代背景下，绽放出更加绚烂的光彩。 湖北新华书店，作为知识与文化的传播者，我们深知艺术的价值在于其能够触动人心，能够启迪智慧。这本书，不仅是一本绘画教程，更是一次艺术的朝圣，一次心灵的洗礼。它将带领你走进一位伟大艺术家的创作殿堂，学习其精湛的技艺，感悟其深邃的思想。无论你是初学者还是有一定基础的绘画爱好者，都能从中获得启发，找到属于自己的创作之路。让我们一起，用手中的画笔，描绘出属于我们自己生命中最美的繁花盛放。

评分☆☆☆☆☆

“虞美人蝴蝶兰图”和“樱桃图”这两个具体的绘画主题，立刻在我心中勾勒出了一幅幅色彩斑斓、生机勃勃的画面。虞美人，那是一种带着几分柔弱却又充满生命力的花卉，它的姿态曼妙，色彩丰富，总能唤起人们对美好事物的向往。蝴蝶兰，则以其优雅的姿态和精致的花瓣，展现出一种高贵而又内敛的美，仿佛是花中的贵族。将这两种花卉组合在一起，会产生怎样的视觉效果？是相互映衬，还是形成某种对比？而樱桃，那圆润饱满的果实，鲜艳诱人的色彩，总能带来一种丰收的喜悦和甜蜜的口感。在古典绘画中，对花卉和水果的描绘，往往不仅仅是简单的写实，更是对生命力、自然之美以及人文情感的寄托。我非常期待在这本书中，能够看到郑玲玲老师如何通过她细腻的笔触，捕捉到虞美人花瓣的柔软褶皱，蝴蝶兰花蕊的精致纹理，以及樱桃果实的晶莹剔透。

评分☆☆☆☆☆

“虞美人蝴蝶兰图”和“樱桃图”，这两组并列的画面，立刻在我脑海中勾勒出了一幅幅充满古典韵味和东方情调的画面。虞美人，那是一种带着几分忧郁又带着几分倔强的生命，它的花瓣轻盈飘逸，色彩浓烈而又内敛，总能触动人心最柔软的部分。而蝴蝶兰，则以其独特的形态和高雅的气质，象征着纯洁、高贵和优雅，它静静地绽放，仿佛一位不食人间烟火的仙子。将这两种花卉并置，会产生怎样的视觉冲击和意境表达？是对比，是和谐，还是某种象征性的寓意？我很好奇郑玲玲是如何在临摹中展现这些花卉的生命力的，她是否能够捕捉到虞美人花瓣边缘的细腻卷曲，以及蝴蝶兰花蕊的微妙结构？而“樱桃图”，则更加直接地带来一种饱满、鲜活的感觉。樱桃那圆润的果实，鲜艳的色彩，以及偶尔带着一点点露珠的质感，总是让人垂涎欲滴。在古典绘画中，对水果的描绘往往不仅仅是对其外形的写实，更蕴含着对丰收、甜蜜和生命力的赞美。我非常期待在这本书中，能够看到郑玲玲如何通过她的画笔，将这些花卉和水果的生命力，以及它们所承载的美好寓意，淋漓尽致地展现出来。

评分☆☆☆☆☆

“湖北新华书店”，这几个字，又将我拉回了现实，也让我对这本书的来源产生了一种亲切感。湖北新华书店，作为国内重要的图书发行平台，其出品的书籍，通常都经过一定的筛选和质量把控。这意味着，这本书的内容和编排，很可能都是经过精心设计的，旨在为读者提供一个优质的学习和欣赏体验。我曾几何时，就是在这样的书店里，翻阅一本又一本画册，被那些精美的图片和深刻的文字所吸引，从而点燃了对艺术的热爱。这本书的出现，仿佛就像是书店为我精心挑选的一份礼物，它不仅仅是一件商品，更是连接艺术、知识和读者的桥梁。我希望这本书在装帧上也能有别于一般的画册，或许会采用更具质感的纸张，更精美的印刷，让每一幅临摹作品都能呈现出最佳的状态。同时，我也期待它在尺寸和开本上也经过考量，既方便翻阅和学习，又能最大程度地展现画作的细节。在如今这个信息爆炸的时代，一本用心制作、内容扎实的图书，显得尤为珍贵，而湖北新华书店的名字，无疑给我增添了一份信任和期待。

