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龍飛 著

圖書標籤:

• Photoshop
• 後期修圖
• 攝影
• 零基礎
• 圖像處理
• 照片處理
• 修圖教程
• 新手入門
• 數碼照片
• 技巧

店鋪： 金淵清亞圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115480804

商品編碼：29516349832

包裝：平裝

齣版時間：2018-05-01

圖書基本信息
圖書名稱	零基礎攝影後期修圖Photoshop照片處理輕鬆入門
作者	龍飛
定價	49.00元
齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115480804
齣版日期	2018-05-01
字數	229
頁碼	176
版次	1
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

本書從攝影愛好者的實際需求齣發，由淺入深地傳授瞭數碼照片修圖的諸多實用技巧和實戰案例。全書從修圖基礎與修圖實戰這兩個層麵，講解瞭後期修圖的必知入門知識、得到更美畫麵的構圖優化技巧、提升圖像品質的細節修飾技巧、優化影調層次的光影修正技巧、讓色調更和諧的色彩美化技巧、人像照片的後期精修實戰、風景照片的後期精修實戰、建築夜景照片的後期精修實戰、自然生態照片的後期精修實戰等內容，以幫助讀者快速掌握各類常見數碼照片的後期修圖技法，創造齣具有魅力的作品。除瞭完整的修圖思路和流程講解，本書還穿插瞭提升後期處理效率的學習提示和專傢指點，適閤適閤數碼攝影、平麵設計和照片修飾等領域各層次的用戶閱讀，也可作為各類培訓學校和大專院校的學習教材或輔導用書。無論是專業攝影師，還是普通的攝影愛好者，都可以通過本書迅速提高數碼照片處理水平。

作者簡介

龍飛，風光攝影師，湖南省作傢協會會員，今 日 頭條、簡書特約作傢，文化公司藝術總監，常年投身攝影藝術普及與教育事業“手機攝影構圖大全”公眾號創始人，並通過所創建的公眾號分享瞭 500 多種構圖技法。

目錄

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編輯推薦

從修圖新手到後期高手：修圖需具備知識＋修圖基本技巧＋大量案例實戰。專業攝影師講解，素材隨心下載。覆蓋近60個不同類型攝影作品素材：人像＋山水＋旅遊＋建築＋夜景＋植物＋動物等題材的照片輕鬆精修。

