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店铺： 亚丁祥瑞图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115449658

商品编码：28686308190

丛书名： 中文版 Photoshop CS6 全能一本

探索数字艺术的无限可能：精选设计与创意实战指南 【本书特色：聚焦前沿技术，深入解析创意流程，构建系统化知识体系】 本系列图书旨在为所有对数字艺术、平面设计、视觉传达充满热情的学习者和实践者，提供一套全面、深入且与时俱进的知识体系。我们精选了以下主题，旨在帮助读者跨越理论与实践的鸿沟，真正掌握现代设计软件和创意思维的核心技巧。 --- 第一卷：前沿设计软件精通与高效工作流构建 聚焦软件：Adobe InDesign CC (最新稳定版) 与 Affinity Publisher (跨平台替代方案) 本卷将彻底摒弃对过时软件版本的依赖，将重点放在当前行业内最为主流的排版和多页文档处理工具上。 第一章：InDesign CC 深度解析与版面构建基础 界面与工作区定制： 学习如何根据个人习惯高效配置工作界面，利用新的“同步设置”功能确保跨设备一致性。 母版页（Master Pages）的高级应用： 掌握多层级母版页的逻辑构建，实现复杂文档结构（如书籍、杂志、年报）的自动化管理。深入讲解基于条件的母版页应用技术。 文本框与框架处理的艺术： 掌握文本流动的精确控制，理解框架网格（Frame Grids）在对齐和网格化布局中的关键作用。 样式系统的革命： 详细拆解“段落样式”、“字符样式”、“对象样式”三位一体的样式管理体系。学习如何使用“嵌套样式”和“基于上一个样式”来创建复杂而灵活的文本格式。 第二章：数据驱动设计与自动化排版 GREP 样式： 本章是提升效率的关键。我们将从零开始讲解正则表达式（GREP）的语法结构，并提供数十个实战案例，覆盖自动创建项目符号、修改特定格式、添加标点符号间距等场景。 数据合并（Data Merge）的商业应用： 教授如何利用外部数据源（如CSV, XML）批量生成个性化邀请函、证书、产品目录。重点解析处理复杂表格数据和多语言内容时的兼容性问题。 脚本（Scripting）入门与定制插件： 介绍InDesign脚本的调用与使用，并简要指导如何利用JavaScript基础来定制工作流程，实现重复性任务的一键完成。 第三章：跨媒体发布与互动体验 EPUB 导出深度优化： 不仅仅是导出，而是精细控制EPUB 3.0的结构、元数据和CSS样式表，确保在Kindle、Apple Books等主流阅读器上的完美显示效果。 交互式PDF的制作： 学习添加超链接、书签、表单域、按钮和动画效果，将静态排版转化为可交互的营销工具。 （新）直接发布至Web： 探讨Adobe最新推出的“分享为在线文档”功能，以及第三方工具实现响应式网页版面输出的技巧。 --- 第二卷：视觉叙事与创意构图原理 聚焦领域：摄影后期处理（Lightroom Classic为主）与非破坏性色彩管理 本卷侧重于图像的“重塑”而非单纯的“修饰”，强调理解光线、色彩科学以及如何通过逻辑化的流程提升图像的叙事性。 第四章：Lightroom Classic 核心工作流：从导入到输出 目录管理与智能同步： 建立高效的图片库管理策略，理解“智能预览”和“原始文件”的协同工作方式，确保大容量素材库的快速检索。 基础调整的科学性： 深入探讨曝光、高光、阴影、白平衡的“相对性”原理。讲解如何利用直方图准确判断图像的动态范围，避免无效的参数调整。 局部调整的精细控制： 熟练运用径向滤镜、渐变滤镜和调整画笔，同时重点介绍“HSL/颜色混合”工具在高阶影调分离中的应用。 第五章：色彩科学与影调分离技术 色彩空间与配置文件（ICC Profile）： 解释sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB的区别及其在不同设备上的表现。学习如何正确设置工作空间以保证色彩一致性。 分离色调与曲线的魔力： 摒弃预设效果，专注于使用“分离色调”和“曲线”模块，精确控制高光、中间调、阴影的色彩倾向，实现电影感或特定风格的色调分离。 胶片模拟的数字重现： 分析经典胶片（如柯达Portra, Ilford B&W）的密度和颗粒特性，学习如何在Lightroom中通过调整色调曲线和颗粒量来模拟这些特性。 第六章：RAW 文件的深度挖掘与高阶锐化 降噪与细节恢复的平衡艺术： 掌握Lightroom的“细节”面板，理解空间降噪和亮度降噪的工作原理，找到细节保留与噪点控制的最佳平衡点。 输出锐化的目标导向： 区分屏幕显示锐化与打印锐化。讲解“输出”模块中的“锐化”参数如何根据最终输出媒介（如特定分辨率的印刷品或Web端显示）进行定制化调整。 --- 第三卷：用户体验设计与原型制作基础 聚焦工具：Figma (现代协作设计标准) 本卷将视角从传统的平面美工转向现代的交互设计，聚焦于如何将创意转化为可测试、可协作的数字产品界面。 第七章：Figma 界面、组件与Auto Layout（自动布局） 向量基础与布尔运算： 快速掌握Figma中矢量绘图的核心技巧，并熟练使用合并、减去、相交等布尔运算来创建复杂的图标和图形元素。 组件（Components）与变体（Variants）的威力： 学习如何建立可复用的设计系统基础。重点讲解如何通过“变体”功能高效管理按钮、输入框等具有多种状态的元素。 Auto Layout：响应式设计的第一步： 详细剖析Auto Layout的“填充”、“间距”和“对齐”设置，理解其如何实现元素在不同尺寸内容下的自动伸缩和重排，为响应式设计打下坚实基础。 第八章：原型交互与用户流程设计 连接与交互： 掌握Figma的“Prototype”模式，学习添加点击、悬停、拖拽等多种交互行为。讲解“Smart Animate”（智能动画）在创建流畅过渡动画中的应用。 条件逻辑与变量（初步）： 介绍Figma中基础的变量功能，用于模拟简单的状态切换和数据填充，使原型更接近真实应用体验。 设计评审与协作： 学习如何有效地在Figma中添加评论、分配任务，并利用其版本历史功能进行项目回溯和管理。 --- 总结：构建您的创意生态圈 本系列内容严格遵循现代设计软件的迭代方向，避开过时技术，聚焦于高效、协作和面向未来的工作流程。通过系统学习排版自动化、精细化色彩控制以及现代UI/UX的原型构建，读者将能够独立完成从概念草图到最终交付的完整项目，真正实现数字创意的全能掌控。

