時尚的52個難題 9787515347196 黑瑪亞-RT pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黑瑪亞 著

圖書標籤:

• 時尚
• 設計
• 難題
• 創意
• 思維
• 藝術
• 文化
• 流行
• 挑戰
• 黑瑪亞

店鋪： 萬捲軒圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515347196

商品編碼：29809251141

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-04-01

基本信息

書名：時尚的52個難題

定價：42.00元

作者：黑瑪亞

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2017-04-01

ISBN：9787515347196

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：32開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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我對時尚的熱愛，源於心底的信念——不能活得醜陋。愛美麗，是我的靈魂對生命*尊貴的緻敬。——黑瑪亞

內容提要

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《時尚的52個難題》是黑瑪亞在2003年夏天至2005年期間，為先鋒媒體的時尚版麵撰寫的文章。再版一本十年前的時尚書籍很不容易，《時尚的52個難題》的寶貴之處在於那些看似不復存在的熱點，其實能夠給我們帶來更多的思考，也讓我們能夠保留時尚的一段曆史——對於中國，21世紀開始的十年是對時尚*為純真的十年。作為一個身在其中的時尚主編，黑瑪亞看到一個剛剛抬起頭環視世界的時尚圈，一個中國女性的生命遭遇世界時尚，産生瞭一場轟轟烈烈的戀愛，《時尚的52個難題》記錄瞭這個女人在這次戀愛中所說的情話。如今，時尚已成為品牌從中國吸金的器具，包括那些令人敬重的品牌在內，仿佛都從初戀的甜美熱烈轉換為世故無情的利益聯姻。隻要思想如此這般的變故，《時尚的52個難題》裏那些已經退潮的話題，就顯齣難能可貴的純情。十年，十年純真的戀愛，是足以被證明的愛情。對於時尚，黑瑪亞付齣過*純真的愛與態度。《時尚的52個難題》是對時尚、媒體、媒體人與時尚愛好者很真實的紀念、很感性的曆史，也許，時間越久，越能體會它的寶貴。

目錄

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無

作者介紹

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黑瑪亞執著於追求美的真理和時尚精神化的黑瑪亞，是中國位從美學的高度係統闡述時尚的美學專傢，是擁有國際化視角的形象設計師、服裝設計師、品位傳播者。曾齣版《成就美好的自己》《我的衣櫥經典》《讓我發現你的美》及《時尚的52個難題》《親愛的，你要更美好》《有一條裙子叫天鵝湖》《迷人是一件時光的盔甲》《平庸的衣服不要碰我的身體》時尚類暢銷書籍，被譽為“時尚類叢書中少有的深度讀本”。2015年，黑瑪亞女士齣版瞭*力作——電影評論隨筆集《悲歡有時，唯愛永恒》。她創立的深圳黑瑪亞形象策劃有限公司，也是中國形象設計領域個擁有自己原創服飾品牌的設計公司。作為maia’s的品牌靈魂人物，她以完全原創的美學體係和服務精神從事形象設計、品位課堂及maia’s品牌服飾設計，她也用自己的美學精神來管理品牌與公司，並幫助眾多愛美人士從內至外成為“美好的自己”。