评分☆☆☆☆☆

提到“虞美人蝴蝶兰图”和“樱桃图”，我的脑海中立刻浮现出那些经典的工笔画和写意画作品。虞美人，那是一种带着几分娇媚又带着几分忧郁的美，它的花瓣轻盈飘逸，色彩浓烈而又内敛，总能触动人心最柔软的部分。蝴蝶兰，则以其独特的形态和高雅的气质，象征着纯洁、高贵和优雅，它静静地绽放，仿佛一位不食人间烟火的仙子。将这两种花卉并置，会产生怎样的视觉冲击和意境表达？是对比，是和谐，还是某种象征性的寓意？我很好奇郑玲玲是如何在临摹中展现这些花卉的生命力的，她是否能够捕捉到虞美人花瓣边缘的细腻卷曲，以及蝴蝶兰花蕊的微妙结构？而“樱桃图”，则更加直接地带来一种饱满、鲜活的感觉。樱桃那圆润的果实，鲜艳的色彩，以及偶尔带着一点点露珠的质感，总是让人垂涎欲滴。在古典绘画中，对水果的描绘往往不仅仅是对其外形的写实，更蕴含着对丰收、甜蜜和生命力的赞美。

评分☆☆☆☆☆

“湖北新华书店”这个署名，为这本书增添了一份厚重感和权威性。在我心中，新华书店一直以来都是知识和文化的传播者，是连接读者与书籍的重要平台。他们的出品，往往意味着内容的可靠性和品质的保证。因此，当看到这本书由湖北新华书店发行时，我的心中充满了期待。我不仅仅是把它当作一本普通的画册，更是将其视为一份精心打造的艺术教育资源。我希望这本书在印刷质量、纸张选择、装帧设计等方面都能达到高水准，能够最大程度地呈现出原作的风采。同时，我也期待这本书的内容能够具有深度和广度，不仅仅是简单的临摹展示，更能包含对郎世宁艺术风格的深入解读，以及郑玲玲老师在临摹过程中的思考和创新。一本由知名书店出品，又包含如此丰富艺术内涵的书籍，无疑是值得我认真去品读和收藏的。

评分☆☆☆☆☆

这本书，准确地说，我拿到手的时候，感觉它像一本沉甸甸的，承载着历史的艺术画册，又像是藏着无数故事的古籍。郑玲玲这个名字，我之前接触过一些她的临摹作品，总觉得她在笔触的细腻和神韵的捕捉上有着一种与生俱来的灵气。而“临郎世宁”这几个字，更是瞬间勾起了我对于那位将西方绘画技法与中国传统审美完美融合的传教士画家的好奇心。郎世宁的画作，我见过一些 reproductions，那些精湛的写实功底，人物的眼神，动物的毛发，植物的纹理，都仿佛栩栩如生，充满了生命力。当我知道这本书是郑玲玲临摹郎世宁的作品时，我首先想到的是，这会是一次怎样的对话？是传承，是致敬，还是在继承中发展出新的意境？书中提到的“六步学”，这个说法非常吸引我，它暗示着一种系统的学习方法，或许能让像我这样对古典绘画充满向往，但又不知从何下手的读者，找到一条清晰的学习路径。不仅仅是“看”，更是“学”，这个“学”字，是关键。我期待着书中能够详细地解析郎世宁的绘画技法，例如他如何运用光影来塑造体积感，如何处理色彩的层次和过渡，如何捕捉动物的动态和神态，以及植物的生命姿态。这些细节，往往是决定一幅画作是否生动传神的核心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题，我第一眼看到的时候，就觉得它充满了学院派的严谨和艺术性的探索。郑玲玲的名字，我知道她是一位在传统绘画领域颇有建树的艺术家，她的作品总能给人一种沉静而又细腻的美感。而“临郎世宁”四个字，更是让我眼前一亮。郎世宁，作为一位将西方透视学、解剖学和油画技法引入中国宫廷画的伟大艺术家，他的作品至今仍是研究中国绘画史和中西方艺术交流史不可或缺的一部分。我一直对郎世宁作品中对光影的精妙运用，对物体质感的逼真刻画，以及他对动物神态的捕捉能力感到非常惊叹。而“六步学”这个提法，更是让我看到了这本书的实用性和指导性。它暗示着，这本书不仅仅是一本简单的画册，更是一本能够带领读者系统学习绘画技法的教程。我非常期待它能够详细地解析郎世宁的绘画技巧，并将这些技巧通过郑玲玲老师的临摹作品进行直观的展示。