评分☆☆☆☆☆

这本书的理论深度和广度超出了我最初的预期，我原以为这会是一本侧重于“傻瓜式”操作指导的速成手册，但深入阅读后发现，它在讲解每一个工具和功能时，都会触及背后的原理和算法逻辑，这一点对于想要真正掌握软件、而非仅仅停留在“会用”层面的进阶用户来说，简直是如获至宝。比如，在讲解图层混合模式时，作者并没有简单地给出“选择这个模式”的指令，而是详细剖析了不同模式下像素值是如何进行数学运算和叠加的，甚至还配上了直观的公式图解。这种对技术底层刨根问底的态度，让这本书的价值瞬间提升了好几个档次。此外，它对于“非主流”但极其实用的功能，例如动作脚本的录制与批量处理，也给予了足够的篇幅进行讲解和实例演示，这无疑极大地拓宽了我的工作效率上限。对于那些习惯了“为什么”而非仅仅“怎么做”的读者来说，这本书的价值将是长久且持续的，它更像是一本工具书，而不是一本时效性很强的教程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面色彩搭配得恰到好处，既有专业感又不失活泼。内页纸张的选择也非常考究，那种略带哑光质感的纸张，即便是长时间阅读眼睛也不会感到特别疲劳。我尤其欣赏它在排版上的用心，图文的布局疏密有致，重要的操作步骤和快捷键都被巧妙地用不同颜色或字体加粗标示出来，即便是初学者也能迅速抓住重点。虽然我还没完全深入学习，但仅仅是翻阅目录和前几章的导览部分，就能感受到作者对Photoshop CS6这款软件的理解是多么透彻和系统化。它似乎不只是简单地罗列功能，而是力图构建一个完整的学习路径，从基础概念到高级技巧，层层递进，让人感觉学习起来会很有成就感。尤其是那些彩色的截图，色彩还原度极高，对比起屏幕上的实际效果，偏差很小，这对于需要精确比对操作效果的读者来说，无疑是一个巨大的加分项。这本书的厚度也让人安心，一看就知道内容量是扎实的，绝对不是那种敷衍了事的薄册子，期待后续的学习体验能和这精美的外观一样令人满意。