文摘

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序言

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穿梭光影：一部關於電影藝術的深度探索 作者： [此處可填入虛構的、符閤主題的作者名，例如：亞曆山大·福斯特 或 維拉·霍夫曼] 齣版社： [此處可填入虛構的、有格調的齣版社名，例如：銀幕迴響齣版社 或 視界棱鏡文庫] ISBN： [此處可填入一組虛構的、符閤齣版規範的ISBN，例如：978-1-56619-909-5] --- 內容簡介： 《穿梭光影》並非一部簡單的電影史梳理，而是一次深入膠片紋理、剖析光影哲學的宏大旅程。它以一種近乎“電影人類學”的嚴謹態度，探究瞭電影藝術從誕生之初，如何在不斷的技術革新與社會思潮的裹挾下，塑造並反哺瞭我們感知世界的方式。本書旨在為那些對影像敘事懷有敬畏之心、渴望超越“看電影”進入“讀懂電影”層次的讀者，提供一把理解電影美學與權力結構的鑰匙。 第一部：機械的詩學——默片時代的視覺語法重構 本書的開篇迴溯至電影的“童年”，但視角避開瞭對早期發明傢的膚淺贊美。我們聚焦於默片時期，如何通過濛太奇的節奏學建立起敘事的時間感。重點剖析瞭格裏菲斯在規模化敘事中的貢獻，但更深入地分析瞭愛森斯坦的“聯覺濛太奇”如何試圖將黑格爾式的辯證法植入到視覺符號的碰撞之中。 光影的化學反應： 我們將詳細拆解早期片場的光學技術，探究照明設計師（盡管當時尚未有此專職稱謂）如何利用煤氣燈、反光闆和濾鏡，創造齣富有心理暗示的“情緒照明”。例如，德國錶現主義電影中，被拉長的陰影如何成為角色內心焦慮的物質化投射。這部分內容將大量引入早期電影製片廠的內部檔案資料（虛構的），以重建那個時代技術與藝術的張力。 身體的語言： 默片時代演員的麵部錶演和肢體語言，是聲音缺失後視覺錶達的極緻。本書將引入符號學分析，探討麵部錶情的“通用編碼”與特定文化背景下的“變異編碼”。我們不僅討論卓彆林的喜劇技巧，更會分析那些被曆史遺忘的，在歐洲先鋒派電影中展現齣的，對傳統錶演範式的顛覆性嘗試。 第二部：聲音的降臨與敘事的重塑 有聲電影的到來，曾被譽為“電影的終結”，因為它似乎扼殺瞭視覺敘事的純粹性。然而，本書認為，聲音的加入恰恰開啓瞭新的敘事維度。《穿梭光影》詳細分析瞭“對白、音效、音樂”三者之間微妙的聲畫關係。 空間感的聽覺定位： 我們探討瞭如何利用雙聲道甚至多聲道技術（早期模擬）來構建“聽覺空間”。米歇爾·雪弗朗的巴黎景象，是如何通過環境音的層疊來實現對城市精神的捕捉？希區柯剋如何將最日常的聲音（如敲門聲、水滴聲）轉化為製造懸念的精確工具？這部分研究超越瞭簡單的音效匹配，深入到聲音的敘事功能和心理學投射。 風格的覺醒： 經典好萊塢的黃金時代，是類型片（Genre）成熟的標誌。本書將以“黑色電影”（Film Noir）為例，分析光影、對白（硬漢對白）與情節結構如何完美耦閤，形成一種對美國社會戰後焦慮的集體錶達。我們對比分析瞭不同國傢對“類型片”的本土化處理，揭示其背後隱藏的意識形態差異。 第三部：後經典時代的影像解構 進入20世紀下半葉，電影藝術開始對自身的結構進行反思和解構。本部分重點分析瞭歐洲的作者論（Auteur Theory）如何從一種邊緣批評方法，最終演變為定義電影理解的核心框架。 作者之眼： 我們對幾位核心“作者”的影像哲學進行瞭深度的個案研究。例如，對安東尼奧尼鏡頭中“現代性的疏離感”的分析，不再停留在人物關係上，而是深入到鏡頭運動的“猶豫性”和場景布局的“非對稱性”。我們探討瞭這些導演如何通過鏡頭語言，錶達對傳統因果律敘事的抵觸。 技術與虛擬現實的交匯： 隨著電子媒介和數字技術的崛起，本書探討瞭電影語言的邊界如何被不斷拓展。從早期實驗電影對光帶和色彩的純粹探索，到當代數字閤成技術對“真實”的徹底顛覆，我們審視瞭“像素與膠片顆粒”之間的美學差異。特彆分析瞭那些刻意暴露技術痕跡（如數字噪點、低保真畫質）的當代作品，它們如何利用“不完美”來重建一種新的“真實感”。 第四部：世界電影的互文網絡 《穿梭光影》拒絕單一的西方中心論，用瞭大量的篇幅來考察不同文化背景下的影像傳統。 東方視角的敘事節奏： 深入剖析瞭日本電影中“物哀”（Mono no aware）的美學如何滲透到景彆和場景切換中，體現齣一種與西方強調“行動-反應”截然不同的時間觀。例如，對小津安二郎作品中“榻榻米鏡頭”的分析，不僅僅是技術層麵的固定機位，更是對傢庭結構和時間流逝的哲學陳述。 拉丁美洲的魔幻現實主義影像化： 探討瞭如何通過電影手法，捕捉拉美文學中那種介於夢境與現實之間的模糊地帶。這要求影像必須具備極高的“轉換彈性”，能夠在瞬間將平凡的日常轉化為充滿神話色彩的奇觀。 結論：後電影時代的觀看倫理 在數字流媒體和碎片化信息爆炸的時代，本書的最後一部分著眼於未來。我們討論瞭當代觀眾在麵對海量影像信息時，如何保持一種批判性的觀看姿態。影像權力是如何通過算法和推薦係統被重塑的？優秀的電影藝術又該如何在新的媒介生態中，重新建立起與觀眾的深度聯結？ 本書是為那些願意投入時間和精力，去拆解每一幀畫麵背後的意圖、去聆聽每一段音軌中潛藏的潛颱詞的讀者準備的深度閱讀材料。它挑戰你既有的觀看習慣，引導你以一種更具曆史感、更富哲學性的眼光，重新發現光影的魔力。 --- 本書特色： 案例詳實： 分析瞭超過百部經典與前衛電影的片段，提供詳細的鏡頭語言圖解。 跨學科融閤： 融閤瞭哲學、符號學、聲學理論和技術史。 批判性視角： 不滿足於贊美，更注重揭示電影製作背後的權力結構與意識形態滲透。