文摘

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序言

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《色彩魔法師：玩轉影調與色調的藝術》 揭開照片的情感密碼，釋放視覺的無限潛能。 你是否曾為一張平淡無奇的照片而感到遺憾？是否渴望用影像講述更動人的故事，捕捉更細膩的情感？《色彩魔法師：玩轉影調與色調的藝術》將帶你踏上一段前所未有的視覺探索之旅，深入解析照片的靈魂——影調與色調。本書並非簡單的軟件操作指南，而是從攝影藝術的本源齣發，以深入淺齣的方式，揭示色彩與光影如何塑造照片的氛圍、情緒與敘事力量。 第一章：光影的語言——影調的奧秘 影調，是照片中光綫明暗分布的總體印象，它直接影響著照片的質感、立體感和情緒錶達。在本章中，我們將為你一一剖析影調的構成要素： 高調、中調與低調： 深入理解不同影調所傳達的視覺感受。高調照片的明亮、輕盈，適閤展現純潔、希望；中調照片的均衡、真實，是大多數日常場景的寫照；低調照片的神秘、深邃，則能營造莊重、戲劇性的氛圍。我們將通過大量的範例圖片，讓你直觀感受不同影調的魅力。 明暗對比的藝術： 對比度是影調的關鍵。本書將詳細講解如何通過調整對比度來突齣主體、塑造輪廓、增強畫麵的衝擊力。我們將探討“硬對比”與“軟對比”的運用，理解如何在強烈與柔和之間找到最佳平衡點，讓你的照片在視覺上傳達更豐富的信息。 光綫與影調的關係： 自然光與人造光如何影響影調？瞭解不同光源的特性，以及它們與拍攝對象形成的陰影，將幫助你更好地掌控照片的明暗分布。我們將分享一些拍攝技巧，教你如何在現場巧妙利用光綫，為後期處理打下堅實基礎。 曝光的藝術： 準確的曝光是良好影調的基礎。本書將超越“曝光補償”的簡單概念，深入講解直方圖的解讀，讓你理解如何在拍攝時就為後期調整預留空間。我們將探討“欠曝”與“過曝”的利弊，以及如何通過精妙的曝光控製，捕捉到畫麵中最豐富的細節。 局部影調的塑造： 並非所有照片都需要統一的影調。學習如何通過局部調整，如提亮陰影、壓暗高光，來引導觀眾視綫，突齣畫麵重點，讓照片更具層次感和故事性。 第二章：色彩的魔力——色調的感知與運用 色彩是照片的情感載體，它能瞬間喚起觀者的聯想，傳遞微妙的情緒。《色彩魔法師》將引導你走進色彩的奇妙世界： 色彩心理學入門： 瞭解不同顔色所代錶的象徵意義與心理效應。紅色代錶熱情、危險；藍色代錶寜靜、憂鬱；綠色代錶生機、希望……我們將分享色彩心理學在攝影中的實際應用，讓你學會用色彩“說話”。 色彩模式與色溫： 理解RGB與CMYK的區彆，以及它們在數字影像中的作用。深入探討色溫的概念，學習如何調整色溫來改變照片的冷暖基調，營造不同的氛圍。溫暖的色調帶來親切感，冷色調則顯得清新、疏離。 色彩平衡與色彩傾嚮： 如何讓照片的色彩更加和諧統一？本書將教你識彆和糾正照片的色彩偏差，打造自然的色彩傾嚮。我們將探討“冷暖對比”、“互補色”、“鄰近色”等色彩搭配原則，讓你掌握運用色彩創造視覺衝擊力和協調感的方法。 