评分☆☆☆☆☆

“虞美人蝴蝶兰图，樱桃图”，这些具体的描绘对象，再次唤醒了我内心深处对于美的渴望。我一直觉得，花鸟画不仅仅是对自然景物的描摹，更是画家内心世界的抒发，是对生命、情感和意境的表达。虞美人，那是一种带着野性而又充满柔情的生命，它的盛开，短暂却绚烂，仿佛象征着生命的激情与易逝。蝴蝶兰，则是一种极致的优雅，它舒展的形态，纯净的色彩，总能带给人宁静和治愈的力量。而樱桃，那圆润饱满的果实，鲜艳欲 আকর্ষণীয়的色彩，则充满了生机与活力，是丰饶与甜蜜的象征。我非常好奇，郑玲玲老师是如何通过她精湛的笔触，将这些花卉和水果的生命力，以及它们各自所蕴含的独特寓意，通过临摹郎世宁的技法来呈现出来的。是怎样的一种色彩搭配，才能既展现郎世宁的写实功底，又不失东方绘画的韵味？

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题，在我看来，就像是为我量身定做的一份邀请函。我一直对中国传统绘画中的花鸟画情有独钟，但总觉得自己在技法上缺乏系统性的指导，总是停留在“看热闹”的层面。而“郑玲玲临郎世宁六步学”这个部分，则像是为我指明了一条可以循序渐进的学习之路。“六步学”这个概念，听起来就很有条理，它暗示着将复杂而精深的绘画技法分解成若干个易于理解和掌握的步骤。这对于我这样的初学者来说，无疑是福音。我迫切地想知道，这“六步”具体是指什么？是构图、用笔、设色，还是对形体、神韵的把握？每一个步骤又需要我们关注哪些细节？郑玲玲老师在书中是如何通过郎世宁的经典作品来阐释这些步骤的？我特别期待她能分享一些临摹时的心得体会，比如在处理某个特定部位时，她是如何思考和下笔的，又遇到了哪些挑战，是如何克服的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面，我毫不夸张地说，它第一眼就抓住了我的目光。它不仅仅是一本画册，更像是一件艺术品。书名“郑玲玲临郎世宁六步学 虞美人蝴蝶兰图樱桃图”本身就充满了古典的韵味和艺术的张力，而“湖北新华书店”的出品，又让我对其品质有了初步的信心。我最期待的是，这本书能够像一位循循善诱的老师，带我走进郎世宁的艺术世界。郎世宁，这位将西方写实技巧与中国传统审美完美融合的大师，他的画作总是充满了令人惊叹的细节和深邃的意境。我一直对他的画作中的动物皮毛、人物肌理和植物脉络的刻画能力感到无比佩服，也希望通过这本书，能够窥探到其中奥秘。而“六步学”的提法，更是让我看到了学习的可能性，它不像某些教程那样晦涩难懂，而是似乎将复杂的绘画过程分解成了易于理解的步骤，这对于我这样渴望学习却又缺乏系统指导的爱好者来说，无疑是雪中送炭。