评分☆☆☆☆☆

从售后支持和学习社区的角度来看，这本书似乎也做了周全的考虑。我注意到扉页上印有关于读者交流群的信息，这对于一个大型软件的学习者来说至关重要。当我在学习过程中遇到书中未涵盖的特定软件版本差异、或者某个特定参数的疑难杂症时，一个活跃的交流社区能够提供及时的互助和解答。这打破了传统图书学习的孤立性，将个体学习转化为一个群体协作的过程。此外，书中的一些高级技巧部分，比如脚本编写的基础知识，作者很人性化地提示了“如果遇到兼容性问题，请参考我们的在线FAQ”，这表明出版团队对这本书的生命周期有长远的规划，而不仅仅是卖出后便不再关注。这种对读者长期学习体验的关注，让人在购买时感到更加踏实和放心，毕竟学习软件是一个长期的过程，拥有一个持续维护的支持体系，比单纯一本印刷品要重要得多。

评分☆☆☆☆☆

这本书在案例选择上，展现出了极强的实用性和针对性，它没有过多地纠缠于那些只有专业影楼才会用到的、过于华丽或不切实际的特效制作，而是紧密围绕我们日常工作和生活中的高频需求展开。例如，对于电商图片的美化、证件照的精修、老照片的修复，乃至高质量的网页素材制作，都有详尽的步骤分解。这些案例的场景设置非常贴近实际，我甚至能想象出自己拿着这些知识点去处理手头上工作项目的场景。特别值得称赞的是，书中对色彩管理和输出设置的讲解非常详尽，很多教程往往会忽略从屏幕显示到最终打印输出的色彩漂移问题，而这本书专门开辟了章节来解决这一痛点，为追求最终产品质量的读者提供了宝贵的参考。这些案例的背后，是作者对行业应用场景的深刻洞察，而非仅仅是展示软件的“炫技”功能，这一点非常难能可贵。

评分☆☆☆☆☆

我最关注的是它视频同步的特性，这在传统的纸质教程中是比较少见的创新点。虽然我还没开始同步观看视频，但光是书中标注的那些二维码和链接，就已经体现了出版方在整合多媒体资源上的努力。我试着扫描了一个链接，跳转速度非常快，视频的清晰度和解说人员的语速也让人感到舒适，没有那种为了填充时间而进行的冗余讲解。这为那些在理论学习遇到瓶颈时，能够立刻获得视觉化辅助的读者提供了极大的便利。很多时候，文字描述的“向左微调一点点”在屏幕上是很难把握的，但通过视频演示，那种细微的移动和调整就可以一目了然。我期待能用这种“看书+看视频”的组合拳，来攻克那些传统教程中晦涩难懂的3D建模或者复杂光影处理部分。这种线上线下的无缝对接，极大地降低了自学Photoshop CS6的心理门槛，让人感觉背后有一位“虚拟导师”随时待命。