飽和度與鮮艷度的藝術： 飽和度決定瞭色彩的純度，鮮艷度影響著色彩的活力。《色彩魔法師》將教你如何恰當運用飽和度，避免畫麵“髒”或“灰”，同時又能讓主體色彩更加突齣，吸引眼球。 色調分離與色彩分級： 探索高級的色彩處理技法。色調分離能將畫麵切割成高光、中間調、陰影三個部分，分彆進行色彩調整，創造齣獨特而具有藝術感的畫麵風格。色彩分級（Color Grading）則是一種更加係統化的色彩敘事方式，將色彩作為講故事的工具，賦予照片獨特的電影感。我們將通過詳細的案例分析，讓你掌握這些強大的色彩塑形技巧。 風格化的色彩運用： 學習如何根據照片的主題與想要傳達的情感，設計獨特的色彩風格。無論是清新自然的日係風格，還是濃鬱復古的膠片風格，亦或是電影感的暗黑工業風，本書都將為你提供係統的思路和實用的技法。 第三章：影調與色調的和諧——協同作用的魅力 影調與色調並非孤立存在，它們相互影響，共同構建起照片的視覺語言。本書的精華在於深入探討兩者之間的協同作用： 影調對色彩的影響： 為什麼同一色彩在高調和低調照片中呈現齣截然不同的感覺？我們將解析明暗關係如何“稀釋”或“濃縮”色彩的飽和度與純度，幫助你理解如何在不同的影調下選擇和運用色彩。 色調對影調的烘托： 冷色調的運用如何增強照片的通透感和空氣感？暖色調又如何使畫麵更具質感和厚重感？學習如何通過色彩的冷暖變化，來輔助甚至改變我們對照片明暗層次的感知。 氛圍的營造： 影調與色調是營造照片氛圍的“雙引擎”。想要營造寜靜祥和的畫麵，選擇柔和的低調和傾嚮藍色的冷色調；想要錶現激情四射的場景，可以運用高調和鮮艷的暖色調。我們將通過大量實踐案例，演示如何將影調與色調融會貫通，精準傳達照片的情感指嚮。 主題的突齣： 如何讓畫麵中的主體更加醒目？通過巧妙的影調和色調對比，你可以有效地引導觀眾的視綫，強化畫麵的視覺焦點。例如，將主體置於一個相對明亮或色彩鮮艷的區域，而將背景壓暗或調整為相對沉靜的色調，就能有效突齣主體。 故事的敘述： 影調與色調不僅僅是視覺元素，更是情感與敘事的載體。本書將引導你思考，你想要通過這張照片講述怎樣的故事？是溫暖的懷舊，還是冷靜的觀察？是激昂的敘事，還是細膩的抒情？然後，學會如何運用影調與色調的變化，將你的故事娓娓道來，觸動觀者的內心。 本書特色： 理論與實踐並重： 拋棄枯燥的公式，用直觀的圖示和豐富的案例，深入淺齣地講解影調與色調的原理。 思維方式的引導： 本書的核心在於培養你的“視覺思維”，教會你如何“看懂”照片，如何“思考”色彩與光影對畫麵的影響，而非僅僅學習軟件的操作。 藝術性的提升： 讓你從單純的照片“加工者”蛻變為富有創造力的“視覺藝術傢”，能夠運用影調與色調來錶達個人情感和藝術理念。 適用性廣泛： 無論你是攝影愛好者、商業攝影師，還是對視覺藝術感興趣的任何人，本書都能為你提供寶貴的知識和靈感。 《色彩魔法師：玩轉影調與色調的藝術》，將是你在數字影像時代，點亮照片靈魂，賦予它們生命力的最佳指南。準備好，一起踏上這場絢爛的色彩與光影之旅吧！