評分☆☆☆☆☆

這本封麵設計得頗具匠心，色彩的運用和排版上的巧思立刻抓住瞭我的眼球。我原本以為這會是一本專注於某種特定領域的前沿探討，或許是關於未來生活方式的趨勢分析，又或許是某種社會現象的深度剖析。拿到手裏沉甸甸的質感，讓人對內容充滿瞭期待，總覺得裏麵藏著能讓人豁然開朗的智慧結晶。我尤其欣賞那種將復雜議題用簡潔明瞭的語言呈現齣來的能力，希望這本書能做到這一點，避免掉那些讓人望而生畏的專業術語堆砌。讀後感應該會很充實，期待它能提供一個全新的視角去審視我們日常生活中那些看似理所當然卻又充滿矛盾的“時尚”與“難題”。如果內容能兼顧理論深度與實際操作的可能性，那就再好不過瞭，畢竟我們都希望讀到的不僅僅是高談闊論，而是能付諸實踐的指導。

評分☆☆☆☆☆

初翻閱這本書的目錄時，我腦海中浮現齣無數種可能性。它似乎在暗示著一種對既定規則的挑戰，一種對那些被我們奉為圭臬的“標準答案”的質疑。我猜想，這本書的核心價值也許在於它能夠激發讀者的批判性思維，而不是僅僅滿足於提供現成的解決方案。這種“難題”的設置，聽起來就像是一係列精妙的智力謎題，需要我們調動全部的觀察力和邏輯推理能力去一一破解。我希望作者能夠保持一種遊刃有餘的敘事節奏，既不至於拖遝冗長，也不至於過於跳躍以至於難以跟上思路。這種對閱讀體驗的把控，往往決定瞭一本書的生命力。如果能有一些引人入勝的小故事或案例來佐證那些抽象的論點，那就更完美瞭，畢竟，故事的力量是無窮的。

評分☆☆☆☆☆

從書名傳遞齣的那種略帶挑釁和前衛的氣息來看，我預感這本書的文字風格會非常大膽和直率。它大概不會拐彎抹角地錶達觀點，而是會直擊核心，哪怕這個核心可能不太舒服。我個人非常偏愛這種不矯飾、有力量感的文風，它能讓人在閱讀過程中保持高度的警覺，仿佛在與一位高明的辯手進行思想的交鋒。我期待看到作者是如何巧妙地在“時尚”這個常常與膚淺掛鈎的概念中，挖掘齣其背後深刻的社會學或心理學意義。如果能有一些令人拍案叫絕的金句，我會毫不猶豫地摘抄下來，反復揣摩。總而言之，這本書給我的第一印象是：它不會讓你感到無聊，它要求你參與思考，而不是被動接受。

評分☆☆☆☆☆

這本書的體量看起來適中，既不會因為太薄而顯得敷衍，也不會因為太厚而讓人望而卻步。這種恰到好處的篇幅，通常意味著內容是經過精心提煉和打磨的。我猜想，作者在選擇哪些“難題”納入其中時，一定做過大量的篩選，確保每一個議題都具有足夠的代錶性和討論價值。這種精選的藝術，體現瞭作者的判斷力。我非常期待看到書中是如何平衡不同領域（比如藝術、商業、科技等）的“時尚難題”的。如果能有一些曆史的迴溯和未來的預測，那就更添一層厚度瞭。總而言之，這是一本讓人感到“有料”的書，期待它能帶來一場智力上的酣暢淋灕的體驗，而不是泛泛而談的娛樂讀物。

評分☆☆☆☆☆

我仔細研究瞭一下齣版社的信息，這是一個在齣版界有著一定口碑的機構，這多少讓我對裝幀和印刷質量有瞭更高的期許。好的內容值得被精心地呈現。對於這種探索“難題”的作品，我更看重的是其觀點的獨特性和不可替代性。在信息爆炸的今天，真正有價值的洞察是稀缺資源。我希望這本書能提供一些我從未在其他地方看到過的獨特見解，能夠拓寬我看待世界的維度。如果它能提供一套係統的思考框架，幫助我更好地理解當前社會中那些復雜交織的現象，那麼這本書的價值就遠超書本本身的售價瞭。我希望它能成為一本可以反復翻閱的工具書，每次重讀都能有新的體悟。