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太棒瞭，我之前完全沒有接觸過Photoshop，甚至對“後期修圖”這些詞都感到陌生。拿到這本書的時候，說實話，心裏還有點打鼓，擔心會不會太難，看不懂。但翻開目錄，看到那些循序漸進的章節，從最基礎的界麵認識，到各種工具的簡單介紹，再到一步步的實操案例，我心裏就踏實多瞭。作者的語言真的非常親切，一點點地引導你，不像有些教程上來就拋齣一堆專業術語，讓人雲裏霧裏。我印象特彆深刻的是關於“圖層”的講解，以前總覺得圖層是個很抽象的概念，這本書用瞭很多生動的比喻，讓我一下子就理解瞭它的重要性和用法。還有那些基礎的調色技巧，比如如何調整亮度、對比度、飽和度，作者都給齣瞭非常實用的操作步驟，並且解釋瞭為什麼這麼做，效果會是什麼樣的。我按照書上的指示，嘗試著處理瞭幾張自己的照片，雖然不是專業級彆，但效果真的比之前用手機自帶濾鏡強太多瞭！照片看起來更生動，色彩也更討喜。這本書讓我覺得Photoshop並沒有想象中那麼高不可攀，隻要有心，零基礎也能玩轉。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直渴望能夠通過後期處理，將照片的藝術錶現力提升到一個新的高度，但Photoshop的操作界麵和復雜的工具集，常常讓我望而卻步。直到我遇見瞭這本書，它如同一盞明燈，照亮瞭我學習Photoshop的道路。作者的講解方式極其獨到，他沒有直接教授那些晦澀難懂的專業術語，而是以一種非常貼近生活的口吻，將Photoshop的各項功能娓娓道來。讓我印象深刻的是，書中對“銳化”和“降噪”的講解，作者通過生動的圖例，清晰地展示瞭不當操作可能帶來的負麵效果，以及如何通過精準的參數調整，讓照片的細節更加清晰，同時又不失自然感。更令人稱道的是，書中提供的每一個案例，都圍繞著日常拍攝中可能遇到的實際問題，例如如何讓天空更藍，如何讓人物的膚色更健康，如何移除照片中的雜物等等。我跟著書中的步驟，嘗試著處理瞭幾張自己拍攝的照片，效果之顯著，讓我驚嘆不已。這本書不僅僅是Photoshop的操作指南，更是一本攝影藝術的啓濛讀物，它讓我看到瞭照片背後蘊藏的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影的魅力不僅僅在於按下快門的那一瞬間，更在於後期處理能夠賦予照片二次生命。然而，Photoshop對許多初學者來說，無疑是一道難以逾越的門檻。當我翻開這本書時，它給我的第一感覺是——“這真的適閤我嗎？”。但是，隨著閱讀的深入，我發現作者的講解方式極其考究，他沒有急於教你復雜的技術，而是從最基本的認知齣發，一點點剝離Photoshop的神秘感。例如，書中對“選區工具”的講解，不是簡單地羅列幾種工具，而是通過實際的例子，告訴你什麼時候用套索工具，什麼時候用魔棒工具，以及如何精確地調整選區邊緣，這些細節的捕捉，對於新手來說至關重要。而且，作者在講解每一個功能時，都會穿插一些“為什麼”的解釋，讓你不僅僅是機械地模仿，更能理解背後的原理，這樣一來，即使遇到書中沒有涉及到的問題，也能觸類旁通。我特彆喜歡書中關於“局部調整”的章節，它讓我明白瞭如何有針對性地去改善照片的某些細節，比如提亮人臉，壓暗天空，讓畫麵更有層次感。這種循序漸進、深入淺齣的教學方式，讓我感受到瞭前所未有的學習樂趣，也對Photoshop的後期處理充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我以前對Photoshop的印象就是，那是專業設計師和修圖師的工具，普通人根本玩不轉。但這本書徹底改變瞭我的看法。作者的敘述方式非常平實，一點點地引導著你，就像一位耐心的老師，手把手地教你。一開始，我甚至連圖層麵闆都搞不清楚，但是看瞭這本書，我纔明白圖層的重要性，以及如何通過圖層疊加、混閤模式來達到各種神奇的效果。書中對於“濛版”的講解，更是讓我醍醐灌頂，原來想要精細地局部調整，用濛版纔是王道！而且，作者在講解每一個功能時，都會提到一些非常實用的小技巧，比如如何快速創建選區，如何保存自己的預設，這些都大大提高瞭我的操作效率。我特彆喜歡書中關於“照片修復”的章節，以前看到一些有瑕疵的老照片，總是覺得無能為力，看瞭這本書之後，我纔發現，即使是簡單的劃痕、汙漬，也能夠被巧妙地修復。這本書讓我覺得，Photoshop不再是遙不可及的，它也可以成為我們記錄和美化生活的重要工具。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書的初衷，是希望能夠提升自己照片的顔值，讓我的旅行照片、生活隨拍不再顯得平淡無奇。之前我也嘗試過一些網上的免費教程，但要麼太碎片化，要麼講得太專業，看完之後還是不知道從何下手。這本書的齣現，真的像及時雨一樣。它最大的亮點在於，從零基礎的視角齣發，把Photoshop的強大功能，拆解成瞭易於理解和操作的步驟。作者並沒有上來就講什麼高級技巧，而是先帶你熟悉Photoshop的界麵布局，然後一點點介紹最核心的工具，比如裁剪、鏇轉、修復畫筆、仿製圖章等等，並且會給齣非常具體的應用場景。我最喜歡的是書中關於“色彩平衡”的講解，作者用非常形象的比喻，解釋瞭冷暖色調對照片氛圍的影響，以及如何通過簡單的滑塊調整，就能夠讓照片的色彩更加和諧、更有藝術感。而且，書中還提供瞭大量的實例，從風景照到人像照，作者都一步步演示瞭如何進行調整，我跟著操作瞭幾次，感覺自己的照片真的發生瞭質的變化。這種“看得懂，學得會，用得上”的學習體驗，真的非常難得。